学前教育专业舞蹈教学研究3篇

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学前教育专业舞蹈教学篇1

现代社会的教育注重人的全面发展，幼儿教育是培养学生全面发展的关键时期，而舞蹈创编教学是集形体、美学、创新思维为一体的教育学科，对幼儿的全面发展起到重要作用。幼儿舞蹈创编教学已经成为幼儿教学的重要组成部分，但是目前我国的幼儿舞蹈创编教学存在教学质量差、教师专业技能不高等问题，对幼儿舞蹈创编教学产生了负面影响。如何提升高职院校学前教育专业的学生幼儿舞蹈创编的能力，培养社会需要的幼儿教师人才是高校学前教育专业需要思考的问题。

一、高职院校学前教育专业幼儿舞蹈创编教学研究的意义

（一）对高职院校学前教育专业学生的意义

高职院校开设学前教育专业的目的在于为幼儿教育行业提供专业化和综合素质过硬的幼儿教师，所以研究高职院校学前教育专业幼儿舞蹈创编教学对学前教育专业的学生具有重要意义。一方面，有利于高职院校学前教育专业的学生提高自己的专业技能。幼儿舞蹈创编能力是高职院校学前教育专业学生幼儿教学技能的重要组成部分，研究幼儿舞蹈创编教学，可以使高职院校学前教育专业的学生认识到幼儿舞蹈教学创编能力的重要性，加强自己舞蹈创编能力的训练，从而有利于高职院校学前教育专业学生专业技能的提高。另一方面，有利于促进学前教育专业学生综合素质的发展。学前教育与其他教育的教学目标不同，学前教育对老师的综合素质具有很高的要求。学前教育要求教师要在具备专业能力的基础上，同时具有美术、舞蹈、创编等各方面的能力。对高职院校学前教育专业幼儿舞蹈创编教学的研究可以促进教师认识到舞蹈创编能力的重要性，给学生传授更多的创编能力知识，有利于促进高职院校学前教育学生的德、智、体、美等综合技能的培养，从而促进学前教育专业学生的综合素质发展。

（二）对学前班幼儿学生的意义

学前班的幼儿学生是国家和民族的未来，学前教育专业学生幼儿舞蹈创编能力的直接影响群体也是幼儿学生。对学前教育专业幼儿舞蹈创编教学的研究有利于幼儿学生的全面发展。现在的幼儿教育已经不单纯是教授文化课知识，更注重学生的全面发展。加强学前教育专业学生的舞蹈创编能力，对幼儿学生的形体培养具有重要作用，从而促进幼儿学生的全面发展。另外，对学前教育专业幼儿舞蹈创编教学的研究也有利于培养幼儿学生的实践能力。舞蹈教学属于学前教育中的实践教育部分，提升幼儿老师的舞蹈创编技能，直接受益于幼儿学生实践能力的培养。对学前教育专业幼儿舞蹈创编教学的研究有利于我国学前教育事业的发展。随着社会对学前教育的要求越来越高，国家一直在探索改革学前教育的正确路径，研究学前教育专业幼儿舞蹈创编的教学，能为国家的学前教育事业做出一点贡献。

二、高职院校学前教育专业幼儿舞蹈创编教学现状和问题

不同于舞蹈专业出身的学生，高职院校学前教育专业的学生舞蹈功底整体不足。这也使高职院校在对学前教育专业学生进行舞蹈教学的过程中只注重形体而不注重理论的学习，忽略了学生舞蹈创编能力的培养，由此产生了很多问题。具体高职院校学前教育专业幼儿舞蹈创编教学现状和问题如下：

（一）教师教学内容偏动作轻理论

学前教育专业的学生因为主修不是舞蹈专业，所以教师在教学的过程中更注重学生舞蹈动作的学习，而忽略了理论教学。首先，教师在幼儿舞蹈创编教学的课程中过于强调学生动作的准确性和动作的优美性，缺乏对理论知识的引导，这让很多学生认为只要掌握了舞蹈的动作技巧就完成了课程的要求，学生从认知上就形成错误，限制了创编舞蹈思维的发展。其次，幼儿舞蹈创编教学的课程中，教师只是机械地教授舞蹈动作，学生也只是机械地接，这使得学生缺乏对舞蹈创编理念的独立思考，使得学生舞蹈创编能力不足，从而难以达到理想的教学效果。

（二）学生舞蹈功底水平不一

高职院校学前教育专业的学生在大学之前学过舞蹈的很少，有些学生只是接受过一些非专业的舞蹈动作训练，并没有对舞蹈专业知识进行系统的学习。但是在高职院校幼儿舞蹈教学中一般都是大班授课，将舞蹈基础好和不好的学生放到一起进行教学，这就很容易出现一些问题。一方面，有舞蹈基础的学生在学习中比舞蹈基础薄弱的学生接受知识的能力更强，而另一方面，在教学过程中，教师将大部分时间都用到对舞蹈基础薄弱的学生的动作纠正上，而忽略了对舞蹈基础好的学生的舞蹈创编能力的开发，这就最终导致学生的发展达不到平衡的状态，学生的舞蹈创编能力也得不到提升。

（三）幼儿舞蹈创编教材落后于时代发展，应用性不强

目前一些高职院校的学前教育幼儿舞蹈创编教材的选择不恰当，脱离了时代和应用的需求。一方面，一些学校的幼儿舞蹈创编教材远落后于时代的发展。教材里没有配套音频或视频资源，导致教师在课堂中只能手把手进行教学，无法生动形象地展示舞蹈的魅力，难以激发学生的学习兴趣。另一方面，学校在选择教材时没有考虑教材的实用性。一些院校的幼儿舞蹈创编教材应用性不强，只是对理论进行简单阐述，并没有从学前教育专业学生的创编思维出发，也没有将幼儿园的实际情况与教材相结合。

（四）学校的课程设置与实际的工作需求脱轨

高职院校设置学前教育专业，其目的就是为社会培养优秀的幼师人才。学生学习学前教育专业的目的也是为了最终的就业。但是现在很多学校只是机械地完成教学任务，一味地给学生灌输知识，并没有将教学与社会的需要相结合。当今社会，幼儿园更注重幼儿老师教育的创新能力以及实际的应用能力，在幼儿舞蹈创编教学中，教师偏重于对舞蹈教学动作的教授以及对学生应试能力的培养，这就导致学生在走向社会以后，难以满足幼儿园招聘的要求，从而导致学生就业困难。

（五）教师的舞蹈创编能力不强

影响学前教育专业学生舞蹈创编能力的一个很重要的因素是教师的舞蹈创编能力不强。一方面，有些高职院校中，教授幼儿舞蹈创编课程的教师也是学前教育专业出身，他们也没有接受过舞蹈专业的系统学习，没有形成完整的舞蹈创编思维，所以在上课的过程中只是机械地教学生动作内容，而无法对学生的舞蹈创编能力进行培养。另一方面，一些教师对舞蹈创编教学的课程没有形成系统的知识体系。教师在舞蹈创编课堂中教授的知识比较混乱，使学生未能很好地掌握舞蹈创编的知识。

三、高职院校学前教育专业幼儿舞蹈创编教学的策略

幼儿舞蹈创编能力是现在高职院校学前教育专业学生必须具备的技能，这有利于学生在毕业后提升自己的社会竞争力，找到满意的工作。根据高职院校学前教育专业幼儿舞蹈创编教学的现状，分析问题产生的原因，从而提出以下策略。

（一）教师要加强幼儿舞蹈创编的理论渗透

虽然高职院校学前教育专业的学生舞蹈基础薄弱，需要多训练舞蹈动作，但是教师在教学的过程中也要注重理论的教学，要将幼儿舞蹈创编教学的理论与舞蹈动作相结合，从而达到教学的平衡，促进学生的幼儿舞蹈创编思维和形体的共同发展。首先，教师在教舞蹈动作之前，要先让学前教育专业的学生了解舞蹈的理论知识，加强学生对不同舞种创编的发展历史、形体理论以及舞蹈风格的认识，从而形成对舞蹈创编的宏观概念。其次，教师在幼儿舞蹈创编课程中要增强与学生互动的意识，针对舞蹈的创编理论与学生多交流，减少学生对老师教学的依赖性，培养学生独立舞蹈创编的能力，让学生逐渐形成舞蹈创编的思维。最后，教师要训练学生对知识进行拓展和延伸的能力，让学生形成自己的舞蹈创编思维和方法，从而促进自己专业能力的提升。

（二）要根据学生的舞蹈功底因材施教

学前教育专业的学生毕竟没有对舞蹈进行过系统的学习，所以在幼儿舞蹈创编的课堂中，难免会有舞蹈功底不一样的情况。面对这种情况，教师要学会因材施教，根据学生的学习情况进行分组教学，从而使学生的学习水平都能得到提高。首先，要根据学生舞蹈功底的情况进行分组，对舞蹈功底较强的一组学生进行舞蹈创编理论的教学和培养，对舞蹈功底较差的一组学生在纠正舞蹈动作的基础上，慢慢进行舞蹈创编思维的渗透，从而取长补短，促进学生舞蹈创编思维的整体培养。另一方面，要促进舞蹈功底不同的学生之间的相互学习。教师要让舞蹈动作突出的学生带舞蹈动作基础薄弱的学生，舞蹈创编思维强的学生带动舞蹈创编思维差的学生，通过这种方式促进学生之间的互补学习，从而促进学生的舞蹈创编能力和舞蹈动作协调共同发展。

（三）促进教材与时俱进发展，增强教材应用性

在幼儿舞蹈创编教学中教材是学生学习的基础，高职院校在选择教材时要根据实际需要和社会人才的需求进行教材选择。首先，学校要不断更新教材，剔除不符合社会需求的内容，选择与社会发展和幼儿园教师人才需求相符合的教材，增强教材的实用性，提高学生的实用技能，从而增强学生的社会竞争力。其次，在选择舞蹈创编教材时要选择与时俱进的教材。舞蹈是一门集形体、美学、哲学等学科为一体的学科，要根据舞蹈创编课程的特点对教材进行选择，最好是选择带有音频和视频的教材，让学生能生动形象地感受舞蹈的魅力，从而激发学生的舞蹈创编思维。最后，学校在选择舞蹈创编教材时要从学生的兴趣出发，了解学生感兴趣的内容，并以此作为选择教材的方向，激发学生的舞蹈创编兴趣，从而促进学生专业能力的提升。

（四）促进校企合作，注重学生工作能力的培养

近年来，学前教育专业成为社会的热门专业，这说明社会对学前教育专业人才的需求较大。高职院校开设学前教育专业的目的也是为了培养社会需要的人才，所以要加强校企合作，根据社会和企业的需求对学生进行针对性培养。特别是在对学生幼儿舞蹈创编能力的培养中，要关注社会的实际需求。首先，高职院校要多与幼儿园和相关的企业进行交流，了解现在的幼儿园需要什么样的舞蹈创编能力以及什么舞种的创编能力更能符合幼儿的心理和兴趣需求，从而将社会需求与高校自身的教学实践相结合，培养符合社会需求的人才。其次，要让学生多了解社会情况，带领学生到幼儿园或企业进行参观见习，让学生实际感受到社会的需要，进而认识到幼儿舞蹈创编能力的重要性，从而在自己专业的学习中有针对性地进行学习。

（五）促进教师专业能力的提升

教师是学生学习的引领者，在学前教育专业学生舞蹈创编能力培养中起到重要作用，因此要通过多方面的共同努力来促进教师专业能力的提升。首先，无论是否是舞蹈专业毕业的教师，都应该对自己的教学能力进行反思，努力培养自己的舞蹈创编思维和能力，形成系统的舞蹈创编教学知识体系，从而提升自己的舞蹈创编能力和相关的教学能力。其次，学校要对教授幼儿舞蹈创编课程的教师设立考核标准，对教师的教学方法和教学成果进行考察和反馈，使教师认识到自己教学方面的不足。另外，学校要定期对教师进行舞蹈创编教学培训，给教师提供学习的平台，使教师在培训中对知识进行系统的学习，从而弥补自己的不足。最后，要加强教师之间的合作，让教授幼儿舞蹈创编课程的教师通过相互听课发现问题，从而解决问题，促进共同进步，加强老师专业能力的提升。

四、结语

综上所述，幼儿舞蹈创编能力是高职院校学前教育专业学生必须具备的一项能力。高职院校加强对学前教育专业学生舞蹈创编能力的培养势在必行。高职院校要将社会的需要和学前教育专业幼儿舞蹈创编教学相结合，为社会培养专业水平和综合素质都过硬的学前教育人才，从而在提升学生社会竞争力的同时满足社会幼儿舞蹈教学发展的需求，最终促进我国学前教育事业的发展。

作者:穆瑾 单位:焦作师范高等专科学校音乐学院

学前教育专业舞蹈教学篇2

以学生为本的教育理念的提出，是在长期教学过程中深化教育规律的一种体现。以学生为本，强调学校把学生作为教育和管理的核心、根本，为学生全面、健康、自由的发展提供优质的服务。学前教育专业是培养幼师人才的主要阵地，对于我国幼儿园阶段的教育发展有着决定性的作用。随着人民群众生活水平的提升以及教育观念的转变，不管是教育界还是普通民众，对于幼儿园阶段的教育都有了更加科学的认知，也表现出很高的重视。这就进一步要求高等教育中的学前教育专业通过教学改革和课程建设，来提升学前教育人才的培养能力。对于学前教育专业的舞蹈教学来说，其是学前教育中提升学生艺术水平的主要形式。虽然学前教育专业中的舞蹈教学不具有专业艺术教育的性质，但是接受教育的学生大多都没有任何舞蹈基础，对于舞蹈艺术的理解基本处于空白阶段，所以在实际开展过程中还是有一定的困难，需要教学工作者能够引入现代化的教学理念，实现舞蹈教学的创新发展。

一、以学生为中心的教学理念概述

现代的教育观点认为，谁获取知识谁就是课堂的主体。以学生的发展为本是新课标的核心理念。面向全体学生，关注每一位学生的成长，发展每一位学生的个性。以学生为本的教学理念可以通过各个环节来体现，比如教育环节、服务环节、制度环节以及校园管理环节等。学生作为受教育的主体，所能够感受到的不应是被动地接受教育和接受约束，而应是学校教育工作者的关心和鼓励，在提升自身专业知识水平和综合素养的同时，也能够通过这些优秀教育工作者的言行，树立良好的思想价值观。而作为教育工作者来说，以学生为中心的教学理念需要在教学及生活过程中良好地展现出来，通过多种教学策略，来实现学生的自我提升和良好发展。针对学前教育专业的舞蹈课程教学，教师要深入分析课程教学中存在的问题，把握学生对课程内容的理解和感受，站在学生的立场上，来探索具有针对性的教学内容，实现良好的教学效果。

二、高职院校学前教育专业舞蹈教学现状分析

（一）舞蹈教学内容太过专业化

学前教育专业的人才培养目标是培养优秀的幼儿园教师，侧重于对舞蹈的展示和教学工作，而非舞蹈的专业能力。在学前教育专业舞蹈教学中，有的教师所教授的内容太过专业，由于大多数学生对舞蹈艺术没有任何基础，所以在学习过程中会比较吃力。专业的舞蹈教学对于学生的个人身体素质要求较高，大多数学生很难在短时间内达到教学要求。另外，学生在毕业之后大多从事幼儿教育工作，针对幼儿教育的内容来说，专业的舞蹈艺术也不会起到明显的作用。学生花费大量时间来学习专业的舞蹈艺术，属于本末倒置，缺乏实际意义，不仅会影响学生对其他学科的学习，也会浪费学生的精力，使学生对舞蹈艺术产生消极抵触心理。

（二）舞蹈教学的方式较为单一

学前教育专业的舞蹈教学，主要是通过课堂中的理论教学以及实践练习来实现的。这种教学方式较为传统，但是符合教师对教学工作的习惯性认知。在互联网广泛普及下，教学环境以及学生的个人思想产生了很大的变化。首先，学生广泛地接触互联网信息，包括通过互联网来进行学习和交流，逐渐形成了互联网思维。而教师相对来说对互联网的接触较少，对互联网的使用也不够深入和广泛，很少会将网络信息应用到日常的教学中，而仅仅是通过多媒体课件展示教学内容。就舞蹈教学来说，大多数教师使用多媒体课件也只是展示相关理论知识和视频内容，并没有贯穿整个舞蹈教学。而在互联网广泛应用的背景下，仅仅靠这些简单的教学形式是不够的。学生在课堂学习和实践练习中，缺乏必要的方法和现代化的学习方式，与学生自身的学习思维不相符，也就达不到最佳的教学效果。

（三）学生对舞蹈艺术的领悟能力不足

作为非艺术专业的学生，对于舞蹈艺术是十分陌生的。在学前教育专业的舞蹈教学中，学生普遍对舞蹈艺术的理解不够深入，对舞蹈艺术的技巧掌握得也不够全面。这就会导致学生对舞蹈艺术的学习产生一定的困难，长期下去也会影响学生舞蹈学习的积极性。舞蹈作为艺术的一种，对学生而言，是有明显的个人喜好的。有的学生比较喜欢舞蹈艺术，在课堂学习中，会很认真地学习和练习。而有的学生对舞蹈艺术缺乏兴趣，传统的舞蹈教学方式很难对学生产生吸引力，学生自然也不会积极主动地学习和练习。同时，每个学生的个人经历不同，其也决定了对舞蹈艺术的领悟能力。一些缺少艺术熏陶的学生，学习舞蹈艺术十分吃力，很难通过自身知识的理解来实现舞蹈学习的进步。

三、高职院校学前教育专业舞蹈教学如何践行以学生为中心的理念

（一）舞蹈教学要符合幼师的实际工作

对于幼师来说，舞蹈艺术的学习和理解，要在未来的工作中有实质性的应用。幼师主要的教学对象是学龄前儿童，主要的教学任务是常识教育和智慧启蒙，通过多种儿童化的教学形式来使儿童建立良好的社会认知。而在幼儿园教育中，舞蹈艺术也是教学的一种手段，能够促使儿童身心健康发展。针对这样的人才培养目的，在高职院校学前教育专业的舞蹈教学中，要探索具有实际意义的舞蹈教学策略。首先，应该尽可能地优化舞蹈教学的范围和种类。以儿童舞蹈为主，舞蹈的内容和形式要简单和易于理解。教师要强调舞蹈艺术对学生个人的整体效果，避免教学高难度的舞蹈技巧。同时，教师也应该在舞蹈教学中自然地使用较为儿童化的语言和表达方式，来使学生逐步加深对幼儿教育的理解和认知。

（二）采用多元化的舞蹈教学方式

在学前教育舞蹈理论课程和实践课程的教学中，要引入多种教学模式和手段，以提升学生的学习和练习积极性。首先，在理论课堂教学中，可以通过引入互联网技术，来展现多种舞蹈类别的特征和艺术形式，全面讲解舞蹈艺术对个人发展的作用。比如，教师可以通过互联网搜索多种世界上优秀的舞蹈艺术表演资料，展示给学生看，使学生能够感受到舞蹈艺术的魅力，从而提高对舞蹈艺术的学习兴趣。另外，可以根据学生的学习情况，开展线上教学。教学可以利用互联网信息技术，开展多种线上教学。学生可以利用课余时间学习和掌握舞蹈艺术，实现舞蹈能力和水平的提升。

（三）加强学生对舞蹈艺术的领悟能力

以学生为中心的舞蹈教学，其重点要放在学生对舞蹈艺术的领悟能力上，使其能够实施有效的幼儿教育工作。舞蹈是一种大众艺术，对于个人的身心健康有很大的作用。在教学中，也要通过多种方式，使学生领悟到舞蹈艺术的魅力以及对个人成长的作用，学生才能通过各种有效的教学手段将舞蹈艺术教授给幼儿。因此，在舞蹈教学工作中，首先要使学生熟悉和了解舞蹈艺术的价值，再通过某一种具体的舞蹈形式，来进行深入的学习和练习。要充分尊重学生的个人兴趣，由学生自己选择喜欢的舞蹈类型，这样才能有效地实现舞蹈学习上的进步。学生只有在深入认识和掌握了某种舞蹈艺术类型之后，才能真正意义上体会到舞蹈艺术的价值和魅力，从而提升舞蹈艺术学习效果。

四、结语

以学生为中心的教学理念符合各个阶段的教学要求，在新时期的社会环境下，人才资源是国家和社会发展的主要动力，无论是社会还是学校，都要将人才战略作为发展的根本。高职院校学前教育专业的舞蹈教学，要建立以学生为中心的教学模式，通过课程设计、教学策略、教学管理等多个方面，来构建“以学生为本”的教学系统。同时，教学工作者要与时俱进，不断思考和总结工作中的问题，与学生进行良好的沟通和交流，不断地改进教学手段，提升教学水平。

作者:闫洁 单位:兰州现代职业学院 教育艺术学院

学前教育专业舞蹈教学篇3

高职院校学前教育专业主要是培养面向未来幼儿教育的教师，幼儿教师除了具备扎实的文化功底以外，还需要具备高水平的舞蹈能力。但是，高职院校生源较广，相较于普通高校，学生学习水平有所不及，传统教学方法局限性较大，难以满足实际教学需要。因此，进一步推动高职院校学前教育专业舞蹈教学改革尤为重要。

一、高职院校学前教育专业舞蹈教学现状

（一）舞蹈教材内容不规范

教材是教学活动开展的主要依据。教师需根据实际教学需要选择教材内容，以此为衡量教学活动的标准，而对于学生而言，教材是学习活动的可靠依据。但是，当前高职院校学前教育专业舞蹈教学中，教材过于混乱，部分学校选择高难度的舞蹈教材进行入门课程教学，或者是选择专业舞蹈院校使用的教材，与实际情况相背离，难以满足学前教育专业舞蹈教学需要，教学质量偏低[1]。

（二）舞蹈课时占比较少

舞蹈作为一项艺术，并非一朝一夕可以练成，需要长时间练习、学习专业舞蹈动作，提升舞蹈素质。但是，目前高职院校学前教育专业舞蹈教学课时安排不足，每周最多两节课，部分学校甚至根本未开设舞蹈课程，仅依靠学生在课下自行练习，整体效果较差。学生缺少充足的时间训练，不仅影响到学生的舞蹈能力，还会影响到未来幼儿教学工作高质量的展开。

（三）学生身体素质限制

在舞蹈学习中，不同学生个体的身体素质不尽相同，这是影响学生舞蹈水平的主要因素之一。舞蹈是通过肢体表达情感思想的艺术，舞蹈动作优美，会给人带来舒适的视觉享受。但是，多数高职院校学前教育专业学生刚接触舞蹈，缺少专业系统化培训，致使肢体灵活性和柔韧性下降，难以更好地满足舞蹈训练需要。还有很多学生年龄较大，身体骨骼发育定型，对于一些舞蹈基本动作无法顺利完成，这在一定程度上影响到情感思想的表达[2]。

二、高职院校学前教育专业舞蹈教学策略

（一）明确学前教育专业舞蹈教学目标

高职院校需结合当前的就业形势及学生的实际情况，立足幼儿教育的需要，设计如下舞蹈教学总目标：一是通过学习能够掌握必要的舞蹈基础，如具备流畅、完整表演的能力，能够对幼儿进行舞蹈的启蒙教育和训练；二是了解和熟悉各种风格的舞蹈理论，具备编创幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。同时，在总目标的指导下，高职院校需要针对不同学习基础的学生提出具有层次化的教学要求，以便学生有目标地进行学习，并在将来能够胜任幼儿园教学工作。

（二）合理安排舞蹈教学内容

高职院校学前教育专业舞蹈教学内容的选取直接决定了其教学质量。高校院校应该结合课时的设置，遵循由易到难、循序渐进的原则，合理安排舞蹈教学内容。通常，第一阶段（基础阶段），以“舞蹈基础训练”为主，选取民族舞蹈、幼儿舞蹈、古典舞及芭蕾舞等方面的基础动作作为教学内容。第二阶段，根据课时和学生的接受能力，抽取藏、汉、蒙、维、傣常见舞蹈形式的基础内容，同时加入一些儿童舞蹈的知识。第三阶段，引入影像欣赏、舞蹈创编等方面的知识，训练学生自娱性幼儿舞蹈和表演性幼儿舞蹈创编能力。如此，以基本训练、民族民间舞蹈风格特色的掌握与幼儿舞蹈的训练与创编为主体，合理安排舞蹈教学内容，实现从“技能开发”到“职能开发”的转换，可以使学生今后从事幼师工作时能够组织和开展幼儿舞蹈教学活动。

（三）采用多样化的教学方法

高职院校学前教育专业舞蹈教学中，教师要以学生发展为中心，改变传统舞蹈单纯的言传身授的教学方式，采用多样化的教学方法，帮助学生学会学习，为学生日后从事幼师事业提供一定的专业帮助。教学中，教师要结合具体教学需要，在运用示范法、讲解法、练习法、分解口令法、观察模仿法等传统舞蹈教学方法的基础上，选用项目教学法、体验感悟法、案例探究法、情景模拟法等，增加学前教育专业舞蹈教学的生动性和有效性，提升高职院校学前教育专业舞蹈教学质量。其中，运用案例探究法，就是通过“观赏体验—综合探究—动作分析—动作内化—尝试表演—感悟反思”等过程，让学生掌握幼儿舞蹈动作，学会幼儿舞蹈教学方法，使学生的舞蹈技能与幼儿园教育技能同步提高。此外，教师还要依据学生的学习特点，运用新媒体技术辅助舞蹈教学，促进学生能力培养、习惯形成及个体发展。

三、结语

高职院校应该充分调查和了解幼师职业发展要求，结合实际情况调整学前教育专业舞蹈教学方案，从而提升学生的舞蹈表演能力、创编能力。

参考文献：

[1]张蕾.关于高职学前教育专业舞蹈多元化教学模式的探索[J].戏剧之家,2016(12):216.

[2]许芃.学前教育幼儿舞蹈教学能力的培养方法分析[J].戏剧之家,2017(13):209.

作者:程西慧 单位:四川幼儿师范高等专科学校