时间:2023-03-27 16:46:49
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中图分类号:G623.7 文献标识码:A
1 美术教学论文撰写的意义
美术教学论文成果是衡量个人、团体乃至地区、国家的美术教育学术水平,是学术地位的重要标志。具体他说,论文的撰写主要有以下四方面的意义:
1.1取得社会效益
通过美术论文的撰写,得到包括教育部门在内的社会的鉴定,评价和承认。在此基础上,从理论和实践两方面推广成果,以达到转变美术教育思想与观念,提高美术教学水平等目的。
1.2成果共享,促进交流
在论文表述中,提供了研究过程的实际资料以及对结果的分析和评价,有利于其他研究者以此为基础,进一步深入进行美术教育的研究,也有利于美术教育的学术交流与合作。
1.3提高研究水平
在论文表述过程中,通过对整个研究过程的回顾、总结以及把某些美术教育现象上升为规律或理论,既促使了研究的深化,又有助于进一步发现新的问题或新的事实,从而促进美术教育研究水平的不断提高。
1.4提高研究者的研究水平
论文表述的过程也是提高美术教师和美术教育研究者的分析能力、综合能力、逻辑思维能力与表达能力(包括写作能力)的过程。
2 美术教学论文的要求
2.1科学性
这是由论文的性质决定的,美术教学论文的价值就在于正确地剖析美术教育现象、发表美术教育教学坟革意见、揭示美术教育、美术教学的本质和规律。这就要求研究者有开阔的视野、系统的理沦基础、扎实的实践经验、实事求是的治学精神,这样才能使论文的理论对美术教学实践具有理论性、系统性、完整性和指导性的意义,才能真正对美术教育事业的发展产生积极的影响。
2.2客观性
论文的客观性的要求是与科学性紧密相关的。论文的客观性要求研究者能一切从实际出发,全面、周密地考察研究对象,以实事求是的态度对待调查研究中获得的数据和资料,因为往往会有某些调研材料与原先的设想、主观的愿望并不一样。但作为研究者必须避免一切主观臆断、以偏概全以及个人的情感因素,这样才能从中引出符合实际的研究结论。
2.3创造性
论文的创造性要求也是由论文的性质决定的。论文的价值在于揭示美术教育领域中的种种本质和规律,所谓“揭示……本质和规律”就是要发现别人尚未发现的规律,揭示前人尚未承认的本质。所以,论文的本质就在于突破和创造。也就是说,写论文是要有勇气和服识的,不能迷信书本和权威,要敢于向传统和习惯势力提出姚战,要能提出自己的美术教育新思想、新理论、美术教学的新方法,开辟新的研究空间,不断推动美术教育事业的发展。
然而,要在美术教学的某个方面提出一个新的见解,实属不易,至于要在美术教学领域中有重大发现或提出带有全局意义的新观点、新理论,就更是难上加难。这是因为有创造性的教学研究光有勇气和胆量是不够的,还需要系统的理论知识和扎实的实践基础。
3美术教学论文的写作步骤
3.1拟定提纲
按照自己的想法和文章应有的逻辑顺序初步拟定一个提纲,并把各部分材料根据提纲进行分类,做好写作的准备工作。但是提纲并非一成不变的,很可能会在写作过程中发生改变。
3.2撰写成文
根据现有的材料和业已形成的思路,先一气呵成地写下去,将论文的整体框架写出。为了保证思路的流畅性、连贯性,暂时可以不考虑措词、用语、修辞等细节。在稿纸的实用方法方面请注意,在写作时可空出一小半纸留作添加和修改用;反面不要写,便于剪贴、修改。
3.3修改定稿
论文的修改是十分重要也是十分艰苦的工作,要用很多的时间来反复推敲,才能保证文章的质量。一般可通过以下几个步骤进行:
3.3.1调整结构
检查中心论点是否正确,各分论点与中心论点是否一致,还有什么没有想到纳、遗漏的问题。看文章的整体结构是否符合逻辑关系,顺序是否通畅,对不合适的段落进行前后调整。相关的段落可以合并,说不清的部分可以重新分段。
3.3.2则蟹就简
看文章的行文顺序是否很有条理,套话、重复、多余、无关的文字要删除,前后矛盾的观点要选择有用的留下,将矛盾的文字删除.使文章重点突出,文字精练。
3.3.3充实加强
经调整和删除后,看文章是否出现一些薄弱环节、不到之处,对事例不典型、论证不足之处再找材料加以补充,使之丰满起来。
3.3.4斟酌修辞
文章的顺序和论证基本确定之后,然后可以开始对文字、语言、修辞等方面逐字逐句地加以推敲、斟酌,使之主题鲜明、材料详实、文字精练、行文通畅,方可定稿。要注意文字规范化,切忌错字、别字、不规范简化字、繁体字等。
如采用计算机进行文字处理就会方便得多,它不需要一遍遍地剪贴、誊写,无论是增加或删除都很方便,最后打印出来的效果更是手工抄写无法比拟的。
如果将写好的文章搁置一段时间(如几个月甚至更长时间)后再作修改,效果会更好,这是因为原有的思惟定势已有所改变,或有了新的材料、新的想法,此时再重新修改,文章的质量会更高,甚至会有新的突破。我们的思路和理论水平往往会在文章的修改中得到提高。
参考文献
一、运用欣赏激发幼儿喜欢多N多样的艺术形式和作品
《3~6岁儿童学习与发展指南》中明确提出:“在艺术教育活动中,应注重幼儿的艺术感受力和在艺术创造中的个性化表现。”在欣赏“脸子”的准备活动中支持家长和教师一起收集实物、图片、画册,欣赏的过程中首先利用实物、图片、画册来让幼儿感受地戏“脸子”造型的夸张、色彩、图案的美。如,通过欣赏图片、实物,让幼儿了解“脸子”,用色比较讲究人物的特征,以单色论:一般红色代表忠勇,黑色代表刚烈,蓝色代表勇敢,绿色代表稳沉,白色代表奸诈,粉红代表文俊。还分女将、武将,女将的“脸子”眼睛弯弯的,眉毛又细又弯,鼻孔小小的,嘴唇轻轻闭着;武将的“脸子”眼睛又大又鼓,眉毛又浓又粗,鼻孔大大的,咬着牙齿。“脸子”上除了五官,还有盔头和耳翅,它们的特点都是对称的。让幼儿在欣赏和感受“脸子”的过程中,了解到“脸子”的特点,学会画“脸子”。
二、通过模仿提高幼儿的基本绘画技巧
地戏“脸子”的分类很多,色彩丰富。在幼儿园的美术活动中我们选择了简单地让幼儿模仿学习。首先,老师先画出幼儿喜欢的形象作为幼儿临摹的对象。老师准备一张画有半边五官的画,引导幼儿完成整个画。添画对称的五官,对称的盔头,对称的耳翅,涂上对称的颜色。让幼儿通过模仿提高幼儿的基本绘画技巧。其次,通过观察范画,让幼儿在画有“脸子”轮廓的纸上,添画对称的五官,对称的盔头,对称的耳翅,涂上对称的颜色。这个过程中幼儿达到了“具有初步的艺术表现力与创造力”的目标,即能用简单的线条和色彩大体画出自己想画的“脸子”,并喜欢欣赏艺术作品,为幼儿下一步的表现与创造奠定基础。
三、让再创作使幼儿的表现和创造更广阔
幼儿一旦被“脸子”作品感染,体会到作品的独到之处,就会跃跃欲试,欣赏便会带动创作,创作便会加深体验,因为幼儿亲历绘画的过程比单纯观察欣赏更有效的多。为了让幼儿体验“脸子”的绘画过程,首先要增强幼儿绘画的目的性和计划性,就是动笔前就要预先计划好要画什么样的“脸子”,就要画什么样的五官,什么样的盔头,什么样的耳翅,什么样的颜色,活动过程中鼓励幼儿大胆地画,由他们自己想象画,从而增强幼儿表达的自信心。其次,在活动中,让幼儿想画什么样就画什么样,要求只是让幼儿的“脸子”画对称的五官,对称的盔头,对称的耳翅,对称的颜色,鼓励能力强的幼儿设计较为复杂、对称的图案,能力较弱的幼儿能表现出对称的五官和图案,简单的盔头和耳翅。这样有利于幼儿逐步形成自己的风格,提高幼儿的绘画能力。为发展幼儿的表现力和创造力,还可以为幼儿提供空的“脸子”模型,让幼儿用彩泥来塑造“脸子”,使“脸子”的五官凸显出来,更有立体感,让幼儿对“脸子”更感兴趣,更愿意制作“脸子”。以上方法丰富了幼儿的作画方式,提高了幼儿的设计能力及绘画兴趣。
四、通过评价作品解放幼儿的眼睛,提高其艺术审美能力
评价作品在美术活动中是必不可少的,但以往的评价是一带而过或是匆匆略过。而在“脸子”活动中,有针对性的评价活动,可以是幼儿介绍自己的作品,教师点评,也可以是幼儿之间相互评价,但主要采用幼儿之间互评为主的策略,从而实现幼儿与幼儿、教师与幼儿之间有效互动,教师和幼儿不是简单地用漂亮不漂亮来衡量幼儿的作品,而是要说出自己喜欢或不喜欢的理由。比如,画面是否整洁好看,颜色是否涂染到线条以外,五官是否对称等。因此,通过评价活动让幼儿能发现别人的闪光点和自己需要努力提高之处,进而让自己有更明确的提高方向,实现更快、更有效的进步。
总之,注重引导、支持,鼓励幼儿积极参与“脸子”艺术在幼儿园美术活动中的应用,使幼儿将活动变成一种习惯,一种能促进他们做事认真细心的好习惯,能使他们全面、健康、和谐发展的好习惯。只要本着让幼儿快乐进步的信念,踏踏实实地做到实践―发展―思考―再实践。我想“脸子”这种富有特色的艺术,必定会在幼儿园艺术活动中熠熠生辉!
参考文献:
[1]王蕊.试论多媒体技术在幼儿美术教学中的应用[J].中国校外教育,2013(23).
[2]蔡春梅.在科技活动中培养大班幼儿创造性思维和创新能力的实践研究[A].责任・创新・发展:上海第十六届青少年科技辅导论文征集论文汇编[C],2008.
关键词:教师教育;教学模式;教学论
一、何谓“教学模式”
教学模式一词最初是由美国学者乔伊斯和韦尔引入教学领域。我们可以这样理解教学模式:是在一定教学思想或教学理论指导下建立起来的较为稳定的教学活动结构框架和活动程序。作为结构框架,突出了教学模式从宏观上把握教学活动整体及各要素之间内部的关系和功能;作为活动程序则突出了教学模式的有序性和可操作性。
一种教学模式的构成包括五种要素:教学理论,不同的教育思想往往提出不同的教学模式;教学目标,是教学模式中的核心要素,对其他因素其制约作用;教学程序,每一种教学模式都有其特定的逻辑步骤和操作程序,它规定了在教学活动中师生先做什么、后做什么,各步骤应当完成的任务;实现条件,是指能使教学模式发挥效力的各种条件因素;教学评价,是指各种教学模式所特有的完成教学任务,达到教学目标的评价方法和标准等。
经过学者的概括和总结,比较成熟的一些教学模式有:接受模式、探究模式、发现模式、自主学习模式、合作模式、情境模式、范例教学模式、加涅模式、奥苏贝尔模式等等。
二、 “美术课程与教学论”课程的教学模式研究。
1、在华南师范大学,采用先理论学习,再能力培养,然后校外实习这种三级跳远式教学模式。独立增设了以培养学生实践教学技能的“课程与教学论实验”课程。美国芝加哥大学很早就创办了课程实验室,目前美国各州及其学区普遍设置课程与教学实验室。该课程是一门将课程与教学理论知识加以应用的实验课程,与课程与教学论这一理论型课程是理论与实践、原理与技能的关系。
该教学模式充分考虑了理论学习和实际应用之间存在的空白区域,在二者之间架起了一座沟通的桥梁;但从目前就我国教师教育教学实际情况来看,其普遍推广的可能性较小,存在很大的局限性。
2、上海师范大学,采用“三位一体方案”的教学模式。在此教学模式中,重点关注课程与教学理论的学习、教育实习以及科研能力培养的三位一体课程教学。在理论教学环节中,设计了严密的教学方案、采用新型的学习方式、建立发展性的教学评价等措施;在教育实习环节,开展“以公开课为研究课题”的教学及研究活动,使学生在中小学真实情境里,围绕公开课的选题经历一些教学实践和研究的过程,提高学生的教学研究能力和教育实习质量;该教学模式的第三个环节是撰写毕业论文。毕业论文体现了学生在校学习期间的学业、综合研究和解决问题的能力,是师范类专业学生专业水平的集中体现,在许多高校不重视学生毕业论文却更重视毕业创作的情形下,该校反而取消了美术学师范专业的毕业创作,强化毕业实习和毕业论文,目的就是培养能适应美术新课程改革的稿素质美术教师。
3、华东师范大学的项目研究教学模式。
该教学模式在传统教学模式,即校内理论学习和微格教学,之后开展校外教育实习的基础上,开创性地在教学模式中渗透了以研究项目为主导的行动研究,目的是把学生培养成为“随时准备思考和重组课程的有知识、有创造力的人”,从而提高教师培育的质量。该教学模式的另一个特色是在项目研究的教学过程中,充分挖掘和联合社会各级美术教育机构,开发和利用社会美术课程资源,以此达到提高实习生的教学实践能力、有效提高“美术课程与教学论“课程的教学质量、促进美术教育改革和发展。
三、关于“美术课程与教学论”教学模式设计的思考
1.对高职高专“美术课程与教学论”课程理念、目标的思考
打破以往学科本位的课程模式,课程设计以满足小学美术教师的职业要求为宗旨,即以就业为导向,以教师专业能力内涵为目标构建课程,称为就业导向的专业能力课程,其课程教学模式设计方法称为就业导向的教师专业能力教学模式。教师专业能力课程中的专业能力概念包括了职业专门技术能力和职业关键能力两部分,它们涵盖了技术技能、理论知识、态度素质等教师从业需要的全部能力。
2.对“美术课程与教学论”课程设计原则的思考
树立“三维立体”的教学模式设计原则
原则1:工具性设计原则——以教师专业能力为本位开发课程
小学美术教师专业能力课程是在能力本位课程观指导下构建能力本位的课程模式,“能力”的内涵具有时空属性,取决于社会经济发展对人才需求形态的变化和社会劳动组织形式的演变。“美术课程与教学论”课程教学正是完成对小学美术教师专业技术能力和专业关键能力的系统学习,培养运用特定教学技术完成工作任务的能力。
原则2:针对性设计原则——以任务驱动、项目研究、行动导向设计单元课程
每个单元课程可以由一组内容相关和循序渐进的课程活动组成,目标是完成一项专门技术的学习和训练,一个单元课程也可以看成一个课程模块。单元课程可以通过把职业专门技术的培养看成一项职业工作任务以及职业综合性任务,并考虑教学组织形式的时空特点,按教学工作过程组织教学,即从整体上可以实施任务驱动、行动导向的工作过程课程设计模式和课程教学原则。
原则3:序列性设计原则——以教学实践应用为目的多元范型教学技能技术课程
高职高专教师教育中的一些课程原则上不是按学科系统化来组织教学内容的,因此对课程内容尤其是技术技能课程内容可进行各种分类,并采用多种教学范式来开展教学。
3.对“美术课程与教学论”课程教学模式开发方法的思考
采用多角度课程教学开发方法
(1)从小学美术学习领域的角度实施横向立体的教学模式
小学美术课程的教学内容包括四个学习领域:分别是造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索。结合我校实际情况,以及对人才培养的需要,可切合小学美术学习领域,设计课程和各种类型的教学活动,从横向上拓宽学生对小学美术知识的直观教学认识
(2)从教学技术技能角度实施纵向立体的教学模式
就每一节课或每一单元课程来说,纵向的时间发展,即是课堂结构的组合,而各个课堂结构环节的活动开展都需要 教师具备不同的教学技术,如复习技巧、导入技巧、提问技巧、讲解技巧、练习技巧、归纳技巧、结束技巧等等。因此,从课堂流程的纵向角度,采用微格教学手段加强学生的教学技术训练即可环环相扣地开展起来。
(3)从小学美术学习阶段的角度实施螺旋上升式立体教学模式
小学生美术学习是必须遵循儿童身心发展规律的,在不同年龄学习不同内容、不同技能、获得不同能力和方法。即使是相同课题,教授不同年级,其教学设计、教学目的、方法、以及评价标准都绝不是相同的,此即为螺旋上升的立体模式
研究与设计“三维立体多角度”美术课程与教学论教学模式,其主要的着眼点在于培养学生各种教学技能和能力。就三年制专科层次教师培育的各类学校,毋庸置疑地应该向工具性质的人才培养模式倾斜,以就业为导向的“三维立体多角度”课程教学模式设计体现了快速、实用的特点,在短短的二年多时间内,培养出能上课、会上课的小学美术老师,避免了职前教育与从业实践的脱节,使学生在学习期间就形成强烈的专业认同、直观的小学美术课程概念,正真发挥美术课程与教学论的课程价值。
参考文献:
一、教学组织
1. 场馆联系
美术教师组织学生到美术馆上美术欣赏课,需与馆方沟通,争取得到安全保护、参观教育、现场体验、与画家互动等方面的帮助。另外,也需要向馆方了解展讯、画家信息和作品信息。
2. 交通费用
校外教育活动所需的交通费用,一般由学校公用经费支付,或者由班上的家委会来承担,即由家长负责。我校争取了家委会的支持,由他们来组织发动家长,筹集交通费用,安排接送车辆。
3. 安全措施
我们做好了充足的安全措施,将活动的危险系数降到最低。制定了《组织学生到美术馆上美术欣赏课的安全措施》;争取班主任的支持,让班主任共同组织参与;争取家委会的支持,邀请几名家长义工共同做好安全工作;争取馆方合作,由他们做好馆内的安全工作;分组跟踪,责任到人;做好参观前、中、后的安全教育和安全提示。
二、教学方法
1. 参观前:引导学生主动搜集、了解展览信息
搜集展览信息。参观前,教师应引导学生自主搜集展览的信息,如画家个人展览,则需了解画家的基本信息、风格、创作历程、代表作品等。我组织学生参观“山月丹青――纪念关山月诞辰100周年展”,参观前,布置学生搜集关山月的简介、人物评价、代表作品评述等方面的信息。
交流展览信息。我组织学生参观了“广东省第六届版画展”,参观前举行了展览信息交流会,刘文迪同学介绍了版画的种类,朱子鹏同学介绍了木刻版画的制作过程,刘晓欣同学介绍了版画作品下方的信息,等等。
讨论文明事项。我与学生达成如下参加美术馆的文明六要素:一是脚步轻,不追逐打闹;二是声音低,不大声喧哗;三是手勿触,不用手触摸;四是礼相让,不影响他人:五是爱卫生,不随地丢垃圾;六是爱公物,不损坏物品。
2. 参观中:引导学生文明感受、交流艺术作品
明确文明欣赏的要素。学生到了美术馆,先集中合影留念,借此机会对学生进行简短的安全事项和文明行为进行教育。
讲授美术欣赏的方法。我先引导学生阅读展览前言,分析前言中所表达的各层意义,从中获取的信息,这也是启发学生如何撰写展览前言的直观教法。其次,引导学生自由欣赏几幅作品,从整体上有个大概的认识。然后,组织学生欣赏一幅美术作品,启发学生从八方面进行欣赏:观察画中的内容;观察作品的构图;观察作品所用材料;观察作品所用的色彩,若是黑白,感受黑、白、灰三者的关系;思考作品想表达什么;试着给作品取名字,看看作品卡中的信息;观察作品中的局部表现手法;结合所收集材料和现场提供的信息,了解作品的创作活动和创作过程。
感受、交流美术作品。学生分成4人小组,按上述欣赏方法,自由感受、交流、比较艺术作品。教师分别到各小组了解他们的欣赏情况,引导他们积极观察和认真分析,以及帮助他们解决问题。学生在小组交流中,增加对美术作品的认识,提高了欣赏能力和评述能力。
观察、临摹大师作品。这对加深学生的认知,提高实践动手能力,以及提高绘画技能都有积极的帮助。
安全、文明行为检测。参观即将结束时,教师组织学生对安全和文明行为进行检测,并作简要的参观小结,及时肯定优点,指出不足。
3. 参观后:引导学生积极分享、交流参观收获
【关键词】美术教学黄草版画创作能力
【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2014)05-0203-01
版画作为一种美术形式,在我国有着悠久的历史,传统的版画作品大多运用木刻等形式来进行创作,如木版年画等。版画创作的素材大多来源于生活,反映了广大劳动人民热爱生活、美化生活的思想情感。笔者运用嘉定的非物质文化遗产、地方传统民间艺术――黄草编织的“黄草”作为版画创作的特殊版材,开发和挖掘了新颖的版画形式――黄草版画。黄草版画是将嘉定北部地区的特产黄草和版画结合起来,开拓了版画的表现技法和内容,利用黄草特有的肌理效果,拓展版画的表现空间。在教学中,黄草和黄草编织的特点被巧妙的运用到版画中,创造了一种新的实物拼帖板版画形式,这种新的版画创作方法得到了学生的喜爱,通过学习黄草版画,学生不仅能传承地方传统民间技艺,培养对家乡地域文化的认同和热爱;而且能开阔版画学习的视野,让学生在黄草版画的创作过程中激发想象和创意。如何让学生更好的运用黄草这一材料,进行体现黄草特点的版画创作?是我们需要思考的问题。下面,就以笔者在美术教学中进行黄草版画教学与创作的实践展开话题。
一、探索因学施教激发学习兴趣
1.传承校园特色,创设黄草版画教学情境
在设计黄草版画课程时,首先要考虑如何激发学生的学习兴趣?我做了如下思考:我们学校长期开设黄草编织的课程,对黄草编织进行传承和发展。学校空竹飞舞社团表演获上海市弄堂游戏一等奖,在区内有一定的影响力。在课堂中运用黄草和美术版画相结合的形式,让学生在学习家乡民间艺术的同时,融入多种元素进行美术学习,可以很好地拓展学生的思维和动手合作能力。
笔者运用黄草版画结合校园空竹特色开设了一堂区级公开课《空竹飞舞――黄草版画的创作》,是在黄草版画和校园特色相结合的一种尝试,本课是针对六年级学生设计的,在教学设计中,运用学校空竹特色作为资源来创作,激发学生的学习热情,通过观察引导、综合比较、示范指导等综合运用,有效解决教学难点,让学生学习运用盘贴的方法,结合镂空、剪贴等方法完成创作,并能根据黄草的特点创造画面的肌理效果,让自己的黄草版画有别具一格的效果。在学习创作的同时,激发了学生爱家乡、爱学校的情感,也创设了学习黄草版画的美术教学情境。
2.根据学龄特点,设计黄草版画教学内容
课程标准明确指出:课程的设计要根据学生不同阶段的发展特点,设计适合学生接受能力的教学内容,就是按照学生认知规律和学生的现实情况设计适合学生接受能力的阶段教学内容。
针对六年级学生造型能力不强,我设计了《我喜爱的小动物》黄草版画单元教学,而七年级的学生在塑造能力上有一定基础,我就运用盘贴法设计了《我喜爱的家乡――娄塘》教学单元,让娄塘的风貌通过黄草版画表现出来。针对八年级学生有一定的造型能力,运用综合技法等设计了更为复杂一点的《城市之窗》、《家乡特色》等教学单元,让学生感受上海日新月异的变化。
3.依据教材内容,形成黄草版画教学要求
黄草版画作为美术特色教学,它也是美术基础课程教学的拓展延续,是教材内容的扩充,是将美术本体知识和民间工艺美术有机地整合。因此,黄草版画教学同样也体现了课程组成的主要因素,即课程目标、过程和评价。因此,依据教材内容,黄草版画教学在不同年级的课程教学要求和评价是不同的。
二、挖掘创作技法培养创新灵感
1.创意技法 为创新添彩
黄草版画的表现形式有很多的不同,其中包括剪贴法、镂空法和综合技法等,笔者通过黄草版画和校园空竹特色的结合,指导学生在《空竹飞舞》黄草版画课中学习创作,引导他们尝试运用盘贴法来表达空竹飞舞的人物形象,先用线条描绘人物造型,再通过盘线的方法勾勒出人物造型,再添加一定的场景,一幅幅活泼生动的校园师生欢舞空竹的画面通过黄草版画呈现在人们面前,有黄草所产生的特殊肌理和流畅的线条,使得学生的作业充满了动感和活力,也很好的反映了农村学校学生质朴的美术表达方式。
2.拓展材质 为创新添彩
人的能力总是在实践活动中形成和发展的。学生的动手能力都是在个体实践的过程中形成的,随着黄草版画教学的全面铺开,学生在掌握基础版画技法后,一些造型能力强的学生,不能只停留在剪贴上,如何运用不同的材质来做底板,或运用彩色背景的添加设计出不同形式类型的版画,是我一直在思考的问题,于是我们把原来的材质改为不同颜色的卡纸、瓦楞纸、宣纸等。例如:根据七年级美术教材中孔版画的内容,结合黄草版画教学,我挖掘出孔版背景结合法,总结归纳了如下步骤:1.设计画稿2.制版3.主版制作4.背景版制作(用孔版画技法完成)5.拓印6.先拓印孔板背景7.将黄草主版拓印在孔板背景上。通过这些方法、步骤与拓展方式为学生的创新添加了灵感和才智,引发了学生的创意思维。
三、构建科学评价感受创作乐趣
“人最本质的需要是渴望被肯定。”在黄草版画课堂教学中,我设计了评价的型秀舞台展板,学生把作业贴在展示板上,邀请学生自评互评并介绍作品,师生根据教学要求和目标展开适时点评,提出建议。学生通过观察同学的作品了解其他同学是如何来表达的,并能指出优点和不足。有效而科学的评价不但鼓励了学生同伴间的互相学习,更有效的解决了教学的难点,而且还让学生感受到了黄草版画的创作乐趣,激励他们把自己的热情融入到作品创作中去,在今后的黄草版画学习中不断地思考、探索、创新和表达。
[关键词]幼儿;美术教育;创造力
对幼儿创造力的培养是幼儿教育尤其是幼儿艺术教育的主要目标之一。在艺术领域中,对幼儿的美术教育是最有利于培养幼儿的创造力的。
一、巧设活动环节,引发幼儿的好奇心和创造性想象
好奇心和创造性想象是幼儿创造力发展的强大推动力,教师在组织美术教育活动时,应巧设活动环节,引发幼儿的强烈好奇心和创造性想象,并顺势引导,鼓励幼儿将自己的所思所想在美术欣赏、美术创作活动中表现出来,最终达到推动创造性思维发展的效果。比如我园吴老师在小班组织了一次《苹果》意象绘画活动,设计了三个活动环节:教师先用“苹果说,它会变魔术,可以变成好多种样子呢,小朋友们想不想看看”引出第一个环节“观察苹果”,激起幼儿认真观察苹果的欲望,引导幼儿先观察多种多样的苹果,包括整个苹果、半个苹果、切成的一牙一牙的苹果、红色的苹果、黄色的苹果、绿色的苹果、印有福字的苹果、丢失水分后的蔫苹果,带领幼儿先了解苹果的整体特点、局部特征、不同颜色的相同点和不同点等。然后吴老师组织第二个环节“画苹果”,请幼儿自己选择喜欢的苹果的样子,用画笔描绘下来,幼儿画的过程中无论画得像不像吴老师都不做干涉;紧接着吴老师启动第三个活动环节“苹果的魔幻旅行”,让幼儿将画面换个角度,运用创造性想象,以苹果为基础来绘画,画出一个故事讲给大家听。结果幼儿的绘画作品丰富多彩,五花八门,十分的生动有趣,有的作品是苹果在边逛街边吃糖葫芦,有的作品是一家人在家里看电视,苹果的原图已经成为了人体的一部分。通过这样的活动环节设计,引导幼儿进行的意象绘画活动的过程,就是培养幼儿创造力的过程。
二、恰当“示范”,留出可供幼
儿发散性思考和自由发挥的空间在进行美术教学时,有些教师喜欢做示范或者提供一些可以参考的范例,让幼儿模仿,甚至将“模仿得像不像”作为美术课是否成功的标准。喜欢模仿是幼儿的特点,而且模仿也常是创造力发展的第一步,但对这个特点应用不当,就会对幼儿创造力的开发造成一种阻碍。因此,在美术教育活动中,教师应有意识地掌握做示范或提供范例的度,将美术创作的自交给幼儿,引导幼儿在美术创作过程中进行发散性思考和多角度发挥。例如:我园高老师在教授幼儿学习了“好朋友”的社会教育活动后,组织“我的好朋友”绘画活动,对于画人物,幼儿没有经验,高老师首先组织幼儿进行观察,引导幼儿总结人的外形特点,比如有眼睛、嘴巴、耳朵等,男人有胡子,女人经常穿裙子等;观察和总结的环节完成后,高老师进行了简单的示范,告诉幼儿人物画的基本方法和注意事项。接下来就是幼儿的自由发挥式的创作了。在本次活动中,高老师并没有过多地示范,仅在幼儿观察和思考后,及时地做了一次示范,而示范的目的,也不是让幼儿模仿,而是让幼儿了解画人物画的基本方法和注意事项。如果高老师多次示范,幼儿必然会进行模仿,也会影响创造力的发挥。
三、启发式引导,充分开发幼儿
在美术创作中的创造性思维教师在组织美术教育活动时,对幼儿的引导应该是启发式的,也就是所说的话,所提的问题需要能引起幼儿的思考或讨论,让幼儿自己说出答案或自己的想法,而不是教师告知。例如:李老师组织了一次“圆形变变变”小班美术教育活动,李老师首先让幼儿回答“圆形是什么”,引导幼儿总结圆形的特征;第二步问“什么东西有圆形”,引发幼儿思考,让幼儿从班级环境中去寻找圆形,并引导幼儿说出日常生活中还见过什么含有圆形的物品,这一系列的引导让幼儿对圆形及包含圆形的物品有一个较为充分的认识。第三步问“我们怎么才能画出圆形”,让幼儿自由思考画出圆形的多种方法,比如直接用笔画,可以用盖章模型直接盖出来、借助文具画出来、可以将橡皮泥揉成圆的然后贴到纸上等;第四步组织“圆形变变变”美术创作活动,让幼儿以圆形为基础进行美术绘画创作,提供尺子、彩笔、彩纸等多种物品供幼儿自主选择使用和自由发挥。本次美术活动,李老师并没有直接告诉幼儿应该用圆形去作画,也没有直接提供范例让幼儿去模仿作画,而是进行一系列的启发式引导,让幼儿不断地思考和分析,自己去总结答案,逐步深入,充分开发了幼儿的创造性思维。幼儿经常会不顾常规、“异想天开”,创造性的萌芽忽隐忽现,教师应该及时地捕捉、发现、引导、开发、培育,精心呵护,让幼儿的创造性思维得到开发,让幼儿的创造力得到充足的发展。教师应当注意的是,幼儿的创造力虽然需要精心培养,但也不是对幼儿所有的创造活动都一味地认同,更不能以成人的标准人为地去拔高,或者刻意地去追求创造的外显结果,需要理性对待,合理、适度地培养。
参考文献:
[1]陈碧霄.“意象绘画”课程的构建与实施[J].上海教育科研,2013,(3).
[2]田丰海.谈涂鸦美术对幼儿创造力潜意识的培养[D].辽宁师范大学硕士学位论文,2013.
论文摘要:美术欣赏与美术创作是美术活动既相互联系又相互推动的两个方面,美术欣赏的差异性与多样性、不确定性和含糊性、参与性和主观能动性对培养小学生审美修养与美术创作能力起着重要作用。
论文关键词:美术欣赏;审美修养;美术创作能力
小学美术教学大纲明确规定:小学美术以审美教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重,着力培养小学生的审美情趣。欣赏课是小学美术教学中的一个重要组成部分,是提高学生美术素养、奠定美术创造的重要途径。如果说绘画课与手工课是培养学生审美情趣的基础,欣赏正是把平时所学的审美能力进行内化、升华的必须课程,在欣赏中,使学生在形象、感受、理解、发挥之中碰撞,从中升华出各种能力,让学生懂得更多的道理,培养和发展学生的创造性思维与想象能力,最终达到培养学生的审美情趣这一教学目标。
一、美术欣赏的特性
(一)差异性与多样性
并不是每个艺术品都能被人们所接受,也并非所有的受教者都能获得相同的感受。受教者的生活经历、家庭背景、文化程度不同,接受能力、审美情趣、受教层面就不同。达芬奇的,《蒙娜丽莎的微笑》,它祥和、谐美的意境,神秘莫测的微笑,使人们静心自省,激发人们对真、善、美的热爱和追求。然而,性格禀赋的不同也会导致艺术接受的差异性。孔子曾言:“智者乐水,仁者乐山。”在受教者的欣赏过程中,流连险山奇峰的是性格雄奇勇敢者;驻足高山流水的是清纯天真者;畅怀大河广漠的是苍凉雄浑者。不同的艺术风格的作品使不同性格的受教者产生共鸣,受教者的接受出现不同的层次、差异性和多样性正是提升个性化的审美修养的内因,进而才会有不同的美术创新。
(二)不确定性和含糊性
艺术品不是客观世界的精确对应物,它的形象体系和意义结构中具有不确定性以及空白点可以激发、召唤受教者根据自己的生活经验、审美趣味去补充、确定,进行想象性的再创造。因此,导致艺术教育的施教者所创造的艺术作品会以不同的方式在艺术接受过程中被解读,形成对同一艺术作品的不同审美结果。因为艺术作品所传达的不确定性和含糊性,即没有一个标准去欣赏某艺术品,完全可以根据自己内心的真实感受去解读艺术品,每个人找到自己的不同的共鸣点。
(三)参与性和主观能动性
审美教育接受的发生需要欣赏者和艺术品的相互作用,意境丰富的艺术作品只是为审美创造提供可能性,而审美教育接受的实现,还有待于欣赏者参与和主观能动性的充分发挥。
(四)共同性和一致性
上述三个特性设计的都是艺术欣赏的差异现象,但实际上艺术教育的接受也具有某种程度的共同性和一致性。受教者在接受相同的审美对象时,必然会产生对这部艺术作品以及其中相对确定的艺术形象或相似的观点、思考、启示。所以,欣赏艺术作品对于提高学生整体的审美修养是有共同作用的。
二、美术欣赏课的具体实施
(一)专题欣赏课。专题欣赏课就是围绕某个欣赏课题进行整堂欣赏,是小学美术欣赏教学主要形式,它指的是整个课时内组织学生专门对某些作品进行欣赏的课业。在美术专题欣赏课欣赏中,教师往往让学生看着作品图片,便一讲到底,造成教师投入,而学生漠然的尴尬场面,可想而知,学习效率很低。学生的学习活动不是一个被动接受的过程,而是一个主动参与的过程,只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。美术欣赏更是主客体不可忽视,让学生学会自己造型。学生画画,开始往往是画小孩,他们总是先画一个圆圈,这是一个头,再画上嘴巴,嘴巴很重要,它能吃糖、唱歌、讲故事。又点上两小点是眼睛,它不象嘴巴那样重要。再刷刷几根头发。这就是他脑子里有的印象。对于学生的美术作品,教师首先要夸奖画得好,鼓励他们按照自己的想法大胆画下去。学生的幼小心灵总希望得到老师和家长的鼓励和支持。而学生认识形象,不会超出自己的理解能力。学生不能理解的东西,教育者不能操之过急,强迫接受,这样学生会感到画画是一种压力,减退画画的兴趣。
欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与,才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解,既不利于学生对作品的真切感受,又不利于学生欣赏能力的养成。为此,可采取的教学策略是:
1、课前给学生充分的时间预习,引导学生收集与欣赏内容相关的资料,让学生有备而“赏”,缩短学生与欣赏内容的距离,产生欣赏的直接兴趣。
2、在出示欣赏作品后,让学生仔细地“读画”几分钟,然后再请学生说说对作品初步的感觉。
3、用思考题的形式引导学生观察画面,可以从色彩、线条、给人的情绪上去细致地体味。
我校为进一步提高教育教学质量,深化教育改革,推进教育创新,全面贯彻党和国家的教育方针及有关政策.法律.法规,遵循教育教学规律,运用科学的.教育教学新理念.方法和手段,确保我校几年中获得的《旗级文明单位》.《学校管理年甲级学校》.《综合治理安全学校》.《旗关心下一代先进学校》.《旗优秀家长学校》.《盟少先队标准化建设标准学校》.《盟学校管理工作先进学校》.《盟学校管理校园文化建设示范学校》.《盟优秀家长学校》.《自治区体.卫.艺工作优秀学校》.《自治区青少年科技教育示范学校》.《百年树人自治区现代远程教育网络示范学校》,特别是从20__年始被旗教育局连续三年被评为《教育工作先进单位》的荣誉。 为此,我校根据太教研字(20__)2号文件,对教学系列达标开展情况进行评估,太教研字(20__)3号文件,对领导干部常规教学管理情况进行评估,太教研字(20__)1号文件,对中小学教育教学工作进行评估,太教办《20__年度全旗教育工作督查要点》的通知精神,年初制定了我校各项工作计划.方案,确保了20__年教育教学工作的有序渐进的开展,现将具体开展情况自查如下,诚望各位领导复查并提出宝贵意见。
基本情况(见简介)
工作自查情况
一.教学管理
(一).管理工作。
根据上级指示结合本校实际及特点,科学实用的制定了:
1.学年.学期教学工作计划和各项活动课计划.记录和总结。
教师目标管理考核细则和奖惩办法,并认真执行。
有教学各环节(备.讲.辅.批.考)的规范要求和标准,执行良好。
有教学效果反馈矫正措施并有效实施。
学生学业成绩评价制度等。
(二)课程计划
按课时方案要求,开足开全课程.课时。
能按课程.课时的任务认真.细致地完成。
(三)活动课情况
1.我校以贯彻体育.卫生工作《条例》为核心,以落实《课程方案》为中心,以实现让每一个学生都能受到良好“体.卫.艺.劳”为目标认真开展“33211”工程。
2.成立了以校长为组长的“33211”工程领导小组,以骨干带头人为组长,音.体.美专职教师及少先大队辅导员为成员的“体.卫.艺教科研组,做到有人抓有人管。
3.制定了各项活动规划.计划.教案并认真实施,详实考核.记录。
4.在完成每周二活动外,结合本校师资水平,学生素质.年龄特点.性别差异有组织有计划地组建了体操队.仪仗队.鼓乐队.武术队.击剑队.花棒队.秧歌队.足球队.排球队.篮球队.乓乒球队.羽毛球队.歌舞队.绘画组.书法组.棋类组.踢毪组.气象观测组.种植养殖组.科技制作组.童之声播音组.小记者团.校之光编播组.读报组等近三十种学生团体组织。同时学校成立了体育运动队.艺术队,并都能各自定期不定期开展丰富多彩的活动。
5.这些队(组)都能在指导老师的组织指导下,由学生独立进行,全员参与(95%),为学生发展个人兴趣,施展才能提供了多种场所与机会,充分调动了他们的主动性.积极性和创造性。
(四).教师教学工作积极性的调动。
我校领导班子以身作则.齐心协力,务实创新.廉洁治校,平易近人.尊敬爱护师生,共谋发展.共求进步,共同完成教学任务。所以领导.教师始终心往一处想,劲往一处使,为兴盛小学的兴盛而负重进取,98%的教师干的舒心,干的有劲。
二.教研教改.基本功训练。
(一).教师集体备课.说课。
按照“教学系列达标”的实施方案,我校加强对备课评价指标的要求。特别是对集体备课,各科教研组分别制定了集体备课的计划和要求,每学期按计划的时间.内容有效地开展3-5次。
(二).教师相互听课.讲观摩课情况。
全校科任老师每人至少互相听20节课。每学期95%的专任教师参加各学科10节以上教学观摩课且都有记录。其中,校长.副校长.教务主任听课平均在50节以上,每节课后都有明确.客观的讲评。
(三).骨干教师的评选与培训。
为了培养一大批骨干教师.学科带头人,起到以点带面,全面提高的目的,我校每年都制定培训计划,采取走出走,请进来的办法培养各级教学能手或优质课教师。20__年我校在旗教研部领导的抽查听课中评出了张艳全.段丽娜两名优质课教师。20__年我校自然教师李全在参加盟小学自然课实验论文评选及实验操做竞赛中获一等奖。今年我校全员听课中选出张艳全.段丽娜.刘爱霞.朱永江.薛志明.李秀霞.李云.李全等十几名优质课教师并为全体教师作观摩课。
(四).教学论文及总结的撰写。
为了使资源共享,提高全体教师的教学科研能力,学校要求每名教师每学期都至少撰写1-2篇教学论文或教学经验总结。本学期撰写论文或总结48篇,超出专任教师数15篇,近两年在教育科学出版社出版的《科技.教育论文精选》,《中国教育教研科研杂志》等刊物上30余篇。
(五).教改实验项目。
我校提倡每个学科组都要搞教改科研项目,让教师们知道现在只会教书不会搞学科研究不是一个合格的教师。为此我校20__年起承担了旗教研部语文.数学两项教改实验课题。20__年我校各科教研组都承担了校级教改实验课题,收到了很好的效果。
(六).教师基本功训练。
打铁先需自身硬,提高教学效果教师是关键。我校首先提高教师最基本的素质,制定了基本功训练计划及要求:1.粉笔字天天练,办公室建了粉笔字展示园地,定期书写不同内空的字展;(如诚诺版.挑战版等)2.钢笔字天天练,教务处负责打分;3.简笔画训练每周2幅而且是统一图画本,基本功训练做到平时训练,年终设奖比武,评出优秀者给予奖励;4.普通话时时讲,特别要求讲课与学生对话必须用普通话。
三.教学效果。
(一).学生学习成绩。
1-2年级优秀率(90分)72%,及格率100%。
3年级优秀率(85分)63%,及格率95%。
4-5的优秀率(80分)55%。及格率90%。
6年级在参加全旗六年制升学考试中全旗语文71.09我校75.85分高于全旗4.76分,数学全旗68.96分我校74.84分,高于全旗6.15分,居全旗第一名。
体育达标率96%。
(二).!学生个性特长发展。
我校“体.卫.艺”教研组积极.踊跃参加组织80%以上的学生参加各级各类举办的音.体.美.劳及科技活动和学科兴趣小组活动的竞赛。美术组组织全校学生参加全国美术书法绘画中10名同学分别在第四届少儿书画大赛中王永霞.苗延庆同学获二.三等奖;郝玉佩.徐树丽.牛若男.张慧媛同学分别获全国第五届少儿绘画金.银.铜.铜奖;李宁.赵帅二同学获中.美少年儿童环境美术书法竞赛优秀奖。同时我校英语教学开设早效果好。20__年我校参加教研部组织的英语奥林匹克竞赛中有3名学生获奖占全旗获奖人数的43%。培养兴趣,发挥特长以成为我校的传统,我校的办学特色。
(三).学生的学习思想。
我校全面实施素质教育,积极开展寓教于乐的课外活动,85%的学生增强了热爱校园,热爱班级,爱戴老师,主动活泼的学习心情愉快活动的氛围,好好学习,天天向上的思想。
(四).学生思想品德的开展.
我校一直以德育为首,教学为主,面向全体,注重基础,发展特长,加强长规的办学思想。因此把德育教育即小学生思想品德教育渗透到各学科教育当中。每学期都要对学生开展品德评价活动,它包括操行评定和思想品德考核两方面。评定根据《小学生德育纲要》.《小学生守则》.《小学生日常行为规范》的要求,采取个人.集体和各科教师评定(含校外表现),最后由班任写出评语,记入学生《素质报告册》上,通知本人和家长,从而使我校学生品德优秀率达95%以上。
四.存在的问题。
通过细致认真的自查后,我们对全体师生踏踏实实.兢兢业业地按照上级及学校的要求所做的工作给予肯定,对所取得的成绩感到欣慰。但也存在很多不足的地方需要努力改进,继续完成。
对骨干教师的培训需要加强。
几年来,我校只推出了旗级教学能手,优质课教师,尚未培养出盟.自治区级能手,要近快培养出来。
自治区以上量少。
由于我校教师撰写论文时间较晚,没有很好地研究,的理论知识水平,只限于搞好校本学科论文的撰写,而没重视向上级教育出版社投稿发表,明年定将提高。
教改实验项目级别低。
幼儿园小班的艺术论文
美是一切的开始,绘画,是以感受美和表现美为基础的,同时又是幼儿表达自己的情绪、情感和维持心理平衡的有效途径,是幼儿用来传达情感的视觉语言。儿童画并不单单是一幅画,而是幼儿的自我表现。在绘画中,幼儿表现的是他的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。对于三岁的幼儿来讲,绘画有一定困难,因为这时的幼儿手肌肉尚未成熟,手臂动作很难控制。因此,他们的绘画,只能画出一些乱线、乱点或乱色块。然而,正是这些乱线、乱点或乱色块,体现了他们对世界的梦想和认识,甚至是他们日后在艺术领域中展现才能的起点和开端。作为幼儿教师,如何更好地开展绘画教育,使他们在这方面的潜能得到最大限度的发展呢?我想,首先应从兴趣入手,有了兴趣就有了积极性,有了积极性就能激起欲望,从而使他们喜欢绘画。兴趣做主,情趣引路,在鼓励中激发幼儿的创造表现,通过实践和观察,我觉得可以从以下几方面做起:
一、培养幼儿绘画兴趣,激发幼儿学习的主动性
兴趣是美术活动的重要动力,小班幼儿作为绘画教学的初始对象,兴趣的培养是至关重要的,它会影响幼儿绘画技能的提高速度。对于刚接触绘画的幼儿来说,对一切都很陌生,辩别方位的能力很差,手眼不协调,握笔困难,控制笔更难,如果立刻要求他们画出什么图象,只会增加幼儿紧张情绪,因此不必强求幼儿画出什么东西,可以开展一些有趣的绘画游戏,逐步培养他们绘画兴趣。
1、如传统的《笔宝宝跳舞》,向幼儿介绍笔宝宝住在盒子里,它们每天都要到纸上来玩耍、跳舞,然后再回到盒子里去,鼓励幼儿在纸上涂鸦,教师用提示的方式“笔宝宝会不会跳圆圈舞呢?再跳一个方块舞好吗?启发幼儿画出图形。又如在进行横竖线交叉画网格这一技能的学习时,设计了“捕鱼”的游戏情境,用鱼网网住幼儿,幼儿积极参与,并且能兴致勃勃跟随教师一起来观
察鱼网,有了初步的感性经验,轻而易举地为横竖线交叉画网格奠定了物象基础。 在《造篱笆》美术活动中,这是以画直线为主的游戏,教师事先在纸上画小鸡,并与幼儿一起扮演“鸡妈妈”和“小鸡”,在圆圈上画直线即造篱笆,老师还用“鸡妈妈”的口吻进行引导,提示“小鸡们”把篱笆造的密一些,直一些,不然“大灰狼”会来把“小鸡”捉走的,宝宝们立即认真的画起了“篱笆”,活动结束时,教师用大灰浪木偶佯装无法钻进小鸡家,只能灰溜溜的走掉,使幼儿体会美术活动的乐趣,激发了幼儿学习的主动性。
2、为了使幼儿绘画活动更直观,提高幼儿参加活动的兴趣,我们还经常采用把纸剪成大树的形状,启发幼儿在上面画上大苹果;或者剪个纸盘,启发幼儿画饼干或糖果用来招待客人等等。
3、为了激发幼儿参与美术活动的兴趣,可以在活动中为幼儿设置好玩的游戏情境,比如在学习画线条的时候,请幼儿帮助妈妈绕毛线,边念儿歌:“绕、绕、绕毛线,我帮妈妈绕毛线,绕出一团大毛线”,一边提醒幼儿从中心一点向外绕线条的过程,再提醒幼儿大胆的绕出各种颜色的线团,孩子们在活动中 “玩”的不亦乐乎,同类的游戏还有:织毛衣、挂窗帘、花格布等等。
老师有针对性的指导和启发,对培养幼儿绘画兴趣,提高绘画技能是很重要的。因为小班幼儿正处在绘画涂鸦期,他们的绘画存在着很大的随意性,没有构思,只有涂涂色块,画画线条,常常画完后不知道画的是什么,此时如果老师能启发帮助他们想象一下作品象什么,说一说画的是什么,会使他们有所醒悟,惊喜不已,感受到自己本领变大了。老师还要注意观察,及时了解幼儿的设想,帮助幼儿解决想表达而表达不出的内容,充分发挥教师的指导作用。
教师对幼儿作品的评价对于激发幼儿兴趣也是很重要的,在评价幼儿作品时可以经常给幼儿一点小小的奖励,如:在画面上画个小鸟,贴个小花等,每当幼儿得到奖励时,会高兴地拿着自己的作品自我欣赏一番,在他们看来,得到老师的奖励就是得到了最高的奖赏,也是对自己作品的肯定,因而对绘画充满自信,由于经常得到全面肯定,渐渐地,幼儿不害怕绘画了,落笔大胆了,对绘画有了初步的兴趣。
二、学习简单的绘画技能,让幼儿能够画出自己喜欢的画。
光有绘画兴趣,没有绘画技能,幼儿就表现不出自己所认识的生活 ,因此对小班幼儿来说,传授简单的绘画技能必不可少。
1、采用游戏的方法。
(1)涂色游戏:涂色游戏就是教师画好物体形象的轮廓,然后在轮廓中涂色,激发幼儿对色彩美的感受。如:请幼儿涂红苹果等
(2)添画游戏:添画游戏就是教师画出一副图中的主要形象,然后请幼儿添画一些辅助物。如:教师在纸上画出动态不一的小鸡的形象让幼儿添画“小虫子”“点小米”或画“篱笆,小草”,教师画美丽的金鱼让幼儿在金鱼嘴的前方添画水泡等。 让幼儿主动观察这些物体的形状和颜色。
2、开始教幼儿画画时教师要结合日常生活中喜爱的事物,选择外形可以概括成点、线的物体为内容,如用点画“飘落的雪花”、用短线画“绿绿的小草”、用圆画“苹果、气球”等。圆是绘画活动中最早的图形,画圆圈时,幼儿往往急于将起点和终点合拢,因而不容易成功。教师可以在教学时边画边说:“圆圆慢慢圈起来”。又如:画葡萄时一边画一边说:“一个小圆,三个伙伴,许多小圆靠一起,变成葡萄一串串。”这样可以增强幼儿的印象和兴趣。
3、使用幼儿熟悉的语言,如把竖线、横线比喻成木棍,竖线比喻成木棍站立,横线比喻成木棍睡觉,弧线比喻成木棍弯腰。讲时掌握幼儿的语言特点,幼儿喜欢用重叠词。因此,在讲形象特征时多采用重叠词,如讲鸭子画法时可以这样说,圆圆的头,扁扁的嘴巴;苹果,圆圆的苹果;熊猫的身体是胖胖的;大象的鼻子是长长的;红红的太阳;绿油油的草地等。多用重叠词,就能加深幼儿对形体特征的印象。
4、用拟人夸张的手法进行教学。把要画的内容编成一个一个生动、有趣的小故事,边讲边画,传授简单的绘画技能。
5、多画多练是提高幼儿绘画技能的主要途径,除了每天绘画教学活动外,还可利用区域活动中的绘画角,扮演小画家,引导幼儿参与到绘画活动中来,教师为幼儿提供纸和笔,供幼儿自由涂画,并以参与者的的身份与幼儿一起画画,这样就会大大的提高幼儿对美术活动的兴趣。
三、精心设计活动方案,开展多种形式的绘画活动,鼓励、肯定幼儿
幼儿园的备课不仅要设计好活动方案,还要充分调动幼儿的积极性。所以,根据小班幼儿的年龄、心理特点,设计了在玩中观察--在情景中产生兴趣--在活动中思维想象--在鼓励中创造表现的活动模式。比如,为了让幼儿学画短竖线,我们设计了可爱的小白兔,请你来做客的活动:先组织孩子们到草地上玩,感受草地的茂密、柔软,通过触摸小草来观察草的色彩及外形,既在玩中观察。然后,在室内设置情景,以木偶小兔的口吻简洁、明了地向幼儿提出要求,激发他们的作画愿望,既在情景中产生兴趣。接着在幼儿作画过程中紧紧围绕情境表演向幼儿提出要求。如草长的什么样?它是什么颜色 的?如果你的草地鲜花盛开,小兔肯定会更高兴等,以激发幼儿大胆想象,既在活动中思维想象。这一做法既面向了全体,又对有一定绘画技能的孩子提出了相应的要求。最后给孩子留出充裕的作画时间。画好后,将事先准备好的纸兔奖给孩子们,让他们贴在草地上,并鼓励他们:这片草地又多又绿,真好!瞧, 可爱的小兔来做客了!这些鼓励能使幼儿积极创造、表现,而那些落笔胆小或缺乏毅力的幼儿也会因此增强信心,既在鼓励中创造表现。
小班幼儿受年龄的限制,小肌肉发展还不完善,同时对一项单一的活动兴趣不能持久。所以还要开展多种形式的绘画活动,让幼儿对绘画活动始终保持着浓厚的兴趣,比如: “手掌印画”、 “拓印图形”、 “纸团压印”、 “泡泡画”,以及 “添画、吹画”等活动。我们把这些称之为玩色活动。孩子们在玩的过程中运用多种感观去接受色彩的刺激,对色彩产生一种情绪表达的需要和欲望。
在绘画过程中,幼儿会遇到这样那样的问题,就需要我们老师做适当的引导和灵活的处理,在幼儿需要的时候,给予支持、帮助;在幼儿感到困难和乏味之前介入,避免幼儿产生畏难情绪。比如:在绘画《毛毛虫》时,王越小朋友平时聪明伶俐,画得很快,然而毛毛虫的身体却总是画成三角形,他几乎沮丧了,嘟嘟嚷嚷说自己不会画,准备放弃,看到这种情况,我建议他去看看其他小朋友是怎么画的?他仔细看了看同伴的画,得到启发后,悄悄地走到我身边说:“张老师,我慢慢地画,毛毛虫的身体就圆了。”说完后开心的笑了。