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1.1木雕
我国传统建筑多以土木结构呈现，所以木雕在古建筑中是应用得最多的装饰。木材因其材质硬度适中，富有韧性，适宜各类图案精雕细镂，被广泛用于建筑构件的装饰中。张家花园的木雕艺术主要应用于外檐梁坊、斗拱、雀替、挂落、隔板、门、窗等构件。
1．1．1张家花园木雕艺术中的“儒”、“道”、“释”文化
张家花园木雕装饰艺术具有深厚的文化内涵，受传统儒家思想、本土道教及佛教文化的影响，在其住屋装饰中运用各仙家法器图案作为木雕装饰题材，以满足人们在社会活动中所需要的精神需求，达到祈盼美好生活的理想和愿望。张家花园大门的三层檐坊、梁台斗拱上的雕刻内容所表现的“麒麟吐玉书”表现书香门地之家，“鲤鱼跃龙门”表现入世光耀门庭，“世代香火”表现福禄永至的人生愿望。这些内容正是张家主人“百忍”规制的家风核心，尊崇“孝道”、“忍让”、“中庸”等思想，提倡积极参与社会活动、主张入世的儒家思想。张家花园木雕装饰艺术中的“道”、“释”文化体现于图案题材中，内容以直接表现和暗喻的表现手法将仙人、法器等图案装饰于构件之上，达到护佑家人之目的，体现道家天人合一，道法自然的思想。花园正院一进院厅堂檐枋上雕刻有“八仙共寿”九个人物，表现道家八仙与寿仙贺寿的场景。三进院各厢房门扇雕刻有“暗八仙”图案及“长寿”篆字纹，“寿”代表长寿，“暗八仙”即各仙人手持的宝物，以八仙宝物借八仙之神力祝福家人生活美满长寿，这正是匠师构思的巧妙之处。佛家认为人生来受苦，只有以人为善，死后才能进入神秘天堂的社会道德准则和行为规范成为人们思想中根深蒂固的观念，人们怀着虔诚和敬畏之心谨慎于世，在住屋上构件上雕刻佛家“八吉祥”的图案装饰，希望得到佛光普照，保佑家人庇护宅地平安。
1．1．2张家花园木雕艺术的装饰技法
传统木雕装饰技法种类很多，有圆雕、浮雕、透雕、线雕、贴雕等，张家花园木雕艺术装饰中最为典型的技法有浮雕、圆雕、透雕等。据建筑构件位置及题材内容不同而使用不同雕刻技法。圆雕、浮雕、贴雕大多运用于梁头、斗拱、檐坊等位置，梁头檐板运用浮雕雕刻各类吉祥蔬果花卉，斗拱构件运用圆雕的手法雕琢“龙”、“凤”、“象”、“麒麟”、“金鹿”、“宝瓶”、“喜鹊”、“佛手”等立体形象，檐坊运用贴雕手法表现坊心人物故事，这些栩栩如生的形象是滇南边地少数民族传统习俗中装饰住屋必不可少的灵物，具有超凡的灵性和神力护主镇宅。透雕是张家花园中最具特色的雕刻装饰技艺，被大量运用于雀替、挂落、隔板、门、窗等建筑构件。其中最为精巧独特的是正院一进正厅堂的六扇核桃木门最为精湛，使用整木透叠三层交错缕空的雕刻技法，故事情节透叠雕刻，层层推进，纹样图案清雅玲珑，工匠采用散点透视构图法将自然景物与多个故事形象重叠组合在同一画面之中，获得多重寓意吉祥的图案纹样，增强了纹样造型形象的立体透视纵深感。
1．2“砖”、“石”雕刻
张家花园的“砖”、“石”雕刻风格与形式具有滇南边地独特的文化特色，砖雕材质为表砖，石雕材质为本地特产的青石，青石质地细腻柔韧，易于表现各类精细入微的题材。图案内容多以“道”、“释”祥物及本土生长的瓜果花卉作为装饰题材，常用本土谐音、暗喻、借喻的手法将图案内容吉祥化，使之一目了然，一听就懂，形成“辟邪护宅”、“纳福吉祥”、“祈望崇敬”的民俗寓意。张家花园的砖雕大多用于山墙墀头、照壁四角、槛墙两则等，其雕刻装饰线条流畅、细腻、纤巧、属于先雕砖坯而后再烧制的雕刻类型，这一类型比直接在青砖上雕刻的类型要精致秀雅，在古建滇南中较比普遍。石雕是古建筑常见的装饰之一，它具有防水、防潮、承受重力的优点。张家花园的石雕根据房屋不同功用而运用不同的装饰布置石材的放置位置，其布置繁简相宜，充分体现屋主崇尚儒家“礼乐”规制的思想。花园祠堂台基上的大小石狮、水池围栏上的十二个吉祥栏柱柱头均采用圆雕、镂空雕刻的技法表现各物象特征，其吉祥题材多样、造形优美、刀法细腻，可谓石雕中之精品。特别是祠堂台基上的四尊精美础石，左右两尊柱础高80cm，形制呈三层组合式柱础，上层为杯形莲花，中层为压地隐起如意凹式灯笼圆鼓，下部由两对圆雕雌雄吉祥卧狮环于素平覆盆。中间两尊柱础高45.5cm由上下两部分组合而成，上部由卍纹装饰础头，础腹为压地隐起如意凹式灯笼圆鼓，下部各由两对圆雕雌雄如意卧狮环于素覆盆底。这四尊精美础石下共放置十六只憨态可掬的舞狮，狮子形态各异、或仰或卧，它们是报喜献瑞的祥物，是守卫门庭之灵物。
2彩色人之华美
靠衣着色彩来修饰，古建之华美丽，需彩色之缤纷来装饰。“颜色在各派建筑上所占有位置，没有比在中国建筑上还重要的。‘雕梁画栋’这句成语已足做中国古代建筑雕饰彩画发达的明证。”从梁思成先生对于色彩的总结足以可见彩色在古建筑中的重要作用。中国古建筑将彩色运用于住屋可追溯到2000多年前的春秋时期，随时展需要，隋唐时期开始大规模运用彩画装饰建筑，至明清时期达到鼎盛。张家花园建于清光绪年间，建筑彩画承苏式彩画传统，结合地方民俗民情，形成不拘泥于传统程式的地方彩画，具有鲜明的地域文化特征。张家花园的彩画主要绘于梁、坊、斗拱、柱头、天花、壁板、雀替、窗棂、门扇等建筑木构件上。其中梁、坊、斗拱部位为最精彩。彩画主调为青绿色调。斗拱彩画应用群青、粉兰、白色、金色、黑色等撞色平刷，无过多苏彩技法，这样的色彩使用方式正是滇南彝族搭配色彩的方式。梁、坊间彩画分三段式，饰硬卡子，小包袱，包袱内饰精美字画。字画布局得体、秀拔优美，均是滇南知名书画家王永清、吕彬、武士麟所作。
3结语
1.中国传统木雕艺术
中国传统木雕艺术根据历史记载已经有超过七千年的历史，在浙江余姚的河姆渡遗址中发现木雕鱼是其最好的证明。此外，木雕顾名思义就是利用木质材料进行各种工艺艺术品的雕刻。常用作木雕艺术雕刻的木材主要有：樟木、黄杨木、红木、梨木、柏木等。我国传统的木雕雕刻是以木料的天然特点为基础，在此基础上寻求木料的内在表现力。我国传统的木雕艺术从古至今一直以道家所提出的“天人合一，道法自然”的设计理念为原则。经历了几千年的历史文化积淀与发展我国已形成了独具一格的木雕文化艺术。我国的传统木雕艺术经历了一个产生、兴起、成熟的过程，木雕艺术的起源是在原始社会新石器时代；奴隶社会是木雕艺术的兴起，在这一时期由最初的单一线条发展为曲型线条，人们对美的追求不断加深。封建社会时期是木雕艺术的成熟期，在这一时期，木雕艺术的设计内容更为丰富、设计更娴熟，在室内装饰的图案也更加新颖。由于自然地理环境、人文环境、政治环境、经济环境、文化环境之间的差别，导致了中国传统木雕艺术在历史的变革中产生了不一样的风格与流派，每个流派都呈现出地域风格与特征。其中主要的木雕流派有：东阳木雕、潮州木雕、徽州木雕、福州木雕（龙眼木雕）、黄杨木雕、宁波朱金木雕、剑川白族木雕等。
2.室内装饰设计
室内装饰设计也称作为室内装潢设计，由是为了达到人们的精神文化审美需求，考虑技术和材料之间的合理性、空间结构与色调之间的协调而进行的艺术装修。例如，对室内空间的结构、造型、色调、光影的装饰以及一些陈设物品的设置。室内装饰设计可以分为民用住宅装饰设计和公共建筑室内装饰设计两大类别。民用住宅装饰设计就是指人们的家庭生活场所，除此之外其他的室内空间装饰均属于公共建筑室内装饰设计。如饭店、展厅、商场、影剧院等。从某种意义上来说，室内装饰设计其实就是一门研究室内空间六个面的创造学问。结合科技、艺术、审美等各方面的因素，设计出既满足基本功能又满足人们审美需要的室内环境设计，从而达到物质、精神、文化三方面的统一协调，使人与室内空间成为一个有机的整体。
二、中国传统木雕艺术在室内设计中的特征及价值
木雕艺术是我国传统文化的一种典型符合，也是室内设计的重要组成部分。下面我以《松鼠吃葡萄》这个木雕艺术为例 来阐述中国传统木雕艺术在室内设计中的特征及价值。
1.室内装饰设计回归自然化
随着社会经济的发展和人民生活水平的提高，人们对于物质生活已基本得到满足，进而开始追求精神文化层面上的品质需求。人们向往自然，追求“绿色”理念。在现代化的社会之中，将中国传统木雕艺术引入室内设计之中，不但可以将“绿色”理念真正的落实于人们的起居生活之中满足人们精神文化上的需求，而且还可以将传统与现代相结合。《松鼠吃葡萄》所用的原材料为原木来源于大自然，符合环保、原生态的理念。
2.室内装饰设计整体艺术化
木雕艺术具有浓厚的装饰意味，木雕自身的精细与美感在光、影、色、形的交替呼应下使整个室内空间充满艺术气息。《松鼠吃葡萄》在手工艺人的雕刻下，将松鼠的形、姿态，葡萄藤的肌理、质感、纹路都逼真的展现营造出整一件艺术品的艺术气息。
3.室内装饰设计彰显人性化
通过木雕艺术的不同艺术表现手法可以反映不同群体的意识、不同文化层次的审美标准、不同年龄阶段的思维方式。《松鼠吃葡萄》这件木雕艺术不仅无化学污染而且还有益于修身养性，让人的心灵得到进一步的净化。不同于其他形式的艺术品对人还存在一定程度的潜在威胁。因此中国传统木雕艺术与室内装饰设计的结合强调了“人”这一主题，强化了“设计为人服务”这一理念。
4.视觉审美价值
木雕艺术在室内装饰设计中应用非常广泛，不仅可以用于天花设计、隔断设计、家具设计等，而且还可以用于室内工艺品的设计。试想一下，将中国传统木雕艺术应用于天花、隔断、家具、工艺品这类物体上，不仅增加了这类物体的立体效果，也丰富了审美价值。《松鼠吃葡萄》艺术品在表现葡萄藤的线条、形状和松鼠的稳重而又轻巧、速度与节奏上都符合形式美法则的运用。另外木雕艺术自身体现的就是一种美感，反映了人们的审美观念，具有极高审美价值。无论远观还是近看都无法掩饰木雕艺术的美感。
5.祈福价值
古往今来，人们通常将具有一定作用的或者自己喜欢的动物、景物采用木雕的方式将其刻录在建筑物或者家具上，体现了人们希望通过一种手段将自己喜欢的东西保留下来，突出了人们对美好生活的憧憬，如《松鼠吃葡萄》这件木雕艺术品，成串的葡萄有“多”的含义且果实堆叠繁密，寓意着五谷大获丰收和富贵。鼠在十二时辰中为子，喻“子”之意，而葡萄松鼠的组合有“多子多福”“子孙万代”的吉祥祈愿，更诠释了木雕的祈福价值。又如人们喜欢将寿星这一形象采用木雕的方式展示出来，其表示的是长寿的寓意。
6.文化价值
木雕是美的体现，作为中国的传统艺术，它蕴含了广泛的历史文化内容，见证了历史的变迁，记录了历史的沧桑，集文学之美与艺术之美于一身，体现着中华民族几千年来的价值体系。《松鼠吃葡萄》是明清时期一大题材。从自身作品内容来说，他没有很深厚的文化底蕴和文化信息，但从材料上说它具有丰富历史文化价值和文学价值。
三、结语
城市雕塑的兴起实现了生活艺术化，艺术从少数人享有的高雅文化，发展到现代意义上的公众文化，经历了漫长的岁月。由此而产生的公众艺术的代表——城市雕塑，作为城市建设中“点睛”之笔，从美术馆“高山仰止”的神坛，逐步走向平和、互动的公众文化空间，进入到平常世界下，接受大众的认识和交流。它比起美术馆的作品，可以更好地与观众面对面沟通，因为它本身就存在和来源于人们日常生活的经验里。例如，城市雕塑中的优秀作品《深圳人的一天》就是将我们的日常生活进行艺术化的典型代表。这组平民化雕塑，遵循着随机性的原则，分别选定了18位生活在城市的不同层面、不同职业的普通人作为模特，在征得他们的同意后，逐一将他们翻模铸造成铜像，并将他们的生活情况篆刻在雕像旁。过去的雕塑只表现伟人、英雄和神灵的形象，转向了真实地表现生活中的普通人生活。他们摆脱了高高的底座，被随意安放在公共活动设施旁，人物的相貌、身材、服装、表情与现实生活融为一体，成了城市景观的一部分。这不仅仅是雕塑融入城市生活的尝试，更是日常生活审美化的体现。城市雕塑作为生活中的审美艺术，具备了功能性与装饰性的结合，用生活化的艺术语言及展示形态与人们进行对话，关怀和尊重人们的情感，反映公众的理想和生活，对民众的艺术审美起到引导和塑造作用。城市雕塑改变了艺术“自娱自乐”的形式发展成为一种“公众狂欢”，通过艺术作品获得的心灵愉悦来实现快节奏生活中人们所缺失的情感补偿，是高度物化的社会集体性的宣泄，弥补了现代人的心理空缺，使人们逐渐成为真正全面而丰富的“人”。
2城市雕塑在城市审美中的作用
城市雕塑在建设中所强调的是空间形态、设计材料的构成、雕塑色彩的配置以及与城市建筑环境的协调统一，城市雕塑的构思、设计与建设应以城市的历史文化、风土人情、文化特色、民族传统文化、城市的发展建设理念为基础，通过雕塑作品充分表达出城市品位和形象。从城市雕塑诞生的第一天起，城市雕塑就担负着记载历史、鼓舞人心的作用。无论是巴黎凯旋门中激励法国大革命的《马赛曲》，还是俄罗斯立国象征的圣彼得堡的《彼得大帝骑马像》或者被称为美国国家纪念碑的拉什莫尔四位美国总统像，每一件都蕴涵着巨大的精神内涵。城市雕塑在塑造城市形象中有着极其重要的作用。
2.1凝聚历史、传承城市文明
城市雕塑作品具有鲜明的时代特征和文化特征，是文明与进步的真实写照。城市雕塑是城市空间文化环境建设中的重要组成部分，是城市公共空间中“最传神的眼睛”“、凝固的华美乐章”“、立体的绘画”“、人类文明与进步的重要标志”。一件优秀的雕塑作品，不但记载着城市建设和人类进步的历史，而且可以传承人类的文明与文化的发展。
2.2打造品牌、提升城市形象
城市雕塑作为公共艺术作品，充分反映了经济建设和文化发展水平，是城市的精神风貌和精神文明建设的重要标志。城市雕塑体现了一个城市的精神文明，它们与建筑、园林互相映衬，不仅对城市起着艺术性的美化作用，而且也反映了这个城市的历史与经济文化发展。一件优秀的城市雕塑作品就是一张靓丽的城市名片，用雕塑的形式把经典的人物或事件记录下来，通过不断地积累和发展，这些城市雕塑就会演变成具有当地特色的人文文化景观和城市的特色景观。对打造城市名片、提升城市形象以及知名度具有极其重要的作。
3城市雕塑对塑造城市景观的审美价值
蔚县古建筑中的雕刻艺术从表现内容看分为动物和植物两类．借用动物植物表达主人的寓意、愿望；通过雕塑这一载体形式期盼家庭幸福、和美、人丁兴旺、事业发达、财源滚滚、驱邪纳福、太平．譬如：门饰中的木雕、砖雕动物形象有龙、狮子、麒麟、仙鹤、喜鹊、蝙蝠、等；植物形象有梅花、、莲花、兰花、灵芝、松树等，在其中用祥云连接；屋脊、门脊上是传说中的小动物作为装饰．驱邪纳福，是民间吉祥艺术中重要的文化内涵，是民众对美好生活的渴望和追求，纳福的文化内涵在古代常以五福观论之，《尚书》中称五福为寿、富、康宁、攸好德、考终命．《尚书》的五福观在后世民间演化为福、禄、寿、喜、财的五福内涵，这反映出民间社会化的世俗功利价值观念．吉祥的功用在于满足人们生理上能顺乎自然和谐平安的生存．艺术的吉祥内涵更多是以象征的方式直接或间接的体现．在暖泉古镇民宅建筑中大门雕饰中的木雕运用到五福莲子、万子万福相连、五福临门、莲生贵子、梅花十朵代表十全十美、狮子为百兽之王，用以辟邪守财，是看家护院的上选，喜鹊登梅寓意喜上眉梢，莲花寓意连连发财，与松一起寓意松菊延年；在暖泉民宅古建门罩中运用最多的为蝙蝠，蝙蝠是中国传统的吉祥物，在我国传统文化中，常常用蝙蝠的形象表达各种吉祥寓意，吉祥纹饰中，蝙蝠纹在其发展与演变过程，与宗教、哲学、艺术、民族等领域相互影响，相互渗透，形成了具有中国传统文化特征的一种装饰纹样．如，两只蝙蝠在一起寓意“双福”，盒中飞出五只蝙蝠称“五福和合”即福、禄、寿、喜、财五福齐全，“五福捧寿”，蝙蝠的“蝠”与幸福之“福”谐音，表达了人们对幸福美满生活的渴望．石雕在蔚县古建中可见于廊柱垫坐，圆鼓形，图案多为梅花、莲花、中间有喜字或万子相连，表示平安万年；门墩雕饰以狮子形象具多，庙宇中的圆雕也以狮子形象为上选，威严而辟邪．瓦当是古建筑中的主要构件，起着保护木制飞檐和美化屋面轮廓的作用，在蔚县古建筑中的瓦当图案内容有饕餮紋、动物紋、几何紋几种．蔚县古建屋脊上所塑神兽，基本是遵循传统建筑形式，中国古代先民称五脊上的六兽为神兽，说这六兽可以护脊消灾，是镇脊神兽．正脊上是龙吻，四条垂脊最前面的是仙人骑凤，有绝处逢凶化吉之意．如图五、图六．通过对蔚县古建筑中木雕、砖雕、石雕作品所表现内容进行比较研究，更加证明优良的中华民族道德、文化、审美传统在古建装饰雕塑中的继承和发扬．
2中国古代艺术规律在蔚县古建三雕中的应用
2．1意境
借物表意，以意生境．表意在中国艺术中是一个常用手法，不是以物表物，而是间接的以物表意；以意生境，立意在先，通过形象、色调升为境．在戏剧，绘画等领域经常用到．在蔚县古建门饰中十分突出．
2．2装饰性
装饰，按照人的意愿对事物从新排列组合达到表意目的．在蔚县古建筑的门饰中随处可见，如：大门上的木雕、砖雕图案，屋门上的顶窗，窗棂的图案均饰性造型．
2．3对称性
崇尚端庄、好事成双、圆满的心里需求，在建筑装饰艺术中是一种重要的表现手法．在蔚县古建筑的屋脊、门罩、门面、影壁、花墙等雕刻图案造型中是必然常用的．用的最多的有左右对称，上下对称两种形式．
2．4夸张性
夸张手法能够使形象更充分的表达意象目的，是形象更具有视觉冲击力，更具有艺术价值．如蔚县古建筑中的狮子、蝙蝠、荷花、等．（如图2）
3粗犷朴实的雕塑风格
建筑装饰艺术特色的形成是和政治、经济、文化、地域、风情、民俗密不可分的．蔚县古建筑中的三雕艺术具有明显的北方雕刻特色和地域特点．我们看到徽派建筑中的三雕艺术是以精美著称的，如建筑中的门罩，工艺复杂精细，浮雕内容多样．雕刻形式在一个门罩中有透雕、漏掉、高浮雕、中浮雕、浅浮雕，层次多，技法多样，场面宏大等特点．暖泉等古镇中的雕饰艺术相对而言艺术语言简洁，手法朴实．这可能是受地域文化影响的结果．门饰是古建筑装饰中的浓墨重彩，是民宅主人的门面，透过门面装饰即反映出主人的政治、经济、地位与审美取向．门饰雕刻是主人的一面镜子．门饰中包括了木雕、砖雕、石雕等形式，能全面反映雕饰风格．在蔚县古建门的雕饰中石雕门墩雕刻内容为狮子，等，造型夸张，雕工精湛，动物表现用刀拙而肯定，植物层次分明，用刀流畅，对比手法运用得当；门柱以砖雕为主，竖构图表现线条挺拔流畅，方构图形象丰满；门罩上部的砖雕构图采用横向拉长，动植物形象按图设形，流畅连贯，气韵生动．门框上方的木雕作品采用对称型构图，两侧多为倒三角形构图，上方图案有対称和二房连续两种构图形式．主体物采用高浮雕，配衬物用浅浮雕手法，重点突出，主次分明．屋脊两侧的形象霸气，张力十足，屋檐上的动物造型朴实，整体感强．瓦当的形象造型采用雕、画结合的手法，朴实中显灵巧．总之和南方建筑装饰雕刻相比较显得粗狂朴实．
4小结
关键词：艺术类 中职学校学生就业 心理问题
近几年，在就业形势日益严峻的情况下，社会上流传着这样一句话：本科生就业不如高职生，高职生就业不如中职生。的确，据统计，近几年我国大学毕业生的一次性就业率始终在75%左右徘徊，而中等职业学校（含职高、中专、技校）毕业生的一次性就业率早已突破95%。中职学校针对企业生产一线培养的有技能“蓝领”成为就业新宠。有些学校的毕业生供不应求。与大学生“就业难”截然相反，中职生就业出现了越来越吃香的趋势。
在中职学生中有这样一群特殊群体――艺术类中职学校学生。他们在外在容貌、气质形象上普遍优于同龄人，具有艺术特长。他们既有情感丰富、思想活跃、个性张扬等优点,也有控制力差、遇事不冷静、容易冲动等不足。他们喜欢自己的专业,有一技之长,但也有文化课基础薄弱的缺陷。笔者对所在的学校服装展示与礼仪专业的应届毕业学生连续几年进行了深入的调查，发现学生在求职择业过程中出现了许多心理问题。面对激烈的就业竞争，如何引导学生排除不良心理干扰，促进学生充分就业，具有十分重要的意义。
一、艺术类中职学校学生就业心理问题及表现
（一）自负心理
有些毕业生自恃自己所具有的艺术特长、专业优势或者外在容貌的优势，过高地估计自己，定位过高，在心理上产生了高人一等的自负心理。“你毕业后，所期望的月薪是多少？”笔者曾对我校2011届的毕业深进行过问卷调查，结果显示，有79.4%的学生生希望自己的月薪在4000元以上。根据广东省教育厅《广东省普通高校毕业生就业工作白皮书》显示，2011年广东省本科生的实际薪酬主要集中在2000-2500元/月范围内，可见毕业生的期望值显然高出社会现实水准。从对薪酬的期望值过高，看出毕业生过高地估计了自己。心理准备不足，心理承受能力不强的学生，在现实面前就会因过高地估计自己而找不到合适的位置。过高估计自己的结果导致在现实受挫后超出个产生失落感和悲观心理。
（二）自卑心理
自卑是艺术类中职学校学生较为常见的人格缺陷，也是一种心理障碍。在就业中的表现是对自己缺乏客观的评价，同时对职业缺乏深入的了解和认识。自卑的学生不敢正视现实，对自己的长处估计不够，怀疑自己的能力，不善于发现适合自己的职业岗位，在对自己的抱怨、贬低中失去了求职的勇气，丧失就业机会。具体分为以下几种类型：有的毕业生则因为在校表现平平，专业成绩和各方面能力都不近人意，在面试时没有竞争实力；有的是因为容貌和身高的略逊于其他同同学而内心自觉低人一等；有的是因为没有良好的家庭社会背景，而有些学生并不及自己，但他有良好的家庭资源，不用努力就可以拥有一份满意的工作，一比较，觉得自己很自卑。甚至有的学生心理承受能力差，在首次面试遇到挫折时，就心灰意冷、垂头丧气。
（三）功利心理
择业功利心理，是指从择业的趋利避害出发，片面扩大自我利益的追求而缺乏对就业环境的客观评价。艺术类中职学校学生是特殊的青年群体，他们在就业的敏感性上强于一般的群体，这是因为，他们大多自小受过相关艺术教育，且在中职教育阶段学费较高，付出的前期成本较高，他们以及他们的家长都想得到回报。根据笔者连续几年对我校服装展示与礼仪专业的毕业的调查显示，有26.4%的学生希望自己成为名模、明星，对自己的社会角色的定位为社会精英。
择业功利心理主要表现在薪酬、地域、个人发展机会和要求专业对口等个人功利取向方面。尤其是在就业地区的选择方面，艺术类中职学校学生普遍存在“重东部，轻西部”、“重大城市，轻中小城市”的想法，有80%左右的应届毕业生希望到北京、上海、广州等地大城市工作。
（四）一步到位心理
一些艺术类中职学校学生在就业时的择业心理就是想一步到位，追求工作的安稳、清闲、福利待遇好等等，不愿意选择有风险、有挑战性的职业，更不敢去自己创业。这表现在学校毕业洽谈会上，机场、银行、大型国有企业等用人单位门庭若市。即使选择其他企业也首先以企业的归属和大小而论，似乎不太在意对企业的发展前景的分析。毕业生除了有不愿意降低自己的就业期望值这一心理之外，还有当工作不如自己意愿时，不是想到去努力适应，而是通过跳槽或继续求学等方式来摆脱原有的环境的想法。一步到位的心理说到底还是怕苦，怕不稳定。他们没有考虑到现今的工作哪有什么永远稳定的。不迎接挑战，不努力学习，就要被淘汰。
（五）盲从心理
盲从心理是指在求职择业时因为“跟着感觉走”而盲目从众。有一部分毕业生，自己没有主张，看到同学去哪里面试，就去哪里面试，听到同学们说哪家单位好就“一窝峰”式地涌向某一单位，在择业时完全受父母或家人的影响。影响主要表现在以下方面，一是毫无目的的考各种各样的证书书；二是在选择单位方面，是人云亦云，一家又一家的去面试，最后也不知道自己到底想到什么单位就业。三是，有些同学听说参加艺术类高考，读大学更好，就准备考试，但又看到同学们每天在忙着面试，又想就业，举棋不定。择业盲从心理主要是由于缺乏择业主动性，缺乏对现实就业市场和政策的充分了解，缺乏对就业信息的主动收集与分析判断，对自己的职业目标、需要、价值观以及自身特点等没有明确认识而造成的。
（六）过度悲观心理
由于艺术类中职学校学生毕业后专业对口的比例较低，尤其是服装展示与礼仪专业的毕业生“舞台艺术生命”比较短暂。一些毕业生对自己的前途也产生了悲观心理，特别是在该专业的男生由于市场对男模需求较女模低，中职毕业的男模在年龄段上不占优势（男模的黄金年龄在25岁以后），且由于学历底竞争力不强，在就业中处于弱势群体，他们的心理压力更大，容易产生悲观心理，甚至有的学生认为：毕业就是失业。
（七）嫉妒心理
嫉妒心理是艺术类中职学生中比较常见的一种心理状态。嫉妒心理的主要特征是把别人的优越之处视为对自己的不利和威胁，因而感到心理不平衡，甚至是恐惧和愤怒，于是借贬低、诽谤以致报复的手段，来求得心理上的补偿以摆脱恐惧和愤怒的困扰。主要表现有：有时会出现个别的毕业生嫉妒已有单位的同学或即将签约的同学，轻者恶语伤人，重者落井下石；一些毕业生看到一些好的招聘信息广告就赶快撕掉，让就业信息自己独享，其嫉妒心理已经影响到个人的品质问题；有些毕业生甚至采取背后拆台等手段。嫉妒的后果是严重伤害同学间感情，使同学关系恶化，阻碍同学择业。嫉妒还会使人心涣散、人际关系冷漠，这又更加重本人的内心痛苦和烦恼，以至影响自身的发展和求职的顺利进行。
（八）依赖心理
依赖心理在求职择业中具体表现为在就业中表现被动，依赖他人，消极逃避就业市场，抱着等、靠、要的依赖思想。目前艺术类中职学生学生大多是独生子女，普遍家庭环境较好，因此他们把择业的期望寄托于家人、亲戚或朋友，拉关系，走后门等，总念着“车到山前必有路”，天上也会掉馅饼，试图坐等就业。他们整天呆在家里或学校“待业”，在“等待”中错失很多就业的好机会，甚至个别学生成为“啃老”一族。
二、艺术类中职学生学生就业心理的自我调适
就业本身就是认识和适应社会的一个过程，在就业中遇到许多心理冲突、困惑，产生一些不良情绪也是正常的。遇到就业问题时，要学会调节自己的心态，使自己能从容、冷静地面对就业这一人生重大课题，并做出正确、理智的选择。可以试着从以下几个方面来调节。
（一）客观地认识自我
自我评价是个体对自己的生理、心理和社会特征及行为的某一方面或整体的评价过程。正确的自我评价是艺术类中职学生学生择业的基础。客观全面地分析自己的实力，作出对自己实事求是的评价非常重要的。艺术类中职学生学生应该全面客观地认识和了解自己的理想、价值观、能力、学识、性格、特长、兴趣爱好，甚至身高、外貌等，不要以己之长比他人之短而自大，也不能以己之短比他人之长而自卑，只有这样，我们每个毕业生才能树立良好心态，在求职中抓住机遇，从而避免盲目和减少失败。对自己、对他人、对周围环境和事物有了客观实际的分析，对现实生活有了正确的领悟，尽管生活中确实存在着令人不愉快甚至是痛苦的事情，也不会因一时的挫伤而失去对生活中美好意境的追求，就会置身于一个充满积极感情的世界之中。客观地认识自我是进行就业心理自我调适的有效途径之一。
（二）树立正确的择业观
择业观，即学生走向社会时选择职业的观点和态度，实质上是世界观、人生观和价值观的反映。职业是人生的重要组成部分，选择职业就是选择自己的未来，因而艺术类中职学生树立正确的择业观是十分必要的。树立正确的择业观，必须要认识社会、了解国情，充分认识当前的就业形势。由于我国人口多，生产力发展水平较低，就业机会往往不能同步扩大，就业难仍是困扰政府的一大难题。艺术生也因为专业的局限性，就业形势较其他学生严峻。尤其是因缺乏实际工作经验，一次找到理想的岗位并不容易。因此，面对以上情况应树立“先就业，后择业”的观念，这样既可以帮助学生解决因专业不对口或期望值过高造成的难以就业的问题，也能为学生减轻因无法就业带来的种种压力，调整和排除就业带来的心理问题。
（三）增强就业能力
1、增强就业心理能力
良好的心理品质和健全的人格特征是成功就业的基础和保障，在艺术类中职学生就业心理素质教育中尤其应注意以下人格特征的培养：乐观自信、积极进取、善于合作、勇于创新、意志坚强、谦虚礼貌、自立自强、耐挫性高、自控力强、善于调节自己的情绪等。
艺术类中职学生作为各种就业压力的实际承受者，谁也无法避免一些意想不到的失败，但是要学会正确面对就业失败。当一个人一无所有却胆敢“想象成功”时，他就拥有了一份严谨而理性的思维方式和乐观自信的心理状态；这种理性的思维方式能使心智不断提高，而积极的心理状态，更能给人生带来快乐的心理体验，并不断催人奋进，这就是自信给人带来的力量。同时，艺术类中职学生也应该看到：当前，文化产业已经上升为国家的战略性产业，国家对文化事业的重视，使艺术类人才的社会需求逐年增大，艺术生因此迎来了发展的机遇。
2、科学规划职业生涯
艺术类中职学生应尽早了解职业世界、了解自己、规划职业生涯。职业生涯是指个体职业发展的历程，一般是指终生经历的所有职业发展的历程。一年级应侧重职业认知与规划能力的培养，重点全面认识自己所学的专业，了解专业与职业之间的关系；侧重自我认知与基本能力的培养，客观正确认识自我，努力完善和塑造自己，掌握扎实的专业知识技能基础和形成合理的知识结构；二年级应根椐自己的个性特点和职业需求，拓宽知识面，发展多方面能力，增强就业的自主性和择业决策的能力；三年级要确立合理的择业目标，掌握面试求职的具体技巧，有效预防在求职过程中可能产生的各种心理问题。
（四）大胆尝试，勇于创业
艺术类中职学生他们追求个性、崇尚自由，不愿意太多的约束和管制，注重实现个人价值。但他们能真正实现个人理想，成为艺术家的很少。通过对我校历届毕业生就业情况的调查结果来看，相当一部分毕业生放弃了传统的被动就业方式，而是主动创业，自主创业成为解决就业难问题的有效途径。他们的艺术特长和较高的审美能力是自主创业得天独厚的优势，创业知识和创业能力是短板。创业需要管理、营销、融资等各方面知识，艺术类中职学生要及早树立创业意识，注意积累实战经验。可喜的是一些组织和机构已经开始行动，比如中国青年创业国际计划（YBC）已经设立启动基金，为一些有发展潜质的青年创业项目提供资金支持与咨询、指导服务。国家鼓励也毕业生自主创业，甚至课申请小额担保贷款。
综上所述，只要有经济社会全面、协调可持续发展的好环境，有正确的就业观念和心态，具备适应社会需要的就业本领，艺术类中职学生就业的道路会越走越宽阔。
参考文献：
1、贾江平.如何有效指导艺术类中职学校学生就业.创业成才之路， 2011（23）
摘要：古徽州地处三省交界处，人杰地灵，徽雕的产生有其必然的因素，“三雕”有着其独特的艺术价值，在研究中国文化，民间艺术和文人艺术相结合的方面很值得我们借鉴，其精湛的技艺，精美的雕刻艺术品更是国之瑰宝，世界的宝贵文化遗产。
关键词：徽州；三雕；装饰；寓意
根据史料记载，古代的徽州就在现在的安徽省南部，主要分布于安徽宏村，西递，江西婺源一带，处在三省交界处。徽雕应用于建筑装饰上，装饰性风格具有浓烈的文化地方特色。徽雕主要有用于祠堂庙宇，园林民居的装饰的表现上，还用于室内家具的室内用品。我经常带学生去安徽江西写生考察，逐渐了解了徽雕这一门独特的雕刻艺术。
徽州的“三雕”主要指木雕、砖雕、石雕，徽雕之所以昌盛，有他的必然的原因。首先徽州山林地区，盛产木材。尤其是各种木材很多，取材很方便，所以他们大量的应用于家庭院落的装修装饰，例如室内的屏风，日常使用的桌子、椅子、床、书架、书房。再次石雕之所以非常的流行，就是因为这地方黟县地处山中，周围有大量的的大理石，这种大理石叫做“黟县青”被广泛用于村子的建设建筑中，这种石头有它的独特的艺术价值，经过打磨之后，会出漂亮的线条纹理，不仅石质坚硬，而且易于雕刻，所以被大量应用。还有就是因为徽商为了光宗耀祖，他们做了一辈子的生意，回到家乡，他们用大量的财力来修建祠堂，建立自己宗族，以显示豪华富贵的家庭背景和显赫的地位。他们用了大量的财力同时也培养出大量的能工巧匠，使得他们的雕刻技艺在大量的实践中不断炉火纯青，独秀一枝。最后徽州此地山清水秀，在黄山脚下，皇室家族的带动和提携，加上先人的智慧古训，走出一条耕读并举，亦商亦儒，以商养儒的路子，出现大量的仕途，商道都非常通达的历史名人、达官上卿，他们赚了钱，发达了又回家乡开学堂，教育后代，他们的发展同步也带动了此地的文化发展，徽雕就是在这么一个环境下形成的，其渊源于宋代，到明代清末极为昌盛。
我们首先看木雕，其主要应用于房屋的建构和装饰，古代大多数采用木质结构建，门窗床多采用了雕刻艺术，通过这种方式来显示家庭地位。主要体现在门楼、窗户的装饰图案的地方。下面我们继续分析一下其艺术特点，刻在门上窗上的木雕形象大多线条流畅，圆润饱满，十分干净利索。线条组织和疏密节奏飞舞流动。造型上笨拙可爱，夸张变形突出特点，简洁概括突出特征。外形很整，神情自然传神，动作表情表达十分到位。寥寥几笔，栩栩如生，左顾右盼，形成经典的模式。木雕的雕刻题材，有人物，走兽，花鸟，鱼虫，楼台亭阁等。其中有很多独特的动物，例如鹿，牛羊，蝙蝠，蟾蜍，喜鹊都进行了典型的概括，很具有代表性。另外还包括一些植物，如莲花，，梅花，也进行了经典的概括特征，十分明显。木雕形象同时都进行了点、线、面的平面化的处理，极具有现代感。木雕还有一个非常重要的特点，就是经常用比喻的手法或者暗示的寓意，例如仙桃代表长寿；莲花和芦笙放在一起表示连生贵子；石榴暗示多子多福；把铜钱和蝙蝠放在一块以为福寿双全；瓶子里插了一把扇子就是说平生要积善累德；一个小孩儿手指天空代表指日高升；三宝方天画戟代表连升三级。木雕在安徽徽州一带起到了一种日常教育的作用，在潜移默化中进行了理学教育，尤其是对于幼学启蒙十分重要。有些在题材上如渔樵耕读，福禄寿喜，一些内容上都从书里提取出来，忠孝结义，富贵吉祥，仙人菩萨，无所不包。有些讲了一个一个的故事，有些是直接把书籍里边的故事刻出来以教育后人，各种形象的雕刻都是有其特定的意义和美好的愿望的，如五子登科，平步青云，百子图，官拜公卿，福禄双收。都是对人生幸福的完美的天伦之乐的向往。木雕的雕刻十分细腻繁复，讲究艺术美，有的讲究镂空的效果，镂空的层次很多，题材都在不同平面上内部中空，层次分明雕刻艺术十分高超。雕刻完之后，为了保护木雕，也是为了获得最美的效果，木雕表面又多用油漆彩绘，使得颜色鲜亮明快，内部的形象多用金色或金箔描绘，金灿灿的光彩艳丽显得有富贵之气。木雕主要采用浮雕和透雕相结合的方法，借助于流畅的线条，简洁古朴的造型，强调了对称及富有装饰的现代趣味，徽州的木雕雕刻风格朴实粗旷，平面突出。一直到明清后期，雕刻艺术日益繁荣，家家户户都都采用木雕来装饰室内家居。
第二种是砖雕，主要应用于门头上面，门槛，起到装饰作用。显示门第的不同，家族显贵的作用。雕刻方法十分突出形象，大都是浮雕，凸显出砖面之上，一般是左右对称成双成对的形象，镶嵌在大门门头之上，大多是吉祥瑞兽，大象，蟾蜍，钱币，麒麟送子，莲花，宝鼎出祥云，蝙蝠成双对，而且砖的外形也不是完全方形的，大多是小扇形，菱形的。这样砖雕十分灵动柔美，砖雕各种形象的表现也十分精细流畅，形象中的各种装饰纹案，装饰感十分强烈，而且有着美好的寓意。形象造型笨拙，有福气之感。构图采用平面并行排列，形象都处在同一平面上。这样和门头飞檐组合起来，使得门面很有气派，格局不凡。
第三种是石雕。石雕的代表一就是在西递宏村镶嵌在墙上的石窗楼窗，很多有圆的、扇形的、菱形的比比皆是。上面雕刻着精美的图案，有梅兰竹菊图，吉祥瑞兽等等。还应用于其他的地方，如房屋的台柱门楼，起到装饰作用。石雕多是小型动物石雕，造型朴实，神态自然，大多是小狮子或麒麟。二就是牌坊，更具有代表性，是皇帝赐给功臣表彰大臣的，歌功颂德，雕刻艺术价值更是精湛，西递的胡文光的牌坊最具有代表性。胡文光在明代嘉庆年间，中状元后来皇帝批准在他家乡建了这座功德牌坊。以表彰他在当官的时候做了很多好事善事。胡文光的牌坊有它独特的魅力和价值，是牌坊和雕刻艺术的完美结合，牌坊上雕刻的吉祥瑞兽，牌坊上有四个大柱子，柱子下端都雕刻石雕大狮子，狮子刻的非常栩栩如生，是完整的雕塑，大狮子和小狮子嬉戏打闹。牌坊中部刻有仙鹤麒麟瑞兽，在牌坊上部刻有天官赐福，仙人石雕，牌坊有大量镂空石雕，极尽繁复，一般多为透雕，还有圆雕、线雕等与各种技法的并用，可称为石雕中的精品。
徽州“三雕”受到中国传统文化的影响，本身在故事题材上多为民间传说，神话典故。动物图案也多来自于民间传说，花鸟图案，吉祥图案。徽雕是中华民族民间文化与文人文化相互结合而产生的一种民间艺术。自身体现了民间艺术的特色，也充分体现了中国传统文化的载体的演变和发展变化，是中华民族民间艺人的艺术才华的表现。也是中华民族的优秀传统的体现，是中国民间艺术的瑰宝，也是中国雕塑史上的具有代表性的作品，值得我们很好的研究和发掘，以便我们把它传承下去，让我们的子孙后代知晓我们传统文化的精湛和伟大。
