时间：2022-07-23 01:10:58
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乙方： 市 公司
根据《 市人民政府关于进一步加强市区保障性住房建设的意见》（ 政[ ] 号）文件要求，市政府决定在乙方开发建设的 项目中配建廉租住房。依据《中华人民共和国合同法》及其他有关法律、法规，双方本着平等、公平、自愿的原则，经协调一致，签订本协议。
第一条 项目概况
项目名称：
建筑面积：
住房套数：
房屋座落： 号楼 单元 套。
房屋明细：详见附图和附表（应注明楼号、单元和房间号），附图为规划局批准的规划总平面图。单元号和房间号在附表中应确定编制规则，楼号应按照规划局审批图纸为准。
第二条 协议价款
配建的成本价格统一按高层 元/平方米，多层 元/平方米核算。
第三条 项目工期
开工日期：
竣工日期：
第四条 付款方式
按照规定的报批程序和要求，由财政部门全额拨付；
（一）付款时间和比例
中央、省投资补助资金根据资金到位情况分期拨付。项目开工后，拨付协议约定金额的20%；主体工程竣工前按工程进度拨付资金；主体工程竣工时累计拨付到协议约定金额的70%；项目竣工验收合格移交后，追加拨付协议约定总额的25%，并预留协议约定总额的5%作为保修金。
（二）付款程序
1、乙方根据上款约定的时间向甲方提出付款申请，并附相关资料。
2、甲方收到乙方付款申请后对其内容进行审核并及时出具廉租住房进度付款报告。
3、财政部门对进度付款报告审核后将资金直接支付给乙方。
第五条 质量标准
该项目所有工程必须达到一次性验收合格。
第六条 项目内容
按照符合现行规范及本协议第七条约定的内容并经批准的设计文件，组织建设廉租住房项目的土建、安装、装饰工程，并同时建设红线内室外基础配套和环境设施，项目竣工后按照本协议第十条约定进行移交的全过程内容。
第七条 建设标准
廉租住房建设除满足国家现行有关强制性标准及国家、省、市现行的文件规定外，必须功能齐全、设施完善，达到入住条件。
（一）配建的廉租住房应满足的条件：
1、单套建筑面积应控制在规定标准50平方米范围以内，主要户型为二室一厅（50平方米以下）或一室一厅（40平方米以下）；
2、按照栋或单元集中安排，不足单元部分按规定套数依次由低到高竖向提供房源；
3、每套独门独户，设有卧室、厨房和卫生间等，布局合理，水、电等设施设备配套齐全；
4、房屋交付保证能够正常使用。
（二）公共部位设施配套及装修标准
1、单元入口安装单元防盗门，采用电子对讲系统。
2、多层住宅楼梯须按无障碍设计的要求设置楼梯扶手。
3、门厅、电梯厅、公共走廊地面与本小区内其他楼房相同。
4、电梯应满足使用安全、节能、环保要求。
5、每个单元应设置分户信报箱。
6、应预留空调室外机安装位置，并配套设置相应的冷凝水排放管道。
（三） 户内装修标准
1、居室房间地面、墙面和天棚：地面为水泥地面，墙面、天棚刷乳胶漆。
2、厨房、卫生间地面、墙面和天棚：地面铺设防滑地砖，墙面、天棚刷乳胶漆。
3、厨房、卫生间用具：厨房配备陶瓷洗菜盆一个（含水龙头），并安装排风扇和燃气灶具；卫生间安装坐式便盆立柱台面洗手盆（含水龙头），暗卫生间安装排风扇，预留热水器安装位置及冷热水管。
4、门窗：分户门采用公安部门批准使用的安全防盗门，内门采用木制成品门；窗（含阳台封闭）采用塑钢窗或阻热性铝合金窗（含纱扇），窗玻璃采用中空玻璃。
5、灯具：室内采用节能吸顶灯，公共部位采用声光控节能灯。
6、其他：每户预留洗衣机的安装位置，并设置电源插座和上下水配套设施。
7、每户预留通讯、有线、宽带插座。
（三）配套设施
1、电力、给水为一户一表系统，配备管道燃气、有线、通讯等配套设施。
2、配备集中供暖配套设施，分户设总控阀门和分支控制阀，卫生间配暖气片。
第八条 甲方的权利义务
（一）对设计文件进行审核，对不符合本协议条款的问题乙方应及时修改。
（二）对工程进度、质量进行检查督导，对出现的进度、质量偏差敦促乙方及时整改。
（三）按第四条约定的时间出具工程进度付款报告，以及时支付工程价款。
（四）负责组织房屋移交及验收工作。
第九条 乙方的权利义务
（一）严格按照基本建设程序办理项目的报建、招投标等相关工作。
（二）严格按照现行规范、规定对项目进行进度、质量、投资、安全等全过程管理。
（三）组织项目综合验收工作并及时办理房屋移交。
第十条 房屋移交
（一）乙方应该按照基本建设程序组织单体
工程质量验收及项目竣工综合验收。
（二）乙方办理完综合验收备案后7日内向甲方提出书面移交房屋及产权申请，甲方在接到申请后7日内组织相关部门并通知乙方进行房屋交接验收。交接验收过程中发现的质量问题，甲方应书面通知乙方，乙方负责限期整改，整改完毕经复验合格后，由乙方移交给甲方接管为国有直管房产，由房屋所在地房产管理部门统一管理。
（三）房屋移交前，乙方应向房屋管理部门提交如下材料：
1、全套的竣工图纸一套
2、完整的工程竣工技术材料（含：计划批准文件、土地使用权证、建设用地规划许可证、建设工程规划许可证、建筑工程施工许可证、竣工验收备案证明书等相关资料）一套。
3、《建筑工程质量保修书》、《建筑工程使用说明书》各 份。
4、经市房屋勘察测绘处备案的房屋面积测绘报告书。
5、有关部门出具的门牌号证明。
第十一条 保修责任
（一）按照国务院《建设工程质量管理条例》（国务院令第279号）规定，在保修范围和保修期限内发生质量问题的，乙方应当履行保修义务，并对造成的损失承担赔偿责任。
（二）保修期从房屋移交后开始，期限按《建设工程质量管理条例》第四十条规定执行。
（三）在保修期限内出现的质量缺陷，乙方应在接到房屋管理部门通知24小时内派人到达维修。发生结构安全或者严重影响适用功能的紧急事故，乙方在接到通知后，应当立即到达维修。
第十二条 其他约定
（一）因房屋及产权移交发生的营业税等相关费用由乙方承担。
（二）房屋及产权移交的建筑面积应以房地产产权登记部门竣工测绘为准，其建筑面积应不少于合同约定的建筑面积和套数，若实际回购的廉租住房单套建筑面积与合同约定的建筑面积之差大于50平方米（含50平方米）的，应增加房屋移交套数以补足建设指标。财政付款时只按50平方米计算予以拨付。建筑面积之差小于50平方米的，乙方须将不足的建筑面积部分按商品房价格减去本合同规定的成本价计算予以补足，补足资金上缴市财政。
第十四条 处罚措施
规定在项目实施过程中因工程质量、工期或销售等环节出现问题，市房管中心将扣取一定数额的罚金。具体为：
1、该项目若未能在协议约定工期按照开工和竣工交付的，处以其保障性住房建设投资总额2‰的罚金。项目经多次协调督导一月内仍不能及时开工或竣工交付的，给予乙方以下处罚措施：
（1）5年内不得参与政府投资项目招拍挂；
（2）不得通过资质等级审核，情节严重的，依法降低其资质等级，直至吊销资质证书。
2、未按廉租住房建设标准进行室内装修的，由市房管中心进行通报批评并责令乙方期限整改。规定期限内拒不整改的，将在媒体上予以公布，并对乙方处以其保障性住房建设投资总额2‰的罚金。
以上问题若同时存在，将逐项累加计扣罚金。
第十五条 争议解决
在协议履行过程中出现的争议，双方本着平等的原则协商解决，未能达成一致的，任何一方均可向市政府申请仲裁。
第十六条 协议生效
本协议自双方盖章之日起生效，至本协议所有条款履行完为止。本协议正本一式两份，甲乙双方各执一份，副本若干份。
甲方：（签章） 乙方：（签章）
元代，一个史无前例的世界帝国，她以海纳百川的气概吸纳着世界的科技、工艺美术和历史人文资源，挥洒和倾注在瓷器上，进口钴料、麻仓土、祁门糯米土以及二元、多元配方制瓷技术的熟练应用。加上唐宋以来书画、雕塑、戏剧以及民间说唱艺术的滋养，使元代瓷器取得了空前的成就。我们经过多年研究认为：元代陶瓷无论在品种上、质量上还是艺术成就上，都被我们远远地低估了，毫不夸张地说：站在一个特定的历史坐标前，环顾上下、周遭，她，前无古人，后无来者，无疑是中国陶瓷的巅峰和民族艺术永远的图腾柱，而只有对元代瓷器有切实研究的人(指“鉴藏家”而非指“鉴定家”)，才能够真正地认识到以上评价的真实性和客观・性。
元青花，是每一位收藏家的追求和拥有者的骄傲，不论无知者如何地诋毁她，都不能掩盖其大美、壮美的熠熠光辉，比起那些动辄上亿美金一件的西方艺术品而言，她的价值被大大地低估了，因此其升值的空间必然十分巨大，及时地藏而宝之，就成为千载难逢的历史性机遇。
一样的宝贝，价格却天壤之别。深圳宝缘堂艺术品有限公司、北京天雅古玩城九鼎堂隆重推出：
精品级、珍品级、国宝级元青花藏品进您家计划。
“清玩雅集”的发起人、台湾著名古董商人、台北观想艺术中心董事长徐政夫说：“真正的收藏家总是在不知不觉中成为亿万富翁，我自己就是个还很好的例子。”
李宝家先生简介
李宝家先生是改革开放以来深圳经济特区首家国营典当公司古玩艺术品项目的评估师、国内首家金融机构所属的艺术品投资公司的艺术总监及总经理、国内首家企业属下艺术博物馆的馆长(深圳)、深圳市宝缘堂艺术品有限公司董事长、北京天雅古玩城九鼎堂总经理、内蒙古元青花研究会顾问、《中国宝玉石》杂志特邀专家及个人专栏作家、《收藏》杂志副理事长。
先生长期执业于典当业，主持并负责古玩及艺术品的鉴定、评估和现金收购工作，积累了丰富的经验，特别在古代瓷器和古代玉器的鉴赏与收藏方面，着力最大，成就卓著。
先生有着扎实的传统文化功底，集书画、金石文字、诗词、哲学及美学等多种才艺于一身，在学习前人既有经验的同时，不断地学习现代科学知识，探索新的鉴定方法。
公共艺术教育是面向全体学生的所开设的、有别于专业艺术教育的通识教育，是涵盖了文学、艺术、民族文化、人文地理等在内的交叉学科，在课程内容的设置上应结合高校所在地的地方文化，合理整合校内外的资源，使学生在课堂上能了解到当地物质及精神文化，在课外艺术实践过程中能感知地方文化。因此，建立合理的、合适地方高校的运行及管理模式，是顺利实施公共艺术教育的重要保证。
一、我国公共艺术教育相关政策及要求
国家教育部针对自《全国学校艺术教育总体规划(1989-2000年)》颁布实施以来，学校艺术教育还处于相对薄弱的地位的现实状况，于2002年5月15日颁布并实施了《全国学校艺术教育发展规划(2001-2010年)》(教体艺(2002)6号)，提出了所有普通高等学校均要在2005年前普遍开设艺术类选修和限定性选修课程，并逐步纳入教学计划，计入学分的发展目标。明确了普通高等学校艺术教育主要任务是要通过艺术课程和开展丰富多彩的课外、校外文化艺术活动， 培养和提高学生的审美能力和文化素养;艺术教师应充分利用和开发本地区、本民族的文化艺术教育资源，拓展艺术教育的空间，提高艺术教学的质量。并对公共艺术教育的管理和保障提出了明确的要求。
2002年7月25日颁布并实施了《学校艺术教育工作规程》(教育部令第13号)明确了学校艺术教育工作的内容包括：艺术类课程教学，课外、校外艺术教育活动，校园文化艺术环境建设。
为了落实教育部令第13号，教育部于2006年3月8日印发了《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》(以下简称《课程方案》)(教体艺厅[2006]3号)，作为普通高等学校设置公共艺术课程、制订课程教学大纲的依据。其中，对艺术限定性选修课程和任意性选修课程的设置有了明确的规定。
除了以上文件外，国家还出台了多个针对素质教育和艺术教育的文件，均对公共艺术教育的目标、任务、方式及实施途径、领导和保障等方面作了相应的指导和要求，为高校公共艺术教育的课程设置和教学工作步入规范化、制度化的轨道，促进普通高等学校艺术教育工作健康开展，提供了政策依据。
二、地方高校公共艺术教育现状
本人选择性对三峡大学、杭州师范大学、昆明理工大学、四川职业技术学院等国内13所院校进行了网上远程调研，于2014年5月对四川省内的四川大学、四川师范大学、成都大学、西南交通大学、四川农业大学等高校的校团委、学生处等负责公共艺术教育的部门进行了现场走访。总体来讲，公共艺术课程开设相对丰富的院校往往是处在专业艺术资源丰富地方的211大学和985大学，或者是设置了艺术专业的高校、师范院校等，而地方高校又随地域内师资的不同课程名称和内容的设置差别较大。
以攀枝花学院为例，公共艺术限选课是按照《课程方案》要求开设的，而任选课随任课教师的不同每学期有较大变化，总体来说，是按照校内外的艺术师资整合情况开设的。
攀枝花学院地坐落在地处川西南、滇西北的攀枝花市，是一所以工为主的综合性普通本科院校，处于四川凉山和云南楚雄两大彝区之间，民族文化丰富多彩，民族特色鲜明突出。
(一)公共艺术课程设置及师资情况
本文列举攀枝花学院三个学期的公共艺术课程设置，加以比较分析。
2013-2014学年度第2学期开设了《舞蹈鉴赏》、《音乐鉴赏》、《书法鉴赏》、《建筑美学》、《美术鉴赏》、《影视鉴赏》、《中国绘画艺术赏析》、《化妆造型》、《数码摄影》、《古代艺术品鉴赏》、《电子琴》、《古筝演奏与教学》;2014-2015学年度第1学期开设了《舞蹈鉴赏》、《音乐鉴赏》、《体育舞蹈》、《影视剧中的中国传统智慧》、《书法鉴赏》、《建筑美学》、《美术鉴赏》、《中国绘画艺术赏析》、《现代陶艺鉴赏》、《化妆造型》、《数码摄影》、《古代艺术品鉴赏》、《现代美学创意与生活》、《油画鉴赏》、《中国画赏析》、《动画赏析》、《古筝演奏与教学》、《电子琴训练》;2015-2016学年第1学期《书法鉴赏》、《美术鉴赏》、《舞蹈鉴赏》、《音乐鉴赏》、《中国绘画艺术解读》、《数码摄影》、《影视服装设计》、《中外美术作品解读》、《陶瓷设计》、《红色歌曲与史识教育》、《中国民族音乐》、《世界名画》、《合唱与指挥》、《舞蹈形体》、《欧洲音乐简史》、《欧美流行音乐与信息技术》。
以上三个学期的公共艺术课程的开设情况，按时间发展来看，开设的门类越来越丰富，总体的趋势是向良性方向在发展。不难看出，艺术限选课课程相对固定，但仅限于《美术鉴赏》、《音乐鉴赏》、《舞蹈鉴赏》、《书法鉴赏》，而艺术任选课课程开设比较随意。学校于2015年全面启动通识教育课程体系建设，从学校自身的实际出发，构建人文科学、社会科学、科学技术与创业就业等4个类别的通识课程体系，使得公共艺术课程相对固定下来。
开设公共艺术课程教师情况，以2014-2015学年度第1学期为例，开课教师22人，其中，副教授9人，讲师9人，助教2人，其他2人。学校现有学生15000余人，担任公共艺术课程教学的教师人数，占在校学生总数的0.15%，达到了《学校艺术教育工作规程》规定的0.15%-0.2%的要求。
(二)艺术社团建设情况
2013-2014年度攀枝花学院学生社团共68个，其中艺术社团8个：双人舞协会、动漫COSPLAY协会、广告与摄影协会、书画协会、景观与装饰设计学会、塑美与模特协会、戏剧社、古韵社。2014-2015年度学生社团共71个，其中艺术社团8个：双人舞协会、动漫COSPLAY协会、广告与摄影协会、书画协会、景观与装饰设计学会、塑美与模特协会、戏剧社、古韵社。2015-2016年度学生社团共73个，其中艺术社团11个：双人舞协会、吉他社、辛德瑞拉音乐社、动漫COSPLAY协会、广告与摄影协会、书画协会、景观与装饰设计学会、塑美与模特协会、戏剧社、古韵社、微电影协会。
以上三个年度所反映出的数据是艺术社团相对稳定但所占比例小，2013-2014年度为11.76%，2014-2015年度为11.27%，2015-2016年度为15.07%。除以上艺术社团外，从2006年开始，攀枝花学院整合了校内外资源，成立了大学生艺术团，下设了管乐队、民乐队、葫芦丝队、舞蹈团、合唱团、民族艺术团、电声乐队、街舞队、曳步舞队、女子劲舞队、主持人队、话剧团等团队，常年团员达700余人。
三、地方高校公共艺术教育的运行及管理模式探索
本文通过对多所高校的远程调研或现场走访，结合攀枝花学院的公共艺术教育的现状，对公共艺术教育的运行及管理模式提出构想。
(一)公共艺术选修课
公共艺术选修课分为艺术限选课和任选课。
艺术限选课按照《课程方案》的要求，一共为8门。涵盖了音乐、美术、影视、戏剧、舞蹈、书法、戏曲等方面内容，是针对广大非艺术专业学生设计的鉴赏课。非艺术专业学生的爱好和兴趣各有侧重，这些课程的开设基本能满足不同学生对公共艺术课程的不同需求，所以高校应该足量开齐这8门限选课。对于任选课，《课程方案》给出了指导性的方案，不同学校可以根据学校自身的人文精神、校园文化建设等特点、学校所处地域或周边地域的地方特色文化等内容选择性地足量开设。通过对限选课的强制开设和任选课的选择性开设，让广大非艺术专业学生树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位和情趣，提高人文素养，塑造健全人格。
对公共艺术选修课，应归口到教务部门进行管理，这样有利于对全校课程开设的统筹。攀枝花学院在这方面做法值得借鉴，在教务处设置通识教育学院，对全校的通识选修课包括公共艺术选修课进行归口管理，使得开课的课程设置和师资相对固定，并且在不断地挖掘培养适合开设公共艺术课程的师资，探索课程内容的设置等，取得了阶段性的成果。
(二)艺术社团的建设
艺术社团是大学生课外、校外艺术活动的有生力量，而课外、校外艺术活动是公共艺术教育的重要组成部分。组织校内各种艺术活动，积极参与校外文化交流，是实施公共艺术教育的重要手段。
艺术社团的建设应面向全体学生，遵循学生的主体性和自主选择性原则，挖掘校内有艺术特长的学生资源，鼓励全体学生积极参与，在普及的基础上，通过系统的指导，使学生的素质得到全面的提升。
艺术社团可分为两大类。一类是有一定艺术特长的学生组建的大学生艺术团，一类是有艺术爱好的学生群体组成的各种艺术社团。学生艺术社团主要承担课外、校外艺术活动的开展，品牌艺术活动的创建及创新等，艺术社团和其他社团一样，是校园文化建设、社区文化建设的主力军。
艺术社团应归到校团委管理，在评价学生对艺术技能的掌握和认知的水平，在情感态度、审美能力和创新精神等领域的发展水平体系建设中，和大学生素质拓展相结合，实行素质拓展学分认证，建立起促进学生素质全面发展的第二课堂艺术活动评价体系。以攀枝花学院为例，攀枝花学院于2004年9月成立由团委领导的公共艺术教研室，具体负责公共艺术教育的实施。经过多年的实践，在组织各种艺术活动和文化交流方面，形成了自己的品牌活动。“木棉雅韵”高雅艺术进校园系列活动、金话筒杯主持人大赛、“静明湖之声”歌手大赛、藏历年晚会、彝族年晚会、藏羌篝火晚会、毕业生晚会、元旦文艺晚会等品牌活动，得到了全校师生很高的关注和认同。在校内外的艺术交流活动中，成功组织了2015“木棉雅韵”四川高校联盟跨年演唱会等高水平的交流会，积极参与了2014年在西南科技大学举办的“涪水含章”萨克斯演奏交流会等艺术活动，多次参与了社区文艺交流活动等，使各高校大学生之间、大学生与社会之间能够相互了解，相互支持和相互学习。在对学生第二课堂活动的评价体系建设方面，攀枝花学院颁布了《攀枝花学院大学生素质拓展学分实施办法》，与公共艺术选修课互为补充，共同建立起能够促进学生素质全面发展的艺术课程评价体系。
(三)场地建设、经费投入和设施配备
在公共艺术教育实施过程中，场地建设、经费投入和设施配备是重要保障。公共艺术选修课应充分利用现代化教育技术，提高艺术教育教学质量及艺术教师计算机辅助教学水平，因此，需要建设满足公共艺术选修课开设的多媒体教室。而第二课堂开展则需要学生活动场地，场地内应配备相应的设施设备，满足活动的开展。不论课堂教学还是第二课堂活动的开展，经费保障是必不可少的。攀枝花学院在每个教学楼都建设了足够的多媒体教室，完全能满足公共艺术选修课教学的需要，多媒体教室有专门的部门负责，并划拨专门的维持费用于日常的维护维修。在第二课堂开展保障方面，攀枝花学院也加大投入。现有学生会堂1个，学生活动中心1个，还建设了舞蹈房、民乐排练厅、音乐教室等场地。场地内配备灯光、音响、钢琴等设施设备。划拨了这专项资金，纳入学生活动费管理，以满足第二课堂开展和校内外文化交流的经费保障。
四、结语
高校公共艺术教育，是学校对广大学生实施美育的主要途径，公共艺术课程建设是课程体系的重要组成部分。在美育教育和课程体系建设中，尽管在具体实施时，各校由于生源、师资、校园文化、地域内民族、地域艺术资源等的不同而不同，但总体是可以建立相对合理的公共艺术教育的运行及管理模式的。
公共艺术教育，是一个复杂的系统工程。各高校结合自己的特点，建立一整套完善的、可行的运行及管理模式，是深化教育改革，全面推进素质教育，促进学生全面发展和健康成长的重要保证。
电视文化鉴赏类节目是传播族群文化、释放人文内涵、推动传统更新的重要平台，其形式多样、内容丰富，所营造的视听感官体验细腻真实，对于有形文化的展现尤其鲜活真切。而泥塑作为一种极具民间文化传承性的手工艺术品，其所蕴含的视觉观赏性与文化承载性都毋庸置疑，通过电视文化鉴赏类节目的视听化呈现，也完成了媒体价值凸显与社会传播扩散的交互同步。而在品类众多的泥塑作品中，有“苏北重镇、霸王乡梓”之称的宿迁地区所产的泥塑工艺品，尤为业界推崇、民众喜爱，并频繁出现在电视文化鉴赏类节目中，逐步形成了别具一格的展现手法。鉴于泥塑属于静态化的实物美术艺术形式，宿迁泥塑又偏重“宜静乐幽”的特点，所以在节目的编排上，一些电视文化鉴赏类节目灵活采取了动态化音像摄录的处理方式，通过镜头角度调整、模拟动画、局部特写等表现手法，来充分强化宿迁泥塑工艺品简约灵动、清新超然的视觉美感。通过以上表现手法的运用，使电视文化鉴赏类节目中宿迁泥塑工艺品所释放的人文艺术魅力鲜活醇美、绵远无尽。
一、运用不同镜头视角，展现作品多变的轮廓线条，突出精致高超的雕刻笔法
作为一种将人文文化转化为可视媒体形式的电视节目载体，电视文化鉴赏类节目一直讲求视觉感官体验与文化内涵释放之间的水融。宿迁泥塑是苏北地区民间艺术的代表之一，其历史可上溯至北宋之初，在发展过程中又经历了其他美术流派的影响、诸多艺人的改良，继而形成了注重线条观感、崇尚简约灵动的独特风格。为了让观众更为真切地感知到这一美术珍品整体性的外观美感，在电视节目之中，通过运用平视、俯视以及仰视等不同视角的镜头切入，来直观展示各类泥塑工艺品的鲜活姿态，如人物类作品中的肢体动作，山水类作品中的清幽佳境等。而在不同视角镜头的捕捉呈现之下，观众可以清晰得见工艺品上粗细长短不同、深浅绵延各异的雕划线条，为泥塑艺人精致高超的雕刻笔法所深深折服。例如在央视中文国际频道的《走遍中国》、山东卫视的《旅游365》、北京卫视的《四海漫游》等人文鉴赏类电视节目之中，就曾对宿迁泥塑进行过专门的介绍与探访。
《走遍中国》中的三集纪录片“走进古彭城”，以一集的时间长度，系统概述了宿迁泥塑的发展历史与时下现状，其中以多样化镜头来展示各类泥塑工艺品的外观美感，让观众真切感受到了这一流传数百年的民间美术工艺品的独特韵味。在“走进古彭城”系列纪录片的第二集中，栏目探访了位于骆马湖畔的泥塑园区，其先以平视镜头来展示该园区内随处可见的泥塑半成品，接着选择了一组以舞蹈为主题的人像泥塑，通过近景镜头的平视前推，可以清晰得见泥塑制作者使用尖口长刀轻快凿雕出环绕方石一周的方折细线，接着调整为侧面俯视镜头，突出人物倾斜头部、扭动腰肢以及伸屈双腿等具体动作，泥塑制作者再用斜尖口长刀雕划出人物高帽、衣裳以及手握的乐器，其线丝凝动宛转而疏淡连贯，翩然起舞的盈盈之态遂生石上。再通过大角度的仰拍镜头，以观众的视角为支点，可以得见泥塑制作者又以轻夹斜尖口长刀竖向用刀、横向浅转短毛粗笔的方式，快速凿划出两名卧坐观舞的人像轮廓，其线丝虽略显圆润散漫，然而稀疏有致，恰与构成舞者翩跹姿态的疏淡线丝彼此呼应，令人产生身临其境之感。
二、借助丰富的模拟动画，讲解具体品类的形态造型，阐述巧妙出众的设计构思
得益于影音技术与媒体设备的提升、改良，时下的文化鉴赏类电视节目，已经不再局限于之前单一的旁白解说、简略的影像配合以及冗杂的文字介绍，而是越来越多地融入了一些新颖趣味的互动元素，以凸显娱乐性与人性化。考虑到宿迁泥塑的美术工艺品属性，在一些以年轻观众为对象的电视节目中，开始引入先进的媒体影音设备，借助丰富多样、生动逼真的模拟动画，来对具体的泥塑品类的形态造型进行细致讲解。如人物类作品中的四肢与衣裳的搭配比例、花鸟类作品中的花卉鸟兽摆放堆叠、山水类作品中的峰峦草木的纵横呼应等等，都可以通过模拟动画来一一展现给观众。而通过观赏泥塑工艺品制造流程的动画模拟，观众也可以了解到一些常用的艺术设计手法，如焦点烘托、框景放大、层次交叉等，从而领会宿迁泥塑巧妙出众的设计构思。
以山东卫视的《旅游365》为例，该节目偏重传统文化的全新视角解读，力求向年轻一辈的观众普及相应的传统文化常识。其呈现形式也相对新颖，善于将深受青年受众喜爱的动画元素进行灵活融入。如，在2014年宿迁泥塑作为重要道具，出现在民国奇情偶像剧《战道天问》之中后，引发了不少年轻观众的探究兴致，《旅游365》为此深入宿迁北部泥塑集聚区，细致记录了该地区泥塑工艺品从设计到制造的全过程。为了让观众更为真切地感知这一美术工艺品所体现的艺术构思，其通过模拟动画的形式，结合对泥塑工艺品的实地拍摄，分别解析了各类泥塑工艺品中人像、饰物、鸟兽、花木、峰峦、溪流等等的位置，利用简单的动画演示，介绍了何为众星拱月式的焦点烘衬，何为纵横交叉的中心点缀，何为叠加镶嵌的留白造景等。与单一的文字表述所不同的是，简洁明快的模拟动画，可以让观众清晰感受到点、线、面之间的各种构造关系，如山水类作品之中点与点之间的距离、方位的调整，人物类作品之中点与线之间的相交、平行的拿捏，花鸟类作品之中线与面之间的叠加、穿梭等，都显得一目了然、简易鲜活。所以，利用丰富多样的模拟动画讲解各类泥塑种类，可以使观众更为细致地领略作品的设计构思。
三、采取目标特写，品鉴代表佳作的斑斓色韵，彰显细腻灵动的色彩运用
【关键词】职业教育 工学结合 校企合作 人才培养
【中图分类号】G642 【文献标识码】A 【文章编号】1674-4810（2015）17-0155-04
一 专业特色工学结合人才培养模式探索的背景
“以服务为宗旨、以就业为导向”是高等职业教育的宗旨，学生毕业后的就业能力和就业水平是评价一个高职院校专业优劣的重要依据。《上海市中长期教育改革和发展规划纲要（2010～2020年）》中提出“为了每一个学生的终身发展”的核心理念。结合高等职业教育的特点，学生毕业后的职业生命周期和职业延伸度是衡量一个高职院校专业建设水平的核心指标。如何打造能够适应上海现代高等职业教育教学理念的人才培养模式，一直是上海各高职院校努力的方向。早在2006年，《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》中就明确指出，要把工学结合作为高职人才培养模式的重要切入点，工学结合的人才培养模式在具体的实践过程中有多种形式，常见的有“引企入校”“订单式培养”“2+1”“工学交替”等，上海工会管理职业学院文物鉴定与修复专业古玩艺术品经营管理方向结合专业自身特点与地区行业实际，借鉴现有较为成熟的校企合作、工学结合人才培养模型，探索出一条以符合专业学生成长成才规律的路径。专业与上海聚德文化企业集团本着“平等协商，互惠共赢，优势互补，共同发展”的原则，以促进学生成长成才以及为企业培养适应岗位需要的高素质、高技能人才为总目标，采取“3+1+2”的人才培养模式，合作设立聚德精英班进行校企联合人才培养。
二 工学结合的设计思路与人才培养目标
1.整体设计思路
由于古玩艺术品经营管理行业具有专业知识密集度高、从业经验积累性强、市场信息更新速度快的特点，需要从业人员不仅要打好扎实的专业基本功，还要在尽可能短的时间内进入工作角色以便积累经验，同时还要不断追踪热点信息，培养和保持敏锐的市场应变能力。传统的三年制人才培养路径无法充分满足学生的成长成才需要，为了调动学生的学习主动性和职业紧迫感，要让学生在完成专业基础学习的同时，尽快熟悉和了解职业领域以及岗位技能需要，并根据自身的特点与爱好设计一个适合自己未来发展的职业方向，仅仅依靠校园这个单一的环境是无法实现的，要让学生尽快“走出去”，就必须实现专业与企业的深度联合、共同培养。
与此同时，伴随着行业规模的不断扩大以及竞争的日益加剧，行业企业对人才的渴求也与日俱增，如何为企业未来的发展储备人才成为众多有实力的企业正在思考的问题，部分具有前瞻性的企业也开始积极联系相关院校进行订单式人才培养。本着共同的目标，通过充分沟通、资源共享，专业与上海聚德文化企业集团达成定向人才培养合作协议。双方约定，专业新生入校后的前两个学年为“在校学习期”，其中一至三学期本专业方向的全部学生根据专业统一的人才培养计划安排在校学习专业课程。第四学期企业将与本方向的专业学生签订定向人才培养协议书，通过协议明确学校、企业、学生三方的权利与义务。并派遣各企业骨干员工前来学校授课，根据企业自身的需要对学生进行顶岗实习前的岗位技能强化与项目化课程的导入，并根据课程考核的结果确定进入聚德精英班实习的人选。第三学年为“入企实习期”，根据前期考核的结果，企业从中挑选已经符合要求的学生进入企业各相关岗位进行顶岗实习。其中第五学期为轮岗式实习，每位学生对全部预设岗位进行轮换式的实习，此举的目的是一方面可以让学生在轮岗过程中选择适合自己的岗位，另一方面也可以让企业在轮岗过程中发现发掘学生的职业潜力，做到人尽其才。第六学期为定岗式实习，经过轮岗实习后根据学生的本人志愿和企业的考核结果确定学生的最终实习岗位。与此同时，暂时未被选中的学生将继续在学校进行有针对性的基础性专项技能提升 ，进一步锤炼和夯实专业基础技能，通过后续考核合格的学生还有机会进入企业实习。两个学期的顶岗实习过程中有规范的淘汰与奖励机制，最后一个学期，企业将与终期测评合格并符合用工需求的学生签订就业协议。
为保证人才培养目标的顺利实施，专业与企业联合成立专业指导委员会，委员会成员由专业教师、企业高管和第三方行业专家共同组成，必要时还会增设学生代表，通过过程监督、结果抽查、学生访谈等形式确保人才培养的质量。
2.人才培养目标与就业方向
文物鉴定与修复专业分为古玩艺术品经营与管理、文物艺术品修复与保护两个方向，其中古玩艺术品经营与管理方向旨在培养适应现代艺术市场发展的需要，具备扎实的文化知识和较好的古玩艺术品鉴赏技能，了解艺术市场的经营特点和发展趋势，熟悉现代艺术品市场营销手段和相关法律规定，面向艺术品拍卖业、画廊业、艺术经纪业、艺术金融业、艺术衍生品业等第一线从事文化艺术品相关领域的经营服务、管理工作的高素质、技能型应用人才。
定向培养班的学生就业计划主要面向校企合作中的企业一方，如上海聚德拍卖有限公司、聚德文化艺术品有限公司、聚德画廊以及聚德文化企业集团的战略合作企业等；初始岗位有活动策划助理、艺术品品鉴助理员、艺术事务接待员、画廊营业人员、客户服务助理等；从事的主要职业岗位、相近的职业岗位在获得一定工作经验后可升迁的发展岗位主要有部门主管、画廊副经理、文化投资经营部门项目主管、副经理等。
三 工学结合课程体系的构建
根据合作企业所需岗位的实际需要，专业在构建课程体系的过程中既要考虑现阶段古玩艺术品经营管理方向的岗位需要，又要考虑学生未来职业发展的可持续性，同时还要兼顾到合作企业所需岗位的现实。聚德精英班的课程设置充分尊重循序渐进的学习规律，在打牢专业基础的同时，让学生根据自己的兴趣和特长选择一个职业志向进行重点突破。专业设置的课程具体可分为艺术品鉴定与评估、艺术品拍卖、画廊与艺术经纪、艺术衍生品、艺术品投资与金融等任务领域，各课程模块之间的课程既有区别，彼此又有着紧密的联系。与此相对应，还要建立专兼结合的师资团队。
四 实习与实训环节的保障
1.不断完善校内实训条件
校内实训基地建设的基本要求是围绕专业人才核心职业能力的培养进行建设。主要建有艺术品鉴定类实训室用于满足书画品鉴、陶瓷器品鉴、玉石器品鉴、金属器品鉴、古玩杂件鉴赏等课程的实训需要；艺术品经营模拟类实训室用于满足画廊经营与管理、艺术品拍卖经营与管理、文化市场营销等课程的实训需要；文物摄影与图形编辑类实训室用于满足艺术品拍卖经营与管理、文物摄影技术等课程的实训需要；艺术市场监测服务中心用于满足艺术品数据采集与管理、书画鉴定与市场评估等课程的实训需要。校内实训室按照人力资源与社会保障部、教育部、中国拍卖行业协会、国家文物局等权威部门职业技能要求的必备设备进行建设，为学生考取相应的职业技能证书提供必要的教学设备和教学条件。
2.选择适合的企业实训基地
校企合作需要企业具备一定的规模去接纳足够的学生进行实习和就业。为此必须与有一定实力且诚信度较高的企业展开合作。合作企业的选择一方面要考察企业的经营资质和行业口碑，同时还要尽量选择经营范围涉及广、岗位涵盖面宽的综合性企业，以扩大学生的就业渠道和实习岗位的选择度。校企合作企业的选择不是一蹴而就的，应鉴于专业的实力和定位，选择与自身专业人才培养相契合的企业进行联系成功的可能性更大。经过沟通达成合作意向后，本着为学生的成才负责的态度，学校要认真对候选企业进行考察，在各方面条件成熟、保障约束机制到位的前提下方可进行正式合作。
学生在进入企业开始顶岗实习后，专业派出联络教师进驻企业。此举具有三个作用，首先专业教师可以协助企业对顶岗实习的学生进行管理，避免学生在企业实习过程中因角色模糊而养成懒惰散漫的习惯；其次教师还可以监督企业的行为，维护学生的合法权益，提高劳动的安全性；另外教师持续深入行业一线，还可参与到企业的具体经营业务中，结合自身的专业特长为企业的发展提供帮助，同时通过参与企业的具体项目提高教师的双师素质。
五 考核评价体系
1.课程考核
学生在整个教学培养过程中，前三个学期主要在校内参加基础课程和专业课程的学习，这一阶段的考核采取过程考核与终期考核相结合的方式，既注重学生的学习过程与学习态度，又注重学生的学习质量与学习结果。第四个学期的考核开始增加企业的考评意见，由企业兼职教师在本学期技能强化和项目导入课程结束后对学生进行综合素质评价，并交由专业指导委员会讨论，评价合格的学生将有资格参加第三学年的顶岗实习。针对未能进入企业参加顶岗实习的学生，专业和企业将在接下来一个学年的时间里对其进行基础性专项技能提升，技能提升阶段的考核采取校企双方共同培训，共同考核的模式，本着合格一位，实习一位的原则，力求让所有学生都最终实现顶岗实习，为实现最终就业创造条件。
2.实习与实训评价
进入第五学期的顶岗实习阶段之后，学生的考核评价主体由学校转为企业，实习期间企业实行测评淘汰机制和奖学金激励机制，参加实习的学生每周进行一次总结上报，各部门主管每个月对参加顶岗实习的学生进行岗位适应能力测评，连续两次测评不合格的学生将被淘汰，并回到学校参加基础性专项技能提升，其岗位将由在校内技能提升中考核合格的学生替补，同时企业对在岗位测评中表现优秀的学生给予奖学金。在强调学生专业技能培养的同时，职业道德的养成也不可忽视，学生在企业顶岗实习的过程中，维护企业形象，保守企业机密也是企业对学生进行评价的重要方面，在评价体系中所占比重很大。为保证企业实习评价的客观公正，企业的考核依据和考核结果须交由专业指导委员会审核。
六 实施过程中出现的部分问题与解决措施
工学结合的职业教育人才培养模式具有一举三得的优势，对学生而言既可以满足学生对专业基础理论知识的掌握，同时又能为学生提供足够的实习实训机会，让学生在真实的工作环境中强化专业技能；对企业而言工学结合人才培养模式可以让企业根据自身需要提前物色合格的员工，为企业源源不断地提供储备人才；对专业建设而言工学结合人才培养模式解决了职业教育中如何设置真实工作场景和真实项目的问题，为实训课程的教学解决了硬件问题。在工学结合人才培养模式实施的过程中，企业全程参与教学计划制定与执行、岗前培训与遴选、顶岗实习淘汰与激励机制等一系列举措对于专业培养与行业实践的结合、激发学生的参与积极性、提高学生的就业质量等有明显的成效。与此同时，针对本行业的工学结合模式尚无成熟经验可以借鉴的现状，这就需要专业和企业在合作的过程中不断磨合，逐步积累成功经验。在工学结合人才培养计划的具体执行过程中，暴露出以下几个问题：
第一，专业与企业通过沟通协商在专业指导委员会的指导下制定的专业人才培养方案在执行过程中，由于企业出于自身经营利益等问题曾单方面改变进度计划，导致既定的方案出现短暂的执行困难。企业与学校的身份毕竟有所区别，一方面逐利是企业的本能，另一方面企业对学校的教学管理制度和职业教育规律也缺乏充分的了解，加之企业的经营思路灵活，执行力强，商机稍纵即逝，故在双方的合作过程中曾出现企业方单方面要求改变原定人才培养计划，提前给学生分配工作任务和要求学生前往企业实习的情况。针对这一问题，学校通过召开专业指导委员会专题讨论向企业强调维护人才培养计划顺利执行的严肃性和必要性，让企业懂得随意破坏原有计划不仅会打乱正常的教学秩序，更会严重影响人才培养的质量，进而给企业的长远发展带来不利。
第二，在制定人才培养方案的过程中，第四学期设置了多门专业技能课程由企业派出骨干员工担任课程主讲教师。由于企业人员流动的频率相对较高，出现了课程进行的过程中由于企业员工的人动而导致临时更换教师的情况，加之企业员工毕竟是以原单位工作为主，时间出现冲突的现象无法避免，导致部分由企业兼职教师担任的课程一度出现调课率增高的现象。针对这一问题，专业一方面主动与企业兼职老师进行沟通，减少不必要的调课。另一方面同企业进行协商，在学期初配课时就考虑到企业兼职教师的实际情况，进行灵活性的课程安排，比如安排两位以上兼职老师讲授同一门课，以防止一人临时有事而停课调课的现象。
此次“北京(中国)古玩艺术精品特展”由国家文物局、全国工商联古玩业商会和中国书法家协会联合主办，北京古玩城、天雅古玩城承办，北京、上海、、新疆、深圳、成都等30多家相关协会、公司、市场共同协办，亮点突出。
亮点一：大师作品云集耀目争辉
本次活动特邀北京、上海、苏州、扬州、新疆、河南等十余名全国著名玉雕大师携作品参展，其中有很多稀世珍品，价值连城。同时，海内外众多收藏家携数百件稀世珍宝一同亮相，为广大古玩收藏爱好者呈现难得的视觉盛宴。其中有顶级白玉雕刻、明代鎏金佛像、清代官窑瓷器、字画等绝世珍品。本次特展集征集、展示、收藏、研究、交换于一体，系统地反映了中国历代古玩艺术珍品的魅力，给广大中外古玩收藏爱好者、鉴赏者提供了广阔的交流平台，同时留下了更多的期待。
亮点二：活动举办场地规模宏伟
北京潘家园地区有着百年历史的商业文化积淀，由“鬼市”演变为专营历史文化古玩的商圈。随着收藏爱好者古玩收藏品位的提升，现有地摊式和一般店铺式的交流环境已经逐渐形成桎梏，硬件设施更好，产品定位更高端、更全面的高级古玩市场则成为时代的呼唤。
天雅古玩城在此需求下，因地制宜，致力于打造最具中国文化氛围的高端古玩市场，赋予了它独特的文化内涵；1309块刻有甲骨文象形文字的铜板镶嵌的楼梯外立面，著名的青铜器代表作品编钟、爵，历代瓷器错落有致，延绵展现，以及采用玻璃雕刻工艺制成的《清明上河图》画卷嵌入楼体表面，使建筑本身也成为经典艺术品。
天雅古玩城建筑面积为45000平方米，楼体东西长140米，宽45米，长方体建筑外形给人以强烈的视觉冲击力；规模宏伟，可同时容纳更多的古玩爱好者交流、聚会。楼层内部设计更具特色，唐、宋、元、明、清不同朝代的装饰风格将具有中国文化的古玩街市演绎得淋漓尽致，为经营者和消费者营造出浓厚的文化氛围，涵养几千年的历史余韵，承载无数雕梁玉柱，一切都那么浑然天成。特设展示大厅，集古董展示、竞拍、培训、会议等多功能于一体。
街市开创了一种商业模式，更创造了恒久的商业传奇。
一、二层街市采用清代风格，雕花古香古色，雕梁玉柱相映，绿色植物仿佛画中景物，清代热闹街市从历史中跃然于现代。
三层街市商贾云集，徜徉明代繁荣，饱蘸文化韵味的青墙红门配上块块青砖，加上红木横匾与火红的灯笼，仿佛明代扬州的繁荣街市再现人间。
四、五层演绎北宋都市汴梁风貌，街市宣扬富庶特色。聚繁荣之处，拱门开阔，原汁原味的门框装饰、原木店铺板材，抛弃脂粉气的仿宋家具，配上闪耀才智的大理石地面，再现北宋风格。
六、七层汇聚盛唐街市；八层再现江南街市；九层汇聚致远，400平米大厅，展示培训拍卖，包藏万象开怀，品鉴把玩观赏，自得心中畅快。
本次活动由湖北省文联、长江出版传媒集团、湖北电视台、湖北省档案局共同主办，《湖北艺术名家档案》组委会、楚新传媒承办。
早在2013年10月29日，“湖北艺术名家档案”项目举行摄制启动新闻会，为湖北艺术名家们立卷建档，收集湖北艺术名家辉煌成就，也由此催生了本次年度书画艺术人物颁奖盛典。此次湖北艺术大典还特别邀请王尊、李碧红、张国刚、刘磊、尤占平五位湖北青年新锐艺术家特设邀请展，展示湖北当代艺术发展的最新艺术时尚，为艺术爱好者提供私享艺术空间。
本次湖北艺术大典，汇聚了湖北业内艺术名流、知名艺术家、策展人、收藏家，旨在形成高端艺术交流平台，打造湖北特色艺术形态和艺术名流，吸引企业投资艺术市场，呼吁更多艺术新秀开拓创新，传承湖北艺术文化精髓，活跃湖北新兴艺术环境。
年度拍卖公司
湖北嘉宝一品拍卖有限公司
湖北嘉宝一品拍卖有限公司是湖北长江出版传媒集团控股的拍卖企业，公司下设资产拍卖部、文物艺术品部、文化交流中心、综合部，以一般资产拍卖为基础，以文物艺术品拍卖为特色，嘉宝一品拥有自己的美术馆、展厅，依托长江出版传媒平台，借助我省书画、收藏、艺术、传媒等领域的名家、才俊的支持，为推进湖北省及中南地区文化市场的繁荣和发展提供服务。
湖北诚信拍卖有限公司
湖北诚信拍卖有限公司是由湖北中佳投资有限公司投资的具有独立法人资格和多种拍卖资质的综合性拍卖公司，系省内唯一同时获得中国拍卖行业协会“AAA”级资质和国家文物拍卖资质的企业，其业务范围涉房地产、破产企业、机动车辆、综合物质、艺术品和各类无形资产及股权、债权等领域。
年度画廊
东翰艺术馆
东翰艺术馆是由著名艺术家李十鹏先生投资创立的一家民营艺术机构。东翰艺术馆以艺术性、专业性为基础，以诚实守信为宗旨，通过一系列不同类型的专题展览、学术交流、媒体宣传、市场推广等活动致力于弘扬中华文化，发展中国当代艺术，推介优秀的当代艺术家，打造艺术家、收藏家、企业家文化交流的一个艺术平台。
湖北美术文献艺术中心
美术文献艺术中心由湖北美术出版社在形成了《美术文献》――这一全国知名美术画刊的基础上独家创办，也是目前湖北第一家面向全国，集学术研究、作品展览、新人推介、媒体出版、艺术品鉴赏等公众服务为一体的专业级艺术推广机构。
年度最佳装裱机构
德加画廊
德加画廊宗旨在于追求一种较高品位的文化理念，画廊主要经营当代名家书画作品，既有传统思想，又有现代风貌。艺术作品要在社会上有一定的影响，一定的群众基础，有雅俗共赏的内涵，能为人们精神生活做一些贡献，这就是画廊经营的主导思想。
年度优秀社团
湖北鹰台书画院
鹰台书画院的前身是鹰台书学社，成立于2001年9月28日。鹰台书画院以弘扬中国传统书画艺术、活跃机关文化生活，促进社会精神文明建设为主旨，是湖北省省直机关张健、张炳安、张纪文三位公务员发起的一个业余书画艺术沙龙。经过多年发展，已成为一支活跃在湖北地区的书画生力军。
湖北金融书法家协会
湖北省金融书法家协会由经过中国金融书法家协会批准，于2011年5月在武汉成立。金融书协筹备和成立后，得到湖北省内金融业监管部门及银行业、保险业、证券业和期货业协会的大力支持，引领金融书法家和书法爱好者深入基层、深入生活、深入群众，创新书法艺术形式与内容。
湖北省书画家协会
湖北省书画家协会2011年12月10日在武昌成立，协会提倡树立和营造尊重艺术、尊重人才、尊重创造的良好风尚和氛围，努力发挥中国书画艺术同根同源、相融互补、相得益彰的独特优势，积极传承和弘扬中华优秀传统文化，着力促进湖北文化事业大发展大繁荣。
年度文化公司
武汉海山文化艺术城
武汉海山文化艺术城是集收藏交易、鉴定、展览、拍卖、商务洽谈于一体的中国名家艺术品智能会馆，成立于2012年11月26日，集藏中华知名陶瓷、现当代大师陶瓷艺术品，与中国景德镇陶瓷、浙江龙泉窑、哥窑、汝窑、定窑、钧窑等签约定购名家作品，辅以名家书画、珠宝玉器、红木家具、根雕、宜兴紫砂、苏绣等品类。秉承“传华艺神韵，交天下宾朋”的理念，设有私人藏馆、专业展厅、中庭、会议厅等多功能分区，定期举办大型展览、交易活动，为社会各界藏家、爱好者提供文化交流平台。
武汉大武传媒投资有限公司
湖北大武传媒科技股份有限公司是由红色资本股份有限公司携手多位来自湖北、浙江、广东等地独立投资人共同投资成立的科技型文化媒体运营企业。大武股份旗下品牌有大武传媒、旭媒体电梯音乐广告联播网、全景城市数字多媒体联播网、“百家争鸣”当代书画名家精品交流网，定制全方位的专业媒体营销解决方案。
年度策展人
鼎韵艺术机构 李昂
李昂，1987年生于武汉，2010年毕业于湖北美术学院美术学专业（本科），2013年毕业于湖北美术学院当代艺术批评与展览策划专业（硕士）。自加入鼎韵时代艺术投资机构后，极为认同鼎韵时代艺术投资机构关于建设艺术生态的理念，致力于探索和尝试当代艺术和历史活化建筑的交流。
曾亚林1964年生于景德镇，毕业于景德镇陶瓷职工大学美术系，中央美院中国画学院高研班。系江西省高级工艺美术师，江西省工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、以及中国工艺美术学会、景德镇美术家协会会员，现就职于景德镇陶瓷研究所。
曾亚林学习陶艺的条件可谓得天独厚，不仅从小有父亲（首届中国陶瓷艺术大师）曾维开的熏陶和教诲，还先后师从景德镇陶瓷学院教授姚永康、著名传统瓷雕家陈梦龙和中国工艺美术大师熊钢如先生。在博采众长的基础上，他融会贯通、勤于创作，形成了自己独特的陶瓷艺术风格。
在瓷器上作画，其难度远比在宣纸上作画大得多。擅长国画不一定擅长瓷绘，擅长瓷绘也不一定擅长国画，而曾亚林却兼得二家之长。在他的笔下，洁白圆润光滑的瓷胎就是上好的绢帛宣纸，釉料和彩料就是最佳的水墨丹青。他的作品既有笔触细腻、色彩明丽的工笔画，又有笔力劲釉层叠流淌，营造出酣畅淋漓的、用传统的中国画笔墨技法难以达到的、表现水天一色、层林尽染、瀑布水雾、波光粼粼、月色朦胧等景色的独特的大写意艺术效果。更独具匠心的是，他在这种精心营造的大写意背景下，偏偏运用工笔等技法描绘主体人物和景物，将工笔和写意融于一炉，既对比鲜明又和谐统一，既使主题十分突出又现代艺术感极强。一件作品往往兼具工笔、写意、油画、装饰画等多种效果，然而却又风格协调、特点鲜明、清新隽永、耐人寻味。他的这些作品不仅是一幅瓷上图画，更是一首动人的诗、一部辉煌的交响曲，不由令人惊叹其构思的玲珑巧妙和技能的娴熟到位，具有动人心弦的艺术观赏效果。
中国的拍卖行业始于20世纪90年代初期，随着中国经济的发展，国外拍卖行业蓬勃发展的盛况逐渐进入中国人的视野。1992年10月3日，深圳市的一个拍卖行举办了“首届当代中国名家字画精品拍卖会”，敲响了中国艺术品拍卖的第一槌；1992年10月11日，北京21世纪饭店世纪剧场举行了“’92北京国际拍卖会”，这两场拍卖标志着中国艺术品拍卖市场的初显萌芽。1993年5月份，中国嘉德国际拍卖有限公司正式成立，这是中国第一个股份制也是第一家综合艺术品拍卖公司。时至今日，在拍卖师的槌起槌落中，中国的艺术品拍卖已经走过了15个春秋。在这15年的过程中，从无到有，从有到优，从刚刚成立时的小心探索到现在整个行业的百家争鸣，中国艺术品拍卖行业在过去十多年有了巨大的发展和翻天覆地的变化。
拍卖行业的市场现状
目前，随着国内经济、社会的快速发展，中国的艺术品市场呈现出繁荣发展的景象，越来越多的人开始关注艺术品，越来越多的人进入到艺术收藏投资领域。据中国拍卖行业协会统计，2007年，中国(包括港澳台)年度成交额在500万元人民币以上的拍卖公司有ll 4家。其中，业绩超过10亿元的企业有5家，业绩在10亿元以下、1亿元以上的有37家；业绩在500万元到1亿元之间的也有71家；全年艺术品拍卖总成交额将近237亿元人民币。可以说，拍卖行业在十年间的增长和变化是令人震惊的。
以中国嘉德的成长为例：1994年第一年全年的总成交额为近7400万元，是当时最高纪录。而经过十多年的发展，在2007年，中国嘉德全年总交易额超过17.48亿元人民币，继续保持着中国内地拍卖企业榜首，占据整个中国市场(包括港澳台市场)份额的8％，占前10名内地公司总额的20.4％。
根据国际知名的专业网站Artprice的统计，从2006年到2007年之间，中国艺术品市场(包括港澳台)的拍卖成交总额上涨了78％；2007年，中国地区(包括港澳台)的艺术品拍卖成交额在全球拍卖市场所占的份额，更是首次超过了全球排名第三的法国，排在美国和英国之后，进入了三甲之列，成为全球关注的新焦点，这个增长很大一部分是来源于中国当代艺术。
通过近年来国内外的不断交往，大陆拍卖公司对海外的艺术品市场状况，对发达国家成熟拍卖行的操作方式及相关法律和规则，已经有了比较全面、深入的了解。
拍卖与文物保护收藏
在拍卖行业兴起之初，很多人不是很了解，觉得拍卖行业和文物没有太大关系，其实恰好相反，两者之间是息息相关、紧密相连的。不仅如此，拍卖行业在文物保护中扮演的角色也正一步步凸显出来，并且逐渐地受到文物部门以及社会各界的肯定。
拍卖行业的出现，首先提高了大家对于中华文明传统的保护意识。以前普通民众可能没有意识到文物的价值，也不懂得如何去鉴赏，只是觉得旧的东西就是好的东西，很多家里有传家之宝的百姓，不知道它到底有什么价值，也不知道到底该怎么去保护它。通过拍卖市场的发展，通过每一次的拍前展览以及每次的拍卖会，民众有更多的机会接触到文物，了解到它的价值所在，同时通过专家的讲座以及各种形式的咨询、品鉴，也获取了更多关于文物的知识和鉴赏文物、保护文物的方法。
拍卖会的公开举行为社会各界了解市场动向和艺术品信息提供了全新的途径。拍卖会让大家能够看到更多的珍品和佳作；而艺术品的拍卖行情，也已经成为了艺术品市场发展的“晴雨表”。投资者从艺术品拍卖中捕捉投资的热点和价格走势，拍卖公司也会常常根据拍卖的结果进行分析和市场引导，拍卖场成为了艺术品市场动向的聚焦点。
拍卖已经成为文物和艺术品交易的主要方式之一，拍卖行业的发展极大地促进了文物从海外回流，使得很多重要的文物能够从民间或者海外进入市场，再从市场流向重要文物收藏机构和博物馆，在较好的环境中得到保护。
拍卖公司是独立于卖方和买方的中介机构，通过专业化的操作和运营，通过自己的信息渠道，征集拍品，让许多重要文物甚至是国宝级的稀世珍品，从各路藏家甚至是各海外收藏机构的手中输出到公众面前，让许多散落在各个地方的珍品汇集到一起。
博物馆和重要的收藏机构是文物最高级别的收藏和保护场所，在保护系统环境和研究实力等方面都能更好地对文物的各种魅力发挥得更好。通过拍卖，各个重大的收藏机构能够有机会公平、顺利地收藏重要的文物和展品，补充到自己的馆藏中，能够让这些具有无可估量学术价值、历史价值和文化价值的文物，得以让更多的人欣赏、感受中华文明璀璨的文化。
在我国拍卖市场形成之前，很多我国的国宝级文物或者各类珍品名物都只能在海外各类拍卖场上出现，通过海外的拍卖公司进行操作，很多文物因此流散在世界各地。我国自身的拍卖市场形成以后，这样的情况大为改观，国内拍卖公司不断规范的商业运作，使得海外收藏的中国文物的各门类精品、孤品和绝品也不断地出现在国内的拍卖会上，回流的文物在各种类型的拍卖会上所占的比重都越来越大。
这种回流一方面是得益于各个拍卖机构的努力，一方面也是仰仗着我国经济和社会各方面的快速发展，以及政府相关部门的关注支持和相关的政策调整。《中华人民共和国文物保护法》于2002年12月3日颁布，其中第63条――被称为让“文物回流”的《文物复出境》条例推出后，对于海外文物的回流起到了重要的推动。同时随着国内拍卖市场的发展，中国逐渐成为了中国文物艺术品拍卖的中心，拍卖价格逐步上涨，很多珍贵的文物通过中国嘉德这个渠道，回到国内进行拍卖，其中一些国宝级的文物被国内重要的收藏机构所收购。
以下这些就是通过中国嘉德流向收藏机构的重要文物。古籍善本方面，有《翁氏藏书》，被称为清末九大藏书之一。随着国内战火不断，1940年，被辗转运到美国翁氏家族居住地保存。其中古籍善本80种，542册，包括有宋代刻本、元代刻本、明刻本、清刻本、名家抄本、稿本等，很多是海内外的孤本，是国宝级的文物，是清代以来留存海外的最后一批，保存最完整且属最重要的中国古籍善本收藏。这批藏书引起国内图书界的关注，最后被上海图书馆收藏。其他的古籍善本还有：《钱镜塘藏明代名人书札》2002年被上海博物馆收藏；《出师颂》2003被故宫收藏；《民国陈澄中苟斋藏书》2004年被国家图书馆收藏；程砚秋藏《玉霜m戏曲钞本》2005年被北大图书馆收藏；《清乾隆七年(1742)金沙江全图5卷》2006年被国家博物馆收藏。
中国书画部分有：石涛《高呼与可》1996年被故宫收藏；宋高宗《养生论h2000年被上海博物馆收藏；朱熹、张拭1185年作《春雨帖 佳雪帖 新祺帖 桑梓帖 手 卷》2001年被故宫收藏。
瓷器工艺品方面则更多，主要被华东地区的收藏机构收藏，1999年至2007年间大约有20多件拍品被华东地区博物馆收藏，如：明宣德・剔红纹圆盒、清中期・竹雕山水人物图香筒、清中期・火烧玉御题书福诗插屏等。
邮品钱币方面也同样有：2003年“美国印钞公司印刷中国纸钞样本三巨册”被上海工商银行博物馆收藏，2006年“1962年纪92古代科学家蔡伦‘公元前’六方连”被中国邮票博物馆收藏。
之所以能有这些成功的案例，能有这么多珍贵文物，通过嘉德，或者从海外回流，或者从民间被重要的收藏机构收藏，一方面是社会各界朋友对于文物保护的重视和关心，对我们中国嘉德的大力支持和帮助；一方面也是因为我们嘉德一直秉承的公平公正、诚信为本、坚持规范、守法守则的经营宗旨，以及不断提升的专业、优质的服务水准。
在这一点上，我们不仅得到了国内各界朋友的认可，同时，更得到了海外收藏机构的信任。在2007年几场嘉德四季拍卖会和春季拍卖会的瓷器专场上，中国嘉德就推出了“波士顿馆藏清早期瓷器和古籍”专题拍卖，成交率达到100％；另外在2007年9月的嘉德四季拍卖会上，同样来自美国波士顿美术馆的中文古籍，同样全部成交，这两大类拍品的总成交额超过了1000万元人民币。这不仅是美国波士顿美术馆将馆藏首次委托中国的拍卖公司拍卖馆藏文物，也开创了中国拍卖公司接受海外博物馆的委托的先河，可以说是国内拍卖行业发展的又一里程碑。此次拍卖对于促进国外博物馆与国内艺术品市场的交流、促成更多海外流散文物回归故里，都具有相当积极的推动意义。各种文物不仅仅通过拍卖的方式进博物馆，也通过拍卖的方式再出博物馆，这样的流动和交流，对于文物本身及艺术品市场都是很有意义的。
有人说，在长达数千年的中国收藏史上，曾出现过三次全国性的“收藏热”，它们分别发生在北宋末年、康熙年间和清末民初。这三次“收藏热”的共同特点是，上至帝王将相、下至平民百姓，都以收藏为乐，市场交易频繁，研究成果不断问世，鉴赏水平较高。如果以此来衡量，目前中国正处于第四次收藏。
