时间：2022-05-30 22:16:15
引言：易发表网凭借丰富的文秘实践，为您精心挑选了九篇李清照诗词范例。如需获取更多原创内容，可随时联系我们的客服老师。
谈起李清照，不得不说，她身上有着这样那样的标签：婉约派词人“宗主”、宋代最伟大的女词人、千古第一才女等等，她独创的“易安体”有着极高的艺术价值，她的白话词，在当时有着极大的社会影响力，当时及后代的文人都对李清照的艺术成就极为推崇。更难得的是，出身于官宦之家的李清照，得益于良好的家庭文化教育成名极早，当然，不可否认的是，其最为出色的代表作是其中后期的《醉花阴》（薄雾浓云愁永昼）、《武陵春》（风住尘香花已尽）、《声声慢》（寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚）等，但作者认为，李清照早期的词作特别是被很多研究者所不太重视的，其出嫁前的闺阁时期的词作，也很值得一读，有着独特的价值所在，其中最难能可贵的一点，在作者看来，就是透过这些词作，而跃然纸上的那个少女形象：她从来就不是娇气柔弱、多愁善感的，她有着过人的才华，深远的见识，这样一个鲜活的形象的是这么的仅有，在我国漫长的历史上是这么的难得。而这一切，都凝固在那些优美的诗词作品中，这些作品，怎不由得我们击节赞叹，倍加珍惜！下面，就让我们借着赏析这一时期的几首诗词作品，让我们再一次走进一千多年前的那个快乐少女的如诗世界。
其一：活力又豪放的青春
如梦令
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
在这首词作写于李清照十五六岁时，全篇用几乎毫无雕琢，清新自然的寥寥几语，就勾勒出了一幅夏日傍晚的荡舟归游图。这群快乐的少女，在一个夏天的傍晚，一起去溪亭游玩，说笑跳闹，喝酒划船，不知不觉天色已晚，哎呀，要快些划船回家了，但不知是喝醉了后太贪看眼前的美景，还是心里太着急乱了方向，总之她们的小船儿来到了密密的荷花丛深处，摇摇晃晃的小船惊得水中花丛里的沙鸥、白鹭扑棱棱飞起来，呼扇的翅膀上带着一串串亮晶晶的水珠，呼呼啦啦的冲天而起，真是好一幅生机勃勃而又情趣盎然的画面啊！闭上眼，仿佛还能听见姑娘们那银铃般的笑声。这就是少女时期李清照的生活啊，活泼、快乐、无所顾忌、充满活力。
在这里，李清照没有端起大家闺秀的架子，而全然是一个活泼开朗，豪气潇洒的少女，她用生花妙笔写出了青春的朝气，她将自己充满勃勃生机的快乐定格在了~中，让我们一起分享这份快乐，让我们在今天依然能了解感受到在宋代，一个少女所拥有的真实的欢乐时光，让我们知道千年前的女孩儿，她们的快乐生活是这样的啊，这功劳，谁人堪比。
其二：美丽又伤感的青春
如梦令
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红C。
这首亦写于李清照待字闺中的十六岁左右的词作，在当时问世后得到了极其巨大的赞赏，以至于“当时文士莫不击节称赏”。词作传神刻画出了一个充满才情的多情少女形象。她宿醉在春天的一个风大、雨疏的夜晚，在昏昏沉沉的酣睡里，只听得风声雨声将后院的花草叶子噼里啪啦地抽打了一整夜，在睡到天光大亮后，这位敏感多情的少女，最担心的却是院子里的海棠花怎么样了，怕是要遭殃了吧。谁知卷帘的侍女却答道：海棠花没事啊。这个答案显然没让心思细腻的女孩儿满意：唉，你哪里知道啊，一场风雨过后，海棠叶是更加肥大茂盛了，但是海棠花恐怕就已经被吹落了。
这首词中，最经典的当然就是“绿肥红瘦”四字了，一绿一红，一肥一瘦，将平字用奇，给人以耳目一新的艺术效果，可以说是用语绝妙。并且李清照用这一句话，便道明了自己复杂的情绪：红颜易老，就像那凋落的红花一样，经不住风吹雨打，青春易逝，老去的脚步匆匆，怎样才能留住这流逝的时光，流逝的青春呢？少女的愁怀，少女的伤感，如此细腻的情绪，李清照借着花儿娓娓道来。青春，美丽而伤感的青春，在少年李清照的笔下有了色彩，有了具象，让千百年后的我们也体悟到了这份敏感的心思，让我们跟着一起惆怅，这首词作里深厚的白描功力，巨大的艺术魅力，可见一斑。
其三：娇羞又大胆的青春
点绛唇
蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜划金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。
这首词作于李清照出嫁前夕，这里面的少女形象，应该就是李清照自己。这是怎样的一个女孩儿呢，那是在一个好天气里，阳光灿烂、风轻云淡，一个大家闺秀，在自家的院子里荡秋千，自由自在，快活尽兴，哪怕香汗淋漓，也心情大好。这个充满活力又精神抖擞的娇小姑娘啊，忽见有客人闯入了花园，急忙含羞回避。因为过于慌乱，仅是穿着袜子，鞋忘了穿，头上的发钗也掉了，真是狼狈啊！可就算是这样，这个小姑娘却又倚在门边，装作低头嗅青梅的样子，一再偷偷张望来客。这是个多么鲜活而美妙的画面啊！这是个多么可爱的姑娘啊！
那又是什么让得我们一向爽朗大方的少女李清照，一下变得如此娇羞呢？那只能是来的人是她心上的情郎啊！透过文字，千年之前，那少女倚门回首嗅青梅的俏皮小心思，那又慌乱又羞怯的眼波，那绯红的脸庞，似乎都历历在目。空气中仿佛都荡漾着一股酸酸甜甜的、青涩的、叫情的味道！李清照是如此贴切的描摹了美好初恋中青年男女的真实心态，她用手中的生花妙笔直抒情感、直面内心，如此真挚，如此热切！
其四：见识非凡的青春
更令人称奇的是，少年时期的李清照，在词名昭著后，还开始了她的写诗生涯，写的还是封建时代本是男性专利的咏史言志诗，这便是被大儒朱熹啧啧称奇为“如此等语，岂女子所能”的《和张文潜浯溪中兴颂二首》。
其一
【关键词】李清照 诗词 意象 鉴赏
诗词是民族文化的精华，也是意象的重要载体，研究诗词中的意象，有助于我们深度了解诗人与词人的精神世界，进而更好地鉴赏诗词。从李清照的诗词中我们可以清楚地看到一个有血有肉的李清照，一个性格多面性的李清照，既有巾帼之贤淑，又有须眉之刚毅，是一个兼有温婉绵柔情怀、英雄主义情怀、浪漫主义情怀、个性耿直率真的李清照。
一、李清照诗词中“花”的意象鉴赏
李清照感情细腻，刻画入微，擅长以“花”入诗，一生与“花”结下了不解之缘，“花”意象也成为她诗词中的重要意象，散发着不朽魅力。
（一）梅花：香脸半开娇旖旎
咏梅词《渔家傲》中的梅花，可视为词人前期自我形象的写照，此词创作正值词人沐浴爱河期间，其幸福自得之意溢于言表。词人以“香梅”自况，形神就如词中所描写的初开春梅一般，有一副半开却妩媚的“香脸”，尤如出浴新妆的“玉人”，在“造化可能偏有意”的恩宠中，出落得亭亭玉立，加之“拟人”的修辞方式，令雪中报春的腊梅更加人格化，且更逼近词人当时身世情状。词中“造化可能偏有意”和“此花不与群花比”二句，其表层我原以为是指腊梅得天独厚，胜过群花是显而易见的不争事实，故无意争春斗艳，而后来经老师讲解之后则是指词人姣好无比、自矜自信之意的坦露。
（二）：满地黄花堆积
李清照独爱以菊如诗，但不同于陶渊明的隐逸之菊，周敦颐的雅洁之菊，在李清照的词中，不仅是隐逸高洁的君子，她还赋予菊女性的特质。在人生的风风雨雨中，词人低诉着“人比黄花瘦”的相思，“满地黄花堆积”的凄凉。如我最喜欢的一首诗《声声慢》，她在词中写道“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得”。这首诗是李清照南渡之后具有转折性的作品。金兵南侵俘虏了北宋皇帝，北宋灭亡，词人经v了亡国之痛，而不久之后，她的丈夫因病离世，词人又不得不饱尝流离颠沛之苦，亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦，凝集心头，无法排遣，她和着血泪写下了千古绝唱的《声声慢》。此外盛开在秋意正浓时，本就含着肃杀之气，词人曾也是爱菊之人，但此时也只能无意摘花，任由它枯萎凋落，这里的堆积照应着词人憔悴，衬托出了她内心的悲苦。
二、李清照诗词中“酒”的意象鉴赏
酒之意象，从年少闲适到晚年孤苦，从婚姻美满到国破家亡，伴随着她跌宕起伏的一生，同时身为婉约词人的她，行词饮酒也不同于豪放派的粗犷豪迈，而是小酌小饮，行词切切，在细水长流中品味人生疾苦，在潜移默化中感知岁月飞逝。
（一）相思之愁：人比黄花瘦
情到深时则愈发难以别离，再加上李清照本身感情细腻敏感，故而每次与赵明诚分隔两地时，精神都倍感折磨，而此时词作之中的“酒”，从里到外都散发着离愁别绪、相思之情。比如《醉花阴・重阳》就是李清照于赵明诚外出任职期间所作，其彰显着正值佳节重阳之时，二人却各居两地的相思之词，处于孤居中的李清照带着对丈夫的思念和繁重的愁绪，开始了“借酒消愁”。因此这个时候的醉酒，如同尽兴之酒一样，是作为一种工具而独立存在的，只是这个时候的李清照并非以酒尽兴，而是把酒道愁，可惜离愁别绪并没有办法完全溶于酒中，也没有办法随着“醉意”彻底消失，所以酒醒之后的她，也只能“人比黄花瘦”，愈发地憔悴，别无他法。
（二）世俗之愁：忘了临行，酒盏深和浅
李清照自小才高一筹，而且在生活旨趣上，她追求的不是一般世俗女子所崇尚的日常生活琐碎事物，而是谈古论今，诗情词趣得以交流，得以唱和，游荡在本属于男人的世界里。正如米元章所云：“易安居士求跋，谨以书之！”宋人赵严卫记：“（李清照）有才思，文章落纸人争传之。”但在那个特定的社会环境里，这种“出风头”的行为是不允许顺利生长的。虽然李清照有一个开朗的父亲，有一个志同道合的夫君，但是其她的女子并不是都如她那么幸运。贤妻良母，心灵手巧，工于女红，在当时的社会时代依然是众多女子一生的追求，无论是自愿还是不自愿的，如宋代庄绰所说“才藻非女子事也。”这样的思想已根深蒂固在她们的脑海中。正因为李清照在文学方面独树一帜，与她志同道合者的同性之友也就无处可寻，虽有异性相配，而世俗的眼光也不得不让她望而却步。所以我想在李清照的众杯酒中，是否有此一杯呢？
三、李清照诗词中“香”的意象鉴赏
香在古代中国不仅渗入到文人的日常生活中，还早已成为词人们表情达意的重要物象，是修身养性、怡情审美、荡涤心灵的。李清照在诗词中就大量写到香，香不仅是她生活中常用之物，更是她诗词中抒感、寄托哀思、表达愁苦、倾诉离恨的典型意象。
透过李清照的词句，可以大致了解到她日常生活中的用香情况，她喝酒时焚香、孤独时焚香、思念丈夫时焚香、睡觉时焚香、白天焚香、夜晚还焚香。焚香在李清照词中具有重要的意义，通过香，我们可以探析她内心深处的细腻情感与喜怒哀乐。李清照常以“香尽、香消、香断、香空”及“无心添香”来抒发闺愁幽怨、相思之痛。如“篆香烧尽，日影下帘钩。” 一句，篆香烧尽而又日落黄昏，衬托出李清照阁空虚度是多么的孤独凄寂，每日以篆香计算时间的点点滴滴，真可谓度日如年。“断香残酒情怀恶，西风催衬梧桐落。”这句诗香尽了，她无心再点，剩下的残酒她也无心情再喝，故人已去，物是人非，死别之伤伤心欲绝。李清照从生活安逸的早年，到饱经风雨的中年，再到流离无依的晚年，“香”始终伴随左右。
四、总结
总之，纵观李清照各时期的词作，对其“花酒香”进行审美特色分析，可以了解到她对意象的独特审美表现手法，心境不同，意象的表达也就不同，在诗词学习中，我们要注意此类意象的表达，明确作者所要表达的意境，从而为我们对全诗的理解与鉴赏提供帮助。
参考文献：
[1] 张彩霞，宋世勇.论李清照词花意象[J].惠州学院学报（社会科学版），2002，（04）.
关键词：李清照；诗词；创作意象；分析
【中图分类号】G633
一、漱玉词与漱玉词中的诸多意象概述
作为“婉约派”诗词的开山鼻祖和集大成者，李清照所创作的诗词，无论是在思想内容上，还是在其风格特色上，不仅与其从安逸到飘零的人生际遇相衔接，而且恰到好处的与两宋时期的政治背景相吻合，表现出了漱玉词丰富的思想内涵和别具一格的创作特色［1］。李清照诗词创作的一大特色，就是她在诗词中运用了大量的的“意象”，这些意象的运用不仅使得漱玉词读起来朗朗上口，而且更加直接、具体的表达了作者在某一首词中所要表达出的丰富的情感，正是由于这些意象的运用，才成就了漱玉词不朽的艺术魅力，成为宋代以后的中国古代词创作的千古典范！
所谓意象，主要是指诗人或词人在进行作品创作时，为了充分、直接的表达自己的内心情感而精心选择的客观物象，是作者寄托其情感的主要物质载体［2］。意象的运用，是中国古代文人在进行诗词创作的过程中所必经的一个环节，事实证明，李清照的诗词之所以可以在最短的时间内引发读者的共鸣，有很大一部分原因都在于其诗词中丰富的意象！
二、李清照诗词创作中的几种典型意象分析
据不完全统计，李清照在进行诗词创作的过程中运用了三十余种意象，范围涵盖了动物、植物、静止物等诸多方面的内容。囿于篇幅的限制，要想对每一种意象都做分析显然是不现实的。在这里，笔者仅就李清照在诗词创作中运用最多和最典型的几种意象进行分析，以期更好地把握李清照诗词创作中的神韵！
“花”意象，是李清照在词创作中使用的最为频繁的意象，在其整个意象体系中占有极其重要的地位。参照王人初先生在《李清照集校注》中收录的四十多首词，其中有35首都可以寻觅到“花”的踪迹。在这35首写花的词中，直接提到花的名称的就有28首，包含有“荷花”、“梅花”、“桂花”、“”、“梨花”、“海棠”等等诸多花名。在漱玉词中，各式各样的花和词人之间形成了一种十分特别的象征关系，词人借助于这些绚烂多姿的花朵表现出了自己丰富的情感世界，如《如梦令•常记溪亭日暮》。这首词记述了李清照少女时代一次郊游的情境，词人将“溪亭”、“藕花”、“鸥鹭”等诸多景物融合在一起，勾勒出一幅鲜明生动的《日暮划舟游湖图》，表现出了作者卓尔不群的情趣。诚然，词人可以享受此乐趣，与其家庭环境有着密不可分的关系，相对开明、自由的家庭环境使她可以从容的走出家门、寄情山水之间，从而在某种程度上享受到寻常百姓家闺女所不能享受到的乐趣。
在漱玉词中，“月”所承载的内容已经远远超出了通常情况下诗人们所赋予的内涵，它不再仅仅局限于表达“思乡”之情，而是更多的表达一种“思夫盼团圆”与独守空房时的空廖、凄清的心境。对“月”意象进行扩展，可以派生出“星桥”、“中秋”、“花影”等等意象，这些意象有的是一提到“月”人们就很容易联想到的，有的是与“月”有关的，不管怎样，这些与“月”有着种种千丝万缕的关系的意象，共同为词人抒感提供了寄托。回到漱玉词，前有“雁字回时，月满西楼”（《一剪梅》），后有“秋千巷陌人静，皎月初斜，浸梨花”（《怨王孙•春暮》），前者作于李清照与丈夫离别前，后者作于与丈夫离别后，二者共同指向的主题就是不忍与丈夫分离。我们知道，李清照和赵明诚在婚后举案齐眉、相敬如宾，可以说，李清照与赵明诚二人的感情，丝毫不逊于被后人千古传唱的梁祝和李杨。如此深厚的感情使得哪怕是一会儿分别都会让李清照痛苦不已，所以每当分别时，词人便会将对丈夫的深情厚谊寄于月亮之上，从而表达对丈夫的深厚情感个无限思念。
“江”意象是李清照在南渡之后的诗词创作中所使用的一种较为频繁的意象。对“江”意象进行扩展，可以派生出“双溪”、“舴艋舟”、“轻舟”、“池塘”、“千帆”等等意象。在李清照南渡后所写诸词中，化用“江”意象最好的一首词，则当数《武陵春•春晚》。这首词作于南宋高宗绍兴五年三月初。首句写“花已尽”与题目中的“春晚”二字相结合，表现春天即将逝去，继而暗指词人的“春天”也已过去。当时李清照身在金华，作词的时候，对李清照人生转变有着重大影响的三件大事――国破、家败、夫亡都已经成为现实，词人春天不再，故内心愁苦之极。全词的重心在于抒发词人的主观感受，尤其是下阕“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”一句，更是侧重于揭示作者内在情绪的波动起伏。作者将满腹的愁思化为有分量的形象，表现出词人在遭遇了种种不幸后的悲苦心情。这也就不难理解为何后人会有“境界凄婉劲直，动人悲怨之怀”的感叹。
雨，总是给人一种凄凉、阴湿的感觉。对“雨”意象进行扩展，可以派生出“风雨”、“细雨”、“雨疏”、“黄梅雨”等等意象。从整体上来看，李清照在词创作中使用“风雨”意象无外乎三种情况：用女性的细腻去感受大自然的风雨；用女性的柔弱去承受感情的风雨；用女性的坚韧去承担社会的风雨［1］。如李清照作于赵明诚亡故后的宋高宗建炎三年的《孤雁儿•藤床纸帐朝眠起》，这首词表面看起来是一首咏梅词，实际上它所表达的是对亡夫的悼念之情。前文中我们已经介绍到，李清照与赵明诚婚后感情十分深厚，仅仅是在分别时李清照便已经有了“人何处，连天芳草，望断归来路”（《点绛唇•闺思》）的感叹，就更不要说二人在生离死别的时候了。亡夫的风雨不停地击打着词人的身心，悲愤之余，词人吟出了“人间天上，没个人堪寄”的绝望悲情，让读者也止不住落泪。
参考文献：
关键词：李清照 淑女情节 亡国之音思想内涵艺术特点
一． 李清照词中的淑女情怀
（一）从李清照的文学追求看她的淑女情结
李清照从小就生活在一个文化气氛十分浓厚的家庭里，加之自己勤奋好学、博闻强记，终于成为“婉约以易安为宗”的一代词人。李清照的词既加强和维护了婉约词派的特点，又有自己“婉而售”的艺术风格。她的词流露出文化女性矜才尚艺的人生意趣。如前期代表作《醉花阴》：
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。展示出词人的内心世界，流露出她对爱情的向往，客观上具有冲破封建牢笼、反对封建礼教束缚的意义，全词委婉含蓄、温和优美，透露出词人淡淡的哀愁。
（二）从李清照的生活环境、生活方式看她的淑女情怀
李清照出生在宋神宗元丰七年(公元1084年)一个有名的学者仕宦家庭，祖籍山东济南，父祖皆出于“蚤有盛名，识量英伟”的韩琦门下。父亲李格非，官至礼部员外郎，精谙经史，擅长诗文，和苏门四学士黄庭坚、张文潜、陈师道、晁补之有密切的来往，在北宋文坛上颇有名声，与廖正一等并称为“后四学土”。母亲王氏，也是一个通文墨、懂诗书的大家闺秀。李清照从小就生活在一个文学气息十分浓厚的家庭里，她所受到的教育并不是普通女子所能相比的。
前期的李清照是一个性格活泼开朗、无比热爱生活的女子。她不像一般的大家闺秀，把自己的生活圈子局限于闺房绣楼之内，而是常常走出重门深院，投入大自然的怀抱之中，寄情于山水，表现出她那蓬蓬勃勃的春春气息。如写于十七八岁的《如梦令》一词集中地表现了她热爱自然、热爱生活的情怀：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鸳。
从这首词中我们可以清楚地看到了李清照青年时代那活泼开朗的性格。她无拘无束，无忧无虑，像一颗自由的种子，健康地成长着。在她身上基本看不到什么封建闺范、礼教枷锁的影子，而大自然的晚霞落日，绿水红莲、鸥鹭水鸟这些有名的景物却在她的身上留下了天然的素朴与自由的印迹。
二. 李清照词中的亡国之音
（一） 表现形式。
1. 表现在怀念故土思恋家乡上。李清照的词表达亡国之音，充满人文关怀，具有一定社会意义。这就比李煜的词，在思想上更为出色。她的词《永遇乐》，过今昔盛衰的对比，以极富表现力的语言写出了浓厚的今昔盛衰之感和个人身世之悲。词人常常将对时局命运的忧虑和关注隐含在家国之思、故土之恋、时局之忧和对亡人的悼念及个人凄苦情怀的抒写中，比较含蓄、婉转。不同于其诗、文。词人抒发个人愁苦情怀的作品比比皆是，如：“一种相思，两处闲愁”(《一剪梅》)，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”(《醉花阴》)，“柔肠一寸愁千缕”(《点绛唇》)以及“独抱浓愁无好梦”(《蝶恋花》)，但其词以南渡为界线使其词前后所反映的思想内容与现实意义大不相同。
2. 表现在悼念亡夫，对丈夫的思念之情上。建炎三年（1129年）赵明诚的突然病逝使李清照颠沛流离的生活雪上加霜，与丈夫的生死相别使她这一时期的创作大一部分以悼念亡夫为内容。如其悼亡词《浪淘沙》（帘外五更风，吹梦无踪），词情凄绝，似有多少血泪在其中，令人不忍卒读。感情真挚深厚，动人肺腑。特别是尾句"留得罗襟前日泪、弹与征鸿"，将鸿雁传书的典故用出了新意，对亡夫的那种深切思念的情感通过巧妙的艺术处理表现得荡气回肠，催人泪下。
个人凄苦情怀的抒写。词人常常将对时局命运的忧虑和关注隐含在家国之思、故土之恋、时局之忧和对亡人的悼念及个人凄苦情怀的抒写中，比较含蓄、婉转。不同于其诗、文。《题八咏楼》：“千古风流八咏楼，江山留与后人愁。”等诗对国家命运的关注流露在字里行间，其豪气不让须眉。
词人抒发个人愁苦情怀的作品比比皆是，如：“一种相思，两处闲愁”(《一剪梅》)，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”(《醉花阴》)，“柔肠一寸愁千缕”(《点绛唇》)以及“独抱浓愁无好梦”(《蝶恋花》)，但其词以南渡为界线使其词前后所反映的思想内容与现实意义大不相同。如果说南渡以前，词人在自然景物和个人感情的抒发上，是涂上了―层淡淡的哀愁色彩的话。那么南渡以后，她就用涂满浓重忧伤的笔调，去描绘周围的景物，抒发自己的家愁国恨。她后期的词突破狭隘的个人世界。这真正体现了博大的中国文化和向上民族精神，在今天仍具有社会意义。
首页 著名诗人 诗词名句 年代诗人 诗词标签 诗词周边 诗人故事 史书典籍 词牌名大全
首页 > 诗词查询 > 唐代诗人 > 许浑的诗
《折杨柳》
年代:唐 作者: 杨炯
边地遥无极，征人去不还。秋容凋翠羽，别泪损红颜。
望断流星驿，心驰明月关。藁砧何处在，杨柳自堪攀。
查看全部
换一首以上为随机展示
许浑的诗词全集、诗集(447首全)
查询到许浑的古诗一共447首！
281、《洛东兰若夜归》 唐·许浑 一衲老禅床，吾生半异乡。管弦愁里老，书剑梦中忙。鸟急山初暝，蝉稀...
282、《神女祠》 唐·许浑 停车祀圣女，凉叶下阴风。龙气石床湿，鸟声山庙空。长眉留桂绿，丹脸...
283、《别韦处士》 唐·许浑 南北断蓬飞，别多相见稀。更伤今日酒，未换昔年衣。旧友几人在，故乡...
284、《京口津亭送张崔二侍御》 唐·许浑 爱树满西津，津亭堕泪频。素车应度洛，珠履更归秦。水接三湘暮，山通...
285、《下第别友人杨至之》 唐·许浑 花落水潺潺，十年离旧山。夜愁添白发，春泪减朱颜。孤剑北游塞，远书...
286、《将离郊园留示弟侄》 唐·许浑 身贱与心违，秋风生旅衣。久贫辞国远，多病在家稀。山暝客初散，树凉...
287、《崇圣寺别杨至之》 唐·许浑 萧寺暂相逢，离忧满病容。寒斋秋少燕，阴壁夜多蛩。树暗水千里，山深...
288、《将归涂口，宿郁林寺道玄上人院二首》 唐·许浑 西岩一磬长，僧起树苍苍。开殿洒寒水，诵经焚晚香。竹风云渐散，杉露...
289、《秋晚登城》 唐·许浑 城高不可下，永日一登临。曲槛凉飙急，空楼返照深。苇花迷夕棹，梧叶...
290、《送段觉归东阳兼寄窦使君》 唐·许浑 山水引归路，陆郎从此谙。秋茶垂露细，寒菊带霜甘。台倚乌龙岭，楼侵...
291、《韶州送窦司直北归》 唐·许浑 江曲山如画，贪程亦驻舟。果随岩狖落，槎带水禽流。客散他乡夜，人归...
292、《伤冯秀才》 唐·许浑 旅葬不可问，茫茫西陇头。水云青草湿，山月白杨愁。琴信有时罢，剑伤...
293、《送友人罢举归东海》 唐·许浑 沧波天堑外，何岛是新罗。舶主辞番远，棋僧入汉多。海风吹白鹤，沙日...
294、《留题李侍御书斋》 唐·许浑 昔话平生志，高斋曾见留。道孤心易感，恩重力难酬。独立千峰晓，频来...
295、《凌歊台送韦秀才》 唐·许浑 云起高台日未沉，数村残照半岩阴，野蚕成茧桑柘尽，溪鸟引雏蒲稗深。...
296、《移摄太平寄前李明府》 唐·许浑 病移岩邑称闲身，何处风光贳酒频。溪柳绕门彭泽令，野花连洞武陵人。...
297、《湖州韦长史山居》 唐·许浑 一官唯买昼公堂，但得身闲日自长。琴曲少声重勘谱，药丸多忌更寻方。...
298、《题卫将军庙》 唐·许浑 武牢关下护龙旗，挟槊弯弧马上飞。汉业未兴王霸在，秦军才散鲁连归。...
299、《自楞伽寺晨起泛舟，道中有怀》 唐·许浑 碧树苍苍茂苑东，佳期迢递路何穷。一声山鸟曙云外，万点水萤秋草中。...
300、《破北虏太和公主归宫阙》 唐·许浑 毳幕承秋极断蓬，飘飖一剑黑山空。匈奴北走荒秦垒，贵主西还盛汉宫。...
301、《和淮南王相公与宾僚同游瓜洲别业，题旧书斋》 唐·许浑 碧油红旆想青衿，积雪窗前尽日吟。巢鹤去时云树老，卧龙归处石潭深。...
302、《卢山人自巴蜀由湘潭归茅山因赠》 唐·许浑 太乙灵方炼紫荷，紫荷飞尽发皤皤。猿啼巫峡晓云薄，雁宿洞庭秋月多。...
303、《贺少师相公致政》 唐·许浑 六十悬车自古稀，我公年少独忘机。门临二室留侯隐，棹倚三川越相归。...
304、《题崔处士山居》 唐·许浑 坐穷今古掩书堂，二顷湖田一半荒。荆树有花兄弟乐，橘林无实子孙忙。...
305、《疾后与郡中群公宴李秀才》 唐·许浑 强留佳客宴王孙，岩上余花落酒樽。书院欲开虫网户，讼庭犹掩雀罗门。...
306、《晨起白云楼寄龙兴江准上人兼呈窦秀才》 唐·许浑 兹楼今是望乡台，乡信全稀晓雁哀。山翠万重当槛出，水华千里抱城来。...
307、《酬钱汝州》 唐·许浑 白雪多随汉水流，谩劳旌旆晚悠悠。笙歌暗写终年恨，台榭潜消尽日忧。...
308、《将归姑苏南楼饯送李明府》 唐·许浑 无处登临不系情，一凭春酒醉高城。暂移罗绮见山色，才驻管弦闻水声。...
309、《经故丁补阙郊居》 唐·许浑 死酬知己道终全，波暖孤冰且自坚。鵩上承尘才一日，鹤归华表已千年。...
310、《闻州中有宴寄崔大夫兼简邢群评事》 唐·许浑 箫管筵间列翠蛾，玉杯金液耀金波。池边雨过飘帷幕，海上风来动绮罗。...
311、《寄殷尧藩先辈》 唐·许浑 十载功名翰墨林，为从知己信浮沈。青山有雪谙松性，碧落无云称鹤心。...
312、《赠河东虞押衙二首》 唐·许浑 长剑高歌换素衣，君恩未报不言归。旧精鸟篆谙书体，新授龙韬识战机。...
313、《陵阳春日》 唐·许浑 百年身世似飘蓬，泽国移家叠嶂中。万里绿波鱼恋钓，九重青汉鹤愁笼。...
314、《酬杜补阙初春雨中舟次横江喜裴郎中相迎见寄》 唐·许浑 江馆维舟为庾公，暖波微渌雨濛濛。红桥迤逦春岩下，朱旆联翩晓树中。...
315、《元处士自洛归宛陵山居，见示詹事相公饯行之》 唐·许浑 紫霄峰下绝韦编，旧隐相如结袜前。月落尚留东閤醉，风高还忆北窗眠。...
316、《郊居春日有怀府中诸公并柬王兵曹》 唐·许浑 欲学渔翁钓艇新，濯缨犹惜九衢尘。花前更谢依刘客，雪后空怀访戴人。...
317、《赠桐庐房明府先辈》 唐·许浑 帝城春榜谪灵仙，四海声华二十年。阙下书功无后辈，...
318、《奉命和后池十韵》 唐·许浑 叠石通溪水，量波失旧规。芳洲还屈曲，朱阁更逶迤。浴鸟翻荷叶，惊蝉...
关键词：女性意识 诗词创作 舒婷 李清照
在中国封建社会的产物――封建礼教的束缚下，中国女性被狭隘地禁锢在男尊女卑的价值观和“三纲五常”“三从四德”的道德礼教观中。这些封建礼教的观念更是被深深地烙印在中国女性的思想中，根深蒂固。即使在文学活动中，女性作家的文学创作也往往迷失在男性的话语体系和形象群体中。[1]随着时代的进步，传统观念的逐步转变，中国女性开始表达自己内心的感受，关心周边的社会状况，甚至开始关注国家政事。她们对自身作为一个有思想的社会个体，一个独立女性的自身价值的体验和醒悟，就是女性意识。
文学创作作为独立的个性化创造，作家的意识尤其是最终表现这意识的方式，在深层次上联系着他们的心理素质、感情世界和精神面貌。[2]文学作品是作家思想的结晶，最能展现作家的内心世界和真实感受。女性作家以自己独特的审美视角，将自己对社会人生、女性生活的内心感受融入文学创作中，也就流露和表现出她们的自我意识。在众多女性文学作家中，李清照与舒婷的女性意识表现得尤为突出。她们大胆地超越了男子本位的文化传统和以男性为中心的话语模式，成为了中国女性文学史上的两座丰碑。
一.李清照诗词中的女性意识
李清照在女性文学史上有着重要的地位，被成为“婉约之宗”。她的诗词中流露着独特的个性和风格。她出生在一个仕宦家庭，从小就受到文学的熏陶。“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡、争渡，惊起一滩鸥鹭。”自由宽松的生活氛围造就了她敢想敢做，敢于表达内心真实想法的性格。在良好的家庭环境和追求自由的时代特点的影响下，李清照以女性独特的视角去了解认识并把握社会，开始了女性主义文学创作。
“绣面芙蓉一笑开，斜偎宝鸭衬香腮，眼波才动被人猜。一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀，月移花影约重来。”这曲婉约清丽的《浣溪沙・绣面芙蓉一笑开》是李清照年少时的作品。它描绘了李清照作为女子所特有的细腻而丰富的情感，表达了李清照对美好爱情的向往。婚后，李清照与丈夫赵明诚志同道合，幸福恩爱，而赵明诚却经常离别在外。李清照便在诗词中表达对丈夫的思念：“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。”之后，流落南方的赵明诚不幸因病逝去。李清照怀着孤苦悲伤的心情写下《南歌子》、《孤雁儿》表达她内心深处对往日爱的追忆和丈夫逝去的悲痛。“凉生枕簟泪痕滋，起解罗衣聊问、夜何其？”……
生活在南北宋之交的战乱年代，李清照对国家兴亡也极为关注。她的很多作品都表现了她对周边社会环境的关注，对国家命运的担忧。《永遇乐》中就描写了国破家亡的凄凉的现实：“中州盛日，闺门多瑕，记得偏重三五，铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚，如今憔悴，云鬟雪鬓，怕见夜间出去。不如向，帘儿底下，听人笑语。”《打马赋》《浯溪中兴颂诗和张文潜（二首）》等多篇诗词也都影射了北宋末年朝败，国家衰败最终走向灭亡的现实，表达了她对国家兴衰的关注和对祖国无限热爱之情。
她以女性的视角，勇敢地在封建社会公开地表达了她对爱情的向往和自己内心的感受，并将自身的命运与民族的兴衰联系在一起，关注社会状况，体现了女性的真正价值，也鲜明地反应了女性价值的觉醒。她强烈的女性意识是末代文明与近代文明接轨的标志。[3]
二.舒婷诗词中的女性意识
舒婷是近代文学史上朦胧诗派的代表人物，她的作品中充满着独立乐观的积极态度。舒婷诗歌中的女性意识是对传统女性文学中的女性意识的传承，人格独立是当代女性文学回归这种女性意识的表现。[4]例如，她的《赠》《无题（1）》《当你从我的窗下走过》等多部作品，都是以女性独特的视角，描写了内心对爱情的体验，表现了她对爱情的执着与追求，自信与乐观。
舒婷的爱情诗中，影响最大的是《致橡树》。“我如果爱你，绝不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己；我如果爱你，绝不学痴情的鸟儿，为绿荫重复单调的歌曲……”她用简单朴实的语言将自己对爱情的理解展现出来。更重要的是，这首诗不仅表达了舒婷作为一个女性对爱情中独立人格的向往，还表现了男女平等的爱情观和价值观。“我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。根，紧握在地下；叶，相触在云里。”作为“树”这个独立而不是弱势的形象参与到爱情中，是舒婷对爱情的追求，对传统观念的挣脱。反观“美女作家”们的女性意识，女诗人舒婷的《致橡树》所张扬的女性自我意识、人格独立，才是全人类女性所追寻的最终归宿。[5]她将女性在爱情中的自我意识不卑不亢地展现出来，同时也唤醒了无数中国女藏在内心深处的自我意识。
对美好爱情的向往和对祖国的热爱都是女性自我意识中不可缺少的部分。舒婷作为中国新时代的女性，也在作品中表现了她对国家的深深热爱和报效祖国的献身精神。她在《祖国啊，我亲爱的祖国》中写道：“我是你十六亿分之一，是你九百六十万平方公里的总和；你用伤痕累累的喂养了迷惘的我，深思的我，沸腾的我；那就从我的血肉之躯上去取得你的富饶，你的荣光，你的自由……”从舒婷的诗词作品中，我们清楚地看到了她对爱情中男女平等地位的追求，对所处的社会环境有着深刻的了解和认识和对祖国的深深热爱。
李清照和舒婷的诗词，都表达了女性对爱情的追求，对祖国的热爱和对自身价值的体验和醒悟。鲜明的女性意识让她们的诗词独具魅力，也会影响更多的女性作家乃至更多的中国女性。
参考文献：
[1]佘爱春，梁迎春.《女性自我的觉醒与张扬――论李清照、舒婷创作中的女性意识》. 华北水利水电学院学报（社科版）.2004.
[2]吴小美，古世仓.《老舍个性气质论》[J].新华文摘.1994.
[3]苏虹.《李清照女性意识论》.皖西学院学报.2007.
[4]朱美华.《舒婷诗歌致橡树的女性意识解读》.文教资料.2007.
关键词：李清照；意识；爱情；女性
中图分类号：I206 文献标志码：A 文章编号：1002-2589（2013）26-0195-02
我国著名文学史家谭正璧先生曾说道：“中国文学史上很少有女性文学作家。汉之蔡琰、唐之薛涛、鱼玄机已属凤毛麟角，但不能占第一流的地位，只有女词人李清照却在有宋一代词人中占了个首要地位，独自博得个大作家的荣名。”长期处于男权社会的古代中国，“夫为妻纲”、“三从四德”的封建礼教观念禁锢着女性的思想，使她们丧失独立的人格，精神上亦无从发展。而李清照的出现，就仿佛茫茫黑夜中的一盏异色明灯，光耀整个文坛。这个才情横溢的女子，以“词坛正宗”之姿跻身文学大家之列。李清照的词作，以其特有的女性审美，描写了那个时代女性的生活方式和情感状态，而其中所表现出来的完整而系统的女性意识，更是影响了无数读者。
一、女性意识在李清照词作中的体现
男子本位的封建传统极力宣扬男尊女卑的思想，礼教对于女性的束缚到了近乎残酷的程度。她们被视为男性的附庸，没有政治、经济地位，甚至没有选择伴侣、追求爱情的权力。而李清照则在自己的诗词作品中，大胆表现出对于封建礼教种种束缚的对抗与反叛。她敢于言爱、敢于论政，其作品中的女性意识，主要体现在以下几个方面。
（一）自我意识
封建社会的女子多是没有个性的。她们终其一生都被囚禁在“未嫁从父，既嫁从夫，夫死从子”的命运之中，完全没有独立的自我。而李清照则不然，她不仅文采斐然，个性也率真洒脱、不受拘束。她勇于表露自我，大胆赞美自我，更敢于评价、批判权威。她的自珍、自重、自信、自立在很多作品中都展现得淋漓尽致。
如李清照的咏花经典《鹧鸪天・暗淡轻黄体性柔》：暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。何须浅碧深红色，自是花中第一流。梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋。骚人可煞无情思，何事当年不见收？
李清照以桂花自比，虽无绝代风姿，却有淡雅情致。她用桂花的“情疏迹远只香留”表达自己内在品格的高尚；更用“何须浅碧深红色，自是花中第一流”极力赞美自己鄙弃庸俗、崇尚清高的审美品位与人生理想；她甚至以“骚人可煞无情思，何事当年不见收？”抱怨屈原未收桂花入《离骚》之憾事，大胆评价其情思不足。这首词从头至尾都表现了李清照这个奇女子自信、骄傲、甚至于近乎自恋的人生态度，充分彰显出其张扬肆意的自我意识。
（二）情爱意识
在古代，封建统治阶层严格控制人们的思想，尤其是对于女性。千百年来，封建礼教传统的浸染，使女性在情感上被深深压抑，恋爱、婚姻等行为也被严格限制，只能以男人马首是瞻。
而李清照却毫无顾忌地用文字表达着自己对于爱情的追求、对于爱人的珍惜、对于感情生活的渴求和赞美。她以温柔婉约却激情四溢的笔触，用女性独有的审美视角记录生活及情爱的种种体验，塑造了一个自由率性、敢爱敢恨的自我形象，其作品更展现出鲜明的女性意识。
1.对于爱情的大胆追求
李清照的词作，尤其是早期作品，有许多是描写少女向往、渴望甚至主动追求爱情的。在奉行“父母之命，媒妁之言”传统婚恋观念的时代，女性如此直白的表达自己对于爱情的渴求，是完全颠覆世俗的做法。王灼曾在《碧鸡漫志》中批评李清照：“作长短句能曲尽人意，轻巧尖新，姿态百出，闾巷荒之语，肆意落笔。自古缙绅之家能文妇女，未见如此天顾藉也。”尽管被封建卫道人士如此诋毁批判，却依然无法抹杀“易安词”超凡脱俗的光彩。
例如《浣溪沙・绣面芙蓉一笑开》这首小令：绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮。眼波才动被人猜。一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀。月移花影约重来。
李清照仅用寥寥数笔便写出了一个艳妆美貌的少女对于自由与爱情的炽烈追求。“一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀”，怀春的女子被相思的愁苦的折磨，然而她并没有甘愿在等待中消磨生命，而是铺开素笺半张，将自己对于情人的思念尽述在信笺之上。更以“月移花影约重来”再定幽会之期。
李清照借用这个敢于叛离封建礼教的少女的形象，充分表达了自己对于女性主动追求爱情的支持，同时猛烈抨击男权社会对女性的压抑，更凸显了其作品中的女性意识。
2.对于爱情生活的不吝展现
李清照词作中对于自己爱情生活的展现非常直接，既不矫情，也不掩饰。不管是与爱人的甜蜜相处，还是爱人不在身边时的闺怨忧思，她都不吝表达。
例如《减字木兰花・卖花担上》便描写了男女之间一个温馨而富有情趣的生活片段。卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。
这首词写在李清照婚后不久。她描写了一个青年女子，为了取悦爱人而到卖花担前买花。又因为“犹带彤霞晓露痕”的花朵太过美丽而怕遮掩了自己的光彩，于是将其“云鬓斜簪”，要让情人比比花与人哪个更美。这首词，塑造了一个新婚伊始满怀幸福的小女人形象，充分表达了李清照本人对于自己和谐美好的婚姻生活的满足。
当然，生活并非总是温馨甜蜜，李清照也曾因为自己的爱情产生忧伤情绪。例如那首经典的《一剪梅・红藕香残玉簟秋》：红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
这首词写在李清照的丈夫赵明诚负笈远游之时，新婚燕尔却将面临离别，她难抑心中愁思，于是用锦帕写下这首缠绵悱恻的名作赠与赵明诚。她借“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”和“一种相思，两处闲愁”写出了自己与丈夫的彼此牵挂，表现了夫妻二人平等独立又相携相依的亲密关系；而“一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，又上心头”更深刻表现了作者对丈夫浓烈的相思之情。
（三）社会意识
封建时代的女性没有社会地位，很少有女子有机会公开表达对于家国社稷的关注，而李清照是个异类。她知识渊博、才华横溢，更重要的是，她的才华并非只局限在琴棋书画、诗词歌赋中。李清照生活在朝代更迭的时期，她身为女子，不能在外敌入侵之时上战场杀敌，也不能在国家危难之际入朝堂议政。但是她依然抱持着坚定的社会责任感，以一个女性独特的角度表达出对于国家与人民的深切关注。
1.对于国家社稷的关注
李清照虽为宋代婉约词派的代表人物，又是女子，但是她骨血中却存有一股英雄豪气。尤其在是靖康之变后，她失家丧夫，颠沛流离，历尽艰辛。在极痛之下，却激发出她作品中少有的豪放气质。其中最具代表性的便是《渔家傲・天接云涛连晓雾》：天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所，问天语，殷勤问我归何处？我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举，风休住，篷舟吹取三山去。
这首词通过描写梦中所见海天溟■、星河绚烂的景象，并借由作者向天帝倾诉“我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句”来表达自己空有才华却无处施展的痛苦。她用一个女性敏锐而独特想象，塑造了一个“三山”之上的理想仙境，正对比出其对现实的深切不满。李清照反对南宋统治者消极避祸的行为，亦憎恨战乱给人民带来的深切痛苦，而同时更传达出她主张的与不公平命运坚定抗争的心愿。
2.对黎民百姓的同情
在李清照创作生涯的后期，有许多作品以自己所经历的苦难来折射黎民的遭遇。她从一个女性的角度，用自己敏感的内心去体会身在水火的百姓的痛苦，并以自己真诚的文字去表达自己对于人民的深切同情。
二、李清照女性意识的形成原因
李清照词作中女性意识的形成并非偶然，这与她所处的社会背景、其家庭环境和个人因素都有关系。
（一）社会背景
宋代是我国封建正统思想发展最为鼎盛的时期，宋朝理学家奉行禁欲主义更是严重禁锢着人们、尤其是女性的道德思想；然而北宋又是我国封建社会商品经济最为发达的朝代，因为经济的空前繁荣，文化也得以极大发展。开放的经济文化与被囚禁的思想之间产生激烈的冲突，而李清照这样接受过良好教育的女性，满腹才华、见多识广，必然不甘心为礼教所捆绑，终生活在男权的阴影之下。从而促使其女性意识在内心迅速觉醒。
（二）家庭环境
李清照出身于书香门第，其父李格非是苏门后四学士之一，母亲则是状元王拱辰之孙女。他们不以“女子无才便是德”的礼教观念限制女儿，反而鼓励她学习文学、进行诗词创作。开明的家庭环境使李清照有机会接受良好的教育，这正为她女性意识的觉醒奠定了基础。
比很多女性幸运的是，成年后的李清照遇到了一个知她、懂她的男人――宋代著名金石收藏家赵明诚。赵明诚学识渊博、酷爱文学，与李清照志趣相投。因此两人婚后生活十分和谐美满，丈夫所给予的独立而宽松环境使李清照得以保存其自然率真的个性，思想也未曾被封建礼教浸染。这也为其女性意识的发展创造了条件。
（三）个人因素
李清照不是一个甘心被封建礼教捆绑的普通女子。
首先，李清照自幼学习诗书，少年时便以显现出过人才华。她艺术修养高深、文史功底坚实、政治见识卓越，有着不输于任何男子的学识与才干。
其次，李清照有着超凡脱俗的思想境界。她追求女性保持独立的人格，诉求女性在情感上与男性平等的地位。她的性格中既有女子的温柔婉约，又有一种连男性都难以望其项背的独特的强韧。因而沈曾植先生曾这样评价她：“易安倜傥有丈夫气，乃闺阁中苏、辛，非秦、柳也。”
第三，李清照的人生跨越了北宋、南宋两个朝代，动荡的时代背景在某种程度上丰富了她的生活经历，而她自身曲折的命运更迫使其“走出闺阁”，创作了很多与充满现实意义的作品。她的词作描绘了自己在黑暗现实中所承受的痛苦，更表现出不甘被无情社会所压抑的生命特质。她对于家国社稷的深切忧患，是其特有的女性意识发展的催化剂，终于使她成为一位巾帼不让须眉的伟大文学家。
作为一名生活在封建社会的女性，李清照却以其内心鲜明的女性意识，跳脱出传统社会礼教纲常的严格禁锢。她卓然高立的挺秀风姿，成就了一个女人在中华文学史上的传奇。她的词作，唤起了女性意识的觉醒，对众多知识女性以及女性文学的发展产生了深刻影响，最终成为一座丰碑为世代读者所敬仰。
参考文献：
[1]济南市社会科学研究所.李清照研究论文集[M].北京：中华书局，1984.
[2]王艳峰.从依附到自觉：当代女性主义文学批评研究[M].上海：上海交通大学出版社，2009.
关键词:李清照 词 艺术风格
李清照(1084-?)，宋代著名女词人，自号易安居士，山东济南人。家学渊厚，天资聪颖，加之勤奋好学，阿终于造就“直欲压倒须眉”的才情，成为“婉约以易安为宗”的一代词人。
李清照，以女性特有的纤细敏感，加之人生道路的坎坷，创作了不少美丽动人的诗词，在中国封建社会堪称一颗明星，光焰照人，直压须眉。李清照的词极尽情之笔墨，千百年来被人传诵，其中许多词句成为千古绝唱。
她将自己一生的欢乐与哀愁婉转而简约地表述在自己的作品中。在李清照人生乐章中，前半部分的主旋律是欢乐，是风和日丽，是鸥鹭碧空，是一种令人向往不已的境界;而它的后半部分的主旋律是悲凉，是风雨如晦，是“谁家横笛吹浓愁”，是一种使人沉重伤怀挥之不去的况味。她抒情有时较直率，但无柳永的“俗”，却隽永有味;而温柔细致，却无秦观的“妩媚”和周邦彦的“玉艳珠鲜”。她的词虽达不到苏轼的清旷境界，但在婉约词中，即使抒写淡淡的哀愁，却常会给人以清颖的感觉，这就是我们说的她的“婉而隽”的词风。下面就李清照的词的艺术风格作初步论述。
一、自我形象的艺术化
李清照以其高超的艺术腕力，用词这种文学样式来为自己作传，表现自我形象，并使其自传化、艺术化。从李清照词的内容来看，青少年时期，主要表现的是词人的清高、坦率、天真和少女、的多情相思形象;壮年、老年时期，主要表现的是飘泊、悲苦、孤寂和凄凉忧愁的老妇、孀妇的形象。李清照词中的自我形象，我们可以用“瘦”与“愁”来概括。“人比黄花瘦”、“绿肥红瘦”、“新来瘦”等交替出现。“瘦”一下子揪住了我们的感受，并在我们的不断理解中逐渐清晰化、具体化。“薄雾浓云愁永昼”、“怎一个愁字了得”、“从今又添，一段新愁”、“一种相思，两处闲愁”、“闷损栏杆愁不倚”等时隐时现。这样就使我们清楚地看到了李清照这个满含愁情，外形清瘦的词人的形象。“愁”是其内在形象，“瘦”是外在形象。正因为内心聚积的“愁”，才使外形表现为“瘦”更加剧了内心的“愁”。易安词正是通过“愁”与“瘦”的整体自我形象，而表现出了词人“愁”与“瘦”的整体意蕴。她的词是她生活道路及思想发展过程的真实写照，是艺术化了的自我心灵的直接而坦率的倾吐。例如她在《点绛唇》中大胆真率地塑造了鲜明生动的自我形象：
蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
上片写少女荡完秋千后慵态可掬的娇美情态，下片笔锋转折，细致地刻划了少女的羞态和娇憨神情。通过见客羞走、倚门回首、嗅青梅等一系列细节，将活泼而调皮的少女形象刻划得呼之欲出，非常细腻真切。
二、委婉、含羞的艺术风格
李清照生于宦门之家，良好的家庭环境，使她从小就受到很好的文化教育，加上天资聪颖，自小才华出众。婚后与丈夫志趣相投，感情融洽，并得以与众多书画名家交往，便沾染了一种倜傥的丈夫气，形成她洒脱不拘、清高傲岸、自信爽快的性格。她的词虽也多以个人生活境遇为题材，抒发内心情感，但好胜的性格、过人的抱负，使她的词作抒情直露，含蓄中带着劲直，时时显出明快疏朗的风格。如《凤凰台上忆吹箫》：
香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。任宝奁尘满，日上帘钩。生怕离怀别苦，多少事，欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋。休休！这回去也，千万遍《阳关》，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。惟有楼前流水，应念我，终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。
词写别前对别后的设想。起头五句围绕一个“慵”字落笔，香炉冷，被乱摊，奁尘满，日高升，这些日常起居环境的描写，细致地表现了词人慵懒不整、无心无绪的愁怀。接着笔势一纵，“生怕离怀别苦”脱口而出，直抒衷肠。而“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”，婉转曲折中似有一股压不住的愁思，巴不得一吐才快。又如《一剪梅》（红藕香残玉簟秋）寄情于物，抒发了深沉的“一种相思，两处闲愁”的情怀，直吐胸中悲苦。南渡以后，国破、家亡、夫丧给李清照带来诉说不尽的悲痛，表现在作品中，词风更加跌宕沉博，表达更为劲直。
三、擅长用铺叙白描手法，创造清切婉丽之美
李清照性格直爽，抒情委婉深挚，善于用铺叙、白描手法，通过叙述日常生活的一些片断、琐事，捕捉最能表现心理活动的细节，往往在看似不经意的叙述中，描绘出鲜明动人的形象，表现清切婉丽之美，用笔浅直简捷。如她早期所作的《怨王孙》：
湖上风来波浩渺，秋已暮，红稀香少。水光山色与人亲，说不尽、无穷好。莲子已成荷叶老，清露洗，萍花汀草。眠沙鸥鹭不回头，似也恨，人归早。
此词以洗练的笔法、质朴的口语对景物进行线描勾勒，一幅水波浩渺，红荷凋残，山色青秀的秋色图出现在眼前，并把水光山色、眠沙鸥鹭拟人化，分明是自己舍不得离开荷湖鸥鹭，反说鸥鹭对自己有情，不舍得她离开，极富情趣，表现了词人热爱自然，热爱生活的真挚感情。又如南渡后的《武陵春》（风住尘香花已尽），“日晚倦梳头”用白描手法信手写尽她万端无绪的慵懒之态。睹物思人，物是人非，不禁悲从中来，“欲语泪先流”。“闻说”、“也拟”、“只恐”用虚拟手法写游兴，表现女词人瞬间的心理变化和凄婉的情思。最后以“舴艋舟载不动许多愁”作结，把无法抑制的愁苦一泻而尽。用情深挚浓厚，下笔却极为平易浅直，朴素自然。
四、工于造语，善用叠字
在现存李清照的词作中，运用叠字的句子约占其总数的四分之一。这些句子大致可分为两类：一类是描摹形状景物的，如“寒日萧萧上寒窗”（《鹧鸪天》），“淡云来往月依依”（《浣溪沙》），“萧萧两鬓生华发”（《清平乐》）；另一类是抒情表意的，如“楼上远信谁传，恨绵绵？”（《怨王孙》），“凄凄惶惶酒醒时，往事愁肠”（《行香子》）等。尤其是《声声慢》中运用的叠字，达到了奇绝的妙境。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
这首词开首连用十四字组成叠词“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。女词人用有限的文字，抒发了丰富的思想感情，显现了她深厚的语言艺术功力。“寻寻觅觅”，突兀而起，反映了她后期孤独寂寞、精神恍惚的情态。女主人公像丢了什么珍爱的东西一样，东寻西觅。这“东西”可能是她前期的美满幸福的婚姻生活，也可能是她心爱的文物书画，也可能是昔日中原的盛世气象。“寻”、“觅”两字作重叠，家国衰亡的双重打击的剧痛和不堪忍受的哀伤、孤寂，便极其概括、形象、委婉、含蓄地全部表现出来了。
总之，在我国文学发展史上，李清照作为著名的女作家，以其独特的艺术风格，卓然自成一家。她广取博采，多方继承，在婉约派中独辟蹊径，大力创新，独具特色，创就了有名的“易安体”。清朝沈谦在《填词杂说》中称:“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”
参考文献:
[1]徐北文.李清照全集评注.济南出版社，1990，12(1).
[2]周建华.再度审视李清照词的艺术特色.赤峰学院学报，1995-2006，26(5).
《凤凰台上忆吹箫》：新来瘦，非干病酒，不是悲秋。
《醉花阴》：帘卷西风，人比黄花瘦。
《如梦令》：知否，知否，应是绿肥红瘦。
《点绛唇》：起来搔首，梅影横窗瘦。
……
李清照生活在距我们八百多年前的宋朝，我们至今无法查据她是否刻意减过肥，也无法清晰地近距离观赏她的姿容是雍容还是清瘦，但根据她在诗词作品中大量运用“瘦”这个字，似乎可以确定，她也许真的身型很瘦。当然也未必真是如此，因为，诗歌一般不写实，而是以“写意”为主。写意是诗歌创作的突出特点，也就是说，写进作品中的形象，一般不能按实情去理解，只能通过所写的意象抽象地去赏析，就像“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”一样，坐船而行，能一日千里吗？这不过是诗人李白觉得顺流而下，那船真是快如飞，便夸张地这样说而已。那么，李清照的“瘦”也就未必是身型瘦，但她反反复复地这样说一定有原因。
李清照是婉约词派的代表，有“千古第一才女”之称。婚前生活十分优裕，婚后与丈夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理，夫妻恩爱，爱情生活其乐融融。自从金人占领中原之后，李清照夫妇也随难民流落江南。飘流异地，多年搜集来的金石字画丧失殆尽，再加上丈夫赵明诚病逝，这些给她带来沉重的打击和极大的痛苦。逃亡途中，行至乌江时，联想到了在被刘邦四面楚歌的包围中自刎而死的项羽，便写下了有名的《夏日绝句》。
李清照积极主张北伐收复中原，可是南宋王朝统治者腐朽无能，不思抗金，只顾偏安一隅，苟且偷生，这使李清照的希望成为幻影。经历了国破家亡夫丧的李清照，在晚年，还殚精竭虑地编撰了《金石录》，完成了丈夫生前未竟的遗愿。
