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关键词:人才培养 教学模式 项目教学 创造能力
《室内设计》课程是室内设计专业的一门核心课程,其教学效果的好坏将直接影响该专业学生综合职业能力的发展状况,因此应把《室内设计》课程改革放在教学改革的首要位置。笔者结合实践,论述了该课程改革的可行性。
1、《室内设计》项目课程的构建
项目教学是一种教与学互动的模式,是师生通过共同实施一个完整的“项目”工作而进行的教学活动,是以行动为导向,以实际工作项目为载体,把专业理论知识、专业技能、工作过程知识、劳动组织要素、职业素养规范等内容整合而成的、以能力为本位、以学生为主体的教学模式,在仿真工作情境中完成模拟工作项目,有效地提高学生综合职业能力。由于《室内设计》课程是该专业中开放性、综合性最强的一门核心课程,也是最适合以项目教学法来教学的课程。其课程目标为提高学生专业知识、专业技能、职业行动能力,培养学生的服务意识和团队合作精神,从而达到培养学生综合职业能力的目标。
2、项目化教学的探索
2.1教学过程设计策略
针对室内设计实务项目式教学过程是根据室内设计的教学对象和教学内容确定合适的教学起点和终点,可以将教学诸要素有序优化和安排,形成教学方案。一般教师常用的教学计划策略包括任务分析策略、单元水平设计策略和课堂水平设计策略等。在项目式教学环境下,室内设计实务课程教学策略应是要求学生必须具备一定的专业技能,包括熟悉材料结构、施工工艺、概预算等,这和传统课程教学策略有较大的区别。引入实际项目进行模拟实践操作,可以先对一些成功案例进行细致的分析和讲解,然后选择一个实际空间,要求学生完成从测量到绘制方案、再到预决算、施工组织的整套设计;也可以让学生用团队的形式完成一个项目,这样一方面可以培养学生的协作意识,另一方面也可以培养学生的学习兴趣。
2.2教学过程实施策略
在对室内设计实务课程的教学目标进行准确定位和对教学过程进行合理设计之后,紧接着就是教学过程的实施。教学过程的实施就是具体实施教学过程设计所提供的方案,并保证课程达到的予定的教学目标。室内设计实务课程教学过程实施主要是指该课程教学组织及项目式教学内容的传输。为了实现课程的教学目标,在项目式教学环境下,教师必须注意教学方法和教学组织内容形式的创新,通过对项目课题的选定及对辅助设计资料的合理组织,有效利用相关实训室等,实现和学生的有效互动,培养学生的动手、动口、动脑及设计创新能力,强化对学生职业技能的培养。由于项目式教学强调的是真题真做,所以要求教师自身有较丰富的社会实践经验,能够对学生进行室内设计整体项目的指导,在一定程度上解决虚拟课题教学过程中学生实践能力不强的问题。
2.3教学效果评价策略
教学效果评价的内容包括课程体系的评价、教学环节的评价、学生学习效果的评价等。一、室内设计实务课程项目式教学可以验证设计方案的有效性;可以优化该课程的教学方案;可以总结和推广室内设计实务课程方案等。二、项目式教学在教学内容通过教学环节有效地传输给学生之后,教师就应该注重教学内容与学生动手实践能力的结合,让学生把相关的知识消化、吸收,形成自己的知识结构体系。三、对学生的学习效果进行评价可以提高学生学习专业知识的积极性。
3、色转换法
应用写作特别重视应用和写作实践,而教学难点也就在此。一是学生缺少社会实践经验;二是教室毕竟不是工作岗位,两者之间存在着相当大的距离。如何克服?
3.1利用多媒体平台再现校园生活中的活动和情况
学生是学校的主体,对身边的活动既关注又熟悉。在熟悉的环境中,让学生以职业者的角色进行写作。如制发通知、通报、函等公文,拟写情况汇报、总结、消息、海报、宣传策划等。通过环境设置、角色转换,激发兴趣,挖掘潜能,可以缩短课堂教学与实际工作的距离。
3.2带领学生走出教室,变封闭式的模仿为开放式
实际操作,给学生提供真实的写作环境,以弥补学生生活阅历和写作经验的不足。比如,可以带文秘专业的学生到校办、政府机关,了解现行的各种公文的具体操作程序;也可以带学生深入企业,了解工作环境、经营情况以及发展趋势,开展社会调查,进行市场预测,拟写经济活动分析报告。为加强操作的实用性,锻炼学生学以致用能力,可以和有关单位协调,给学生提供学习实践机会。如我院社团组织,常获得校外单位赞助合作。签订协议书、申请开展活动、撰写活动策划、汇报活动情况等,都需用到应用文。在真实的职业环境中操作,提早进入“职业人”角色,课堂知识自然内化为一种职业能力,与实际工作真正接轨,为零距离就业和创业奠定了良好基础。
3.3模块教学法
应用文体多,看似五花八门,但部分文体在写作上是相通的。在有限的课时内,通过比较和梳理,教学中各章节内容就不一定面面俱到,可以以点带面,选择最实用、最有代表性文种作深入的剖析或演示,达到让学生触类旁通。如工作汇报(报告)、总结、述职报告、调查报告等,如果掌握了总结的写法,其它几个文体其实只要从使用情境、主体角度、材料来源等方面加以区分就可相通。又如公文,程式化非常强,只要讲透公文的基础知识,具体文种就不必按节逐一细讲,可作综合区分。再如计划与总结、求职信与简历、竞聘词与演讲稿、调查报告与市场调查报告、市场预测报告等,都可以形成模块教学。反复对照比较,找出个性与共性,注重写作技能上的区分,既有利于把握知识的整体性与连贯性,又有利于学生写作能力的形成和提高。
总之,高职应用写作教学必须与专业紧密结合,建构适合高职学生的教学内容体系,强化写作实践技能训练,提高教学效果。高职应用写作如何更好地为学生职业可持续发展服务,是摆在每一个应用写作教育工作者面前亟待攻克的问题。
参考文献:
[1]孟建伟,赵娟,秦安红.高职院校应用文写作课职业化教学探讨[J].山西政法管理干部学院学报,2004(3).
关键词:高职 居住空间 室内设计 教学改革
中图分类号:G642.0 文献标识码: A 文章编号:1672-1578(2012)08-0053-01
近年来,室内设计行业发展迅速,室内设计师已经成为一个备受关注的职业。由于我国室内设计专业人才的培养起步较晚,面对高速发展的行业,人才供应出现较大缺口,2007年,全国室内设计人才缺口达40万人。调查显示,目前,特别是从事居住空间室内设计的人员主要从艺术设计、平面设计等职业转行而来,大多数设计师并没有经过室内设计系统专业的教育和培训,从而导致设计水平、装修质量等多方面问题,有关设计的投诉呈逐年上升的趋势。
而与此同时,专业学校则是培养艺术设计人才的摇篮,肩负着向社会提供各种艺术设计人才的重任。笔者回想自己做学生时的经验,觉得设计课最容易上课,同时又最难学得好;现在想想自己做教师的经验,也觉得设计课最容易塞责,同时又最难教得好。但想来想去,这样难学难教的课程,恐怕不会有特别新颖而速成的捷径。然而传统的教学方法中居住空间室内设计的理论部分由教师讲授为主,并运用多媒体进行辅助教学,实践课程也只是局限于校园内部的教学资源,单一的课堂教学更多的是产生理想主义的作品,存在可操作性薄弱和对设计作品的材料、工艺及实施分析等问题的忽略。
面临这种现状,工作室化教学模式创造性的成为一种艺术设计人才的全新培养模式。但“工作室化教学模式”并不等同于“工作室教学模式”。“工作室教学模式”主要是以承担社会真实项目为主,单个项目在工作环境中由几个优秀的学生在老师精英式的培养、辅导下完成。“工作室化教学模式”的教学特点是教学内容项目化、学习情景职业化、学习过程岗位化、教学评价社会化。其本质是学生主体,能力本位,做中学,做中教;其教学目标是素质与能力协同推进。其教学组织结构为一个专业课程体系中的所有课程都要纳入其中实施;不同模块中的课程,要根据自身的特点进行多元化探索;高等性与职业性兼顾。而其教学实施团队则要求双师型结构,主张校企合作,团队合作,责任明确,综合管理。
居住空间室内设计课程的工作室化教学方法的执行,仍然需要在一年级进行专业基础课和专业设计课的基础教育,以让一年级学生掌握基础知识,基础技能,激发学生极大的学习兴趣与热情。之后进入专业学习的第二年,主要培养学生建立职业认同感,渴望成为从业者。因而此时设立的工作室化教学模式下校企合作课程,具有明显的承前启后,内外结合,专兼并存,分层递进的特点,使学生全面进入准职业化状态。
居住空间室内设计课程的工作室化教学模式分两个阶段。
第一阶段,采用多媒体进行理论讲授部分,对于学习设计专业的学生来说,专业知识和修养是十分重要的,如果缺少这方面的知识和修养,将会影响学生的想象力和创造性。因而在第一阶段的教学中,特别引导学生阅读实物和图片。学生在学习理论课要注意:自学与听课相结合;泛读与精读相结合;理论与实际相结合;接受与探索相结合。
第二阶段,由老师以准职业化课程“真题仿做”的方式进行。具体与校企合作的企业联系,将已完成的项目或未完成的项目纳入课程教学中,由专职教师与企业兼职教师共同担当课程以“真题假做”的方式进行。企业项目流程的各个主要环节,从项目的信息收集、初步设计、完善方案、施工协调、使用评估五个步骤的实践程序,融入到整个课程的阶段中,(具体的比如:进行的水电改造,可分小组带学生实地考察学习;后期配饰的选择,可分小组让学生深入建材市场,了解掌握其知识)。同时根据项目进程,让学生的专业能力以分层递进的模式上升,教学过程中穿插校企合作的企业人员各类专业课题讲座,学生作业的各种展览,企业兼职教师参与教学成果的验收与评比等。学生在这个真题仿做阶段,需要注意:实践课前要复习好有关的理论知识;实践课初期,宜根据课程的教学目的,在教师的指导下编制出自己的实践训练方案或具体的实施计划;在实践课过程中,要独立完成各项技能训练工作;在实践过程中,要勤观察、多思考,学到实际的知识和能力;在实践课过程中,一旦遇到新的情况和新的问题,既要勇于提出自己的见解,敢于“标新立异”,不墨守成规,又要不固执己见,吸收经过实践证明是正确的观点;在实践课过程中,除了勤观察、会创新思维之外,还要把这种观察和思维落到实处;实践课后期,要重视撰写各种文字报告或总结,如调查报告、设计说明书、实习报告等。
在未来的居住空间室内设计课程工作室化教学方法的发展中,我们展望用真项目导入的工作室模式教学,利用之前的基础以及精英化教学,打造成真正的公司,从而培养出社会需求的实用性人才:真正建立装饰设计公司,并且对外服务,可以由校外相关公司参股完成;从工作环境中真正营造公司文化和氛围,把工作室各种软硬件设施成达到公司标准;完善对外服务,使工作室能够在经济上独立承担发展的需求,所聘用的员工、教师、学生,都支付相应的报酬;让每届学生都能在工作室中工作自如,毕业时让社会上有一年工作经验的设计师感到压力;与其它工作室一起努力打造工作室品牌,争取在行业中做出示范。
面对目前日新月异的房地产和建筑市场,不仅要求其从业人员专业知识不断更新,且需要复合型知识的高端室内设计人才与此相适应,国家也提高了室内设计人员的职业“门槛”,这就要求我们高职院校也必须提高教学质量,改变原有的教学模式,以适应社会需要,能够培养出社会急需的环境设计与创作、教学、生产和管理等方面的专业高级人才。
参考文献:
室内结构必须同时具有形体、质感和色彩。色彩会使人产生各种各样的情感,并能使形体产生显眼的效果。
室内色彩是室内设计中的重要组成部分,强调室内色彩不仅是人们居住需要的满足,也是对其审美需要的满足。根据特定风格的需要将色彩有机组合起来,也就是寻求艺术手段来表现室内色彩带来的信息,是一种直觉性、创造性的活动。
人类喜爱大自然的美景,因此常常直接把阳光引入室内,以消除室内的黑暗感和封闭感。光影的变化,使室内更加的丰富多彩,给人多种感觉。特别是顶光和柔光的散射光。使室内空间更为亲切自然。
在不断的设计实践中,我越来越感觉到色彩对于室内设计的重要性。从客户的角度来看,色彩是视觉中的第一要素也是带给人们的第一感官。有时候视觉上的不舒适,仅仅是因为室内装饰色彩的不统一。据调查报告显示,人进入某个空间最初几秒钟内得到的印象,百分之七十五是对色彩的感觉,然后才会去理解形体。所以,色彩也是室内装饰设计不能忽视的重要因素,而不是我们初接触室内设计时所知道的空间构成代表了室内设计的成败。了解不同色彩所产生的不同功能及人们自身对色彩的要求的重要作用是不言而喻的。
在室内设计中考虑室内色彩的选择,一般要考虑到美学、光学、心理学等。而现代室内设计中还需要考虑到环境颜色对身体健康的影响。人们对室内色彩的选择,往往只有注意营造室内的和谐情调,而很少把室内色彩与身心健康联系起来,人们需要根据自己的本能采用某种特定色彩来平衡体内的精力。室内色彩的重量感主要是由色彩的明度决定的,因此室内空间的各个面从上到下的色序一般是由浅到深的顺序来设计。
但这些年来,多数室内设计师虽然开始重视了色彩对于室内设计的重要性。却往往让自己的思维在色彩运用方面产生了固化思维。某一空间适合于什么色调,采用哪种颜色不是通过周边环境、室内功能、业主兴趣来判断而是单一的用空间功能和设计风格来局限色彩的选择。但在实际情况中我们恰恰需要的逆向思维来思考整体色彩的选择。
逆向思维也可叫求异思维,它是对司空见惯的似乎已成定论的事物或观点反过来思考的一种思维方式。敢于“反其道而思之”,让思维向对立面的方向发展,从问题的相反面深入地进行探索,树立新思想,创立新形象,这样的思维方式就叫逆向思维。人们习惯于沿着事物发展的正方向去思考问题并寻求解决办法。其实,对于某些问题,尤其是一些特殊问题,从结论往回推,倒过来思考,从求解回到已知条件,反过去想或许会使问题简单化。
在室内环境中色彩是一种信息刺激,是能够无限唤起人的感觉的媒介,同时也能激发视觉感受,而产生一系列的生理和心理影响。然而,逆向的色彩心理能够更大地促进空间关系的发展,给事物提供更为广阔的发展空间和更多的可能性。室内色彩在我们心中似乎成为了一种固定的形象,当我们静心来进行剖析,会发现其中拥有丰富的层次,对于进一步研究逆向色彩在视觉艺术设计中的表现具有很大的意义。以我们中国的国旗为例,从国旗的红底黄色五角星中我们或许能看到一丝缩影。国旗的底色是鲜艳的红色,寓意着热血激昂的成分,如果用逆向思维去分析就可能找到答案。从结果入手,为什么是大红色而不是桔黄色,或者其他代表热血激情的颜色?当我们去分析的时候,很容易能找到答案:由于设计国旗的那个年代,我们正结束全力抵抗他国侵略和即将结束内战的时期,在提醒人民不要忘记先烈们的鲜血的同时,我们又需要鼓舞人民全身心的投入恢复国力的时代;需要明度和纯度高的颜色来刺激人们的心理,大红色正好符合这样的心理特征。
在室内设计环境中取个例子:人们在办公室颜色的选用上,总是趋于保守。特别是在大部分用于出租的办公空间中,认为办公室的色调要干净、大气为主。第一联想到的颜色就是白色,第二是蓝色或者灰色。过少的色彩对比会使人感到空虚、无聊、完全没有设计感和艺术感。要设计出合适的色彩,才能满足视觉和精神上需求,这需要根据空间的使用功能进行合理的配色,以调整心理的平衡。可以尝试搭配几种不相干的色彩,比如柔和的灰色和明亮的浅绿色、紫红色。在新时代里,最具有代表性的艺术家,就是作为达达主义的领军人物――杜尚,他可以在蒙娜丽莎的嘴上画两撇胡子,也可以在商店买个小便池签上自己的姓名去参加展览。那是多么大胆,多么具有创新,他具有和常人不一样的逆向思维,达到了常人达不到的艺术高度;或许许多人无法理解他作品的涵义,就像多年前无人理解梵高的作品一样,他们都是比他人领先走了一步而已。
[关键词]室内设计教学;教改;课堂设计
随着社会科技和经济的飞速发展,我国高等职业教育已由原来单纯重视知识的传授转向更加注重培养学生的创新精神、发展创新能力、全面推进素质教育。对于“室内设计”这门工科类实践教学内容较强的专业核心课,在培养学生创新思维和能力方面具有其他课程不能替代的作用。因此,确立创新教育理念、培养具有创新精神和创新能力的新型人才是现代高职教育的重要标志。“基于工程项目化教学”是一种新型的、具有革命性的教育教学模式和理念。这种建立在产业和工程界基础之上的“项目化教学”的教育模式,强调学生知识的获得应在学习过程中与社会实践联系起来,注重学生专业知识的应用能力与实践能力,充分体现了学与做的结合,知识与实践的统一。在这一教学模式和理念的指导下,培养的毕业生,较传统模式下培养的毕业生在专业知识的应用,实践技能水平要高,就业后赢得社会用人单位的评价高。
一、室内设计教学现状
室内设计,一门发展速度过快、过热的学科,一个尚不成熟的专业,如今风格流派名目纷呈。作为教学工作者,置身于科技时代的经济变革国家,无论是继承传统还是借鉴外来,都应该用科学的思想和实事求是的态度审时度势对室内设计学科的教学情况进行剖析。
1.室内设计教学的美术背景
室内设计从学科领域上讲隶属于艺术设计学。传统的美术教育理念无疑在室内设计教学中起到相当大的作用,但是,这种传统美术教学理念指导下构建的教学体系,不能完全反应室内设计的本质学科内容,以及室内设计教学。传统美术教育的思维惯性下进行的室内设计教学,以视觉审美为价值取向,将室内设计教学停留在视觉表现的层面上。
2.传统室内设计专业教学模式的不足
一般而言,传统的室内设计专业教学是根据行业状况设置相应的专业课程;根据课程内容、难度、课程在专业中的重要程度设定学时;组织相应的专业教师,根据教学内容,采用课堂理论讲课、多媒体演示、现场示范、观摩等形式展开教学;根据平时学习情况和期末考试成绩进行成绩考评;在教学实施的过程中,每个学期的数门课程同时展开,依次完成学科教学;学业结束后统计各科成绩,合格者准予毕业。上述传统的室内设计专业教学方法不能较好地完成市场经济模式下相应的人才培养要求。
3.建筑装饰业对室内设计专业的用人要求
建筑装饰行业是我国的新兴行业,它伴随着建筑业在改革开放的大潮中应运而生,逾30多年的历程,规模从无到有、从小到大,发展到今天,由一个非常幼稚的阶段发展成为一个比较成熟的行业,成为我国国民经济的支柱产业之一。从我国建筑装饰业发展现状分析,随着我国城市土地使用制度改革与住宅商品化步伐的加快,在新世纪,房地产业的快速发展,将带来装饰业的新发展。建筑装饰需求旺盛,市场广阔。随着我国市场经济日渐成熟,各行各业对人才的要求出现了新变化:人才不再是唯文凭论的老观念了。综合素质全面、专业能力强、具备专业知识自我更新能力和创新能力的人才是目前广受欢迎的人才。在我国住房改革日益深化的今天,室内设计业对从业人员的要求也是如此。
二、具体改革措施
作为一名一线高职院校的教育工作者,经过几年的教学实践和摸索,我认为:室内设计课堂教学改革应注重采取以下几项措施:
1.改变单一的室内设计教学模式
室内设计教学由过去的以知识为主线的传统课程模式,转变为以能力与实践结合为主线的课程模式。有针对性的进行课程设计实训,这样大大提高学生的工作实践能力,使学生由原先仅仅停留在概念上的理解,变为将所学到的理论知识付诸实践。如在照明设计、家具与家具配置等章节的学习中,根据学生的能力布置相应难度的课程设计。先由单个项目的训练再到一套完整项目训练,循序渐近,由易到难。逐步增加难度,提高设计能力。同时组织学生进行市场调查,了解市场行情,装饰材料的种类、价格、功能、装饰效果,写出详实的调查报告。既锻炼了学生交流能力,也锻炼了学生整理分析材料、文案写作的能力。让学生提前了解市场,了解工作环境。室内设计不是单向传授性质的课程,而是属于双向互动的课程,只有通过学生大量的实践运用才能掌握设计语言技能。因此,我们应该转变教学观念,向以学生为中心,以教师指导为导向的自主学习方式转变,建构新型的教与学的关系。
2.实施实践教学,推动室内设计教学改革
室内设计教学都直接应用于工作中,对专业技能的培养与训练就尤为重要。学生要具备室内设计能力、工程造价能力、施工管理能力、施工技术能力、装饰材料应用能力。所以在教学中做到理论与实践并重,课堂教学与课外教学并进,推进项目教学,让学生更早的熟悉工作程序。因此,把课堂从学校搬进企业,由具有社会实践经验的专业教师担任“项目制”教学总监,依托专业工程项目、聘请企业专业人士做项目教学顾问,围绕专业工程项目由教学总监负责组建工程项目教学专业部,确定参与“工程项目”教学的专业人员。在实地训练中应用理论知识围绕实际课题开展有针对性的理论教学,利用实际工地的学习环境,激发学生学习专业知识与技能的动力,启发学生对专业理论认知的兴趣,取得了明显的教学效果。
3.建立岗位需要的知识能力标准体系,建立校外实训基地
聘请企业一线专业人士任教,以企业的工程项目资源为依托,以专业为基础,组建多个工程项目教学专业部,与市场化运行的工程项目模式接轨。为企业培养实用性专业人才。学生进入企业后,教授的主体呈双向互动态势,即学生与学校教师的学习互动,学生与企业优秀设计师的学习互动。
4.闭合式、开放式教学共存
建立以企业为主体的合作机制,在依托企业“工程项目”的基础上,由企业聘用专业教师和学生全面参予“工程项目”的工作,协助企业完成工程项目。教学形式灵活多样,既有讲授课,又有研讨课,还有现场课,灵活的教学更有助于学生兴趣的培养,学习互动性的建立。
5.确立能力本位的质量观
该课程设置以能力本位而不是学科本位为主体,强调实践、技能、技术,以知识的应用构建课程体系。学生的认知过程也是以能力本位原则来设计实施的。他们动手机会增加了,学习兴趣变浓了,既锻炼了实际工程设计能力和手绘表达能力,又扩大了相应的专业技术知识面。
6.双重文化熏陶,双重制度管理
学生在校园受到校园文化熏陶,在企业又受到企业文化的熏陶。 双重文化熏陶、不同文化的冲击,加上教师的正确引导,学生的心理就会起变化,并通过行动尝试,最终确立自己的设计理念。在外部与内在共同作用下,这更有利于学生的职业个性成熟。
三、结论
室内设计教学改革的核心是提高教学质量以及学生的设计应用能力,教改的过程也就是建立新的教学行为模式的过程。但如何突出专业特色、如何使之有效地运用和如何紧跟时代的步伐才是有效实施的关键所在。当前,我们已经进入信息化、多元化时代,伴随着时代的快速发展,社会对高等职业教育所培养的技能型人才的能力与素质结构产生了新的需求,对课程的教学设计提出了更高的要求, 这需要我们教育工作者要与时俱进,在实践中不断探索、改进,才能跟上时代前进的步伐,为社会输送合格人才。
参考文献:
[1]彭亮:中国当代设计教育反思――制造大国的设计教育现状及存在的问题[J ].装饰,2007(5):94-95
[2]宋春燕:当代国际高等职业技术教育课程开发的趋势[J ].中国高教研究,2008(5):85-86
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[5]马克昌:《刑罚通论》,武汉大学出版社1999版,第450页。
[6]高铭暄:《刑法学原理》,中国人民大学出版社2005年版,第461页。
[7]陈兴良:《宽严相济刑事政策研究》,中国人民大学出版社2007年版,第153页。
[8]敦宁、张静:《缓刑制度新探—以〈刑法修正案八〉为视角》,载《铁道警官高等专科学校学报》2011年第3期,第79页。
[9]杨功除:《温州市社区矫正工作调查报告》,载 http:///event_show.asp?url=NTA5LDU5,于2012年4月20日访问。
关键词:环境艺术;课程;服务地方
高职院校与普通高校相比,其社会服务的职能更为突出、意义更为重要。北海艺术设计职业学院位于广西最南端风景秀丽、气候宜人的亚热带滨海旅游开放城市――北海市。环境艺术专业是学院的品牌专业,培养具有现代化环境艺术观念的应用型人才,使之能运用现代化技术手段,从事环境艺术设计创作与制作,在北海城市发展中起到了一定的作用。
以市场为导向,从实际出发,注重理论教学与实训的有机融合,加强环境艺术专业课程建设,服务功能不断加强,彰显特色。
一 优化课程结构
课程开设是办好专业的关键,在广泛参照国内外知名院校的基础上,确立了以理论为基础,项目为目标,实践、实训为重点的课程体系。理论-项目-实训的教学模式,学生的市场应对思维和能力都较明显。
二 加强实训基地建设
加强实训基地建设主要表现在以下产、学、研三位一体的实训基地。相继注册多家公司(建筑装饰公司、电子商务网络广告公司及动画广告公司等)以助教学,并在北京、上海及深圳建立教学基地。学生第三年在北京学习、实践,由清华大学美术学院等国内一流设计院校协助完成部分课程;借助北京政治、经济、文化、艺术中心的优势,开阔学生的视野,为学生在北京深造、就业提供更多机会。
高职院校要及时跟踪市场需求和变化,主动适应区域、行业经济和社会发展需要,根据办学条件,有针对性地调整和设置专业。逐步建立起以重点专业为龙头、相关专业为支持的专业群,辐射服务区域、行业、企业和农村,增强学生的就业能力。
三 教学与实践相结合
2010年环境艺术设计系以《商业空间设计》课程,结合北海、北京两地的人才需求,进行了卓有成效的课程调整与建设。从课程体系、教学目标、教学方法、教学内容等等,都引入了校企合作开发的思想,进行了课程的建设。把社会实践案例引入到了课程的教学环节,帮助学生参与实际性的真实案例学习与锻炼提供了平台。
如:北海“万滕龙阁”红木博物馆的设计,北海金兰会所设计,北艺橄榄园售楼部的设计等等项目,均有学生参于,切实有效进行了的案例教学。
同时,通过加强院校交流,提高我院学生商业空间设计的能力,2010年《商业空间设计》课程实践性学生作业参加了2010年 “和成新人杯” 全国青年室内设计大赛国家级竞赛,经过专家筛选,我院环艺系084班刘明亮、张若男同学荣获了二等奖,夺得了全国亚军的好成绩,部分教师荣获了“导师奖”。竞赛由全国230多所高校参加角逐,我院是在此次荣获等级奖的高校中唯一的一所靠前的高职院校。此次获奖对我院环艺系学生提高室内设计学科学习兴趣,鼓励学生积极的进行创新设计具有重要意义。
四 强化实践教学的课程体系建设
以满足学生就业岗位能力为目标,以体现学生个性,发展学生个性,体现学生一专多能的实用性较强的综合职业能力,构建满足环境艺术设计各岗位领域需要的模块化、双证型、艺术与技术与一体、工学结合的高职环境艺术专业课程体系。
组织本教研室教师、行业专家、聘请相关专业高校专家全程参与教学管理、课程体系建设;组织专业教师、行业专家、教学管理专家对我国具有代表性的装饰公司和相关设计院进行调查研究,了解市场现状以及职业能力和各岗位对人才技能的要求,形成相应的调查报告;对兄弟院校相关专业教育状况进行深度调研,了解环境艺术专业课程设置状况,并完成相应的分析报告;通过对“环境艺术专业课程设置”结合服务地方的需求和相关职业岗位对人才技能要求的分析,结合现代技术发展和我国经济、文化发展趋势以及我院办学特色,确定课程体系结构。
在具体的实施过程中结合地方对设计人才的需求,加强服务地方的能动性,环境艺术专业课程建设遵循了五大原则:
1. 预见性原则:培养适应北海社会发展需要的人才是专业课程建设的首要原则和前提,也是专业得以发展的动力。
2. 系统性原则:环境艺术设计是一项极其综合的系统,包含着与之相关的若干子系统。它集功能、艺术与技术于一体,涉及艺术和科学两大领域的许多学科内容,具有多学科交叉、渗透、融合的特点。
3. 特色性原则:这里所谈及的“特色”是指办学特色。就环境艺术设计专业建设而言,不同性质、基础的学校都有各自发展方向和目标。
4. 创造性原则 :“创造”是设计的灵魂。环境艺术设计是创造性对人的生活环境进行规划和提出方案的思考。
5. 适应性原则:在环境艺术设计方面,它所涉及的范围应该远比现在广泛的多,围绕着建筑环境,小到一个标识,大到环境景观设计,都将是环境艺术设计师所要面对的工作。
现代人类对居住与工作的环境要求日趋复杂,艺术与工业产业的结合早已跨越了日用生活工艺品而延展至视觉所达的众多领域,催生了设计艺术学。人们对工业文明产生的环境危机的反思和对生态环境的整体思考,又催生了环境学。设计艺术学和环境科学互为作用、互为构成要素,融汇成现代环境艺术。因此,环境艺术体现了艺术和科技的包容,以建筑为主体,向室内、室外两个界面拓展,衍生室内设计、风景园林、城市与建筑、公共艺术等四个领域。环境艺术学科成为当今国际上前沿交叉的学科,加强环境艺术设计专业的课程建设,以使得这门课程的服务性、实践性更强,我院以服务地方进行了卓有成效的课程建设,取得了一定的成绩,希望与全国各高校加强交流学习,相互借鉴。
参考文献:
[1] 黄晓芳:浅谈环境艺术的课程改革[J].科技信息,2006(7)
[2]马晓星:对我院环境艺术设计专业教学改革的思考[J].苏州丝绸工学院报,1998(12)
毕业设计课程的教学目的,是通过毕业设计课题设计实践,有效地提高学生的创新思维能力和动手实践能力,使学生的专业理论素养与综合设计水平在设计实践中得到进一步的锻炼和提升,从而为学生步入设计行业奠定一个良好的基础。因此,在教学中不仅需要对课程内容、教学组织、教学方式等各个环节进行相对科学、合理、有效的研究、组织、把握之外,也要根据现代设计的实际变化与需求,在课程的选择、配置等方面做出适时的调整和完善,理顺课程间的相互衔接、铺垫,以提升本课程的教学质量与水平。在多年的教学实践过程中,我们感到学生设计作品平庸、缺少文化内涵以及抄袭现象严重,一直是困扰毕业设计教学质量提升的难点和顽症。诚然,学生缺少生活积淀与社会实践锻炼是一定的因素,更重要的是如何有效地提升学生的创新思维能力和对设计本质内涵的理解。虽然,创新思维能力的培养一直贯穿在四年的专业教学过程之中,但为了凸显创新思维能力培养在现代设计教学中的独特地位和作用,我们认为有必要专门开设相关的课程对此进行强化、提升。为此,在前些年的两次教改中,根据学院室内设计专业的实际情况,在课程设置方面做了相应的调整和完善。在三、四年级分别增设“现代室内设计经典案例解析”“设计与研究”两门课程。通过室内设计思维与方法的理论讲授和对经典设计案例的解析、点评,使学生充分认识到创新思维的本质是求异思维,只有不断拓展自己的艺术视野,更新设计观念,增加个人的生活积淀,才能以独特、敏锐的艺术视角在生活中捕捉设计灵感,并通过一定的设计语言、形式、方法及程序,实现自己的设计创意和艺术主张。几年来的教学实践表明,两门课程的开设不仅使学生对创新设计的思维特征和表达方式,设计语言与表现手段以及科学合理的设计程序有一个更深层次的了解和认识。同时,也在一定程度上为毕业设计教学进行前期的理论铺垫和设计准备,理顺课程间的教学衔接与秩序,形成一个较为完善合理的课程教学体系,从而有效提升毕业设计课程的教学实效。
二、把握教学环节重点
毕业设计教学体系是由诸多环节构成的。组织教学是其中重要的一环,它对于实现课程的教学目的,提高教学质量具有重要的作用。在组织开展教学过程中,如何引导学生发现、挖掘、拓展作品的设计主题,彰显作品的文化内涵,就成为本课程教学的重中之重。室内设计是围绕着“人”而展开的既具功能性又显艺术性,两者完美统一的室内空间环境的创造活动,它不仅要满足人们不断增多的物质欲望,也要满足人们多元性的审美追求,室内设计正是通过融入一定的主题来表达空间的“思想内涵”与“情感语言”。因此,可以说“主题内涵”是设计者在创意过程中,最能体现其设计品质的重要环节。
(一)注重设计作品的主题挖掘
在毕业设计过程中,学生常常为找不到空间设计的“主题”而感到茫然和困惑,或者一味地效仿人们已熟悉的某些“主题”、某种“风格”,或者抄袭、剪贴他人的作品,这样的设计显然缺乏原创性和鲜明的“主题”立意。为此,我们在近几年的教学实践中,对毕业设计主题的选择与把握这一环节进行了较为深入的尝试探索。
1.运用案例解析方式提升学生创新思维。室内设计是一种创造性活动。创意的产生来源于一定的主题设定,而主题的设定则源于对基本元素概念的选择、把握。因此,在教学过程中,如何引导学生运用综合多元的思维方式,对所有与课题设计有关的资料,特别是具有一定民族特色的资料进行收集、分析、归纳、筛选,进而从中提取捕捉到最能体现其课题本质特色的设计主题,成为本课程教学需着重考虑和解决的一个难点。为此,我们在教学实践中,一改以往简单而枯燥的说教方式,有目的的选择一些经典工程设计案例进行生动、细致地分析、点评,取得了较好的效果。通过组织开展一系列的案例分析、点评活动,一方面使学生从名家大师的设计实践中了解、感悟其如何在现实生活中捕捉设计元素,并通过怎样的设计方式完成自己的艺术创造,从而在一定程度上帮助学生提升认识问题、分析问题和解决问题的能力;另一方面通过名家大师的经典设计案例来激发学生学习的积极性和主动性,有效提高他们毕业设计的创造潜力与设计欲望。
2.组织学生进行设计前的社会调研和考察。调研、考察的目的是要学生关注生活、感受生活。生活是艺术想象的土壤,没有生活就没有艺术想象,没有艺术想象也就没有艺术创造。艺术创造必须依靠生活中所积累的大量感性材料,感性材料积累越丰富,想象也就越活跃、越自由,设计也就越富有创造性[2]。因此,我们要求学生不仅关注自己熟知的都市生活,还要研究民族文化、地域文化以及自然生态环境。在不断地感受和研究中,努力寻找和捕捉设计的灵感与符号。从而有效地增强设计作品的原创性和独特感。如2011届的一位学生在调研考察中对萨满文化产生了较为浓厚的兴趣。对此,教师因势利导,鼓励其在了解萨满文化的历史发展变迁和文化特点的同时,收集更多的视觉形象原始资料,并从中捕捉到设计的元素和符号。通过参观博物馆及对影像、实物及图文资料的进一步分析、研究,使该生对萨满文化有了更深的了解和认识。在与指导教师的不断沟通与讨论之中,该生将神秘、质朴、厚实作为其设计的核心和切入点。并依据空间的功能性质特点,将萨满服饰、器具、石人柱及游牧生活器具等形象元素,通过打散、重构、转换等设计手段,与虚拟的建筑空间结构和形态进行了巧妙的设计安排,在陈设、光色的环境氛围衬托下,较好地营造出一个具有民族特色与原创意味的休闲空间,受到了观者的好评。
(二)提高设计作品的创意表达
有了一定的主题,如何延伸、拓展并将其融会于室内空间的设计之中,便成为创意表达的关键。所谓“创意”,就是“创造出能够解析人的精神世界并富于强烈艺术氛围的室内时空环境”。一般来讲,室内设计的创意表达常常要借助于空间布局、空间形态、光色组合、材料搭配和陈设装饰等空间表达综合要素之间的权衡,以及各要素间的主从呼应和张弛有度的协调。通过长期的教学实践探索,我们发现在诸多的表达要素中,空间形态和陈设装饰是提升创意表达最为有效地两个设计环节。因为,在一定程度上室内空间的文化内涵与情感因素更多的是依赖空间形态和陈设装饰来传递、呈现的。
1.主题与空间形态的塑造。空间形态是依据主题内涵需求和空间结构尺度,运用规则或不规则的抽象几何元素与不同质地的材料结构而完成的造型样式,它可借助主题内涵的需求而呈现出不同的空间形态,或表达阳刚、凝重之感,或展现阴柔、灵动之美;或严谨,或活泼,如此等等。正是由于这种空间形态上的变化,给人带来不同的生活体验和心理感受。因而,空间形态的设计对于作品主题立意的表达与空间总体框架的构建起着独特而重要的作用。
2.主题与环境氛围的营造。环境氛围是室内设计通过空间形态造型、光色材质运用、陈设选择搭配等多种表达要素权衡与协调而最终形成的一种空间艺术气氛。在这之中,陈设艺术的设计、把握尤为重要。陈设艺术除了具有一定的功能作用(功能性陈设)之外,其更多的是传递出一定的文化品质和内涵。因而,室内陈设艺术设计、把握的如何,直接关系到观者对设计作品中文化内涵的理解。所以,如何帮助学生依据其设计主题与氛围需求,合理设计、选择、搭配陈设艺术的种类、样式、材质、大小、位置等,就成为毕业设计教学过程中需要重点关注和把握的环节。例如2010届的一位学生选择《岩画艺术馆空间设计》作为其毕业设计创作选题。在辅导过程中,教师积极引导该生依据设计主题和现代艺术展馆空间的特点需求,充分运用现代设计理念与设计手段,通过不同形式、不同位置、不同手法的现代陈设艺术样式,将古老的阴山岩画艺术风采呈现在观者面前,使观者在充满艺术氛围的现代空间中,领略中华古老文化的艺术熏陶与心灵震撼,收到了良好的设计效果。该作品2010年获第八届中国室内设计双年展新人奖二等奖。
三、改进教学方法手段
运用科学合理的教学方法和现代化的教学手段是提高教学实效的关键。不同专业、不同课程都有其不同的教学规律和特点。室内设计是艺术与技术相结合的交叉学科,既有一定的人文性,又有较强的实践操作性,而毕业设计作为学生综合运用所学知识而进行的设计课题活动,同样呈现出较强的实践特点。因此在教学实践过程中,应依据室内设计的专业特点和课程要求,打破常规,灵活运用恰当、合理的教学方式与手段,以提高本课程的教学实效。
1.组织市场调研,延伸课堂教学。市场调研活动是毕业设计课堂教学的延伸方式,其目的一是使学生充分了解市场变化需求,使设计具有针对性;二是通过市场调研,完成毕业设计所拟设计项目的整体环境、背景、功能等资料的收集考察,并对所收集的资料进行深入细致的分析和研究,进而确定毕业设计作品的方案计划。因此,市场调研不仅是毕业设计教学中非常重要的实践环节,同时,也使学生在广泛的社会接触、了解过程中,能充分把握室内设计的发展动态和市场需求,在瞬息万变的社会大背景下,理清设计思路,明确自己的设计方向。在市场调研过程中,我们主要采取参观实际工程项目和参与工程项目实践等方式,并让学生在实践中将所收集、感受到的信息资料和心得体会撰写成市场调查报告,并将市场调研报告纳入到毕业设计课程量化评定考核之中,以提高市场调研实践的质量和成效。
艺术设计学科的专业实践通常包括专业实习、专业社会调查以及专业实践几个方面内容。
一、专业实习
艺术设计学的专业实习是在高年级开设的一门综合性实践课程,旨在帮助学生尽快适应就业环境,探寻自我社会定位。一方面,它是学生将学校所学知识和技能进行应用和实践的平台,是对学生四年专业学习水平的全面检验;另一方面,它能让学生融入社会基层,帮助学生获得社会生活经验,实现自身价值,塑造和完善人格。总之,它是学生从学校走向社会的一次尝试,在尝试中进行综合能力的锻炼,在尝试中不断成熟和发展。
艺术设计学是一门实用学科,这一学科性质决定了它必须走服务社会的道路,而服务社会的根本出路在于深入社会,深入生产第一线。本科学生在学校经过三年的专业理论、专业基础和专业技能技巧的学习,掌握了基本的设计理论,也具有一定的设计能力,但未经历过从设计到产品的过程,其具体运用的认识和经验都极度缺乏。例如一幅大型的户外平面广告,电脑里的小样与实际成品会有巨大的差异,成品需要讲究与环境的协调性,讲究视觉冲击力,对这些差异的把握是需要足够的实践经验的。又如室内设计中的造型与家具尺寸的问题,教科书上有前人总结的经验,但在实际应用中也不能缺乏灵活性,同样一个造型在不同大小的环境中尺寸是怎样变化的,同一件家具的设计是否能跳开人体工程学和传统造型等的束缚而有所创新,等等。这些灵活性的获得,也需要足够的实践。特别是对生产材料的运用,可以说是学生的致命弱点。就室内设计而言,木板面材和地板面材就有几百上千种,他们的纹饰、性能、档次、价位如何,怎样使用等,对于一个设计师而言都是至关重要的,这种见识更需要实践经验。因此,一定要让学生深入到生产第一线,全面了解生产过程。为此,要解决的第一个问题是“选择实习地点”。由于专业实习接受单位的客观条件限制,专业实习单位一般采取学校推荐、用人单位聘用、学生自行联系等方式确定。选择的实习单位要有实力和活力,能为学生提供较高水平的技术平台、鲜活的生产现场、充足的实践机会。要解决的第二个问题是“选择实习导师”。除了为学生联系一个有较高专业水平的设计师作为导师外,还要提醒学生注意向身边每个团队成员学习,每个设计师都有他擅长的,甚至包括工人师傅,他们在长期的生产施工过程中总结了很多既规范又有效的多快好省的方法,这些都是在教科书上学不来的。在专业实习期间,学生还应主动向指导教师汇报实习情况,以便及时得到教师各方面的指导,同时指导教师要及时进行实地检查,监督和检查学生的实习情况并给予有效指导。
艺术设计学科的专业实习是毕业设计的有机组成部分。毕业设计是四年本科学习绩效的集中体现,也是一个本科生在校期间提交的最后一份“课堂作业”,而专业实习就联系着毕业设计,是毕业设计的前奏,是毕业设计的酝酿期,同时也是毕业设计题材、内容的重要来源之一。因此,要解决的第三个问题是“确定实习内容”。实习的基本指导原则是将课堂学习内容应用于实践,实习要有鲜明的专业特色,不提倡与专业学习内容毫不相干的实习。在实习过程中要帮助学生摆正位置、调整心态,正确处理学习与工作中可能遇到的各种矛盾,协调好学校与实习单位的关系,提醒学生留心身边的工作,启发学生在工作中发现和挖掘各种潜在的题材和研究项目,并指导学生将专业实习和毕业设计有机结合起来等等,这些都是实习教学的重要内容。
二、专业社会调查和专业实践
艺术设计学科的专业社会调查是帮助学生认识市场、适应市场的重要教学活动。艺术设计学是一门与社会时展、人类经济活动紧密相连的学科,从事艺术设计的人员如果没有敏锐的市场意识,就将被市场无情抛弃。艺术设计学科要重视教学与市场的结合,关注和研究当前经济发展的特征,动态搜集和整理市场信息,从而使教学活动目标明确,教学内容充实而不空泛。
社会调查的主要内容包括社会环境调查、市场经营调查和专业(行业)现状考察。其中,社会环境可以细分为政治环境和经济环境,它是一切社会活动和经济活动的基础。显然,一个国家在一定历史条件和历史时期内,社会的政治、经济环境具有相对稳固性,或者说具有不可更改性。但在局部区域,社会的政治和经济环境具有其个别色彩,这些个别色彩是构成对设计及其设计事务起着根本作用的外部条件。明确地向学生传达与之相关的信息,对于学生正确理解社会大环境和小环境,对于学生建立有效社会调查、形成完整社会认知,具有十分重要的意义。
市场经营则可以细分为市场结构和市场经营状态,它反映了艺术设计服务对象的市场表现。与社会环境相比,一个产品的市场结构和市场经营状态具有更大的复杂性和多样性,这也是学生进行专业社会调查的重点所在。要进行市场调查,首先要确定目标市场,这是在纷繁市场下确立市场调查坐标的第一步,同时也是重要的一步。其次,将目标市场按高、中、低层次分解为若干个市场区间,为纷繁的市场分门别类。再次,要深入目标市场的具体经营单位,采集鲜活的市场数据,为专业社会调查报告的撰写收集充分和翔实的资料。
专业(行业)现状是指该专业(行业)的现实发展水平,了解行业现状能帮助学生拓展专业眼界。通过调查可以发现设计作品所处的现实状态和存在的问题,从而有针对性地进行主题设计和方案调整。大量前沿信息的掌握,也使得学生的设计理念和方法始终保持先进性,能紧紧跟上时代的步伐,在未来的市场竞争中不被淘汰。
自1999年起,迈克・斯诺一直担任AHEC(美国阔叶木外销委员会)行政总监一职,他的工作就是与其他员工一起在全球推广美国阔叶木(美国硬木),鼓励设计师、建筑承包商更多地使用美国阔叶木。在多年的工作经历中,他已经记不清有多少次遭到类似于小女儿那样的质问。
那么,使用更多的木材就是砍掉更多的树木破坏地球生态吗?“不!” 迈克・斯诺坚定地对《新营销》记者说,“人们总是错误地认为使用木材是导致土地沙漠化的主要原因。其实问题并不是那么简单,如果我们不使用木材,森林就失去了经济价值,就不再会以森林的形式继续存在,因为没有什么经济动力促使人们继续保留林地。使用木材更为重要的一个优点是它可以再生,当然,再生的前提是采取措施推动合理采伐,禁止非法砍伐,并且以可持续性经营森林的方式让林木生生不息。”
3月26日, AHEC了其独立的研究调查报告―《美国阔叶木出口的合法采伐和可持续发展评估报告》。报告显示,美国阔叶木材的非法采伐概率很低,盗采林木不到美国阔叶木总采伐量的1%。
调查报告证实了美国阔叶木的合法性及可持续性,可以消除一部分人对使用木制家具会破坏森林资源和导致环境失衡的担忧。迈克・斯诺说:“调查结果对于以美国阔叶木为原材料的中国制造商和出口商来说意义重大,证实了美国阔叶木产品完全符合美国、日本和欧洲日益严格的反非法木材采伐法案的规定。”
AHEC与中国的合作可以追溯到10年前。由于森林资源日益枯竭,目前中国面临着巨大的木材供应缺口,40%的需求依赖进口。美国阔叶木在木制品和设计业被广泛应用,中国已连续4年成为美国阔叶木产品最大的进口国之一。除了在观念上让人们认识到美国阔叶木的可持续发展外,迈克・斯诺在被问及如何在中国推广美国阔叶木时给出的答案是:“自上而下。”
对话:
市场推广:自上而下
《新营销》:AHEC如何针对各地的消费习惯和消费需求进行市场推广?
迈克・斯诺:AHEC的会员是木材供应商,但他们并不是终端产品生产商,不直接面对终端消费者进行销售,他们的销售对象是制造商及贸易商。我们的工作是尽量影响那些决策者,也就是建筑师们、室内设计师,让他们意识到终端消费者对于木材和木质家具的特殊需求。同时,我们希望教育家庭消费者,让他们认识到木材的好处,比如说用木地板而不是用地毯做室内铺设材料。所以我们主要是自上而下地影响设计师、决策者,然后进一步影响终端。
我们还要让我们的会员―木材生产商和进口商保证供应量。如果进口商和经销商没有足够多的量向市场提供美国硬木,那么我们向设计师、建筑师推销木材只能是做无用功,是浪费时间。
《新营销》:针对不同的区域,你们的市场推广和宣传策略有何不同?
迈克・斯诺:我们向新兴市场进行推广和宣传时,例如印度,首先会把注意力放在进口商、贸易商身上,让他们进口美国硬木,下一步才能向消费者和设计师宣传木材的好处。对于中国,我们认为未来有很大的市场需求,很多酒店和房屋有装饰需求,所以我们的主要精力是向室内设计师、建筑师推广木材的使用方法。在欧盟,我们双方做木材生意有100多年的历史,相互之间非常熟悉,操作流程也非常成熟,因此我们的工作就是找到著名设计师,说服他们使用硬木,让整个设计行业使用木材成为一种时尚,让美国阔叶木成为大家津津乐道的建筑、装饰材料,自上而下地提高市场对木材的需求。
《新营销》:与各个国家的木材比,美国阔叶木有哪些优势?
迈克・斯诺:美国阔叶木品种繁多,有樱桃木、硬枫木、黑胡桃木等,这些木种在很多国家和地区是没有的,这样就使得我们可以给设计师、进口商提供更大的选择空间。我们提倡的理念是,我们的竞争对手不是其他国家的木材,而是那些非木材的材料,比如磁砖、玻璃、钢材等。
《新营销》:你们对于中国市场有着怎样的预期?
迈克・斯诺:跟世界其他地区一样,目前中国市场的增长相对放缓。但是,未来的发展趋势还是很好的,因为中国正在采取各种措施拉动内需。我们认为中国的室内设计及装饰市场还是有潜力可挖的,我们非常看好中国市场。
《新营销》:中国幅员辽阔,你们在推广时,针对不同的区域,你们的推广策略有何不同?
迈克・斯诺:以华南地区来说,这是一个很大的木制品生产基地,很多企业以家具出口为主要业务,我们主要为它们提供技术信息咨询服务,比如通过一些技术帮助它们提高产量,告诉它们某种木材适合制造某种产品,或者告诉它们制造某种产品不一定要用最高等级的木材。由于经常举办大型活动,北京、上海有很多酒店、商务大楼、办公大楼、展览馆和运动场所,我们更多的工作是针对设计师的,告诉他们设计界流行用哪一种木材。在不同的市场上,针对不同的受众,我们会提供不同的服务。在中国,生产商、进口商和贸易商跟我们的会员企业建立了非常好的联系。
《新营销》:明年亚运会将在广州召开,你们的市场机会在哪里?
迈克・斯诺:在体育场馆方面,美国硬木有很多市场机会。世界很多地方的篮球场用上了美国硬枫木。不仅仅是体育盛会,任何大型活动,比如上海世博会,都会带动基础设施建设,这就给木材应用带来了很多机会。但我们主要针对设计师进行推广。
信息平台:牵线搭桥
《新营销》:针对设计师进行推广,你们采用了什么样的推广手法?
迈克・斯诺:我们举办讲座、设计研讨会,邀请美国、欧洲著名的室内和家具设计师,请他们展示成功的案例。我们力图提供一个平台,让中国设计师与世界设计业的资深人士交流。我们还会组织设计师参观团,邀请设计行业的媒体、业内人士到美国现场考察森林和使用了硬木的建筑,让他们直观地发现美国硬木能够以一种更加独特、更加创新的方式应用到设计中。当然,设计师有一个习惯,他们喜欢听业内人士的意见,所以我们在业内与很多有影响力的设计师建立了良好的关系,希望他们以口碑传播的方式宣传美国硬木的好处。
《新营销》:在市场推广过程中,你们如何发挥网络推广平台的作用?
迈克・斯诺:我们的网站设有不同国家的版本,有欧盟的,还有墨西哥的,所有的地方网站都能够链接到美国出口商。举个例子,比如说一家中国公司想买胡桃木,就可以到我们的网站或者给我们发一封E-Mail,说我想进口胡桃木,能不能给我提供报价,我们会把这封E-Mail发给所有符合其要求的会员企业,会员企业就会根据这家中国公司的要求报价,当然会员企业就有了一个机会找到潜在客户,这是双向提供商机。我们还在网站上放了很多设计师的设计案例,使得大家能够了解有什么样的方式能够更好地使用硬木。
《新营销》:你们和经销商、进口商的合作关系是怎么建立起来的?
迈克・斯诺:AHEC不销售产品,只是创造机会,牵线搭桥,提供市场信息。企业之间是否建立合作关系,要看双方的交流和意向,我们只是打开了一扇大门,究竟要不要进去、怎么进去,是企业自己要做的事情。比如说,我们可以提供美国硬木板材协会的一套等级制度,它是以数学计算方式为基础的,我们帮助企业计算。过去,有些地方没有木材等级制度,木材等级的区分,要靠视觉做出判断,有时买卖双方很难达成一致意见,因此我们提供了一个参考标准,帮助买卖双方在相互认同的基础上达成协议。
《新营销》:你们如何吸引家具制造商与你们合作?
迈克・斯诺:家具制造商更希望想了解技术方面的信息,我们会告诉他们如何了解板材评级制度、品种信息等等。我们举办家具设计比赛,邀请家具制造商参加比赛,同时邀请有影响力的评委参与评奖,把获奖作品展示出来。
《新营销》:与政府部门是否有合作?
迈克・斯诺:在中国,我们为海关官员举办技术讲座,帮助他们区分不同的木种、不同的木材等级,因为有时候,海关发现两种木材的价格相差巨大,我们要让他们知道等级、产地对价格起到的决定性作用,让他们知道这和虚报关税无关。
《新营销》:与政府合作,有哪些成功的案例?
迈克・斯诺:从去年开始,江苏省政府决定,涉及木材购买的政府采购项目必须使用美国阔叶材木皮。另外,在过去的两年里我们与日本政府就《绿色采购法案》进行商讨,商讨美国硬木如何在没有得到单个供应商认证的情况下被日本市场接受。商讨的结果是,如果美国硬木有了风险评估报告和我们的负责采购政策承诺书,那么进入日本市场就不违法。
核心诉求:价值增值
《新营销》:在推广美国硬木的过程中,你们肯定遇到过很多困难,你们是怎么克服的?
迈克・斯诺:我们一开始遇到的困难,就是了解在特定的市场上,哪些信息是众所周知的,哪些信息是人们不知道的,然后有针对性地提供信息。
至于推广方法,我们想通过模范的号召力,把中国或者其他国家和地区的成功案例进行分享,吸引人们效仿。比如在上海,我们首先说服了一个房地产开发商,在他的楼盘样板房里使用美国硬木做内部装修,结果获得了巨大的成功。这样,一方面可以让其他开发商效仿,另一方面也让那些买房的人感受到美国阔叶木的装修魅力。
《新营销》:你们面临的最大障碍是什么?
迈克・斯诺:是说服消费者,让他们看到使用木材的很多好处,现在仍然有很多人反对使用木材,认为木材不环保,这是一个长期而艰苦的工作。我们将尽可能向消费者传递更多的知识和信息。
《新营销》:面对不景气的经济形势,你们采取了哪些应对措施?
迈克・斯诺:即使经济不箫条,我们传达的信息也是一样的,我们希望把消费者的注意力引向价值和价值增长上。比如,我们建议在室内装饰中用我们的木材做地板或者做厨房装饰,会给房屋的价值产生增值作用。现在,我想不仅仅是在中国,在世界其他国家和地区,经济低迷时,人们首先砍掉的是奢侈品消费,所以我们在推广的时候,会将人们的注意力从成本转向价值,尤其是转向价值的增值。
《新营销》:针对消费者环保方面的认知,你们的宣传策略是什么?
迈克・斯诺:我们要做的就是不断给大众提供信息,不断向大众灌输,使他们能够从科学的视角看待木材与环境的关系。通常情况下,我们会以简明易懂的方法来说明,比如,美国是世界上硬木材最大的生产国和出口国,我们经常会被问到的一问题是:你们每年种下多少棵树?我们的答案可能会让很多人感到惊讶,那就是我们几乎一棵树都不种。我们之所以不用人为地去植树,是因为大自然已经完成了这项工作,而且大自然植的树要比我们植的树好得多。我们要做的就是有选择性砍伐,在林地中选择最大、树龄最老的树木,将其砍伐掉,让阳光、雨水、养分等充分地惠顾那些矮小的树木,让它们茁壮成长。在可持续性的森林经营下,在过去的50年里,尽管我们砍掉了很多硬木树林,也出口了很多硬木木材,但我们的森林保有量仍然增加了一倍。