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1．1现代文学教学方式生硬
当前现代文学的教学方式仍以老师传授、学生听为主，老师生硬和晦涩难懂的言辞严重影响现代文学教学质量。我国高校现代文学老师在进行授课时应该避免炫耀深厚的文学功底，应该用朴实易懂的讲述引导学生进入广阔的文学作品之中，对于一个刚刚进入高校的学生，其认知能力和社会阅历是有限的，所以老师需要给予很好的引导。另外就是有的高校现代文学老师没有全面、深刻领会到现代教学的实质，过多强调“认识论”，忽略了引导学生从不同的角度对文学作品进行鉴赏。在教学过程中一味强调说教，淡化了现代文学作品的生命力和学生的想象力，说教式的授课使得课程变得没有生气，不能调动学生的积极性和想象力，长此以往，学生对现代文学的热情自然会降低。
1．2学生缺乏对现代文学的兴趣
当前社会十分浮躁，学生急功近利。高校学生在选择专业的时候大多以就业为导向，其判断一个专业好坏并不是处于自己爱好，而是为了毕业后谋取一份不错的工作。现在市场对中文学科专业的学生需求较少，中文学科的大学生就业压力巨大，这样的学科就成为了冷门学科。即使是就读于中文学科的高校学生，为了迎合市场需求，热衷于考取计算机、英语或者其他专业技能证书，对自己所学专业知识兴趣不大，在课余时间很少或者根本没有阅读现代文学作品，即使专业课程也是为了应付考试。
2我国现代文学教学对策
2．1提升学生处世能力
教育的本质是对人进行教育，使其在精神上得到充实，我国现代文学教学亦是如此，然而现在的教育体制却忽视了对人的教育，重视专业知识的教授。现代文学教育要解决的问题是通过教育来培养什么样的人，让学生通过这门课程学会做人处事。文学所涉及的面十分广泛，包括历史、艺术、哲学和政治等，它是人生经验、社会经验、情感经验、艺术经验、生活经验的结晶。
2．2提升学生审美能力
审美教育是提升在校大学生审美能力的最佳途径，它通过对美的鉴赏来提高学生的审美趣味，培养和锻炼学生鉴别、欣赏和创造美的能力。现代文学是语言美、形象美、意境美等的结晶，教师可以通过现代文学的讲授来提升学生的审美能力。审美能力的培养不等于专业知识的灌水，而是需要培养学生的文学感觉，让你徜徉于文学作品中，自己去领会其中的美，老师需要做的是通过合理授课方式积极引导。为了达到好的效果，老师不仅仅需要对文字和字句进行透彻的分析，还需要引领学生挖掘文章中深层次意味，即对“言外之意”、“景外之景”的感悟。把审美教育与我国现代文学教学有机的结合起来，充分挖掘现代文学作品中的审美因素，培养、提升学生的审美能力。在现代文学教学中融入培养学生审美能力，无疑给老师提出了更高的要求，要求老师有着良好的文学基础，把个人对文学的兴趣、感觉、热情等尽情发挥、展现出来，通过自己对文学作品的领悟去感染学生。
2．3提升学生写作能力
为了提高现代文学教学质量，应该让该课程与写作结合起来，通过训练学生的写作能力来提升教学质量。现代文学教学不仅仅需要学生理解文学作品思想，形成正确的价值取向，还应该要求学生从写作学视角阐释现代文学作品的内容，要求学生把自己的观点通过写作表达出来。
2．4提高学生创新能力
(一)中国现代文学的诞生和发展
，使得中国的国门被打开，而我们的知识分子也深刻意识到国家的落后，文学界由此觉醒，并积极投身到革命的洪流之中。过犹不及，“打倒孔家店”、“反对文言文”等口号和思潮使得古代文化与文学受到强烈排斥，这种过于极端的决定未免显得急躁了，也正因为如此使得中国现代文学今后的发展遗留下不小的隐患。20世纪初的文学革命，将现代文学的序幕正式拉开了，有伤痕文学、乡土小说和九叶诗派等。一直发展到如今有穿越小说、奇幻小说和都市言情等出现，表面上看来现代文学呈现出一派繁荣的态势。但仔细追究，我们会发现繁荣的背后正是一派虚无和浮躁，这很大程度上是由于受到了西方理论的影响，另外本土文化改造所产生的影响也很深，而我们自己的文学史和本民族的文学意蕴已越走越远，我国的现代文学可谓是进入了“瓶颈”。
(二)文学“断裂层”
现代文学史已有近百年的时间，然而却尚未真正出现能与古代文学相媲美的文学作品。没有一部小说可以与《红楼梦》比肩，没有一首现代诗歌可以与唐诗相对抗的诗歌。文学是一门较为感性的科学，其应当具有一定的现代性以反映当下的真实生活，同时也不能与历史母体相脱离。在经过历史的“大浪淘沙”之后，现代文学中鲜少出现真正优秀的文学作品，只知向前看却忘了回顾身后，因而使得现代文学与古代文学出现了“断裂层”。
二、古代文学资源的传承
(一)丰富的古代文学资源
先秦诸子的《诗经》、《庄子》;两汉的汉赋、《史记》;魏晋的“建安风骨”；唐宋诗词、元曲，明清的四大名著等等。此外还有民歌、游记等不同种类的文本史料。古代文学资源十分丰富，我们所指的古代文学资料当然指的不仅仅是文本资料本身，因为其本身也反映出了一些潜在的内容，这或者是一个时代的风尚，或者是某个朝代的社会思想等等。由此可见，祖先们为我们留下的古代资源之丰富，这些不同文学形式的作品为我们展示不同时代的人们的生活面貌，不同时代的历史变更以及社会生产等等。
(二)古代文学资源传承
然而，我们在传承文学资源方面显然做得还很不够。我们要传承就一定要很好地面对困难，需要克服的难题主要有两个。首先，要克服理所当然的心态，在现代，人们有着十分自由的言论，思想自由，人们总是试图去研究文学发展史，并对其历史进行演变，同时并设法使其合理化。但我们所认为的合理未必就是历史的真实，对于现代人所需要的合理性，我们也不应该一味地遵循，而将历史的真实性抹杀了。研究古代资源的人员，应该始终站在时代和历史的大背景下，对于古文化的接受和传承要本着最真实的态度。其次，应该对古代文化资料进行多角度地解读，由于历史悠远，文学资源过于丰富，这也使得我们今天的传承遭遇难题，因而相关工作者就需要从多维视角出发，采用多种不同的理论进行理论批评，从而使得评析更加全面和综合，以防理论过于主观，对于历史人物与事实更不能肆意地褒贬，要客观地做出评价。
三、中国现代文学语境与古代文学资源的关系
中国现代文学的发展离不开自己的“根”：古代文学资源。虽然中国现代文学发展之初曾试图抛弃古代文学而实现自己的现代性，但最终实践证明这条路是无法走下去的。我们发展现代文学终究还是离不开古代资源的支持，没有古代“天人合一”的思想也就难以出现“终极关怀”和“以人为本”的思想理念；现当展的诗歌、散文和小说也是从古老的文学文本中演变而来。因此，我们在对历史资源和现代文学前景的反思，不应该只是一味地去远离，更重要的是要去靠近，而且是进入到最深层次，将其内在潜力挖掘出来，将新的的活力注入以便促进自我的更好发展。在如今这个世界，返璞归真的实现还是需要立足于传统的东西，这样才能很好地矫正人性，使心灵得到慰藉。因此，联系起现代文学与古代文学二者的关系，二者之间向来不是对立的的关系，而应该是同一。若不是深入地挖掘和利用古代文学资源，就无法从中汲取力量，进而促使现代文学获得长远发展;；不去进行现代性文学语境的渗透，也不能很好地挖掘古代文学资源的潜在力量。因此，我们说发展中国现代文学语境和发掘古代文学资源，二者并无冲突，是相互依存的，是一种同一的关系。
四、结束语
从概念上来说，文学史是研究文学历史现象和发展规律的科学，主要研究其内容、形式、思潮、流派的前后相传变化的规律，同时揭示与社会政治因素的关系；本民族发展与各民族间的关系；各时代作家作品在文学史中的地位和作用等等。主要表现为三个代表性的文学史观念：一是以文学活动，而不是以文学作品为文学史关照和书写的对象，作品与作品间是无联系的；二是文学史的意义是确立经典，因此文学史写作成为社会焦点；三是文学史是人们对文学的主观描述。20世纪初期，文学史的观念才进入中国，这也是中国文学现代化的开始（林传甲《中国文学史》1910年出版）。文学史的观念一进入中国就因其特殊的历史时期就不得不担任着重要的社会和政治角色———从20世纪初对古代文学的否定，对晚清文学的贬斥，对通俗文学的不接纳以及各种文学观点的争论———都是很明显的。随着中国革命的不断发展，文学所担当的历史任务也越来越重，特别是在时期发展到极致，文学演变成了政治的附庸，文学的发展也脱离了文学审美本质。在这样的文学史情境下，人们看到的是纯然“客观”的对文学现象、流变和当时社会状况的描述：各种“主义”层出不穷；文学史的分期也与政治的演变和朝代的更迭相一致；“”作家被排斥等等。在“重写文学史”口号提出前，关于新的文学史观念就已经开始探讨，最具代表性的是在陈平原和钱理群等人提出的“20世纪中国文学”观，称之为“京派”；另一个是上海学者陈思和提出的“新文学整体观”，称之为“海派”。这两种文学史观念虽属于不同的“派别”，但是其观点、方向、目标都有很多相似的地方。例如两派都要求打破原有文学史按历史事件和朝代更迭的划分方式，强调从整体上加以考察；都认识到中国文学也是世界文学的内容，将中国文学放在“世界文学”重审中国现当代文学主题；注重文学史的当代性问题，并将其放在文学现代性发展过程中加以理解。除了共同之处外，两派的差异也是明显的。京派学者提倡“20世纪中国文学”，强调历史意识，强调时代的完整性，认为现代文学正是与政治紧密联系才构成了很多问题的一致性。
“由上世纪末本世纪初开始的至今仍在继续的一个文学进程，一个由古代中国文学向现代中国文学转变、过渡并最终完成的进程，一个中国文学走向并汇人世界文学总体格局的进程，一个在东西方文化的大撞击、大交流中从文学方面(与政治、道德等诸多方面一道)形成现代民族意识(包括审美意识)的进程，一个通过语言的艺术折射并表现古老的中华民族及其灵魂在新旧擅替的大时代中获得新生并崛起的进程。”海派学者提倡“中国新文学”，表现出更为明确的文学意识，重点在于“新”———文学意义上的整体性和鲜明的个性。陈思和说：“‘中国新文学’的概念与二十世纪中国文学是不一样的，新文学研究应该属于整个二十世纪文学研究的一部分，但它具有比较鲜明的个性。”[3]从陈思和的“新文学”观点来看，更容易导出“重写”的学术要求来。但无论是京派还是海派，就“重写”工作来看，他们的目标指向是一致的———即打破原来庸俗僵化的文学史写作理念，这对新时期鲁迅研究来说也是意义重大。新时期的鲁迅研究空前繁荣，除了对鲁迅生平，思想，研究，小说，杂文，散文等的研究之外，研究者主要倾向于将鲁迅研究放在中国文学现代化的大背景下来考察，将鲁迅从的“神化”地位搬下来，从文学本体来研究，还原鲁迅的本真。王富仁大胆提出，研究鲁迅应“首先回到鲁迅那里去”，主张对鲁迅小说的评价应以“思想革命”的定位来取代“政治革命”的定位，对政治主导和结论先行的研究方式给予了否定。他说:“《呐喊》和《彷徨》思想意义和艺术价值的凝聚点何在呢？这座雄伟艺术建筑的正面立体图像呈现出来的整体面貌是怎样的呢?我认为，它们首先是当时中国‘沉默的国民魂灵’及鲁迅探索改造这种魂灵的方法和途径的艺术记录。假若说它们是中国革命的镜子的话，它们首先是中国思想革命的一面镜子。”[4]这种对以往鲁迅研究中的反思和批判，体现的正是这种“重写文学史”的思想意识。
二、“重写文学史”对现代文学学科发展的影响
文学作品是在特定的历史背景下创作出来的，因此，文学作品就汇集了特定历史背景下创作人的认知与情感。基于此，对文学作品的阅读与赏析不能仅仅停留在表象，要遵循认知与情感相统一的原则，站在创作者特定的历史背景下去赏析。在日常的教学活动中，教师要立足于新课标要求，引导学生在阅读文学作品时站在特定的历史背景下去领悟，感悟文学作品的思想内涵，从中获取对自然、社会和人生有价值的启迪，让学生真正领悟到文学作品的思想感情，领悟到文学作品所描述的意境和意象。
二、现代文学作品的阅读教学的新方法
(一)提供文学作品相关的背景知识，增强学生们的领悟能力为让学生更好地对现代文学作品进行阅读，教师应该为学生提供一些与此文学作品相关的背景知识，让学生在了解特定作者背景和历史的情况下对文学作品进行阅读、学习。教师需要引导学生从文学作品的作家着手，让学生了解作家的生平以及作家所处的时代以及创作风格，体会到作者创作文学作品时的思想感情以及写作意图，从整体上对文学作品进行深刻的领悟。在提供相关背景知识的基础上，教师应该引导学生深刻领悟文学作品的思想内涵，让学生学会对文学作品中所塑造的形象、流露的作者情感进行剖析。在日常的教学活动中，教师可以结合现代文学作品的特点，采用提问的教学方法来引导学生去思考。这种提问的教学方法可以在现代文学作品阅读前先设置问题的方式，也可以在阅读过程中进行边阅读边提问的方式，同时也可以在阅读结束后进行提问的方式。通过这种问题教学法来培养学生对现代文学作品的领悟能力。
(二)研读文学作品，为深刻领悟文学作品的思想内涵打下基础所谓研读文学作品，就是教师引导学生通读文学作品，理清文学作品的思路，体味和推敲字、词、句在文学作品中的特定含义。在阅读阶段，教师应该让学生学会尊重文学作品，根据学生的实际情况进行多层次性的引导。研读阶段的工作主要有三个方面:一是要让学生弄清文学作品中字、词、句以及段落的使用情况，学会品味词汇，琢磨语句;二是要对文学作品的作者出身、经历进行了解，并且需要弄清楚文学作品创作的时代背景;三是要让学生弄明白文学作品的创作风格、作者的思想感情。只有精心地去研读文学作品，才能够为深刻领悟文学作品的思想内涵和精神实质打好基础。
(三)深刻领悟文学作品的思想内涵和精神实质深刻领悟文学作品的思想内涵和精神实质是文学作品阅读的最终结果，也是陶冶学生情操、净化学生心灵的最重要环节。教师要引导学生去探索、发现文学作品中所蕴藏的人文精华，启发学生对其进行思考。对文学作品能够进行客观的评价，对作品中的人物、形象和情景能够说出自己的感悟。针对文学作品的思想内涵和精神实质，教师应该提前设计好课堂讨论的主题，让学生展开小组讨论，并对讨论的结果及时地加以总结、概括、评价。在小组讨论过程中会产生不同的观点，这就需要教师做好引导工作，提高学生对现代文学作品的领悟，让学生自主地去感悟文学作品的思想内涵和精神价值。
三、结论
文学的含义多种多样，它代表一个民族的智慧和艺术，是语言文字的艺术，是社会文化的一种表现形式。文学是人类思维活动的起源，在中国的先秦时期，文学是以文字写成的作品，而在魏晋之后，才单独列出文学作品，而戏剧、散文、小说、诗歌是现代文学四大类别。古希腊的《伊利昂纪》、印度的《罗摩衍那》以及中国的《诗经》是最早的书面文学。文学还是一种运用语言文字表达心理活动和社会生活的学科，它是一种社会意识形态。文学还与政治、法律、宗教、哲学并驾于社会之上层，是社会学学科分类之一。因此，可以将文学总结为以语言文字作为工具，将客观现实形象化地反映出来，以童话、寓言、剧本、小说、散文、诗歌等形式，表现出作家的心灵世界的艺术。在国际环境的改变以及文学思潮的影响下，对外国文学被的频繁接触让我国文学发生潜移默化的变化，这类新的文学称为现代文学，现代文学不仅在表现手法与艺术形式上革新了传统文学，还用现代语言将现代科学民主思想表现出来，并创建了新的文学体裁，例如，报告文学、散文诗、杂文、现代小说、新诗、话剧等，且从结构组成、描段、抒情方式、叙述角度等方面都具有现代化特点，都体现了新的创造。“五四”文学革命以后，现代文学获得了前所未有的发展，伴随着中国社会性质与革命的不断演变，现代文学经历了两个历史阶段，分别为时期与社会主义时期，两个阶段的文学既有共同的特点与传统，存在着连续性，又因各自历史面貌的不同，不同的阶段也呈现出差异性。在抗战阶段，民族危难作家能够更紧密地与人民相连，通过共同命运相互维系，让许多为了艺术创作而创作的作家从个人小天地中走出来，不再脱离人民。抗战初期不同政治艺术倾向的作家把“文章下乡，文章入伍”作为根本要求。在抗战中期，对文学的思考重点开始转移到人民与文学、人民与作家的关系上。在实际文学创作中，其重要主题为爱国主义，创作者在对伟大民族精神的刻画以及热情表现中在民族精神上形成了新面貌。抗战中后期，对文学的思考重点转为对原有历史与现阶段现实的认知与思考，重点相对更倾向于会对民族团结与国家进步产生阻碍的黑暗势力，并且在原有文学创作基础上研究传统民族文化的优劣得失。这一阶段的创作者对自身民族具有强烈责任感，具有与国家发展休戚与共的联系。民族的出现对文学形式产生了影响，例如在抗战初期，我国出现了数量较多的通俗易懂、篇章较短的作品；中后期以长篇叙事、多幕剧、长篇小说为主，均对人民群众、文学艺术、时代三者间的紧密结合起到了促进作用。
二、对比两个三十年
新时期文学的文化具有非常强烈的意识，同时具有空前浓厚的政治色彩。可以说，新时期作家对中国的思考将以无情的历史为出发点，更注重对政治痼疾的深入分析。而现代作家在改造国民性时，是通过思想启蒙来实现的。因当代中国政治痼疾的根深蒂固以及思想启蒙的终止，产生了许多悲剧。因此，暴露政治痼疾就体现了当代作家的启蒙思想，并且在小说方面还体现出了较为鲜明的当代感，因此，现代文学是不能和新时期的长篇历史小说与政治小说相提并论的。无论是重塑民族文化还是重新认识民族性的文化精神长篇历史小说，都表现出了充满痛苦抉择、燃烧着忧患意识的历史人物的独特文化使命感与当代人们空前成熟的政治智慧。对勇于担当的民族精神的呼唤以及与政治历史旧账的清算是这些历史小说和政治小说中当代知识分子所体现的主要情怀。为了区别于反映社会问题与建设成就的报告文学，我们先将具有强烈政治意义的纪实力作、报告文学称为政治性报告文学，而且在那样的时代背景下，触动人们内心深处的是关切政治的作家们为改革呐喊的使命感。这使命感体现出中国士大夫兼济天下的优良传统，并开掘了问题的深度和广度，同时也体现出新时期文学创作者对、鲁迅等老一辈创作者对政治的关心、批判精神的继承与发扬。饱经政治运动风霜后的作家们常会忆起那不堪回首的往事，于是将自己呼唤民主的政治理想与政治批判意识表达在有强烈政治意味的报告文学和小说中，不论文坛如何风起云涌，他们依然坚定不移、奋勇向前。在现代文学史上，改造国民性的主题的主要特质表现为暴露下层民众卑怯、自欺欺人、愚昧、蝇营狗苟等，在揭示文化痼疾时也表现出作家对改造国民性的深信不疑。
在新时期文学中，这种揭示和暴露被进一步加深、刻画，从莫言的《红高粱》、郑万隆的《我的光》、李杭育的《珊瑚沙的弄潮儿》等作品中，让我们相信民间也有浪漫活法。从刘恒的《贫嘴张大民的幸福生活》，池莉的《热也好冷也好活着就好》，余华的《活着》《许三观卖血记》，张宇的《侯七》，阿城的《棋王》等作品中，我们看到生存在麻木社会底层百姓活着的希望，在那样的希望中，我们重新认识了豁达、坚韧、顽强的含义。在激进主义风潮中，新思维跟随现代化进程逐渐高涨，就在这样的背景下，产生了诸多矛盾。这对于培养理解世俗、理解民间、理解底层的朴素意识，对于认识现实人生复杂性具有非常关键的作用。诞生于新时期的重返民间的思潮明显带有务实的朴素，而并非以神州尽尧舜的立场建立的，而建设年代已经逐渐取代了革命年代。经历过那个动荡的政治年代的人们都会记忆犹新，多少不堪回首的血雨腥风在政治运动中频频引发，而政治运动又使人们反感与抵触改造思想。在那样的年代里，人能活着已不是容易的事情，而对理想人格的追求早已消磨殆尽，也渐渐失去了当初改造国民性的影响。但是，国民性改造依然是必需的。就拿当今的社会来说，中国人的国际形象、城市的形象等都不是素质问题所产生的影响！在政治运动、革命、战争以及商品经济的推动下，中国民族性也变得提高了文化水平、狂热了经济改革、敏感了政治，但同时中国不论怎么改变，仍然是中国，风向在变、潮流在变，可是活法却没有变。中国仍将讲究实惠、讲究关系、讲究人情、讲究等级。中国人的具有传统的文化品格、人情世故并未改变。由此，我们用当代新启蒙的观点来审视民间本色的思潮，人们在解放思想中，按照自己的意愿生活着，品味着各自的人生。人们一旦按照世俗的欲望随意而活，按照自己的意愿率性而活，那么文学浮现出世俗化景象也就不足为奇了。虽然英雄主义、爱国主义、集体主义还在被人们所宣扬，但是已经不能阻挡世俗化、个性化的风气。现代主义其实就是世俗化与个性化的结合体。在实际生活中，世俗化与个性化摒弃了矛盾，和谐共处。因此，世俗化的强大是不断被人们所追赶的个性化所证明着的。新时期文学在一个相对较和平的环境中获得稳定的发展，并且交融于世俗中。这样的交融既显示出在多元发展中当代文化融汇的特色，又显示出当代人的智慧。当政治运动的压抑与战争的破坏逐渐消逝，相对和平的创造心境也在几代作家的笔下诞生。与现代文学的不同之处在于，新时期文学在文学景观上具有特殊性。新时期文学新潮频繁地更迭，也多是现代文学大师所不能比拟的。随着一批批思潮的翻涌、高涨，实力不相上下的作家也会大批涌现。一些佼佼者在特殊的时代背景下，以出色的才华将大师们遗留的诸多文学空白填补起来，除此之外，随着社会经济与科学技术水平的发展，当代文学影响力随着传媒的发达而与时俱进。优秀文学作品以电影等形式在传达着不同的思想，而与现代文学大师所创造的影响力相比，新时期文学的影响力依然大放光彩，永不磨灭。这样比较起来，新时期文学劣于现代大师文学的种种言论都不攻自破了，新时期文学的价值无可厚非。时代、政策等因素正在削弱文学的影响力，而作家的心情也因物欲横流的社会而浮躁，那么，新时期文学难道就不能诞生大师吗？其实，算不算大师，或许站得远了才能看得更清楚。
三、结语
在现代文学史上，许多文学现场都承载着作家的生活记忆和文化记忆。个体生命经验是作家初入文坛的主要创作素材，这些文本中的生活记忆在作家的生活居所等文学现场中都能寻得痕迹，而文化记忆又将他们的作品打上地域文化的烙印。这些带着生活记忆和文化记忆的文学现场多为名家故居、山水故园以及地域风俗场域，如鲁迅在绍兴和北京的故居、郭沫若在北京和乐山的故居、老舍在北京和山东的故居、在天津的故居、张爱玲在上海的故居等。这些名家的故居遍布祖国各地，既是不同地区、不同学校学生的文化教育基地，又是现代文学专业文学现场的勘察和回归的教学基地。虽然不能在每一位作家的故居都进行现场教学，但是可以结合文学史有计划地就近选择。如讲第二个十年文学史中“东北作家群”作家时，哈尔滨地区的学校便可以选择地处阿城区的“舒群故居”进行现场教学，通过对故居的考察，了解舒群早年家庭生活的艰辛，以此来分析其小说中浓重的阶级意识和民族意识形成的原因。也可以选择呼兰区的“萧红故居”，通过对后花园、磨坊、储物室等处的游览来走进萧红的精神世界，以儿童视角体味童年萧红眼中的乐园，再现吃黑天天、帮爷爷踩格子、爷爷锄草她锄苗的捣乱、和小朋友烧鸡蛋的乐趣。而在讲萧军时，锦州地区的学校则可以选取萧军故居来现场教学，为学生再现“但得能为天下雨，白云原自一身轻”的萧军精神和各种义举。同样，在讲述这些作家作品时，其笔下的秀美山水也同样可以进入现场教学。根据所处地域，组织人数或多或少、行程或长或短的郊游、笔会，可以带领学生走进文本中描写的自然景物中，如湖南学生可选湘西凤凰古城，浙江学生可选绍兴水乡，北方学生可选长城关隘，东北学生可选白山黑水、松花江畔。这些都是对课堂教学有益配合的第二课堂教学活动。这种回归文学现场的教学模式，“是以文学家个体或群体的文学生产空间及其地理位置为坐标，以处所带动时间和空间，展开作家心灵、写作状态、文学地貌变迁的寻觅之旅”［2］。其作用在于，既可以增强学生的学习乐趣，又可以加深学生对文学作品的深层理解，从而达到对高师学生学科品质的养成。
二、基本技能的训练:回溯式同题训练写作教学模式
基本技能和基本知识是学科素养的核心内容，“技能是一种个体体验，但是这种体验主要表现为动作执行的经验”［3］。在文学的学科素养中，基本技能指的是心智技能，是一种智力活动方式。“语文基本技能主要是阅读能力、写作能力、说话能力和听话能力”［4］。在高校中文现代文学课程教学中，基本技能培养主要是文学的阅读能力和写作能力的培养。阅读能力是中文专业学生的基本技能，教师可以指导学生按需分类进行精读和泛读。教师要列出读书目录，对于重点作品必须精读且要做读书笔记，写读后感，要发现问题，养成思考和研究的习惯。对于泛读作品的文本，只需要了解作品梗概内容、主要人物关系、主要人物语言即可。对于泛读文本可以以学习小组或寝室为单位共同阅读，即每周小组或寝室每人读一本作品，周末以座谈的形式交流讨论。这样，便实现了对泛读文本的多人多本阅读计划。相比阅读能力，写作能力的培养则更加重要。在现代文学的教学中，回溯式同题训练写作教学是一种较好的训练方法。回溯式同题训练写作是指学生在教师的指导下，以某一作家的作品为范本，回归既定的文学场域，设若置身于该作家所处的时代背景、社会环境中，以其生活及文化心态来面对同一题目进行创作。如对朱自清的散文《背影》、戴望舒的《雨巷》、李辉英的《最后一课》等篇目同题训练写作，面对同一题目写自己的慈父、熟悉的雨中巷道、某科的最后一课等。而后将自己的作品和同题作家的原文比较，找出二者的差异。这种教学模式可以让学生“学会思考、推理、比较、鉴别和分析，提高了审美趣味，形成了独立的判断力、深邃的思想见解”［5］。通过比较，学生既能看到自己作品的优点，又能发现自己写作的不足，从而提高自身写作能力，达到提高基本技能的目的。
三、基本经验的获得:师生位置互换式实践教学模式
对于高师学生，丰富的教育教学经验是必不可少的。众所周知，高师学生的教育实习主要是为了使学生提高课堂教学技能，获得从教的基本经验。事实上，高师每一门课程都应该配合教学法帮助学生积累基本的教学经验。对于高师学生来讲，课堂教学是一种手段，它可以使学生得到知识，而学生又可以把知识传授给他们的学生。因此，基本教学经验的积累就显得尤为重要。现代大学教师有“‘教学自由’和‘研究自由’的权利，求取新知的学生则拥有‘学习自由’的权利”［6］。就中国现代文学来讲，课堂师生位置互换教学就是一种基本经验获得的一种方式，它能有效地改变教师“填鸭式”的教学，是真正还原学生的“学习自由”。师生位置互换式实践教学，是指教师在现代文学课堂上有计划地让学生以教师的身份教授预先准备的教学内容，而教师则以学生和评委双重身份提问并总结。对于学生，采取自愿、择优的原则。对于学生教授的作品，要选取难易适中、有代表性的篇目。师生互换的课节不宜过多，并且只能占每节课的不超过一半的时间。学生在教学时，要完全按照正规的教学步骤进行。在教学结束后，班级同学要就其所讲课程的教学内容、板书、教态、语言等方面进行综合点评，指出优点和不足。最后，师生再一次置换位置，由教师对该学生的课堂教学进行全面的点评并总结，点评既要包括学生所讲的作品内容，又要包括学生的教师教学技能。需要注意的是，教师的点评一定要以鼓励、赞赏为主，不足则是在鼓励基础上的建议。师生位置互换式实践教学模式的优点是多方面的。首先，它能促进讲课学生全面而深入地了解掌握所教授的文学作品。为了讲好课，学生势必要较以往更认真地阅读文学文本。为了使所讲内容有一定深度，必须要查找尽可能多的相关研究资料。如在讲老舍的《骆驼祥子》时不仅要认真研读小说，还要查阅研究该作品的相关文章，了解老舍的社会批判和文化批判的意义，分析虎妞身上的恶魔性因素等。而在讲沈从文的《边城》时，还要查找湘西世界的材料，阅读相关的沈从文的短篇小说和散文，分析沈从文边城世界中的“常量”与“变量”之间的关系。为了讲好这二十几分钟的课，所看的资料要较没有讲课的学生多出很多，其收获自然也是最多的。其次，教师在点评的时候还能进一步指出学生的优点和不足。在充分肯定优点的基础上，教师不仅能帮助学生发现自己所没有讲清楚、弄明白的地方，还能帮助学生纠正教师技能方面的不足，如板书、教态、语言表达等。同时，学生在教学时的某些优点也能给教师以一定的有益的启示。再次，其他听课的学生也有收获。他们必须认真听讲，只有这样，才能按教师的要求为讲课的学生提出建议，才能从讲课学生的身上发现优点和不足，用以取长补短，修正自己。在这里，“学生一半靠教师教一半靠自己学，师生互相促进，教学彼此相长”［7］，师生位置互换式实践教学模式充分印证了这一教学规律。
四、基础知识的学习:自主学习教师指导式教学模式
作为学科素养核心成分的基础知识，是构建科学、完整、合理的学科素养的最后一个环节，也是最不可缺少的学科成分。高师学生的学科基础知识与非师范类学生的学科基础知识不同，与教师的学科知识相近，也包括两方面的内容“一是学科知识内容本身，二是外在的学科教学法知识”［8］。在现代文学教学中，主要是学科基础知识的学习，教学法知识可以通过教法课程和师生位置互换的实践教学模式得以完成。通常，我国学校学生学科基础知识的获得来自两个方面:一是教师的讲授，二是学生的自学。然而一些高师院校的课堂教学却与之恰恰相反，仍然是教师讲教案、学生记笔记、考试考笔记的模式。这种教学方式既违背了教学规律，又扼杀了学生学习的自由权利。出现这种情况的主要原因是，教师混淆了课堂教与学的主次关系。针对现代文学的学科特点，学生自主学习、教师指导式教学模式可以有效规避这一现象的发生。现代文学是一门文学史，是文学的历史，主要包括文学史、作家论、作品论等三个部分。对于各部分，教师可以采取教师讲授，指导学生自学、讨论和考核等不同形式。文学史和作家论部分多为客观基础知识，这部分在教师简单指导后由学生自学，高师学生必须具备自学能力。对于这部分知识，教师要定期通过提问、考试等形式考核学生自学效果，并通过评价体系量化为平时成绩。对于作品论部分，教师在讲解后还要与学生进行讨论，利用启发式教学方法引导学生发现问题、解决问题。而在教学过程中，教师还要教给学生分析、研究问题的方法，培养学生的科研能力，教会学生如何进行学术研究，并以此来训练学生的综合能力，真正做到“教任何功课，最终目的都在于达到不需要教”①。
五、结语
中国现代文学的学科素养是指在中国现代文学学习和实践活动中养成的一种处理问题的习惯或思维方式。作为一种修习涵养，它的适用范围非常广泛。中国现代文学作为汉语言文学专业的核心课程，其学科素养属于专才的培养，表现上更接近中国现代文学的文学修养。学科素养必须有科学、健全、合理的学科成分，所以中国现代文学的学科素养也与“四基”对应，体现在基础知识、基本技能、基本品质和基本经验四个方面。现代大学教师有“‘教学自由’和‘研究自由’的权利，求取新知的学生则拥有‘学习自由’的权利。”不同于初等教育，学生在大学的学习主要表现为自学，中国现代文学基础知识的学习就以教师指导下的自学为主，这是尽可能为学生争取“学习自由”的权利。与中国古代文学一样，中国现代文学学科的基本能力主要是阅读和写作能力，学生通过大量的文学作品的阅读和各种文体的写作使自身能力提高。在掌握基本知识的基础上提高自身的技能，通过不断实践，基本经验也就渐渐积累起来了。对于中国现代文学的学科成分，如果说上述三个学科成分的形成主要依靠学生自学的话，那么基本品质的养成则更多依靠教师有意识、有计划的引导和培养。基本品质的养成关键在于学生对学科的主观认可和学习乐趣，重点是对学生学科兴趣的培养。对于学生，“他的行动的一切动力，都一定要通过他的头脑，一定要转为他的愿望的动机，才能使他行动起来。”在高校中国现代文学教学中，还原文学现场的现场教学模式就是培养学生学科兴趣、激发学生学习热情、培养学生学科基本品质的一种有效教学途径。
二、回归文学现场教学模式
所谓回归文学现场，是指最大程度地“触摸到文学的‘原生态’，贴近活着的文学与文化史”，将回归文学现场引入教学，有利于学生身临其境地走进文学的文本世界，通过理清作家的精神脉络使文本世界和现实世界产生“交集”，沿着作家的精神路线和生活中的实际路线来体验作家的感受。需要说明的是，这里的还原是一种重回，其目的在于以此来帮助学生对某一作家、社团、流派的成长，某一文学现象的发生，某一文学场域的形成有更加深刻的、不同于文学史表述的深层理解，进而拓展学生的文学视野。在现代文学史上，许多文学现场都承载着作家的生活记忆和文化记忆。个体生命经验是作家初入文坛的主要创作素材，这些文本中的生活记忆在作家的生活居所等文学现场中都能寻得痕迹，而文化记忆又将他们的作品打上地域文化的烙印。这些带着生活记忆和文化记忆的的文学现场多为名家故居、山水故园以及地域风俗场域。故居有着时间和空间两种维度，是名人生存与回忆的二重空间。时间和空间导致了他们对故乡的怀恋，同时他们也在故居中搭建了自己的“故园世界”。
作家故居是作家的生存空间和创作空间，影响作家的写作状态，具有重要的人文意义，其间诞生的文化与文学群体的活动、精神及命运，影响文学的感觉经验和想象空间。这些名家故居、如鲁迅在绍兴和北京的故居，郭沫若在北京和乐山的故居、老舍在北京和山东的故居、在天津的故居、张爱玲在上海的故居等。它们遍布祖国各地，对于大众，它是人们纪念、缅怀、学习名人的人文景观；而对于学生，它既是不同地区、不同学校学生的文化教育基地，同时又是中国现代文学专业文学现场勘查和回归的教学基地。教师虽然不能在每一位作家的故居都进行现场教学，但是可以结合文学史有计划地就近选择。如讲第二个十年文学史中“东北作家群”作家时，哈尔滨地区的学校便可以选择地处阿城市的“舒群故居”进行现场教学，通过对故居的考察，了解舒群早年家庭生活的艰辛，以此来分析其小说中浓重的阶级意识和民族意识形成的原因。也可以选择呼兰河畔的“萧红故居”，通过对后花园、磨坊、储物室等处的游览来走进萧红的精神世界，以儿童视角体味童年萧红眼中的乐园，再现吃黑天天、帮爷爷踩格子、爷爷锄草她锄苗的捣乱、和小朋友烧鸡蛋的乐趣。而在讲萧军时，锦州地区的学校则可以选取萧军故居来现场教学，为学生再现“但得能为天下雨，白云原自一身轻”的萧军精神和他的各种义举。“物质的客观体只有通过叙述才能成为集体记忆的媒介暗示”，只有通过这种回归文学现场的教学，才能更好地让学生走进文学文本。同样，在讲述这些作家作品时，其笔下的秀美山水也同样可以进入现场教学。所有这些，都是对课堂教学有益配合的第二课堂教学活动。这种回归文学现场的教学模式，“是以文学家个体或群体的文学生产空间及其地理位置为坐标，以处所带动时间和空间，展开作家心灵、写作状态、文学地貌变迁的寻觅之旅。”其作用在于，一方面可以增强学生的学习乐趣，另一方面还可以加深学生对文学作品的深层理解，从而达到对高师学生学科品质的养成。
三、与“四基”对应的其他教学模式
除了对应基本品质培养的“回归文学现场”教学模式外，还有对应基础知识学习的“自主学习教师指导式”教学模式，对应基本经验获得的“师生位置互换式实践”教学模式，以及对应基本技能的训练的“回溯式同题训练写作”教学模式，这些教学模式共同构成了中国现代文学学科素养教学模式。高师学生的学科基础知识包括两面的内容“一是学科知识内容本身，二是外在的学科教学法知识”。在中国现代文学教学中，主要是学科基础知识的学习。中国现代文学是一门文学史，是文学的历史，主要包括文学史、作家论、作品论三个部分。对于各部分，教师可以采取教师讲授，指导学生自学、讨论和考核等不同形式，以此来实现学生对学科基础知识的学习。而教学法知识的学习，则可以通过教法课程和师生位置互换的实践教学模式完成。在基本经验的积累方面，可采用师生位置互换式实践教学模式。这一模式是指教师在课堂上有计划地让学生以教师的身份教授预先准备的教学内容，而教师则以学生和评委的双重身份提问并总结。对于学生的选择，采取自愿、择优的原则。对于学生教授的作品，要选取难易适中、有代表性的篇目。同时师生互换教学的时间不宜过多，并且只能占每节课不超过一半的时间。学生在教学时，要完全按照正规的教学步骤进行。教学结束后，班级同学要就其所讲课程的教学内容、板书、教态、语言等方面进行综合点评，指出优点和不足。最后，师生再一次置换位置，由教师对该学生的课堂教学进行全面的点评与总结。这种教学模式无论对老师还是学生都是有益的，能真正实现“教学相长”。对于基本技能的训练则利用回溯式同题训练写作教学模式，以此来提高学生的写作技能。回溯式同题训练写作是指学生在教师的指导下，以某一作家的作品为范本，回归既定的文学场域，设若置身于该作家所处的时代背景、社会环境中，以其生活及文化心态来面对同一题目进行创作。这种教学模式可以让学生“学会思考、推理、比较、鉴别和分析，提高了审美趣味，形成了独立的判断力、深邃的思想见解”。通过比较，学生既能看到自己作品的优点，又能发现自己写作的不足，从而提高自身写作能力，达到提高基本技能的目的。
四、结语
进入城市后，乡村女性的现实生活又是怎样的呢？从憧憬城市到走进城市，再到逐渐熟悉城市，乡村女性忽然发现，其实城市生活并不像他们想象中的那么美好，甚至城市对她们来说是相当陌生的。城市里有她们不熟悉的人，不熟悉的事，还有不熟悉的生活规则。在城市中，因为性别因素，在谋生和报酬等方面，女性农民工与男性农民工相比，依然处于劣势。为了改变这种境地，女性农民工力图重新寻找和发现自己的优势，掌握进入城市的捷径。然而，最终她们只发现自己的性别和身体的优势。叶绍钧《这也是一个人》是最早写女性农民工悲剧的作品之一。女主人公连名字都没有，被称呼为“伊”。她“没有享过‘呼婢唤女’‘傅粉施朱’的福气”。她完全是被当做动物的，可以自由买卖。15岁被父亲卖到了夫家，成为劳动力，倍受公婆和丈夫的折磨，痛失爱子后逃进城里做佣人，但最终在丈夫死后，又被卖掉。她在城里的命运和乡下一样，都是被奴役的。鲁迅《祝福》的得祥林嫂也是一个不幸的进城者形象。她逃婚隐瞒身份来到城市做女佣，她的第二任丈夫病逝，她的儿子被狼吃掉，接二连三的厄运是她很无助。本以为在城市能找到一点做人起码的安慰，但是城里只给祥林嫂提供了谋生的手段，城里的文化禁忌使祥林嫂背上了沉重的精神负担，城里其实也容不下祥林嫂。在城市的生活远没有想象中的那么美好，甚至可以说是糟糕的。城市永远是城里人的城市，乡村妇女做再大的努力，也无法真正的融入城市。无论是主动还是被动，离乡进城的乡下广大妇女于孤独、无助的漂泊感之外，还要经历着种种在城的不能承受之重。众多的文学作品中，乡村女性历经千辛万苦，想要在城市里谋得一个生存空间，我们却很难发现一个成功的案例，看到的都是只能各种的不幸。
二、回乡
进城的女性农民工怀着对城市生活的憧憬来到了城市，经历了艰难的挣扎和巨大的心理落差，承受着巨大的苦难。在城里，他们做着最辛苦的工作，拿着最微薄的工资，却还得不到与城里人一样的基本待遇。在精神上还要承受异样的冷漠和拒绝，甚至歧视。他们的城市梦不仅没有实现，却陷入了另外一种贫穷。当乡村女性在城市里找不到她们的理想生活，所有的努力都付之一炬时，她们只能做最后的打算——回乡。她们真的还能回去吗？即使回去了，她们还能适应乡下的生活吗？实际上回乡只是一种设想，因为回乡的路和进城的路一样困难重重。且不说他们的土地已荒废已久，种地无望，她们已习惯在城市的生活节奏，不愿再回到贫穷落后的乡村。回乡是再一次的寻找。
三、困惑
(一)阅读过程与结果并重的原则
现代文学作品阅读教学更看重的是对结果的追求，即通过阅读现代文学作品提高当代青年群体的整体性思维意识，陶冶情操，锻炼品质。现代文学作品的赏析一般是在教师的引导下，让学生自主地去学习、去领悟。文学作品的意境和意象不是单纯让教师讲就能够让学生真正领悟到的，需要发挥学生自主学习的能力。阅读过程是最终要达到的结果的一个必经阶段，因此，对现代文学作品的阅读教学既要重视阅读的过程，也要重视阅读的结果。在现代文学作品教学过程中需要坚持阅读过程与结果并重的原则，这一原则在以往的现代文学作品教学过程中，常常是被忽视的。在以往的现代文学作品阅读教学过程中一般只是以教师单纯的教学作为整个课堂教学活动的中心，仅仅把文学作品的思想内涵提供给学生，并没有真正地让学生自己去体会、去领悟文学作品的意境、意象和思想内涵。阅读现代文学作品的目的就是为了提高当代青年群体的整体性思维意识，陶冶情操，锻炼品质，学生的情感态度、认知和价值观念的形成与发展是学生社会化的一个过程，在学生社会化的过程中需要学生的真正参与。阅读文学作品需要经历文学作品的接受、反应和价值内化等一系列的阶段，这一系列的阶段就是对文学作品进行阅读的一个过程。只有经历这一过程，才能够最终达到现代文学作品阅读的目的。因此，现代文学作品阅读教学需要坚持阅读过程与结果并重的原则。
(二)认知与情感相统一的原则
文学作品是在特定的历史背景下创作出来的，因此，文学作品就汇集了特定历史背景下创作人的认知与情感。基于此，对文学作品的阅读与赏析不能仅仅停留在表象，要遵循认知与情感相统一的原则，站在创作者特定的历史背景下去赏析。在日常的教学活动中，教师要立足于新课标要求，引导学生在阅读文学作品时站在特定的历史背景下去领悟，感悟文学作品的思想内涵，从中获取对自然、社会和人生有价值的启迪，让学生真正领悟到文学作品的思想感情，领悟到文学作品所描述的意境和意象。
二、现代文学作品的阅读教学的新方法
(一)提供文学作品相关的背景知识，增强学生们的领悟能力
为让学生更好地对现代文学作品进行阅读，教师应该为学生提供一些与此文学作品相关的背景知识，让学生在了解特定作者背景和历史的情况下对文学作品进行阅读、学习。教师需要引导学生从文学作品的作家着手，让学生了解作家的生平以及作家所处的时代以及创作风格，体会到作者创作文学作品时的思想感情以及写作意图，从整体上对文学作品进行深刻的领悟。在提供相关背景知识的基础上，教师应该引导学生深刻领悟文学作品的思想内涵，让学生学会对文学作品中所塑造的形象、流露的作者情感进行剖析。在日常的教学活动中，教师可以结合现代文学作品的特点，采用提问的教学方法来引导学生去思考。这种提问的教学方法可以在现代文学作品阅读前先设置问题的方式，也可以在阅读过程中进行边阅读边提问的方式，同时也可以在阅读结束后进行提问的方式。通过这种问题教学法来培养学生对现代文学作品的领悟能力。
(二)研读文学作品，为深刻领悟文学作品的思想内涵打下基础
所谓研读文学作品，就是教师引导学生通读文学作品，理清文学作品的思路，体味和推敲字、词、句在文学作品中的特定含义。在阅读阶段，教师应该让学生学会尊重文学作品，根据学生的实际情况进行多层次性的引导。研读阶段的工作主要有三个方面:一是要让学生弄清文学作品中字、词、句以及段落的使用情况，学会品味词汇，琢磨语句;二是要对文学作品的作者出身、经历进行了解，并且需要弄清楚文学作品创作的时代背景;三是要让学生弄明白文学作品的创作风格、作者的思想感情。只有精心地去研读文学作品，才能够为深刻领悟文学作品的思想内涵和精神实质打好基础。
(三)深刻领悟文学作品的思想内涵和精神实质
深刻领悟文学作品的思想内涵和精神实质是文学作品阅读的最终结果，也是陶冶学生情操、净化学生心灵的最重要环节。教师要引导学生去探索、发现文学作品中所蕴藏的人文精华，启发学生对其进行思考。对文学作品能够进行客观的评价，对作品中的人物、形象和情景能够说出自己的感悟。针对文学作品的思想内涵和精神实质，教师应该提前设计好课堂讨论的主题，让学生展开小组讨论，并对讨论的结果及时地加以总结、概括、评价。在小组讨论过程中会产生不同的观点，这就需要教师做好引导工作，提高学生对现代文学作品的领悟，让学生自主地去感悟文学作品的思想内涵和精神价值。
三、结论
