时间：2023-04-01 10:30:48
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（一）培养学生的想象能力与联想能力
音乐欣赏并不是说单单听懂音乐的旋律与歌词的大意就可以了，而是应当对音乐背后蕴藏的深层含义进行进一步的挖掘。在高校音乐欣赏课中，教师向学生传达音乐作品的背景知识，那么这就需要学生对这些知识进行一定的联想与想象，只有这样，才能在深层次上对音乐作品的内涵进行挖掘，而后体验音乐带来的真正美感。所以大学生在一系列的音乐欣赏活动中，能够得到想象能力与联想能力的提升。
（二）培养学生感受音乐的能力
想要理解音乐带来的真正美感，就必须要能够听懂音乐，而高校音乐欣赏课的一个主要目的就是教会学生听懂音乐，使学生能够在一定程度上拥有感受音乐的能力。在一些音乐欣赏实践活动中，学生可以得到音乐感受能力的提升。所以说，在大学阶段开展音乐欣赏课，能够提升学生的音乐感受能力，进而感受到音乐给人们带来的美感。
（三）提升学生的记忆力
可以说音乐是时间的艺术，正是如此，音乐审美活动的开展需要学生具有较好的记忆力。只有将一些相关的音乐信息在脑海中储存起来，才能对音乐作品进行一个整体的把握。在音乐欣赏的过程中，学生的记忆力能够得到有效锻炼，将自身捕捉音乐艺术的能力提升，同时使自身审美的体验得以增强。
（四）提升学生在音乐鉴赏上的能力
不管是何种审美活动将，都要求具有相应的文化修养以及相关的文化知识，在对音乐进行审美时亦是如此。学生能够在音乐欣赏过程中获取到很多同音乐相关的知识，将自己对音乐的认识程度提升，在不断积累这些知识的同时，学生审美鉴赏的能力亦能随之得到相应的提升。所以，高校音乐欣赏课能够帮助大学生提升其在音乐方面的鉴赏能力。
二、提升高校音乐欣赏教育与审美素质教育的措施
（一）扩大音乐欣赏的范围
在进行音乐欣赏教育时，一个需要注意的问题就是音乐作品内容以及类型的多样化，不仅要有民族音乐作品，还要有古典音乐作品，同时也不能少了流行音乐作品。只有将学生在音乐欣赏课涉及的范围进行扩大，才能使学生不被音乐欣赏的教材局限住，进而在音乐欣赏过程对情感进行不断地积累，逐渐将自身音乐审美的能力与素养提升。
（二）帮助学生养成正确的审美观
审美主体对美的一个总体看法就是审美观。处于不同文化、时代以及社会背景下，人们的审美观都会表现得各不相同。从大学生的角度思考，将真、善以及纯朴视为美就是正确的审美观。所以在音乐欣赏的过程中，教师应当将正确的审美观传达给学生，进而使心灵、生活与社会都能够得到美化。尤其是针对不同音乐作品的不同音乐艺术水平，教师更应当对学生的正确审美观加强引导，避免学生错误的追随一些价值庸俗的“音乐作品”。
（三）加强培养学生的音乐记忆能力
音乐主体在音乐欣赏过程中最为重要的是记忆能力，所以在进行音乐欣赏教育时，应当对学生的记忆能力进行培训。可以将着手点放在一些结构简单的、内容短小的作品上，逐渐的由小变大、由简入难，使学生反复聆听一些音乐作品，在此循环往复的实践活动中，令学生对各种音乐作品的节奏、旋律以及和声等进行了解与熟悉，进而培养学生将音乐的表达形式同音乐的主题进行有机结合，进而对音乐作品产生进一步的理解，同时对审美体验进行不断获取。
（四）加强培养学生的音乐审美情趣
人们在对某些事物或者是活动进行认识时表现出的倾向性意识就是兴趣。学生只有拥有了欣赏音乐的兴趣，才能自发地参与到音乐审美的活动中，进而形成一种音乐审美情趣。教师不仅在要音乐欣赏中为学生构建出一个良好的音乐气氛，还需要采用合理的教学方法与教学语言来体现自己对音乐审美的不断追求，影响并加强培养学生在音乐欣赏上的审美情趣，使学生能够不由自主的欣赏音乐，将欣赏音乐的兴趣提升，最终使自身在音乐方面获得良好的审美情趣。
三、结语
1．关注中职学生媒介素养是时代赋予的职责。现下，随着媒介技术的不断进步和全媒体时代的到来，世界许多国家对于媒介素养教育的重视程度更是有增无减，尤其是针对青少年的媒介素养教育，已经作为通识教育的重要内容。中职学生是一个特殊群体，他们正处于世界观、人生观、价值观形成的关键时期，身心快速发展，道德观念尚未成熟，好奇心强、模仿性大，又缺乏自控能力、必要的媒介知识和足够的辨识水平，极易受媒介网络环境下不良思想和行为的影响，耽误学习甚至走上犯罪的道路，在竞争激烈的社会环境中很难求得生存与发展。现如今，政府、社会、学校、家长等诸多方面对学生媒介素养问题的重视程度愈演愈烈，作为课堂教学关键人物的教师更需要关注中职学生的媒体素养培育工作，进而帮助语文教学和媒体素养教育的完美结合，实现教师在这个时代所应担当起的责任。
2．渗透媒介素养教育是中职语文课程的基本属性。从某种层面上来讲，中职学生更多的是掌握实质性的技能、技术，在学习类似语文学科这样的基础性综合知识时稍微可以有所放松，但语文在日常生活中的作用是决不能忽视的，所以这就导致语文学科和中职职业教育的融合出现了一些问题。为了有效解决这一问题，中职教师应该尝试着利用新的媒体技术，在基础知识的学习中渗透专业技能、媒体素养，让学生感受到语文学科的实用价值，这对于学生的主动接受语文的学习思想自然是有一定帮助的。媒体素养作为如今每一位受教育者都应具备的技能，它在语文学科中所表现出来的间接内涵极为深刻，所以中职语文老师应该在传统教育模式的基础上，尝试并努力去建构一种培育学生媒体素养的教学方案，将语文知识从课本搬进生活，将价值发挥于实际。当今时代，语文教育最应重视的就是培养学生的听、说、读、写技能，而且最好让学生在学习知识的过程中形成正确的价值观念，这才是当代中职语文学科老师终极的教学目标和教学任务。老师拥有三大职责，分别为传道、授业、解惑，这三大职责看起来貌似比较简单，但真正要完成这三个职责，则需要付出更多的能力。对于中职语文老师来说，他们所担任的角色直接影响到学生一生的成长、发展，所以老师在实际的教学过程中，应该紧抓每一个空闲点，向学生传达更多的知识、道理，从而帮助学生领悟更多的道理，也辅助学生形成更加健全的人格。媒介素养教育虽说不能在一朝一夕间就发挥实效，但长期的积累必然会取得优异效果，因此老师要善于将语文学科和媒介素养教育结合起来，完整体现语文工具性和人文性统一的特质。
二、于中职语文学科教学渗透媒介素养教育的可行性
(一)媒介素养教育的重要素材是中职语文教材
中职语文教材的编订者们，在教材编订之始便对中职学生的性格特点有了一定的认识，所以在选定教材阅读篇目的时候，大多选定了时代感强、文化底蕴浓厚、涉及范畴广阔的文章，并于其间贯穿了实践性比较强的语文综合实践活动和口语交际以及应用写作知识，所以中职语文不再只是语文学科的教材，更是德育的教材，符合培养学生媒介素养的关键目的。比如:学习“诗歌散文欣赏”单元，不仅帮助学生了解现代散文和现代诗歌的基本知识，提高学生赏析散文诗歌的技巧，培养提高审美修养，同时还可利用现代影视网络媒介资源，拓展激发学生的学习阅读散文诗歌的兴趣，引领学生思考评析影视网络媒介与文本媒介的优缺点，培养学生独立思考辨识选择媒介信息的能力，使学生在学习中既获得语文知识，又提升了他们的媒介素养。文学作品有许多鲜活灵动、极具个性的人物，如马蒂尔德、项羽、林黛玉等人物，可引导学生在观看相关的影视之后，可以鼓动学生在第一时间对电影中令自己印象深刻的场景做以赏析和评价，引导学生在复述、描摹故事情景的时候再现甚至还原文本形象，这样一方面有助于训练学生较为细腻的笔触，另一方面更为重要的是还能在再现影视画面的风采中得到艺术的熏陶和审美愉悦，从而提高学生的影视鉴赏能力。又如:通过开展“民歌民谣采风”、“与大自然对话”、“展望未来的生活”等语文综合实践活动，不仅让学生感受文学的多样性，提高学生的文学素养，同时要求学生通过现代媒介各种途径的查找收集整理分享信息资料，特别是在面对大量多样复杂多变性的网络传媒信息，学会对媒介信息的甄别、判断以及使用媒介，给学生提供一个真实且环境特征浓厚的文化情境，让学生在享受学习的过程中提高媒介素养。再如:“广播稿”的应用写作，一方面，让学生掌握广播稿的相关知识及写作技巧，提高应用文的写作能力;另一方面，通过撰写校园新闻广播稿、校园新闻电视稿、制作广播电视节目等，提高学生认识媒介、使用媒介的能力。
(二)媒介素养教育的有效渗透关键在于课堂教学
关于媒介素养教育和学科教育结合的途径，笔者自知有多种方式，但其中最为常用也最关键的途径，就是课堂教学。普通高中课程标准对语文学科要求鲜明，要求其必须关注当代文化生活，紧跟当代文化知识的潮流方向，在此基础上促进优秀文化的交流与传播，从而培养学生善于发现事实热点的能力。这样的课程标准要求对中职语文同样适用，所以中职语文老师在日常的教学中，务必要引导学生完整健全思想观念，并且利用现代新多媒体手段帮助学生增强沟通交流能力，但明确强调课堂教学要求教师应重视现代教育技术与语文课程的整合，教师要适当运用现代教育技术，要改进教学方法，更新教学观念，充分发挥现代信息媒介、网络、计算机等现代信息教育技术的优势，恰当合理地应用多种媒体，为中职生提供多样丰富的学习资源和有趣有益自学的教学环境。提倡在教学中，恰当利用现代数字化教学资源，把它作为一种辅助教学的手段。作为一名中职语文教师，其必须具有钻研教材备课的意识，能够根据学生教学实践和学科内容的研读过程中增强自己对知识的辨析、区分、策划能力，同时善于结合新时期的各种媒体形式指导学生学习，这才是老师上课之先应该具备的能力与素养。再者，中职语文老师必须对媒体素养的基本特征、核心内容、培养手段与教学目标了解清楚，最好将这些东西烂熟于心，并且充分且巧妙地利用好课堂教学的相关内容，从而为学生良好习惯的培养做好准备，锻炼学生在学习与实践过程中敢于去批判、怀疑的态度，以及审视媒介信息以及其背后隐藏的真实意图，并学会使用社会的一切信息资源以完善自我、促进社会发展。
(三)开发的课程资源
随着多元化媒体阅读时代的到来，单纯的文字教学已经不再是语文学科的终极目标，文学作品、文化知识以及文学素养等方面的教学，更需要迎合媒体阅读时代的时代特色，开发出新颖的课程资源。基于此种情况，中职语文教学务必要冲破传统教学瓶颈，引入更多新媒体指导下的文本资源，最大可能地提供给学生丰富、多元的阅读媒介，从而为媒介素养的培育奠定坚实基础，同时增长学生对语文知识的识别、鉴赏与优化能力。例如，学习《石缝间的生命》这篇课文，在“融情升华，拓展感悟”这一环节里，引入公益广告《感谢不平凡的自己》，让学生在观看中思考领悟课文内容深刻的思想意义，帮助学生培养自己在逆境中顽强拼搏的品格，启发学生要勇敢地面对一切磨难，在拼搏中实现人生的价值和社会价值;同时引导学生关注并正确理解公益广告等现代媒介所蕴含的正能量，培养提高学生认识和评价现代媒介的能力。互联网兴起于20世纪下半叶，并于21世纪取得了发展与繁荣的高峰期，其凭借自身独特的优势与可观的价值，使得大量的知识信息都按照文本结构重新组织获取，在重组、发展的过程中，互联网也吸纳了更多的媒介形式，无形中为媒介素养教育营造了理想的成长环境。与此同时，互联网也成为新知识的传播载体，所以在中职语文教学过程中适当引进网络资源，必然是成效显著，学生在认知、理解、应用网络资源的时候，也是学生延展交流领域、提升媒体素养水平之时，便是建设性使用媒介的锻炼过程。例如，利用微信、班级QQ群、语文学科网站等开展网络主题性阅读，让学生围绕一个主题，阅读网络文本，这种阅读信息量大，外延宽，传输路径具有辐射性，学生从网上获取资源，也可在网上交流心得，这一过程看似比较简单自如，但学生关键的理解、选择、评价能力却也是在此时不断滋生，从而达到提升学生媒介素养的终极目标。
(四)开展的语文活动
语文即生活，生活即语文。语文实践机会无处不在，无时不有。语文教学应通过与实践的密切联系，使学生在媒介素养能力的指向下，能自如应对媒介环境中各种文化语态和审美倾向，趋利避害。例如，学校的校园文化建设。学校提倡以人为本，以生为本，学生是校园文化建设的主体，同时，校园文化建设的过程中，必然会应用到多种媒介。因此，语文教师可巧妙利用校园文化建设资源，让学生撰写宣传标语、撰写校园新闻、制作广播电视节目、制作班级、学校社团网页等，这样既能锻炼语文实践能力，又可在锻炼中提高认识媒介、使用媒介的能力。又如，课堂著名文学文本教学。可让学生观摩改编演练《雷雨》、《药》、《项链》、《鸿门宴》等文学名著的影视作品，让学生比较影视与名著的异同，并发表孰优孰劣的看法，这一比较、思考、评价的过程可使学生理解不同媒介的审美特质，培养其批判质疑精神。再如，开展读书摘抄、报刊剪贴、编辑小报等竞赛活动都能引导学生根据信息任务和信息来源对信息资料进行积累、整理、分析、归纳，去粗取精，去伪存真，从而提高媒介素养。
三、结语
民俗是人类古老文化的遗存，孕育并滋润了现代影视艺术。影视通过复制式、点缀式、点化式对民俗进行了艺术整合。在点缀式作品中，民俗只作为陪体而存在，为叙述故事、渲染环境、塑造人物服务，表明民俗意识尚处于萌生状态。而在点化式作品中，民俗已成为影视表现的主体和中心，表明民俗意识的高度自觉。从点缀式到点化式的演进，影视艺术自身的审美特性发生了一定的变化：一是改变了影视的叙事机制，突出了影视艺术的影像性；二是削弱了影视的理性成份，提升了审美娱乐性。
【关键词】民俗/影视/整合/复制式/点缀式/点化式
民俗是一种在人类生存过程中创造出来的并与人类相始终的古老文化，它集物质与精神、现实与理想、情感与理智、实用与审美于一体，扩布于人类生活的各个方面，具有很强的渗透性。而影视是高科技的产物，它通过现代科学技术(声、光、电、化、自动控制等)手段将大众生活与艺术审美融为一体，具有很强的兼容性。因而，民俗与影视的结合实乃出于必然。一方面民俗孕育并滋润了现代影视艺术。我国古人发明的“走马灯”和“皮影戏”，被某些电影史学家认为是电影发明的先导。自从电影产生之后，民俗便与电影结下了不解之缘。中国电影在发展过程中，一直自觉不自觉地从民俗中吸收养份，尤其是20世纪80年代以来，出现了以《黄土地》、《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《菊豆》、《黄河谣》、《双旗镇刀客》等为代表的“新民俗电影”。这些影片以中华民族特有的民俗、风情向全球展示了东方艺术风范，为中国电影赢得了国际声誉。电影的民俗化已成为全球化语境中民族电影拓展生存空间的文化战略。另一方面，影视也在对民俗进行艺术整合，满足了当代人的审美欲求，同时也使自身的审美特性发生了变化。本文就影视整合民俗的几种形式及审美价值，谈谈自己的看法。
一
诚然，影视与民俗的结合，归根结底是影视对民俗的整合。这里的整合包含如下几层含义：第一层意思，就是主体对某一现象进行整理、加工使之有序化、条理化；第二层意思，在整理、加工的过程中必然包含着主体的创新和改造，会融入主体的理想、情感、愿望等主观因子，并可能使整合对象扭曲、变形，发生质的变化；第三层意思，整合的最终目的是一种现象与另一现象相一致，二者有机地结合成为一种全新的现象。据此，如果对众多的反映民俗的影视作品进行整体的考察，不难发现所谓民俗的影视整合大致可分三种类型：即复制式、点缀式和点化式。
所谓复制式，即影视通过其特有的声像系统(视听语言)对民俗事象进行机械复制。影视凭借电子高科技赋予的记录优势与传播优势，为当代人提供了展示和了解民俗的窗口。从80年代初开始，一些记录片制作者常常远离人群，远离我们熟悉的现实生活，深入荒凉的、人迹罕至的地区，到边远极地去探幽访古，到边缘文化圈中去揽胜猎奇，对我们民族的古老民俗进行重新确认，大型记录片如《丝绸之路》、《话说长江》、《话说运河》、《万里长城》等则是他们的硕果，向观众展示了丰富而又翔实的民俗事象。这些民俗事象内涵丰富，形式多姿多彩，与传统文化融为一体，成为古代文明的结晶，散射出久远的光辉，而其自身则形成一个完整的民俗的认知体系。显然，影视整合焕发了民俗本身原有的活力，正如本雅明在《机械复制时代的艺术作品》一文中所说：“复制技术把被复制的对象从传统的统治下解脱出来，它制造出了许许多多的复制品，用众多的摹本代替了独一无二的存在。它使复制品得以在观众或听众自己的特殊环境里被观赏，使被复制对象恢复了活力。”[1](P243)
由于复制式整合主要体现在纪录片中，无可挑剔的真实性、真人实物的现场感，使其具有了文献价值。而就文艺民俗来说，无论是民间文学还是民间舞乐，都是民众喜闻乐见的传统艺术形式，通过影视的声像系统得以发扬光大。尽管如此，从艺术创造和审美的角度看，复制式属于民俗整合的初级层次，更高的层次应该是点缀式和点化式。
点缀式，指民俗事象成为影视艺术作品中的一种点缀、一种不可或缺的陪衬物。形象地讲，如果说影视作品中的人物、故事等似红花，那么民俗就像绿叶。通过点缀式整合，民俗与影视艺术作品有机地融为一体，并担负起多种叙事功能。民俗是人类绵延至今的生存状态和生活方式的可靠纪录，并融入了民族的、地域的、历史的、心理的等诸多文化因子，又因其传承性和扩布性渗透于社会生活的方方面面，成为可创性的生活材料，这就成为影视艺术的表现对象。影片《良家妇女》以“小女婿大媳妇”这一传统习俗为题材，对旧时代妇女的生存状态进行了沉思。《湘女萧萧》似乎是《良家妇女》的异地重演。《寡妇村》所反映的是福建惠安一带“不落夫家”(或称“长住娘家”)的原始遗风。当然，影视对民俗物态化文化层面的反映绝不是简单的照抄，而是一种审美描绘与把握，嵌入了创作主体的理性评价和情感观照。这类影片有两个不容忽视的审美要素：其一是用现代的眼光审视过去，《良家妇女》、《湘女萧萧》讲述的是旧时代的故事。其二是从内地的文化视角观照边远文化，《益西卓玛》表现的是的风俗民情。正是整合对象的“异时”性和“异地”性，给观众带来的是艺术所需的“陌生化”效果，并激发了观众的审美感悟。
民俗熔物质与精神、现实与理想、情感与理智、实用与审美于一炉的多重文化品性，为影视作品中的人物提供了一种特具民俗氛围的生存环境。鲁迅先生的小说《祝福》具有浓厚的民俗韵味，根据小说改编的同名电影将原作中的韵味直观地展现出来。影片中的鲁镇，保留着的许多古老的传统习俗，人们恪守男尊女卑、长尊幼卑的封建
关系，街上的行人卑躬屈膝，鲁四老爷的客厅悬挂着陈腐的条幅，祥林嫂就是生活在这样的环境中。喜剧片《五朵金花》把白族的奇异风情与民歌作为电影元素注入影片中。《青春祭》首先映入眼帘的是几组空镜头：鳞次栉比的竹楼，高大粗砺的仙人掌丛，神秘而死寂的缅寺，挂着红布条的大青树。几个画面就把观众带到辽阔、神奇、安谧的南国傣乡。然后，虚实相间，引出人物，展开故事。在叙事的过程中，制作者又巧妙插入少女“洗澡”、“对歌”、“赶摆”、“猎少”、“杀牛祭谷”、“葬礼”等风土习俗。《过年》是从过年开始的：冬日的北方小城，银装素裹。除夕，大人、孩子都沉浸在辞旧迎新的喜庆气氛之中。请门神，贴窗花，摔钱罐，到处是震耳欲聋的爆竹声。整个影片场景集中、矛盾集中、时间集中，故事发生在过年的24小时之内。尽管在点缀式整合中民俗并不是影视叙述的重心所在，却已为作品提供了耐人寻味的细节，仍给观众留下了不可泯灭的印记。《白毛女》中杨白劳给喜儿扯红头绳，《祝福》中的“阎罗大王分尸”、“捐门槛”，《牧马人》中许灵均夫妇孝敬父亲的“茶叶蛋”，《人生》中刘巧珍的婚礼，《良家妇女》中的“石人”，《湘女萧萧》中的“沉潭”，《老井》中那“血红的棺材”和镌刻着打井人名字的“石碑”，诸如此类的细节不胜枚举。当然，点缀在影视作品中的民俗事象绝不仅仅是点缀而已，更重要的是传达了作者的情感、意愿和理性思考。《菊豆》中杨金山葬礼上的挡棺仪式，深刻地揭示了宗法制度的本质。《鼓楼情话》中“滚泥塘”的人生礼仪连续三次出现，其深层含义则是对侗族人顽强生命力的讴歌。作为民俗事象的场景、细节、器物等，既有历史的积淀，又有现实的根基，选择蕴含丰富的细枝末节与故事相链接，能产生惊人的艺术效果。如《大红灯笼高高挂》中的妻妾争宠与大红灯笼、《霸王别姬》中的主人公命运与京戏、《活着》中福贵一生的坎坷与皮影戏、《桃花满天红》中桃花和满天红的私情与皮影，等等。除了故事本身之外，这些民俗元素为影片带来了电影自身的奇观。影片叙述的故事是西方所熟悉的，而故事的民俗氛围却是西方所陌生的，这“熟悉的陌生”正是艺术创造的秘密。当然，从民俗入手展开对民族本性和民族精神的思考，已成为当代影视人的关注点。从某种角度讲，人是民俗的人。人类在创造民俗的同时也在创造自身，人类生存机制的核心是民俗，这就为影视通过民俗塑造人物形象提供了理论依据。《刘三姐》根据“刘三姐”传说改编。据钟敬文先生考证，此传说遍及我国南部广西、广东、云南、贵州等省，始为口头传承，后记录于文字，至今已有700多年之历史。“刘三姐乃歌圩风俗之‘女儿’”[2](P316)影片《刘三姐》中刘三姐形象的塑造主要是通过“歌圩风俗”来实现的。死亡是人生的终结，葬礼就有“盖棺定论”的成分在里面，影视创作者常常在葬礼上大作文章。美国电影《甘地传》铺陈的葬礼为甘地形象加上了灿烂的一笔，而葬礼本身的大场面和大气势则为影视制作树立了榜样。我国影片《焦裕录》、《》、《垂帘听政》、《我的父亲母亲》等都在葬礼上极尽铺陈之能事，电视剧《努尔哈赤》、《红楼梦》、《三国演义》、《大宅门》等作品中的葬礼就不仅仅是为了渲染气氛、吸引观众，更在于对人物进行刻画。所以，《我的父亲母亲》中对待父亲的遗体，儿子准备用车拉，母亲却坚持人抬，她的固执正是导演的匠心所在。在人物刻画的过程中，借民俗塑造人物的心态也是常见的技法。电影《人生》中，刘巧珍的结婚场面可谓热烈，但红盖头并不能遮掩她内心深处的忧伤和哀怨。根据沈从文先生小说改编的影片《丈夫》，反映的是湘西农村的一种旧习，妇女结婚后为生计被迫离开丈夫去做皮肉生意。影片用舒缓的笔调，细腻地表现了男女主人公在特殊境遇下的深情厚爱。
点化式，指民俗事象经过艺术点化，晶化为一种饱含创作者情感、想象、理性等诸多主观成分的审美意象，并且不再处于陪置，而上升为影视表现的主体。首先，点化意味着创作者对民俗事象的扭曲变形。艺术的神奇之处就在于能“点铁成金”、“脱胎换骨”，改变表现对象原有的性质，直至创造新的形象。因此，影视创作者在点化过程中往往充分运用自己的想象、联想乃至幻想，在已有民俗事象的基础上“幻化”出具有审美价值的民俗虚象，或称幻象。这种幻象已与原来的民俗事象自然脱离关系，同时达到一种高度的自我完满，并且包含了比现实某种民俗事象更多的意蕴。正如苏珊·朗格所说：“电影‘像梦’，则在于它的表现方式：它创造了虚幻的现在，一种直接的幻象出现的秩序。这是梦的方式。”[3](P480)影片《大红灯笼高高挂》中的“大红灯笼”以及“点灯”、“灭灯”、“封灯”的一套程式，就是典型的民俗虚象。这些民俗虚象不是可以证实的民俗，而是一种浪漫的虚构，不是一种真实，而是一种叙事策略。本来，虚构与创新是一切艺术的本性。“电影作品就是一个梦境的外现，一个统一的、连续发展的、有意味的幻象的显现。”[3](P481)如此看来，影视对民俗的整合，可使原生态民俗事象发生质变，同时也并未排除其认识功能。
点化的过程也是创作者注入情感的过程，情感化的民俗事象成为一种审美意象。如果说点缀式偏重于再现，那么点化式则侧重于表现。若将影片《人生》和《黄土地》的“土地”稍作比较，《人生》中的“土地”仅仅承担叙事功能，而《黄土地》中的“土地”，既是现实的，又是理性的；既是再现的，又是表现的；既被一定的历史文化所塑造，又在创造着新的历史文化。在这里，“土地”不再仅仅是一种自然物象，而人与自然的关系被赋予一种高于社会、政治的容量，具有更深沉的历史内涵和更鲜明的民族性。再将《人生》中刘巧珍的结婚场面与《黄土地》中的结婚场面比较，会得到同样的感受。英国著名视觉艺术家克莱夫·贝尔曾说“艺术乃是有意味的形式”，并认为“有意味的形式”是艺术品中必定存在的一种特性，“离开它，艺术品就不能作为艺术品而存在；有了它，任何作品至少不会一点价值也没有。”基于对视觉艺术的考察，贝尔对“有意味的形式”作了如下的说明：“在各个不同的作品中，线条、色彩以某种特殊方式组成某种形式或形式之间的关系，激起我们的审美情感。这种线、色的关系和组合，这些审美的感人的形式，我称之为有意味的形式。”[4](P4)电影《黄土地》中的红色以乐景写哀情，收到了很好的反讽效果。《红高粱》中的红色基调同十八里坡等野性场景相结合，突出了生命的激昂之情。《大红灯笼高高挂》红色的热烈与妻妾争宠相辉映，更
反衬出人性的被压抑。《桃花满天红》片尾的红色与姚老爷的阴谋，把大喜突变至大悲的大反差透彻地表现了出来。
如果说点缀式作品中民俗只是陪体，为叙述故事、渲染环境、塑造人物服务，那么点化式作品中民俗已成为影视表现的主体。如果说点缀式仅仅表明民俗意识尚处于萌生阶段，那么点化式则是民俗意识的高度自觉。《黄土地》的摄影张艺谋面对黄土地兴奋地说：“就拍这块土!”因为“陕北的黄土地虽然贫瘠，却养育了我们中华民族。它既是贫瘠的，又透着母亲般的温暖，给人以力量和希望。”[5]所以，《黄土地》的叙述主体不是顾青、翠巧、翠巧爹、憨憨等人物形象，而是土地、花轿、锣鼓、祈雨等民俗事象晶化而成的审美意象。同样，《红高粱》给观众印象最深的不是“我奶奶”、“我爷爷”的情事和抗日的壮举，而是送亲仪式、颠轿、红高粱、高粱酒等。《大红灯笼高高挂》令观众难忘的是点灯、灭灯、封灯的一整套程式。民俗意象成为影视表现的主体，给影视艺术带来了新的艺术因子，并引起了影视艺术审美特性的变化。影视对民俗的整合，一方面使民俗本身因“典型化”得以被发掘、整理而发扬光大，给观众以更为深刻、鲜明、直观的审美感受；另一方面又使民俗成为一种观念的载体，其现实性亦在逐渐削弱乃至消亡。
二
实际上，任何一种整合，都是一种改造、一种重构，而且对整合双方而言又是一个互动的过程：一方面影视艺术在对民俗进行改造、重构，另一方面民俗也使影视艺术的审美机制悄然发生变化。从点缀式到点化式的演进，民俗的影视整合的美学意义主要体现在两个方面：一是改变了影视的叙事机制，突出了影视的影像性。二是削弱了影视的理性成分，提升了审美娱乐性。
影视艺术的叙述特性，决定了影视在本质上是偏重于再现的时间艺术。影视艺术的魅力就在于运用影视特有的声画系统叙述一个生动、直观、曲折、动人的故事。正如斯坦利·梭罗门说：“只有按电影的特殊表现方式来塑造一个叙事观念，才能完成自己的创作冲动。”[6](P2)伊芙特·皮涪也强调：“影片永远是一个故事。”[7](P11)可见，叙述性一直被认为是影视的主要特性。点缀式民俗事象丰富了影视作品的叙述对象，并与人物、故事情节构合为有机统一而和谐完满的叙事文本。《祝福》、《人生》、《老井》、《三国演义》、《红楼梦》等影视作品承袭了中国最为传统的叙事精神，结构完整清晰，发展脉络清楚，其中的民俗事象入情入理，为整部作品添色不少。由于点缀式民俗在整部作品中是陪体，因而并未能从根本上改变作品的叙事机制，也并没有削弱这些作品的叙事特性。一部作品的艺术时空都是既定的，各种艺术因素所占的时空比例形成了作品的总体特性。从这个意义上讲，点缀式意味着民俗因素所占的时空比例明显处于劣势。与点缀式不同，点化式中民俗成为影视表现的主体，同时也就意味着民俗与非民俗因素在艺术时空上形成争夺态势，结果至少有两种情况：一种是民俗因素压倒非民俗因素。《黄土地》中的迎亲仪式、婚礼、土地、黄河、锣鼓、祈雨等民俗因素在叙事时间上处于优势，又由于这些民俗因素大都属于非情节因素，也就决定了整部作品叙事性削弱，叙事节奏迟缓，而其在空间上的优势则又突出了作品的影像性，给观众强烈的视觉冲击。另一种情况是民俗因素与非民俗因素平分秋色，《红高粱》、《大红灯笼高高挂》等影片大致属于这种情况。民俗在时空上的特有位置，使其既有时间上的延伸性，又有空间上的拓展性。事实上，张艺谋正是这样处理民俗的，他所谓的“好看”也就是情节性和影像性的巧妙结合。其中“颠轿”、“红高粱”、“高粱酒”、“红灯笼”等民俗所拓展的艺术空间以及由此而产生的影像性，给影视带来了空前的艺术景观。
民俗本身具有娱乐功能，像节日、游戏、体育等民俗是人类生活的调节剂。影视艺术的主要目的也是使观众获得娱乐。鲁迅先生曾说：“美术诚谛，固在发扬——真美，以娱人情，比其见利致用，乃不期之成果。沾沾于用，甚嫌执持。”[8](P47)这样，娱乐就成为民俗与影视的契合点，也成为二者的终极关怀。从这个意义上说，民俗在作品中所占比重越大，作品的娱乐成分也就越大：反之，民俗成分越小，其娱乐成分也就越小。感官娱乐性又是和人类的理性始终处于矛盾状态，艺术的发展变化就是此消彼长的过程。就民俗的影视整合而言，点缀式带有更多的理性成分，点化式则更具有娱乐因子。《祝福》、《人生》、《老井》等影片，带给观众的是更多的理性成分，对《红高粱》、《大红灯笼高高挂》的接受而言，感官刺激几乎取代了人们的理性思考。原因在于，影片过分地渲染了某些仪式。仪式，通常被界定为象征性的、表演性的、由文化传统所规定的一整套行为方式。它可以是神圣的也可以是凡俗的活动，这类活动经常被功能性地解释为在特定群体或文化中沟通(人与神之间、人与人之间)、过渡(社会类别的、地域的、生命周期的)、强化秩序及整合社会的方式。人类的生存需要仪式，没有仪式的生活是枯燥的、毫无生气的，甚至是不可思议的。一方面，仪式为人类提供了情感释放的契机，如婚礼上的“闹洞房”，葬礼中的哭丧等。另一方面，某些仪式(如婚丧嫁娶)对于非当事人而言，更多的是一种审美活动，其非功利性是显而易见的。所以，《黄土地》、《红高粱》、《大红灯笼高高挂》等影片“好看”(张艺谋语)，就在于通过某种仪式强化其作品的审美机制。王一川曾指出：“由于这里的奇异民俗总是交织着民间狂欢节气氛(如《黄土地》里的婚嫁喜庆和祈雨仪式，《红高粱》里的送亲仪式、颠轿，野合、酒誓等)，所以对于厌倦了第三代虚幻大叙事而寻求个体解放的当代观众(主要是知识分子)，能产生瞬间性的狂欢享受。”[9](P258)对于影视创作而言，理性和娱乐似乎构成了审美价值的两端，任何一种顾此失彼都是艺术的大忌。审美离不开娱乐性，但仅有娱乐性是远远不够的；审美也离不开理性，只有理性同样也是行不通的。艺术创作乐趣，是在不断地追寻新的平衡中获得游戏的快慰。
总的说来，影视艺术从其发生形态和发展走向来看，是以民俗为其依托和前提的，而最终则成为一种新的民俗，它是美的，也是民俗的。同样，民俗的生成和发展，也要以艺术为契机和指向，当代的影视无疑为民俗提供了展示其风采的艺术空间。
【参考文献】
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关键词：小学语文 审美教育 素质教育
在当前新课改全面施行的大背景下，“审美教育”已成为语文教学中的重要课题。《全日制义务教育语文课程标准》明确指出，“学生品德修养和审美情趣”的培养是语文教学的重要内容，这也是全面提高学生语文素养的基础性要求。良好人文修养的培养很大程度上需要通过长期的“熏陶感染、潜移默化”的语文审美教学去加以影响和实现。笔者基于对语文教育性质、目标的认识，对“审美教学”这一课题做了一定的教学思考与探索，现略述如下。
一、小学语文教学中审美教育的实施现状
审美教育又名美育，指教育者按照特定时代的审美意识，充分发掘审美因素，激发受教者的审美经验，进而培养、陶冶其审美能力和审美情趣，完成塑造“感性的人”的教育目标。审美教育的功能可分为四点：以美冶情，升华审美情趣；以美启真，启迪智慧；以美储善，感知并培养道德情操；以美健体，感悟生命价值的追求。随着审美教育理论与实践的逐步深入，审美教育在学生综合素质培养中的作用也得到了更多的关注。小学语文教学作为美育的重要阵地，在学生初步的审美情操的培养上具有其不可替代的作用，随着课改与素质教育的深入，小学语文教学中审美教育存在的缺陷或问题也逐步凸现出来，这主要是表现为传统教育思维、教学模式以及教师素质等因素造成的美育“缺失”或“偏差”的问题。
首先，教学方法方面，由于没有客观标准的参照，部分教师对课改与审美教育内涵的理解有所偏差，教学课程有形式主义倾向，如有些课程多媒体技术使用过于频繁甚至滥用，干扰教学主题，教学目标主次混淆。其次，教学模式上，学生的学习主体作用没有得到发挥，审美教育往往变成教师的单人秀，教师的个人分析取代了学生的阅读实践。最后，教师自身审美素质的培养提高也是审美教育成功的重要因素。
二、语文审美教学的具体措施
（一）引入美感情境的审美教学
生动、直观、感性的美感形象有助于激发小学生的感官体验，弥补其知识积累和阅历的不足。小学语文的基础性特征要求其审美教学须以美的外在形象为手段，具体表现为两点：客体文本所体现的音韵美、人物形象美、作品结构美等；主体教师所表现的语言美，情感美等。这些美感形象主要依托于两点进行营造和实践：
1.充分挖掘文本美感因素。文本的利用发掘就是要为学生找到并展示审美激发点，构建审美主体即学生与文本之间的联系，进而激发学生的审美欲望和进一步探索。如诗词就具有极强的美的客观性和形式规律，韵律美、意境美、语言美等都有助于审美主体产生精神上的愉悦，在接受知识的同时实现了审美意识的升华。以贺知章的《咏柳》为例，“碧玉”、“绿丝绦”“春风”等都充分勾勒出初春杨柳的形象美，“赋物入妙”，引人入胜。
2.创设引入美感情境。审美情感极易为美丽的情境所触动，文本阅读中，美感因素或为愉悦情绪、或为慷慨激昂的壮士情怀、亦或其它情绪所启发引起。《碧螺春》一文中所描绘的动人画面、流淌的音乐、整齐的朗读声都会引发学生对江南春色的美好向往。教师对音乐、多媒体课件的合理搭配运用，都可以将语文教变味轻松享受的欣赏过程，让学生在知识的消化吸收的同时陶冶情操、美化情怀。
（二）个性发展的审美教学
美在本质上是多元的，“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，美的生命力源于审美活动的个性化。小学生作为独立的个体存在，其独特的思维方式、情感世界使其在文本阅读的过程中会产生与成人大相径庭的思想，而越是这种奇思妙想，越是创造性的思维和表达，越能体现出文章的美感所在。而小学语文中的审美教学就是要学生用个性体现和主观表达来完成其对文本的理解，如在《碧螺春》中采茶一节的阅读中，学生们评价江南春色之美也是从多种角度着眼的，有朝霞灿烂之美，有晨雾朦胧之美，也有晨光微熹的温柔之美，这种脱离了标准答案、固定思维的桎梏，个性、情感的展现流露都是文学生命的丰富性、多义性的理想体现，也是审美教学带给学生更多更大创造空间的目标所在。
（三）审美教学要注重整体建构
语文课本中的每篇课文都是完整不可分割的整体，在带给学生美感意境、个性发展的审美教学的同时，也要注意到学生知识、形象感知的不足，教师要考虑到保持对文章内容的整体理解、词语的整体把握，最终实现内容结构的整体回归。
三、结论
小学语文教学中审美教育作用的发挥，不仅要依靠美感营造、个性发展和最终的整体建构，同样需要师生间的交流和对学生自由感悟的宽容，深化
课程改革，推动素质教育，使语文审美教学真正成为精神享受的教学。
参考文献：
[1]杨艳.让美育与生命成长相伴———谈小学语文教学中的审美教育[j].小学教学参考，2008，(21).
素质教育作为我国现代教育的重要发展形势，包括身体素质教育、心理素质教育、思想素质教育和艺术素质教育等，其目标是对学生进行全面的培养，促进学生德、智、体、美全面发展。美术是培养学生艺术素质的主要课程之一，美术教学是培养学生艺术素质的主要方式之一。
关键词：
素质；美育；美术教育；素质教育；作用
现代教育不仅注重知识的传授，而且关注智力的开发、能力的培养。要培养学生德、智、体、美全面发展，美术教师就要积极响应我国的教育方针，通过不断创新教学方式，培养学生的审美素质。关于美术教育对素质教育的实施所起的具体作用，笔者从美术教育与德育、智育、体育的关系方面进行阐述。
一、美可辅德
鲁迅曾说：“美术可辅翼道德，美术之目的，虽与道德不尽符，然其力足以渊遂人之性情，崇高人之好尚，亦可辅道德以为治。”美术教育对学生素质的培养是潜移默化的。美术作为素质教育中的一门基础课程，主要以其美感与意境引发学生对美的热爱和享受，从而激发学生对美术课程的喜爱，在美术教育中培养学生的审美素质。美术教育对培养学生的审美观念、内在涵养等都有一定的好处，学生学习美术可以修身养性，从而在一定程度上遏制学生之间一些不良习惯的传播。美术教育对学生身心的教育是润物细无声的。如，教师带领学生欣赏著名画家的作品时，讲解一些体现画家高尚品德的事迹，就可以潜移默化地对学生进行道德教育。在中华五千年文明的历史长河中，有许多画家的品质都值得后人学习，如郑板桥的傲骨不屈、徐渭的洒脱、徐悲鸿的一片赤诚等，这些画家的美好品质都会长久地影响学生的思想品质。
二、美可启智
艺术美感在一定程度上可以促进创造心理的形成。学生要完成从认识艺术到创造艺术这一过程，需要不断提升个人的艺术素质。美术教育一方面可以让学生学会欣赏美，提高学生欣赏美的能力；另一方面可以使学生对审美产生新的看法，提高学生对美的想象力与创造力。美术作为一门艺术学科，提倡创造，可以说，进行美术创作的过程其实就是创造的过程。一代宗师齐白石曾说：“古之画家有能有识者，敢删去前人窠臼，自成家法，方不为古大雅所羞。”他还说：“学我者生，似我者死。”这些都表明，齐白石是极力提倡创造，反对一味临摹的。所以，教师在向学生传授美术知识的时候，不能局限于讲解美术的知识技能和绘画技巧，还要不断引导学生发现美、欣赏美，给予学生独立创作的平台与展示绘画才能的艺术空间，使学生的绘画能力、想象能力都可以得到提高。美术教育应该注重引导学生学会发现美和创造美，要培养和提高学生的创造能力，必须提高学生的想象能力，而思维能力的强化是提高想象能力的主要方式。所以，美术教育也要注重培养和强化学生的思维能力。
三、美可健体魄
进行美术教育的好处不仅在于培养学生的审美能力和品德，其还可以在一定程度上促进学生心理健康、增强学生的体魄。美术教育在教学初期需要学生欣赏画作、临摹画作等，或者是在教师的带领下设计、制作作品，或者外出进行写生。这些美术教育过程中的每一项教学设置都需要学生情感的投入、思想与智慧的迸发，这一系列的活动都是受到大脑神经控制的，学生在投入情感与思考的同时，体内机能也在进行调节与支配，特别是右脑的生理机能的支配。所以，美术教育也对增强右脑的灵活性起到了至关重要的训练作用，这种潜移默化的训练可以使学生的大脑思维更加活跃。此外，在美术学习过程中，每一个环节都需要学生双手的参与，双手是人体最主要的运动器官之一，心理活动也可以通过双手的操作进行表达。美术教学一般是在生动活泼、和谐快乐的环境中进行的，这种活跃的课堂气氛会使学生在心理和生理上都有所反应，使学生减少烦恼，获得快乐，学生在这种环境中通过双手创作的画作也反映了学生的天性。
综上所述，在素质教育中，美术课程的设置与教学起到的作用是必不可少、非常重要的。美术教学是当今素质教育的一项重要内容，从学生全面发展的角度来看，美术也是非常适合培养学生审美素养的一门课程，对学生的审美能力、美好品质都能进行全方位的培养，从而对学生的整体素质起到了至关重要的培养作用。
当今社会的教育已经不局限于知识传授这一内容，现代教育更加注重的是对学生能力的培养和智力的开发。美术教育应该迎合这一观念，不断增加新的教学理念、创新思维，教师也要不断积极探索新型美术教学方法，在原有的基础上提高美术教育质量，发挥出美术教育更大的价值。
参考文献：
[1]夏燕靖.对我国高校艺术设计本科专业课程结构的探讨.南京艺术学院博士学位论文，2007.
【关键词】语文 教育 审美
素质教育中审美教育是不可或缺的部分，在语文教育中融合审美教育非常重要，因为这对指导学生正确地客观地欣赏评价自然美、文字美和艺术美，培养学生正确的审美观念和高尚健康的审美情趣，不断提高学生的审美能力，对学生们的审美有无法取代的作用。在应试教育的约束下，语文教学变得程式化、功利化和抽象化，好多学生对于语文学习变得厌烦，这样的学习不仅不能提高学生语文学习的水平，而且还导致学生的想象力和创造力。如何让语文这一实践性很强的科目走出枯燥而又程式化的教学模式，来提高学生的语文素质呢？我认为，最有效的途径就是必须加强语文教学中的审美教育。
审美教育其实是一种情感教育，它能丰富并纯化人的情感，使人的身心得到自由、和谐的发展。德育、体育主要与意志相关，智育主要增长知识与智力，而美育则直接与情感相联系。美育的这种独特地位和作用，是不可缺少的，是德育、智育、体育所难以取代的。中学语文教育从某种意义上讲，在很大程度上也属于情感教育，因此，与审美教育有着语文论文天然的联系。比如，散文、诗歌以其所具有的节奏、音韵与深刻的形象与意境打动着人们，如何挖掘出这些作品中的音乐美形象美和意境美，是教学中的最大困难。以诗词为例：古代诗词的鉴赏与评价，是初中语文学习的难点。因为此时学生学习掌握的历史知识不多，对于诗词的理解，不能很好地将时代背景及作者的思想感情结合起来。所以教师在教授古诗词的时候就不能仅仅停留在字词意思的理解上，要在诗歌的导入环节上，即在开讲时以饱满的感情，用准确而又有启发性的语气引导学生；在反复朗读的基础上，把握诗的感情线索，了解诗人的情感和所处的时代背景，使之受到感染熏陶来唤起他们的形象思维活动，带学生进入诗的意境氛围中。如学习苏轼的《水调歌头?明月几时有》，这首脍炙人口的词留给人们的印象是词中表达了作者对人间的美好祝愿，这种感觉是愉悦的、欢乐的，但是词中却表现出怅惘的、无奈的情绪。如何让学生去理解作者的这种情感呢？这时教师可以让学生了解苏轼在这一时期的经历：他因朝庭内部的纷争被贬在密州任太守，此年中秋，他对月感伤，自己落得如此结局，又不能见到自己的亲人，想想朝庭的气氛令人不寒而栗，与月宫的寒冷有过之而无不及，令他不想再回到那个伤心之地。对兄弟的思念，既然不能成为现实，何不将这美 好祝愿遍洒人间呢？
通过教师的引导，进行有感情的朗读，并熟读成诵，甚至可以举行一场读诗会，看看谁读得最好。通过这些方法，一定能够将学生引入这个意境。然而，由于不少教师知识单一，缺乏文化、精神和审美素养，尽管付出了大量的心血，却仍停留在浅层次的“文本教书”上，无法对学生的心灵丰满和精神充实起到一种自觉而自然的引领。所以，语文教育在要求教师具有较高的专业素养的同时，也向教师发出了具有审美素养的“杂才”和“通才”的强烈呼唤。
知识经济的特点是新知识、新学科层出不穷，各学科相互渗透。这就要求教师既要有广博的基础知识，又要有精深的专业知识，及时了解本专业的发展，不断扩大知识视野。除了所教的学科领域外，要上知天文，下知地理，三教九流、人生百态的道理都应该懂一些，才能适应信息社会发展的需要和满足学生的求知欲望。知识全面的教师，看问题往往独具慧眼，富有睿智和远见，而且思路广、讲课时总能旁征博引、左右逢源、得心应手。
论文摘要：大学生的素质教育是世界关注的问题，文章以艺术专业为例，加强大学生的素质教育是一项重要的课题，指出了加强艺术专业大学生的思想道德素养、专业技能、审美观念及心理健康方面教育的重要性和紧迫性。
大学生素质教育是全世界关注的问题，也是世界各国高等教育改革与发展的一个共同要求。在现代大学教育中普遍存在大学生知识面狭窄、创新能力不足、
信仰缺失、价值观念混乱等问题。以艺术专业为例，艺术类学生是以专业加试为基础，分别参加专业课和文化课两次考试，文化课的录取分数线比非艺术类学生要低得多，再加上艺术类学生普遍存在偏爱专业、对文化课重视不够的现象，这就势必导致艺术类学生文化修养不够，知识面狭窄，缺乏人文素养。所以，文化基础薄弱是艺术类学生普遍存在的问题，学生的不及格科目也大多集中在文化课上。为此，要更新教育观念，加大教育教学改革力度，调整课程设置体系与结构，培养和提高艺术专业大学生的专业技能，鼓励艺术类大学生参加社会实践活动，加强和改进艺术类大学生的思想政治教育，全面提高他们的综合素质。
一、全面提升艺术专业大学生的思想道德素养
艺术专业培养的是艺术工作者，它培养的目标是为社会主义服务、为人民服务的艺术人才，必须坚持社会道德与艺术的统一。艺术专业由于专业教学的活动多以小型、分散方式进行，学生的个体意识较强，容易养成以自我为中心的个人主义，淡化集体观念，忽视集体荣誉，甚至做有损集体利益的事情。因此，必须加强对艺术类专业大学生的集体主义教育，克服个人主义，加强组织观念，使学生熟悉并能正确处理人与人之间的关系，增强学生集体荣誉感和自信心，激发学生勇于进取的精神。
二、提高艺术专业大学生的专业技能
专业技能一直就是教学中的一个重点问题,现代社会要求大学生不仅应具有扎实的理论功底,更应具备较强的实践能力。实践性教学既是理论联系实际的必要途径,又是理论学习的充实和发展,是整个高等教育教学过程中学生综合技能培养的一个重要组成部分。如今，在各个高等职业院校，早已逐步形成及完善“订单式”“产学合作”等多种新颖的实践教学形式，为学生在相关的社会实践环境中培养与提升技能创造条件，使其在毕业后能具备更强的能力来面对激烈的职场竞争。
三、加强艺术专业大学生的审美教育
审美能力是人才的基本素质之一，是通向成功之路的桥梁，更是艺术专业大学生自我发展的需要。在现实生活中，艺术专业大学生学习就业的压力大，他们把所有的精力和都放到专业学习和各种可以给就业带来优势的“考级”“考证”上，这样势必影响了其审美素质的发展，普遍缺少敏锐的感觉、直觉、领悟、灵气，看问题、做事情往往呈现出模式化、程式化。这些都束缚和制约着其向高层次方向的发展，折射出艺术专业大学生审美的严重缺失。
要提高审美能力，还应注重审美情趣的养成，如知识储备、文化修养以及生活阅历等，艺术专业大学生具有审美素质，便会形成一种良好的心理状态。著名艺术家吴冠中在谈到对高科技的审美感受时说：“在清华大学生物室所看到那些细菌、病菌、蛋白质等各类原始生命状貌,放大后映在屏幕上,千姿百态,繁杂而具结构规律,仿佛是出人意料的抽象艺术大展，大都很美。”
其实审美，就是一种精神与心智活动，是主体的主动参与和全身心的投入，不断能发现身边的美，在潜移默化中也就提升了对美的感受力、鉴赏力、创造力及自我完善的能力。
四、关注艺术专业大学生的心理健康
鉴于艺术类专业大学生的心理发展特点，心理健康教育就显得尤为重要，它有利于学生形成积极进取、和谐、和睦的学习和生活环境，能增强学生学习的积极性和创造性，激发学生成才的热情。因此，应该给学生讲授更多的心理健康知识，对他们进行心理品德与技能的训练，开展心理问题的咨询与指导，在教学与专业活动中渗透心理素质教育，从而全面提高学生心理健康水平，促进他们综合素质的提高。
当前，我国各大艺术类院校都在通过多种多样的方式和途径，对艺术专业大学生的素质教育进行积极的探索和尝试，并取得了许多可喜的成果，艺术类大学生综合素质正在不断提高。要想加强艺术类专业学生的素质教育工作，就必须把抓好思想道德素养作为基础，抓好专业技能和专业审美素质教育作为核心，抓好心理健康教育作为保障，只有把上述三方面工作都抓好，才能为社会主义现代化建设事业培养更多的高素质艺术类专门人才。
注 释：本文出自无锡商业职业技术学院2010年团建课题《艺术专业学生素质教育现状调查分析及对策研究》。
参考文献：
［1］于淑英，石凡.浅析艺术类学生文化课与专业课学习的失衡［j］.保定职业技术学院学报.2006.（1）.
论文摘要：如何进一步重视学校艺术欣赏教育和怎样采取行之有效的办法开展艺术欣赏，本文就此给出了艺术欣赏的评价标准，并指出需要我们去努力创造顺应时代要求的科学艺术，借界的魅力，提高学生整体的审美素质。解决在学校艺术教育实践中存在的相关问题，转变艺术欣赏的教育观念，让学生感受艺术世界的魅力，提高学生整体的审美素质。
当前，学校艺术教育的发展十分迅速。特别是中小学艺术教育的改革形势喜人，加大了艺术欣赏内容的幅度，高中艺术欣赏课的开设增补了中小学艺术教育在高中阶段长期匾乏的空白，而高等院校开设的艺术课程门类多达数十门，其内容涉及音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视、书法、摄影、美学、文艺理论等方面，为学校艺术教育体系的逐步建立和完善打下了坚实的基础。从而把艺术欣赏放到了学校艺术教育的前锋，担负着能适应21世纪发展的具有创新能力和实践能力及综合素质能力强的新一代的重责，如何进一步重视学校艺术欣赏教育和怎样采取行之有效的办法开展艺术欣赏，解决在学校艺术教育实践中，艺术欣赏内容的丰富与教学课时的稀少，艺术欣赏形式的多样与教学方法的单调等充满种种矛盾的艺术欣赏教学现状，找出能够有效解决这些矛盾的途径和办法来改变它，使我们的学校艺术欣赏教育真正短时高效，丰富多彩’，这就需要我们去努力探讨能顺应时代要求的科学的艺术欣赏教育观念。
一 艺术欣赏是实施美育的重要途径
一些地方存在着重技能，轻审美和创造能力培养的倾向，重视少数尖子，忽视面向全体;重视比赛，忽视教学艺术欣赏就成了薄弱的环节，违背了素质教育所倡导的基本性和全面性原则，严重阻碍21世纪全民族的整体的审美素质的提高。
有专家预言，艺术产业将成为21世纪的支柱产业之一，为适应21世纪产业发展新形势的客观需要必须通过学校美术欣赏教育对学生实施美育，促进学生全面发展，陶冶情操，提高素养，开发学生的创新意识和创新能力。李岚清同志在全国教育工作会议总结讲话中强调指出，要重视美育，不仅小学、初中要开好音乐、美术等谦握，高中、大学也应开设艺术欣赏课，教会学生欣赏音乐、舞蹈、戏剧、美术、书法等。
“对美的感知和理解，是审美教育的核心，是审美的要点。”通过学校艺术欣赏教育这一具体形式，唤起人们的美感，能正确的理解美和感受美，从而为创造美打好基础。
二 艺术欣赏是认识世界的有效方式
艺术欣赏是在接受艺术中经过玩味、领略、产生喜悦爱戴之情。在开放.的艺术博物院，一个个画展，一堂堂艺术欣赏课中，让学生在漫漫的艺术长廊中流连忘返，品味在人类文化宝库中蕴藏着数不尽的艺术珍品，感受艺术世界的广阔无限，从艺术的解放去认识一个时代或者一个国家的人民为了人类自身的发展而取得的巨大成果，例如欣赏彩陶，可以让我们认识到“历史的人类童年时代”。正如别林斯基说的，人们认识世界通过两种途径，一是科学的，一是艺术的，早在三十年代，鲁迅先生把德国杰出的、为无产阶级大声呐喊的女性艺术家坷勒惠支的版画作品《面包》介绍给国人，通过画中处在历史重压下，为捍卫劳动者而献出自己一切的伟大的母亲形象，产生强烈的社会反响，从而使欣赏者达到对世界最深刻的认识，扩大生活的视野。在艺术作品面前感受美，在艺术强大的魅力牵引下，去感慨一个时代或者是一个国家、地区文明发展的程度。
三 艺术欣赏以情感介入为重要标准
欣赏中国花鸟画，认识一个人的情绪、意识，进而体会一个时代的一代人的命运方面往往有更形象的“历史”内涵，明徐渭墨葡萄，作者“笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”的情绪和点点泪痕般的墨叶，使欣赏者在伤口的形式技巧的审美之外，进一步体味到作者凄苦的命运和倔强的个性，对那一个特定历史条件下的民族意识，以及封建专制下的平民的命运有了更深一层的认识。
艺术考核教育的重要特点，以情感人，以情动人，起到教化的作用，在艺术欣赏过程中，欣赏者只有对艺术作品中所蕴含的情感有了自己的情感体验，达到了“共鸣”，才能使艺术品的存在具有价值，才能使艺术美作用于人的感性、情感，在“潜移默化”之中接受教育，不知不觉的影响着人的情感、趣味、气质、情操、胸襟。
随着思维科学的发展，科学家日益认识到，人的创造性思维的形成，正是建立在逻辑思维与形象思维统一的基础上，科学与艺术是不可分割的，它们共同的基础是人类的创造力，它所追求的目标就是真理的普通性。艺术通过欣赏作用于人，使人产生情感的共鸣，心灵的震撼，激发和强化了人的创造冲动，利于培养和发展人的审美直觉和想象力，比智力更具有功效。
在旧的艺术形式不断翻新，新的艺术形式迅速涌现的今天，只有以情调动学生的全部的艺术审美感官，方能收到事半功倍的教学效果，让学生以点带面，拓宽学生的艺术视野，了解更多的艺术形式，领悟各种艺术形式的无穷的艺术魅力。
四 艺术欣赏以个体感受为评价标准
21世纪对全民族素质的一项重要要求便是提高整体的审美素质水平，.针对学生而言，则指，使我们的学生在生活中爱美、求美，有健康向上的审美情趣和丰富的审美经验，有较强的感受美、欣赏美和创造美的能力，这就不能沿用旧有的“优、良、及格、不及格”等作业评价或用所有学科共用的“百分制”来抽象评价每一个学生的实践结果。应重视非智力因素的培养，要有利于艺术的个性发展，对艺术欣赏评价的改革应首先注重艺术的这种个性发展，对每一个学生的实践都给予极其个性化的评价。
“皮格马利翁”的心理效应在这种评价方式中得到淋漓尽致的发挥，如“你挺有创意”、“你的观点不错”、“你的想法有意思”……，这种建立在对每一个学生充分尊重其个性发展基础.上的评价方式，能让学生感觉到教师的关注和期待，回报的是他们信心百倍，能让学生积极地参加每一次的美术欣赏实践活动，让学生接受一种较为客观的评价态度，体会美就在我的眼前，我的心中。
论文摘要：审美素质的养成的前提条件是审美心理建构，主要体现在审美心理形式和内容的建构。语文教学和审美教育有着十分紧密的关系，要在语文教学中把握审美因素，发现其中的美。审美素质的养成应该通过审美人生教育的实践来实现。
教育的目的是促进人的身心发展，使人的身心变得更加健康，而不仅仅是掌握生活的技能。教育应当引导人去感受生活中的真、善、美，并能给予人生活的热情与智慧。语文教育承载基础教育的美育任务，这一点是毋庸置疑的。但是，研究发现，语文工作者大多只关心个别的、具体的、孤立的审美活动的研究，而不愿意把诸多的审美活动综合起来，从审美整体性上去把握美育；或受陈旧观念的影响，美育活动从内容到形式都无法凸显人的主体地位，违背时代潮流；或把美育仅仅当做手段，忽视了美育对人的发展的终极关怀。
纵观以上语文教学研究的实际状况，教学形式的研究和教学内容的研究并未能很好地结合。在教学形式方面，要把建构审美心理结构当做其核心任务使审美主体与审美客体之间的联系有一种必要的审美心理结构作支持。如果语文美育不是以建构审美心理为基本目的，而仅仅追求对片段美的事物的认知和某些审美观点、技法的获得，那就把美育引入死胡同。审美人生教育乃是以感悟生命、热爱生命为核心内容，融人生教育于审美活动之中的教育，其目标在于滋养性灵，省悟人生，提升生命品味，而这也正是文学艺术的终极关怀所在。文学教学应以培养学生的审美情趣、审美能力为起点，最终落实到审美人生教育上去。因此，语文教学中的审美素质的养成也离不开审美人生教育。
一、审美心理的建构
审美是主体对客体审美特性的感受、体验、判断、评价和能动创造，体现了主客体之间的一种特殊的关系。审美心理结构的建构、发展是使人由自然的人变为审美的人的基本前提。我们要通过丰富多彩的语文美育实践来积淀审美心理结构的内容和形式，从而实现建构审美心理的目标。审美心理结构是多维度、立体式的网络系统，所以，审美心理的建构是整体建构，而不是局部的心理形式和内容的建构。语文审美教育特别要注意从整体入手，切忌片面、单一，使学生审美心理残缺不全。
在语文美育过程中，学生主体被客体美所打动，客体所蕴藏的审美情感内化为学生主体的内在情感，将客体的审美理想、审美人格内化自己的审美理想和审美人格。审美心理内容包括：
(一)审美观念的获得
审美实践使人的审美心理结构不断得到完善，其结果是审美心理形式的建构、发展，审美心理内容的不断丰富。在审美活动中，主体通过审美感知，调动想象、激感、形成判断，达到审美理解的高境界，使判断上升为观念，丰富了理性的内容，积淀了审美观念；其形成、发展反过来又影响人的审美。语文教育要通过美育实践丰富审美心理内容。要注意审美观念的获得，在从历史文化及现实生活的获得中，避免思维定势影响审美观念的形成，及时更新审美观念。
(二)审美品味的提升
审美品味是一种超现实超功利的人类的心理，不同于一般的生活化的趣味。在语文教学中要引导学生用扬弃的态度对待历史及当代的审美文化形态，提高审美品位。审美品味的提升要依托于以下几个方面的努力：在传统文化中汲取营养，加强人文修养，夯实文学底蕴，积淀审美品味。
(三)审美理想的确立
理想指的是人对未来的某种追求，是一种指向未来的精神和心理的状态。审美理想是人最重要的理想形态之一。从人的终极关怀角度来说，审美理想反映的是人之所以为人的状况，是人的本质所在。审美主体在复杂的审美活动中不断得到教育，不断地进行自我观照、反省，唤起自我意识，促使其端正行为，规范道德情感，形成崇高的审美理想。语文教育要做的是，在美育活动中引导学生领略对象的人格魅力，理解对象的审美理想，促其内化为学生自己的理想；在美育活动中，注重唤醒学生的自我意识，使学生确立审美理想。
(四)审美人格的解放
审美人格的解放意味着人的人格结构进入了完美和全面发展的境界，人成为了全面发展的新人。其表现为创造力的旺盛、人格的健全以及个体的自我实现。语文教育要从多方面对学生进行塑造并促进学生的全面发展，塑造学生健全的人格。
二、语文教学和审美教育
