人文艺术教育论文优选九篇

引言：易发表网凭借丰富的文秘实践，为您精心挑选了九篇人文艺术教育论文范例。如需获取更多原创内容，可随时联系我们的客服老师。

第1篇

要培养创新人才离不开素质教育，而艺术教育是素质教育的重要内容与途径，尤其随着素质教育的广泛开展，越来越多的教育从事者开始关注人文艺术教育对于素质教育的价值，艺术教育一般是指艺术知识艺术欣赏、艺术创作教育，涵盖美术、音乐、文学等学科，艺术教育可以启发人的智慧，对人格进行完善，同时可以提高人的道德水准，开发人的智力，尤其可以促进人创新能力的形成，这是其他学科所不具备的特殊功能。随着教育体制改革的深化与近年来教育观念的不断转变，人们越来越认识到艺术教育对于素质教育及创新人才培养的重要作品。高等学校必须将艺术教育纳入正常的教育体系，实现人文艺术教育与科学教育并重，从根本上提升学生的综合能力及创新精神，才能顺应时展的潮流。

二、艺术教育促进创新人才培养的途径

由前文陈述可知，各级各类学校要想培养出新型人才，为建设创新型国家贡献力量。就必须以国家教育方针政策为准绳，贯彻落实教育新课程改革计划，修正过去对于艺术教育的偏见，注重艺术教育和科学教育的结合，将创新突破艺术教育的科研领域纳入到推进高等学府的学科建设当中，为了成功完善艺术教育对创新人才的培养，可在以下几个方面做出改进：

（一）完善艺术类课程的设置及师资

目前，艺术类课程在九年制义务教育阶段已经全面普及。高中教育阶段仍需要按照规定增加艺术课程的开设。高等学府不仅仅要将艺术课程作为选修课，更应该将其纳入主体的教育计划当中，计入学分，充分重视艺术教育的作用。同时，大力培养专业的艺术教育师资，不仅要能达到学校艺术教育的要求，而且要具备专业性、全能型。除此之外，投入更多经费以提供更好的艺术硬件设施，促使高校的场馆设施、艺术器材走向现代化、多样化、全面化。

（二）打造艺术精品课程,强化艺术校园建设

要推进艺术教育，首先要强化艺术校园的建设，充分挖掘周边的艺术教育资源，努力建设诸如少年宫、文化活动中心等便民的艺术学习活动基地。其次高质量、优秀的艺术课程才是吸引生源的关键因素。教师在教学观念上要做到全新的转变，创新思维，才能升华艺术教育的理念，推陈出新，开发出个性化、趣味化的艺术课程。开设的艺术课程类型必须多样化，充满互动性、协调性。此外，创新的教育方式能够引导学生的积极性，“选课制、学分制、走班制”的评估制度也有利于艺术教育的普及和升华。

（三）推动、引导艺术社团的建立

为推动艺术社团的建立，学校应该扮演好带头人的角色，引导学生遵照一定的程序建立各类艺术社团。由老师参与监督，引领艺术特长的学生自主管理和运行社团，最大限度的给予学生享受和发展艺术的自由。此外，学校可以定期为学生举办艺术类的集会活动，例如艺术讲座、艺术表演、各类表演集会、各类艺术考察活动等等。只有在经常性的艺术活动中，学生的艺术细胞得到激发，创造性才能不断得到提升。

（四）组织、强化艺术实践活动

推广大型艺术实践活动，必须把握住“普及”和“提高”这两个关键词不放。首先，高校必须以自身的实际情况为准，量力而行，举办具有广泛参与度的艺术实践项目。例如校园文艺晚会、校园歌手比赛、课堂寝室文化节等等。为进一步提升学生的艺术水准，可有条件的开设一些高雅的艺术实践活动，例如师生美术展览、师生书法展览、师生平面设计作品汇总展示等等。在普及中有意识的举办一些提高性的活动，最终达到提高师生艺术修养、获取审美愉悦的目的。当广泛的艺术形式已经在校园中得到普及，此时，可适当推进高雅艺术进入校园。高雅艺术并不是小众的，每一种艺术生于大众，最终的归宿依然是大众。自“百家争鸣、百花齐放”的贯彻以来，国内外的艺术交流层出不穷，各省市的艺术交流活动大有峥嵘之势，一些地级市就曾在有关部门组织下举办了诸如中日音乐交流会、国际童声合唱节、国际大学生设计竞赛等国际化的艺术交流活动，引起了广泛的关注。

三、结语

第2篇

[论文摘要]考察近几年高等学校艺术教育的迅猛发展，我们会发现其中存在的大量问题都根源于我们关于艺术教育价值目标缺乏应有的深入思考，以人文教育统领技艺教学，以大众教育取代精英教育，以审芙教育超越功利教育是高等学校艺术教育健康发展的必然选择。

近几年来，全国高等学校艺术教育的发展呈现出巨大的表里反差。在表层次看来，艺术教育的发展是令人乐观的．从生源基础来说，中小学基础音乐的教育的积极广泛开展，为高校艺术教育提供了雄厚的招生来源；从高等学校艺术类专业教育来看，各大音乐(师范)院系的持续扩招，各大综合高校乃至于理工科院校普遍新增艺术院(系或者专业)I从高校艺术教育的推广普及来讲，各级各类高校文艺活动如“艺术节”等节庆如火如荼。以2006—2008年全国的艺术类高考报名人数的增长为例，自2006年全国艺术类高考报名人数过百万以后，艺术类高考热潮迭起，全国每年以约20％的水平递增。高考大省河南2007年更是艺术类高考报名人数创纪录的四成增长，2008年继续递增19．4%。同期，全国2000多所高校中已有逾700所高校新设或则新增艺术类专业。但是，从深层面来看，对于高等学校艺术教育进行全面深入分析和调查的人士都能够体味到，我们时下的艺术教育教学存在着巨大的隐忧。首先是高校艺术类教学水平在扩招形势下出现下滑；在就业形势压力下，许多高校(尤其是新增艺术类专业学校)的艺术专业办学出现萎缩局面，更为危险的是许多艺术类专业教师乃至于教学主管领导，没有把艺术教学的目标确立为开发学生自我创造潜力的独特活动，视艺术教学为校园中令人愉悦的装饰品，把艺术教学的存在看做可有可无；在各种艺术具体教学活动中，艺术类教学的发展为技巧技能的强化训练所左右，教学效果服从和服务于少数人(精英)的成功，教学创造力的培育受困于教学主体——学生缺乏人文精神的理念和对于艺术作品和生活审美感知的淡漠。这些问题最终必将导致我们艺术教育作为美育和素质教育支柱的功能缺位，作为高等学校艺术教育工作者，我们必须在自己酌教育教学实践活动中对这一课题加以思考，并寻求应对之策。

一、我国现行的高等学校艺术教育体制分为专业和非专业(公共艺术类教育)两个层次，分别针对于艺术专业学生和广大非专业学生。但是无论专业和非专业教学中，我们都有意无意地把技能训练，技法技巧的强化作为重点。因此无论在教学内容安排、教学组织形式、教学时数的安排，还是大学生广泛参与的社团文学艺术活动中，只讲求专业忽视技巧背后对于艺术美、人性丰满的追求。这必将导致艺术教育教学陷入对于技能技巧的无限崇尚，对于时尚艺术的跟风模仿(这对于感知敏锐而又缺乏相应的理论和实践修养的高校学生是具有自身合理性的)。高校学生艺术设计表现出来的无生机的雷同，音乐创作演奏演唱中呈现出来的刻板的“神似”，这可以在如火如茶的高等学校校园各级各类文艺活动中屡见不鲜。在这种教育教学氛围内发展的艺术及其作品必然缺乏对于思想的表达，无力于情感信息的表现，更加无法成为透射大学生人生的信仰、理想、情感、人格追求、审美趋向的强力音符。在这种技能技巧教育主导取向指导下的艺术教育，必然导致“习艺愈勤，修养愈浅”。这种所谓的艺术教育在许多教育学者必然是看来是非人文的，非人性的。

由此，以人文精神统领技艺技巧教育就成为艺术类教育教学的必然选择。当代科学史奠基者萨拉将科学、宗教和艺术视为人类对自身的真、善、美探究的结晶体，将之喻为一个三棱锥体的三个面．从锥体底部的各个侧面看去，它们之间似乎相距甚远，但愈往锥体顶端攀登，它们的距离愈靠近，及至顶端，达到了完整的统一。这就要求我们的技能技巧教学要紧密结合学生对于自我的生活中“真”和“善”的理解，以自我独特视角的审视、统领和构造自己的技能技巧。这些技能技巧也只有在融入自己对于特定对象和作品的创造性理解之中时，才能成为真正的艺术。因为只有这样，艺术才具有创造者个体的属性，才具有内在于人自身生命的人文意义，这就是现代意义的人的生存价值和意义的统一。所以，有必要加强艺术史、艺术欣赏、艺术批评、特别是美学的教育，打破以往技能技巧训练占绝对主导地位的局面，通过广泛而深人的人文学识修养教育和引导，实现大学生人文精神的塑造，这是走出‘‘艺术创造一技艺训练”这一教育教学困境，培育具有创造力的艺术人才的必然选择．

二、高等学校艺术教育的宗旨在于培养和造就“我国21世纪的一代高素质新人”。因此我们的艺术教育应该是大众教育，即面向每一个受教育者，以提升整个受教育群体的艺术素养和艺术创造力为最终目标标，这就是艺术教育在高校内的大众化。但是基于我们传统的艺术教育的目标取向，艺术只能是一部分人的高雅享受，艺术是一部分人天才的创造，艺术教育只能为一部分人服务，无论是闲暇阶层，抑或是天赋异禀者。这种艺术教育的“精英化”实际上否认了高等学校艺术教育的大众化。鉴于此，美国音乐教育学家贝内特·雷默(BennettReier)曾经基于传统音乐教育中五线谱的教学作过这样的论述：“五线谱是非常复杂的，哪怕是单行谱表．如果我们想要普通音乐课上所有的在校孩子们都培养起实际使用它的能力，即使只用于学生们在这样的课上唱歌和演奏比较简单的音乐，那我们也必须花上过量的时间来教读谱技能。事实上，我们已经这样做了大约两个世纪了，结果却是令人羞愧．只有极少比例的学习者的乐谱读写能力真正超出了入门阶段……，这不是我们现有艺术教育教学活动的真实写照吗?特别是面临时下商等学校持续扩招，我们将面对着越来越多技能水平参差不齐，兴趣爱好丰富多样的大学生，我们的艺术教育的对象受到越来越多的置疑。许多艺术教学工作者对于自己的教育教学的工作目标也越发模糊了。高等学校文化艺术活动，无论专业还是非专业领域，总是只有一部分人，而目总是一少部分人愿意和能、够参与的活动。这必然导致高等学校艺术教育教学实践活动与宗旨的错位。

以上问题的解决的关键在于我们转变对于艺术教育的“精英化”观念，实现艺术教育的大众化，更需要我们对于艺术教育的内涵上作更深层次的理解。首先在艺术教育教学的对象上，我们的专业教学和公共艺术类教学应该注重发掘大多数人的艺术潜能，善于激发少数优秀者的才智，以多向度的发掘代替单一的技能技巧评比，最终实现艺术教育对于大多数人的本来意义——学会发现美、欣赏美、创造美。其次，在教学内容的丰富化，我们要特别注意将具有表现力的，能够激发起学生活力的各种作品，无论其风格特色抑或是来源地域，都应该引入我们的艺术教育教学。而不是与此相反，以在我们现有许多学校的专业音乐教学中，一味排斥所有的流行音乐和“非主流音乐学习外国音乐的兴趣仅仅局限在欧洲文化圈之内；更没有能够充分尊重中国作为一个多民族国家的许多优秀的本土音乐文化，近年来高校专业音乐教学对于青歌赛中原生态唱法的“失语症”的根源就在于此。所以，高等学校应该将艺术教育的普及与提高相结合，尤其是重视普及，加强公共艺术类教学的师资，改革教学体系和内容，为最广大的高校学生创造良好的艺术潜能发掘展示和培养的环境。

三、高等学校的艺术教育，尤其是专业艺术教育，存在着强大的社会功利性惯性。由于传统社会中的艺术教育是少数人享有，艺术教育强调技能技巧的专业要求，许多人把艺术等同于一种奢侈的享受品。在市场化经济的作用下，人们思考艺术教育的功能时往往与经济利益挂钩。对于许多考生而言，艺术类高考录取分数较低，以后能够获得高薪的期盼，往往是他们涌人艺术类高考群体的重要原因。同样，许多高等院校在艺术专业设置和教学中，片面强调的是投入产出效益比，追求的是艺术类教学的模式化流水线式教学，无不是功利化在艺术教育中的体现。更为令人担忧的是，在许多综合性、理工类院校中，包括大多数艺术教育工作者乃至于高校的教育主管领导在思考艺术教育的基础性地位时，仍然把艺术教育功能的基础建立在以艺修德，以艺开智，以艺促体之上，简而言之，艺术的功能只能够依赖依附于德育、智育和体育，这何尝不是一种更深层次更具惯性的功利化取向呢?这些取向的存在对于许多高等院校的办学理念、行为发挥着强大的导向作用。由此，我们在高等院校看到的艺术教育教学和校园文艺活动的违背艺术发展规律种种表现就不足为奇了。:

第3篇

人文精神以广阔的文化背景和丰富的艺术素养，帮助人们提高审美感受。艺术设计教育中人文精神的塑造应该是设计教育的主题之一。一个具有人文精神的设计师要有目的地强化设计文化的创造主体意识，主动地将文化根植于艺术设计中。在当代各种设计作品里我们可看出其历史、人文思想、传统文化等在作品背后的文化特点。例如当代中国香港设计大师靳埭强，对中国文化有着深厚的感情，非常注重延续中华人文精神的文脉，他将中国传统文化巧妙的运用于现代设计中，将中国传统水墨与现代几何纹形互组形成独特的韵律，创造出了极具中国精神和现代感的优秀作品，并成功的推向国际。

一、艺术设计教育现状

艺术设计教育在我国虽然起步较晚，但从20世纪80年代后半期开始，发展迅速。各类院校纷纷开办设计专业，同时不断扩大招生规模。一方面，设计艺术与社会密切相关，能创造生产、生活之美。我国经济快速发展，自然需要大量的设计人才。另一方面，我国设计艺术起步晚，且长期处于一种模仿和拿来主义状态，人才积淀非常薄弱。

同时，我国设计艺术教育的发展也是跳跃式的、超常规的。对于高等教育自身改革来说，必须调整和把握设计艺术人才培养的目标、方式和途径，努力使培养出来的人才符合社会的实际需要。那么关键就是在注重对学生个性张扬和创新思维能力提高的同时，努力提高其艺术修养。艺术修养包括进步的世界观和审美理想、深厚的文化素养、丰富的生活积累、精湛的艺术技巧和表现才能等。面对21世纪知识经济时代的来临，为了培养更具有国际竞争力和创造性的设计人才，中国当代艺术设计教育，更应充分重视和加强对学生中国人文精神，尤其是加强对中国传统文化的教育，努力建构具有中国民族特色的课程设置和教学体系。

二、艺术设计教育与人文精神的融合

艺术设计教育与人文精神的融合，是一种新的教育思想和观念的体现，是一项系统工程，可以从以下几个方面了解：

1、人文精神的概念

人文精神是人类对自己生存意义和价值的关怀，体现人的价值蕴涵和追求理想的最高境界。艺术设计教育本身固然属于意识形态的范畴，但是知识与能力、为学与做人、情感与理性的割裂，都是现代设计教育模式的薄弱方面。人文精神不是先天生成的，只有通过教育的功能和作用才能使人进入人文精神的殿堂。

简要言之，人文精神是众多文化要素的复合体。例如认知方式、语言文字、审美情趣、价值观等等，都是构成一个民族人文精神系统的重要因素。?

2、人文精神与艺术设计的关系

人文精神能够引领我们提升设计理念，提高设计作品的文化艺术质量。好的设计需要人文精神的注入使其作品更有生命力和感染力；而在艺术设计教育中注重人文精神则能更好的提升学生的人文涵养及作品创造力。

3、设计艺术教育中忽视人文精神的现象

当前部分大学生人文基础素养的缺失和对计算机技术的过分依赖，导致思维缺乏创新，思想上缺乏深度。从近几年的学生作品看来，对计算机的依赖超出想象，不善于挖掘设计作品的内涵，机械的从素材库里东拼西揍的完成设计作业，或按照书本生搬硬套，自己的思想创意越来越少。这种现况个人认为根本原因是缺乏学生人文精神教育的加强。 　4、解决艺术设计教育中人文精神欠缺的对策

转变重技能轻人文的教育观念。要从思想观念上彻底改变目前普遍存在的重技能、轻人文的教育现象，在按照市场需求设置培人才培养的同时，明确加强人文精神教育是高质量人才培养的重要部分，将文化素质教育贯穿于大学教育的全过程，进而实现教育的整体优化，最终达到教书育人、管理育人、服务育人、环境育人的目的。

加强师资队伍建设的同时提高教师人文素质。教师是培养目标和课程体系的主要实施者。要通过各种形式的师资培训、宣传引导、政策激励等手段，来提高教师的人文素养，使其具备较高的文化品味、高雅的审美情趣、健康的心理素质、丰富的精神世界，并在言传身教中完成对大学生的人文精神教育。

以课堂教学为阵地，创新教学方法，培养人文精神。例如课堂教学人性化，每一位学生都有潜在的创造能力。创造能力的培养是艺术设计教育过程的重点。要营造好的学习环境氛围，激发学生的创造激情。教学方法上多用采用启发、对话、讨论的方式去鼓励学生，不仅仅是“授之于鱼”，要引导学生自主学习，使其具备研究探索的学习精神。

要把人文学科纳入培养目标，要有计划地开设人文社科类的必修课、选修课，从学生接受并喜爱的角度

[1] [2] 

出发，合理安排教学。建议学校可根据实际情况，鼓励学生跨专业选课及攻读第二学位，并在专业课等课程里渗透人文精神教育的有关内容，在不同学科知识和思维方式的交叉中，提高学生的综合素质。

加强校园文化建设，弘扬人文精神。学校要积极挖掘本校的文化资源，美化环境、更新文体教学设施、加强人文景观建设，并发挥校报、广播、宣传栏、等作用，在高雅和谐的校园文化氛围中，潜移默化地提高全体学生的审美情趣、文化品味和人文素质。

我们是中华文明的继承者，我们的学生不仅要有技术的素养，还要有人文的涵养。中国文化博大精深，中国的哲学、书画篆刻、民间艺术、汉字、园林、陶瓷、以及音乐、诗词、、武术、围棋、茶道……这些都是现代设计的宝贵文化资源。因此我们在艺术设计教育中要积极倡导设计的人文精神，注重设计对文化的再创造。用自己的设计语言去表达人文思想，在创造中体现设计的人文精神。

艺术设计教育中人文精神的塑造应该是设计教育的主题之一，我们的艺术设计教育要更积极稳固的发展必需要人文精神作为基础支撑力。

【

[1]袁熙?D.中国艺术设计教育发展历程研究.北京理工大学出版社

[2]《中国艺术设计教育发展策略研究》清华大学出版社

[3]陈汉民.艺术设计教育展望.西南师范大学出版社

[4]葛剑雄，朱永刚.人文精神

[5]李太平.科学教育与人文教育 .人民出版社

[6]纪明泽.学校人文精神的弘扬.山东教育出版社

第4篇

一、高职体育教育中渗透人文教育的意义

我国的高职院校主要的教育目的是为社会培养更多的全能型的人才，随着现在的社会对于人才的要求越来越高并且对于人才的综合素质要求也在逐渐的增加，对于学生的综合素质的提升，高职教育中离不开人文教育的逐渐渗透。教师通过对学生进行不断的人文知识的渗透，是学生逐渐的认识到自己的真正价值，并且树立正确的世界观、人生观以及价值观，能够让学生知道社会上生存的基本要领。并且透过对于人文知识的渗透，不但的培养学生的爱国精神以及乐于奉献的生活态度，不断的促进学生的全面发展，提升学生的人生追求，增强学生的奋斗精神。对于高职院校的人文精神的渗透是高职院校对于体育教育的必然选择。在另一方面，高职院校中的体育教育需要将人文渗透的主体地位进行突出，并且重视学生的学习地位，让学生主动的认识到自己在学习中的主要地位，不断的提升学生的自我意识。高职院校体育教育中的人文渗透教育，要求教师创新自己的教学方式，利用实际的教学情况进行教学的分析，积极的调动学生的学习积极性以及学生对于体育的学习兴趣，不断的促进学生的综合素质的发展以及自身能力的提升。在高职院校中的体育教育，积极的进行人文渗透，不仅有效的提升了教学的质量以及教学方式的创新，加大了学生实现自我价值的途径，是促进高职院校体育教育以及高职院校本身发展的重要方式，所以，高职院校体育教育中采用人文渗透的形式进行教学，对于高职院校来讲具有非常重要的意义。

二、高职院校人文渗透的方针策略

（一）人文渗透着重的突出学生在体育教育中的主体地位，在我国的传统教育中，教师是教学的主体，并且教学中的所有的活动都是有教师进行支配，学生只是不断的配合教师的教学活动。所有的教学内容以及教学方式都是由教师进行决定。但是对于现在的教学形式来讲，传统的教学方式以及逐渐的不能很好的适应了，学生对于传统的教学形式更是不感兴趣，这样就会严重的影响高职体育教育的发展。但是采用人文教育的形式，改变传统的教育方式中比较局限的方面，逐渐的进行改善与创新，突出学生在学习中的主体地位，改变教学的传统观念，将教学的内容主要围绕学生开始，尊重学生在教学中的地位，不管是教学的内容还是关于教学的方式，教师都要积极的配合学生进行学习，主动的将学生的学习积极性调动起来，这样就可以不断的促进高职教育的发展。

（二）积极的落实人文主义的教学观念

在我国的高职体育教育中，将人文教育确立为教学的主要教学观念，并且按照不同的教学方式以及学生的要求和学习的特点进行学生的教育方式以及教学环境等的选择，积极的实现教学中学生的主体地位。只有这样才能不断的将体育教育中的人文主义逐渐的渗透到学生的高职体育学习中，将人文主义的思想以及其中的价值不断的体现出来。教师将学生的主体地位进行突出，并且教师需要充分的掌握学生的实际学习需求，以及学生本人的兴趣爱好等，以及对于体育知识的掌握程度，对于不同的学生进行不同的教育，对学生进行因材施教。在高职的体育教育中建立具有人文主义的教育环境，要求我们学校在教学方式以及相关的管理制度中逐渐的进行改进，这样就能够使高职院校体育教育中渗透人文教育逐渐的得到保障，并且逐渐的提升高职体育教育。

（三）采用具有人文化教学的内容

在高职体育教育中，教师设定人文主义教育内容，不断的增加学生在体育教育方面的锻炼以及学习，努力的提升学生对于体育教育的兴趣以及积极性。在进行体育教育的选择中，教师可以选择一些具有针对性的内容进行教育，选择一些学生乐于接受的教学内容，这样就可以很好的开展体育教育。对于高职的学生来讲，在很多的方面相对于高校的学生比较自卑，不管是在学习上还是在心理素质上。人文教育比较注重高职学生的心理变化，通过体育教育中的人文渗透逐渐的提升学生的自尊心以及学生的综合素质，这样在以后的就业中对学生有很大的帮助。教师在进行教学内容的选择时，掌握住学生的心理变化，不断的在教学中逐渐的提升学生的学习以及综合素质。

结束语

第5篇

关键词:学校文化 技工教育 皈依 技术人文

学校要不要开展文化建设和人文素质培养,答案是不言而喻的。然而千校一面的校园文化和人文教育,不但是教育的悲哀,也是文化的悲哀。作为承担着技能人才培养的技工教育,要皈依技术人文、建设技能文化,这既是技工教育寻求错位发展的重要举措,更是技工教育必须担负的社会责任。笔者认为,技工教育只有信奉、建构和实践属于自己的“技术人文”观,纠正将人长期从事技术学习和工作所产生“物化”“工具化”的偏向,才能培养出真正德技双馨的技能人才。

一、技术人文:基于技术的人文观

技术人文是基于技术的人文观,是指蕴含在技术发明、技术改良、技术运用之中,贯穿于实践、认识、再实践循环往复螺旋式上升的变化发展全过程,具有丰厚人文价值,充满着人类的思想、意志和情感,对人类社会发展发挥着指导、影响、推动作用的人文精神。技术人文通过技术对人类生产生活的作用和意义,反思、维系和发展技术本身存在的价值,不断推动生产力的解放和发展;能引发从事技术活动的人们的文化认同感和精神归属感,对于规范技术应用、推动技术发展以及正确处理自然与人、人与技术、技术与技术、技术与自然等关系具有重大指导作用。

二、技术至上:技工教育人文精神的缺失

从人类发展史上看,技术和人文的起源并无二致,但是当发展到一定程度,尤其是进入工业化发展阶段时,技术和人文逐渐走向对立。人们普遍认为,人文也就是仰望星空的情怀,只有技术才能真正创造价值。因此作为从事技术教育、传承技术手艺的技工教育,也在市场的导向下变得功利化起来。市场需要什么技术人,它们就培养什么技术人。进入教育环节后,技术异化人文精神的力量进一步扩大。大部分技工院校奉行“实用主义”和“生计教育”,强化了学生技术的传授和训练,弱化了学生人文素质的培养。随着就业市场竞争的日益激烈,技工教育的功利化趋向更加明显。“技能改变命运”“专业决定前程”成了至理名言,专业的细化使学生越来越缺少人文关怀,越来越远离教育培养“人”的根本目的。学生知识结构片面,理想、情感、志趣偏窄,对专业以外的经济、社会、政治、文化、环保、资源等问题缺乏应有的关注。从而造成了毕业生缺乏全面素质和综合职业能力,缺乏对邻近学科迁移发散的能力,缺乏对已掌握的技术改进创新的能力,缺乏可持续发展的后劲。

技术至上, 基本丧失了“技以载道”的功能。此时的技术被广泛认为是“中性”的工具,为善为恶取决于什么人使用,客观上形成一种“人与技术”的关系。在“人与技术”关系视野中,技术往往缺少基于他人和社会的利益衡量;其教育往往过分夸大了操作技术的价值,忽略了思想品德和文化修养以及技术中蕴含的巨大人文信息;其培养出来的人往往容易“物化”“工具化”,甚至“把人变成机器”。

三、皈依人文:技工教育本质的客观要求

1.是走出“技术至上”误区的必由之路

要走出技术至上的误区,弥补技工教育人文精神的缺失,就必须皈依技术人文,将技工教育教学中的“人与技术”关系变成“人与人”的关系,让技术回归到人文的时空里寻找自己的坐标。每一种技术都深刻蕴含着“人与人”的关系。技术的发明在于“人”,技术的运用为了“人”,技术的传承依靠“人”。从事技术教育教学,最终都要落到“人与人”的对话上。这一过程中会自觉不自觉地调动学习者的兴趣和积极性,激发学习者的灵感和求知欲,唤醒学习者的主体性和自豪感。

2.是技术的本质诉求

技术的本质是什么?技术专家往往按其原理和功能结构对技术进行严格分析。而以人文主义的视角观之,科学的分析却是不够的,它没有切入问题的实质,只有从作为技术创造者的人性出发, 从技术的社会文化条件和技术后果出发, 全面分析技术与人、社会和自然的相互关系, 才有可能真正把握技术的本质。萨尔顿早就说过,无论科学可能变得多么抽象,它的起源和发展的本质却是人性的。吴国盛教授进一步指出,你如何理解技术,就会如何理解人。反过来也一样,有什么样的人性理想,就有什么样的技术理念。技术的人文本质客观地要求承载技术教育的学校,在实施技术教育教学的同时必须营造适合技术活动的土壤和环境。

3.是技工教育的内在需要

技工教育的使命是培养技能人才。教育培养的实施者是人,教育培养的对象也是人。人构成了教育培养的原点。虽然技工教育的特殊性决定了技术传授的主体地位,但是依然要承担起人文教育的社会责任。因为教育的真谛在于“育人”而并非“制器”,培养的技能人才必须先满足人之为人的首要特征。既要培养符合工作需要的人,又要培养在工作中可持续发展的人,更要培养懂得生活的技术人。技工教育皈依人文,旨在建立人在技术中的主体性,并通过教育唤醒学生的自主性意识,帮助学生完成自我解放,引导学生在学习中掌握技能并自如运用技术服务社会、造福人类。

四、校本建构:技工教育皈依技术人文的策略

技工教育皈依技术人文,要求技工院校的文化建设和人文素质培养必须走校本建构之路,就是从本校实际出发,围绕技术人文核心,有效开发与优化整合学校的各种文化资源,真正实现以技为主、以校为本的文化体系和人文培养格局。

第6篇

“建构”是个体在学习过程中依据个人目的需要主动获取知识的一种学习、认知方式，在绘画领域中它特指绘画者依据个人艺术创作目的的需要在长期学习绘画知识的过程中逐步建立个人艺术语言特点的学习方式，它伴随着绘画者主动获取绘画知识并建立个性化绘画语言特点的学习过程。建构主义理论认为:在素描学习过程中获得绘画知识的多少取决于学习者根据自身经验去建立有关个人艺术感知意义的能力，而不取决于绘画者记忆和背诵教师讲授内容的能力，因此在学习素描中学习者最终的目标是在个人主动获取素描绘画知识的基础上达到个人艺术语言的“意义建构”。

2素描教学中个人艺术建构的特点

绘画者在确立个人素描艺术语言“建构”的探索学习中是对素描造型语言的一种个人艺术感知下的认知(认识和掌握绘画知识)过程，一般情况下素描学习都会经历由“加”至“减”的个人艺术建构历程。“加法”是对绘画者系统学习素描造型语言过程时期的总结，它经历了绘画者对素描的启蒙学习和既定造型语言的探索学习。在这个阶段中，绘画者个人逐渐开始形成自己认识和观察事物的方式。素描造型语言作为绘画者从事个人艺术活动的一种特定的工具和手段被借以来描绘自然物象。由于受到个人艺术素养和认识成长阶段的制约，在绘画语言表达和形式中绘画者往往都是以模仿对象和在画面中还原对象为基准，这是素描学习中一个重要的能力，我们需要在长期的素描学习过程中不断去充实自己的素描知识，通过不断积累和借鉴他人素描的技能技法来完善个人的艺术图式，从而使自己的素描绘画逐渐符合艺术视觉的图式。从很多大师的成长过程中我们可以看到几乎所有学习绘画的人都是沿着具象到抽象的一条轨迹而不断循环变化的，即使象梵高这样杰出的印象大师也是如此，因为不断模仿和还原事物的过程一方面能使绘画者不断提高和掌握个人的绘画知识能力，另一方面更能锤炼绘画者个人对事物的深刻认识以及培养个人观察事物的独特性，以上两方面的积累即前面所提到的“加法”，而且这两种积累是在同一过程中实现的，经历了“加法”过程后绘画者才真正具备了对素描既定造型语言的全面深刻认识，但是这种能力要和个人独特的艺术感知相结合才可发生质的飞跃。而当绘画者真正进入到个人素描绘画建构时期，他们经历的是一个“减法”的个人艺术创作过程。所谓“艺术来源于生活，而高于生活”，“高”恰恰是对生活繁琐表面的一种简化，纯粹遗留在画面上的应当是艺术家对生活情感和绘画语言个人选择下的精神体验，在素描绘画中也正是如此。“因为从学习素描的一般意义上讲我们只有在诸多素描元素中提取符合个人感受最深的某些元素，画面才能具有个性化的特点”，如果面面俱到的话就会使画面显得平庸而缺乏生动感。美国华盛顿大学的素描教学专家巴尔•夏克曼(BarrySchactman)在教学中就特别指出过:“对于一个教员来说，在素描绘画中对某个领域中走的更远和深刻要比那种‘事事都行’的杂家更有利于教学和对有价值的艺术传统的继承。”这是素描教学中单因素深入化的一种肯定和对教师在教学活动中对学生素描造型个性化语言元素的一种提倡，而且这也符合作为艺术素描的视觉规律，就象当我们以艺术的目光停留在一幅素描绘画上时，我们首先是被绘画者在画面上提供给观众的一种个性化绘画语言特点所感染，然后我们才会对作品中艺术家作品中的技法和材料进行探索与研究，而这两个方面在画面中的结合正是绘画者个人情感下的独特艺术语言形式的建构，这种认识思维方式就是一个“减法”过程。

3素描教学中“建构”的重要作用

通过对前面建构理论的了解，我们知道素描基础学习的最终目的是为了帮助我们达到个性化绘画语言的意义建构，它重在培养绘画者对造型语言的一种个人独特的认知方法，这种独特的思维认识方式必定会促进绘画者在素描绘画中个人造型语言和艺术风格的独特形成。

3．1“建构”促进绘画者形成个性化素描语言人的活动总是在一定认识基础上展开的社会行为，在素描绘画中个人的素描艺术创作活动都是个人对素描绘画语言认识下的精神产品，我们知道个性化绘画语言是艺术家在长期绘画过程中个人对事物的感知和认识，并运用一定的艺术语言和技能将自己的生活体验与思想感情化为具体感官的艺术图式。它是艺术家在创作活动中通过大脑对已有的感性和理性认识的整理将自己的审美意识形态转化为艺术作品。在当代的艺术教学中，对怎样形成个人艺术感知的个性化绘画的注重已经尤为重要，很多教师和学生开始对素描基础学习中怎样更有利于建构绘画者个人的造型语言进行思考，并且已经普遍认识到它的重要性，简单地说也就是我们常常提到的要注重自己的素描绘画语言特点。这种素描中的个性化语言从某种形式上讲，也意味着个人素描绘画语言的“单因素”性，它是绘画者在素描绘画中对素描造型语言如线条、形体、调子等的个别强化。比如在印象派画家修拉的素描中他喜欢淡弱线条的轮廓线，在画面中非常注重强化事物的明暗调子层次，这种弱化线条通过明暗方式表达的手法反而更强化了画面的生活气息，这位艺术大师的作品正反映出“单因素”素描绘画带给我们的内心震撼和视觉享受。而在当代学院艺术的素描教学中，大多是从“全因素”角度出发开始综合训练绘画者的素描造型语言能力，这种训练方式正是帮助绘画者大量获取素描知识的一种“加法”体验过程，它并不是弱化“单因素”即“个性化"素描语言的发展，而是为了使绘画者更好地从全因素的认识当中提炼出个人喜好的单因素素描绘画语言，因为只有在通过对素描造型语言的全方位的学习和了解的情形下我们才能在全因素认识结构中选择真正符合个人艺术感知的素描元素，并且在今后长期绘画过程中我们不会由于认知方式的单一而在处理各类不同的画面时显得束手无策。从前面丢勒和修拉的素描中我们可以看出，对一种单因素的强化并不是排斥其他元素的介入，只是对其他元素的一种淡化，这种淡化的视觉效果是为了更好地增添画面中的画家个性情绪语言的表达。因此，学习“全因素”素描的认知过程是为了更好地帮助绘画者在诸多素描元素中认识和寻找到适合个人素描艺术建构的绘画语言元素。

3．2“建构”赋予艺术作品独特的魅力艺术作品是艺术家在画面上经营的绘画图式，并能带给观众视觉和精神的享受。从绘画本身角度出发，素描艺术作品是由绘画者个性化的素描语言和其所选择的素描绘画材料组合而成，这是绘画者对画面的一种“经营”。“经营”是绘画者依据自己的艺术感知，对画面形象和造型语言元素进行安排，使其达到体现绘画者个人感性的意图，实现素描成为艺术品的过程。它贯穿于整个作品创作的所有环节中。我们知道从素描绘画的单线构图开始就附带了绘画者的表现意图，在整个围绕以绘画者思想表达为中心而展开的描绘过程里，绘画者都是依据个人艺术感知对造型语言和绘画材料进行选择和运用从而逐步达到艺术形象的具体化，最终停留在画面视觉效果中的是绘画者对素描造型语言个人艺术建构下的认知成果，它正反映出绘画者对素描知识的一种个人体验，并且这种体验在每一个社会的变革中总是呈现不同的精神状态。通过欣赏众多形式的素描绘画作品，我们可以感受到当代艺术家与传统艺术大师的不同，他们不单单满足于以还原对象的“镜像”为目的的传统素描绘画，而更多地关注以个人感受力为主的创作性素描，因为它在打破传统的镜像绘画的单一形式上更能赋予画面个人的情绪化和绘画语言的纯粹性，比如在德国当代艺术家赫伦韦恩(Helnwein)的素描作品中，画家在素描材料上突破传统材质的单一，大胆应用彩色铅笔创作出一幅幅色彩单纯的素描景象，这与当代油画艺术的简约与色彩单纯不谋而合，至此，这位画家在素描语言的纯粹性和绘画新材料的应用中分别赋予了当代素描新的形式与内涵。

4结论

第7篇

第一，就业教育模式在校企合作培养人才机制的情况下，校方基本是采纳合作一方的要求进行着教学体系，并以此围绕运转。教学的实践中，企事业单位会为此提供更多的实践机会，实践演出也就意味着学生步入社会的专业训练过程已经开始。学生也因为企事业单位的标准而学习准备，因为这正是他们面对职业被挑选的演练，或者是说评估。学习时间短、内容较为单一，并且学生在校期间的学习进度、学习成果、教学的质量等等，有些时候学校一方并没有确切的跟进落实。如此，如何具有发展的眼光进行预测，并以此贴合市场、迎合社会，就应连续不断的将职业艺术教育进行全面把控及策划；对于教学的成果应做好跟进，对于学校方的教学水平、教学质量进行严格规范的定位及监督，是职业艺术教育人才培养的重要环节。

第二，师生关系虽然体艺术类院校平行志愿计划并不缺少，但是跟据2009年招生汇总信息来看，真正有此意愿的考生很少很少。事实上职业艺术类的学校分数录取线很低，可并未被看好，其生源与其它高等艺术教育学校根本无法相提并论。以此可见大家对于职业类艺术学校不认可，认为还是有一定差距的。职业艺术教育的师资要求，以及师生关系在一定程度上是具有艺术教育特点的。在艺术人才的培养过程中，教师是具备丰富实践经验的并且具有较高的艺术素质。同样在更多的职业艺术教育学校中，教师多出于艺术团体，有大量、丰富的实践经验，并且清楚的知道能在社会立足的要求，也因此教师都是具有多方面的才能，有的教师在教学中身兼数职，担任好几门功课。综上所述，职业艺术学校存在着师资不全的现状，不具备稳定性，临时请聘、外聘或者是退休教师反聘情况比较多。

第三，教材依据调查显示，更多的职业艺术教育院校所使用的教材，基本上都是很多艺术类本科院校在普遍使用的书本教材。因此职业艺术教育学校就存在着教材不适用的的问题（必须和就业渠道、社会文化时尚联系），而对于学生也相对不公平，虽然学习时间短但却要在时间内学习本科内容，这也导致原本并不优秀的学生排斥教材，降低学习兴趣。

第四，教学方式高等艺术院校的很多专业基本都是一对一的小课教学，而更多的职业艺术教育实践的多为大课形式。不过相对来说也是有一定特色课堂的，比如说除了学习专业知识外，学校也将更多的教学内容转变为舞台上或者是讲台上，利用书本及实践结合的教学方式，挖掘学生本能的学习主动性及自主的创造性。为学生树立目标的基础上，利用更多的实践经验释放自身想象力。并且学生在实践过程中出现的问题，指导老师可以在第一时间进行纠正，实现达到最好的实践教学成果。另外，为了更好的将实践效果范围扩大化，还将艺术实践进行分块学习，形成系统、规范的教学过程，这也是有别于高等院校的最大特色之一。

二、结语

第8篇

第一，我国现存更多的专业艺术学校，逐渐靠拢与其它高校合并的想法及行动。第二，合作后未升格的艺术学校，也并未放弃整合的想法，为了可以加入到职业培训的行列中，努力的发掘着自身优势。第三，在更多的高等学校中也都存在着向国家教育部审批职业培训的意愿及想法，利用手头更多的资源，重新建立创办与职业培训相关的专业机构，以此获得高等职业艺术教育的准入证。第四，民办的职业院校，在一定程度上积极建立艺术类的教育机构。总的来说，这些不同性质、不同形式的职业艺术教育机构根据时代的变化以及发展需要不断的创新来适应教育人才培养的使命感。

二、学前教育艺术人才培养模式特点

第一，就业教育模式在校企合作培养人才机制的情况下，校方基本是采纳合作一方的要求进行着教学体系，并以此围绕运转。教学的实践中，企事业单位会为此提供更多的实践机会，实践演出也就意味着学生步入社会的专业训练过程已经开始。学生也因为企事业单位的标准而学习准备，因为这正是他们面对职业被挑选的演练，或者是说评估。学习时间短、内容较为单一，并且学生在校期间的学习进度、学习成果、教学的质量等等，有些时候学校一方并没有确切的跟进落实。如此，如何具有发展的眼光进行预测，并以此贴合市场、迎合社会，就应连续不断的将职业艺术教育进行全面把控及策划；对于教学的成果应做好跟进，对于学校方的教学水平、教学质量进行严格规范的定位及监督，是职业艺术教育人才培养的重要环节。

第二，师生关系虽然体艺术类院校平行志愿计划并不缺少，但是跟据2009年招生汇总信息来看，真正有此意愿的考生很少很少。事实上职业艺术类的学校分数录取线很低，可并未被看好，其生源与其它高等艺术教育学校根本无法相提并论。以此可见大家对于职业类艺术学校不认可，认为还是有一定差距的。职业艺术教育的师资要求，以及师生关系在一定程度上是具有艺术教育特点的。在艺术人才的培养过程中，教师是具备丰富实践经验的并且具有较高的艺术素质。同样在更多的职业艺术教育学校中，教师多出于艺术团体，有大量、丰富的实践经验，并且清楚的知道能在社会立足的要求，也因此教师都是具有多方面的才能，有的教师在教学中身兼数职，担任好几门功课。综上所述，职业艺术学校存在着师资不全的现状，不具备稳定性，临时请聘、外聘或者是退休教师反聘情况比较多。

第三，教材依据调查显示，更多的职业艺术教育院校所使用的教材，基本上都是很多艺术类本科院校在普遍使用的书本教材。因此职业艺术教育学校就存在着教材不适用的的问题（必须和就业渠道、社会文化时尚联系），而对于学生也相对不公平，虽然学习时间短但却要在时间内学习本科内容，这也导致原本并不优秀的学生排斥教材，降低学习兴趣。

第9篇

自然科学与人文社会科学的发展和交融，是社会进步的内在要求和必然选择。医学人文的素养包含离人文精神、人文知识和人文技能三个主要的组成部分［2］。人文精神是一种重视人的自由全面发展的精神，保护人类创造价值和理想，是对人主体生命的终极关怀；人文知识包含广义上了解人文精神的各种知识，比如哲学、心理学、法学、美学和管理学等社会科学领域的知识；而人文技能则是如何在实践工作中运用人文精神和人文知识的方法，可以被认为是人文精神和知识的具体化展示。医学研究生人文素质教育在社会发展层面的关系主要包含以下几方面：

1.1建立更加完善的知识体系结构与开阔的视野

在古代，知识的积累有限，原本没有文科理科的区别。自产业革命以来，人类知识呈爆炸型增长，自然科学越分越细、越钻越深，尤其是进入大科学时代以后，重大的科学进展都离不开巨大的物质支撑和技术平台，很难靠个人独立完成，即使原创性基础研究仍可以由个人或少数几个人共同完成，但也必须在前人长期积累的基础上前进。所以，越来越细的学科细化是社会知识积累和发展的必要。随着社会的逐步发展和90年代生物社会心理医学模式的建立，医学的发展拓展到更宽的视野和更广泛的领域，对医学研究生的教育培养也提出了更高的要求。国际医学教育专门委员会（InstituteforIn-ternationalMedicalEducation,IIME）曾在2002年出版的《全球医学教育基本要求》中提出过涉及7个领域包含和60项反应教学效果的指标，这其中就涵盖了“职业价值和态度、行为和伦理”“、沟通技能”“、批判性思维”三个领域，占到了近一半，国际上对医学教育中人文素质的重视程度可见一斑［3］。今天，我们正在为实现中华民族伟大复兴之梦而奋斗。医学研究生作为我国高层次医疗卫生事业的储备军，必须具有自然科学与人文社会科学融会贯通的概念，不断地完善自身的知识体系，以批判性的思维、开放性的事业、创造性的融合打通各个学科之间的联系，为提高自身人文素养服务。

1.2培养高尚的医德和良好的学术道德

医患关系的矛盾是近年来社会发展过程中被普遍关注的热点，社会舆论存在着医务人员的偏见和误解，在某种角度上来说，医疗人员成了医疗体制矛盾的替罪羊。医德，是指医务人员在医疗工作中应遵守的行为规范的总和。广义上来说，医德同时作为一种社会意识，反映着一个国家经济、政治、文化等多个层面的状态和发展趋势［4］。狭义上讲，医德的好坏直接关系到患者的切身利益、关系到医疗卫生事业的水平，也关系到社会对整个医疗群体的看法。因此，医学研究生教育中应该注意树立一种更全面、更系统的医德观，并贯穿于整个研究生培养的各个环节中去。与此同时，医学研究生还面临良好的学术道德支撑，这是学术能力提高的根本保证，进而是国家科技发展之根本。医科研究生应培养实事求是、踏踏实实的学术态度，启发批判、创新的科研思维，时刻保持对学术工作的敬畏之心，这样的科研成果才能经受住历史的考验。

2医科研究生素质教育是提高医疗卫生服务的根本途径

2.1打好扎实的医疗法律基础，树立依法行医的观念

医科研究生在学习的过程中有很多临床实践的机会，他们在临床实践工作中的重要性不容质疑，作为医疗单位的人员补充是很多临床医学专业研究生的生存现状。但是医疗法律体系的不健全，学生自身的法律意识薄弱，酿成恶性事故的例子屡见不鲜。比如著名的“北大医院在校研究生无证非法行医致教授惨死事件”。和2009年11月3日，中央电视台制作的专题片中发现，涉及这场惨剧的医护人员中，有12人都没有拿到职业资格，事件的主角陈某，则是还未毕业的在校研究生。而研究生作为医疗单位人员参与医疗行为的现状，是一个普遍存在的现象［5］。因此，加强医科研究生法律知识的教育，将医疗法律和与患者的沟通技巧加入医科研究生人文教育体系的必修内容，是刻不容缓的，是医疗安全的保证，也维护学生自身合法权益和行业形象的重要举措。

2.2人文教育是解决新形势下的医疗卫生服务挑战的关键

医学的人文属性，承载着“健康所系，性命相托”的最高价值，使得医学从她诞生的哪一天起，就是一种被世人公认的高尚职业。医疗卫生是社会发展的核心，是肩负国家发展重大使命的特殊领域。在社会发展过程中，新情况、新问题，社会疾病谱变化如恶性肿瘤、心脑血管疾病等慢病凸显，这些多因素成因的疾病诊疗更为复杂和困难；大量高精尖设备和高新技术涌入大医院，使医院的质量要素和管理方式发生了重大变化，也引发了新的伦理问题；新的医学模式被广泛认同，人们追求健康意识增强，对医疗服务需求大增，由此产生了很多法律、社会问题，在社会矛盾增多的大背景下医患关系呈现前所未有的紧张。面对这些的新情况，一方面，人们期待政府有更多政策设计层面的新举措，另一方面，社会期待高等教育尤其是医学教育、医院管理应有新的作为。

2.3创新的教育体制与教育模式应配合卫生服务管理需求发展

事实上，当下医疗卫生服务中的许多问题，如医疗服务资源统筹、基层医务人员紧缺，医疗保障体系的不完善等问题，并凭借医院或是医科院校所能解决，医患关系紧张的成因也十分复杂。但就医务人员队伍而言，人文素质的提升确实是一个倍受关注而又十分重要的命题。在2012年8月国内的一次“构建和谐医患关系”论坛上，众多专家在剖析医患矛盾时认为，目前医学、医院、医生都较普遍缺乏人文情感，产生了由科技进步带来的“去人性化”、医患情感沟通的“沙漠化”等现象，成为导致医患关系日渐紧张的原因之一［6］。有专家指出，我们多年来更多注重规章制度建设，而忽视了对医务人员道德信念的塑造；在医学教育上更多注重培养‘医匠’，缺乏“人性丰满”的教育；医院的职业培养中还没有把职业道德、人文精神放在应有位置上。纵观医学的发展历史，良好而浓厚的人文社会基础，是造就卓越医学成就的根本。若失去人文精神的支持，医学的发展至少会导致两个严重的后果：一是会成为整个医学科学体系发展的阻滞；二是医学完全背离了以人为中心的核心理念，变成一门‘冷血’的学科。

3健全完善的人格和心理发展是人文精神实践贯彻的基础