家居设计论文优选九篇

引言：易发表网凭借丰富的文秘实践，为您精心挑选了九篇家居设计论文范例。如需获取更多原创内容，可随时联系我们的客服老师。

第1篇

人们常说，设计的历史是文化艺术和科学技术相互结合的产物，每一个时代的设计，都能展现当时的时代特点，可以说历史的设计就是设计的历史。一直以来，中华文化都注重从人文与世界的关系中去认识世界，探讨人与世界的自然关系。认为人文关系是“你中有我、我中有你”，这就是所谓的“天人合一”思想。中国传统的家居设计注重人与家居的和谐统一，让家居与自然相互融合，相互渗透，充满了人文情怀。家居设计的目的是把人和家居相互结合，让人的内涵、性格、文化素养和家居艺术的风格相互统一。中国传统家居设计整体性让传统家居设计的空间形态不仅仅局限于形式上的美丑，而是更加注重是否体现中国人的思想和生活经验。这种经验难以用一般的抽象符号来表达，因此只能从文化的角度把握传统家居设计的精髓。中国传统家居设计的核心思想是“天人合一”，这种设计理念具有独特的内涵，值得现代设计者去借鉴、传承。对中国传统文化的美学思想、审美经验的积累，理性的思考、感性的文化感悟，为设计师自由创作提供了灵感源泉。中国传统家居设计中人与空间的完美结合，充分展现了传统家居设计人性化的美学思想内涵，这正是现代家居设计领域应该去学习的关键。

二、中国传统文化元素与现代家居空间设计的协调性

每一种现代化家居的设计风格都蕴含着文化背景。如果设计师想设计出富有中国民族文化特色的产品，必须对传统元素做深入的研究探讨。我们要创作出极具文化内涵的现代家居作品，应该适当借鉴中国传统文化，将其适当运用到现代设计理念当中。由中国传统元素迸发出的设计灵感，让现代室内家居设计在蕴含中国传统文化深刻内涵的同时，充分符合现代中国人的审美标准。作为传统文化在现代社会的一种传承方式，现代室内家居设计运用中国传统文化已经是一种很普遍的现象。这种设计不单单是单个文化符号的胡乱拼凑，而是通过对传统文化进行深刻理解之后的融会贯通，以此来提高当代人的审美。

三、中国传统文化元素与现代家居设计的相互融合

现代室内家居设计经常运用中华民族传统文化元素，为设计注入了新的灵魂与血液，其具体的运用方式主要体现在以下两个方面。

（一）中国传统符号的体现方式

中国传统图案和汉字书法是中国传统符号的代表。中国传统图案包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等，这些传统文化符号历经岁月的洗礼，展现出浓厚的中国文化意境，让设计具有强大的生命力。将中国传统符号作为现代家居设计的装饰元素，可以升华设计的内在气质，打造富有中国特色的生活环境。通过“简单抽象、元素运用、重新组合”等装饰手法，利用现代的材料和加工技术，形成传统与现代相结合、艺术气息与生活气息相互融合的设计特色。在现代家居设计中，设计师尤为重视墙面的装饰效果，墙面设计也是展现设计师艺术能力的主要途径之一。在进行墙面设计时，可以运用中国传统图案纹样作为墙面的图纹，可以达到很强的美感。地面设计可以利用具有比较有特色的图形作为大理石的纹理，这样改变了以往单一的造型、又更加具有艺术性。对于一个家庭来说，卧室空间是属于非常重要的区域，根据主人不同性格选取不同含义的图案进行装饰，可以让家居设计更具个性化。比如说一对鸳鸯可以寓意夫妻关系和谐，古松和竹子代表老人健康长寿。这就是中国传统文化艺术的装饰所表达的以物达意思想。

（二）中国传统装饰构件的巧妙运用

中国传统装饰构件样式繁多，比如带有传统装饰的中国古典家具，很多传统建筑装饰构件、以及传统装饰陈设品等。古建筑中的木质结构梁架的建筑，使其室内显得更加宽敞、自由。花窗、门等构成独特空间，将室外风景引入室内，让室内更具空间内涵。而室内的各种装饰品，又成为居室内部空间划分极具装饰性的构件。在房子面积较小的情况下，如果进行实体分割，会让本来不大的空间显得更加狭小，如果通过带有中国传统元素的隔断来划分空间，可以最大程度上保持空间的通透，此时当然少不了家具。中国传统家具民族性鲜明，明式家具造型流畅、结构合理、坚固可靠，利用木材自然的纹理和色泽美，让家居更具文人气质，在艺术造诣上可谓是独树一帜。在某种方面，具有中国传统风格特色的家具可更容易唤醒人们对于历史情感的回归。在家居设计中，明式家具和紫檀木地板的结合，风格典雅，适合书房设计。加上几个精致的门环，让柜子显得更加富有生机，让空间在保持庄重沉稳的同时不失繁琐。餐厅设计用红檀木餐桌，搭配羊皮灯，天圆地方的设计理念正是中国传统的寓意。将中国传统家具中的元素运用到现代家具中，既保持了传统家具优雅的艺术效果，又具有现代家具的简单实用。

第2篇

【关键词】：隐喻；居室文化；室内；设计方法；

中图分类号： E223文献标识码：A 文章编号：

认知语言学认为，隐喻不仅仅一种是语言的修辞手段，更是一种认识世界的思维方式。居室文化是抽象的意象范畴，在室内空间中唯有通过隐喻的手段才能表达出来。对情感和文化的隐喻将是室内设计语言在文化结构层次的主要使用方法。

隐喻生活的情感

俗语说：“有得必有失。”现代文明社会为我们带来了快捷、方便的生活同时也割裂了自然与人之间的直接联系。但和自然打了千万年交道形成的情感依旧难以割舍。亲近自然的美丽，欣赏万物的和谐仍然是人的天然情感流露和不可抑制的本性使然。所以，家居环境对自然的隐喻一直都是不变的主题。隐喻通过家居环境的仿形和仿意来贴慰这种对生命的热忱和对自然的渴望。

图案化的仿形是基本的装饰手段。用模仿自然界中的世界做装饰早是人类祖先在做的事。从飞禽走兽到花草树木，从山川平原到行云流水，大自然赐给人类的“设计宝库”真是用之不竭、取之不尽。这种远古的传统一直就保留了下来，即使在文明如现代的室内装饰领域也没有被遗忘。

图1仿形对自然的隐喻――壁纸图案设计

图片来源于百度图片搜索引擎。

图1中的枫叶壁纸图案是对自然枫叶的模仿，在居室中使用这一类仿形语汇就是对可爱的自然进行隐喻，就是对忘情山水的情感进行隐喻。

结构化的仿形是仿形手段中的一种高级形式，追求神似的抽象仿形比具象的简单模仿更具趣味和艺术性。小到调味用的胡椒罐大到家具里的座椅沙发，对形态的模仿和对情感设计的关注正成为家居设计的一大趋势。

在图2中的椅子形似一个叫大力水手的卡通人物，他双手合抱，双腿微曲，分

图2 隐喻生命情感的趣味设计（结构仿形）

图片来源于百度图片搜索引擎。

站得与肩宽，看上去仿佛正在用大力气抱着坐在他怀里的人。这把有趣、实用还可爱的椅子放到居室中，一定能增添不少生活乐趣，吸引大家都到椅子这坐上一坐。设计者正是要把对生活的幽默和对生命的赞美传递给使用这把椅子的人。

结构化仿形是设计语言中表达情感的高级语汇，从丰富具象到简洁抽象，不管如何，都是使用者对自己喜欢的人和喜欢的事的隐喻。

仿意是隐喻生命最高的境界。形似不如神似，这里的神似不是形的神似，而是意到了的神似。形到不如意到，这么说来仿意已经不在模仿的层次，而踏入了表达意念的境界。仿意是设计语汇中不可多得的精品

图3 仿意――两盏灯的好奇

图片来源于百度图片搜索引擎。

图3的灯具犹如两个探头探脑的家伙，好奇地打量着橱柜里的一切，好像要寻找什么东西似的。这里的灯具没有对任何一个具象的生命仿形，却将生命体才有的姿势模仿得像模像样。整幅图景生动、活泼，将一幅生活情景喜剧刻画得惟妙惟肖。

仿意的使用使家居环境的艺术性提升了一个层次，意念的传达虽然变得有些隐晦，含蓄。但是，当使用者能感受到隐喻的这一番心意，就会产生意趣的审美和生活的欢乐。

隐喻文化的精神

家居环境是人化的环境，其独特的人化精神一定会在居室中展现，这就是居室的文化。对居室文化的隐喻主要体现在居室环境的装修构造、家具形式和装饰细节上，一般主要用装修构造来定位室内空间隐喻的基本文化对象，用家具和提炼成特定文化符号的装饰细节来进一步丰富和发展要表达的文化精神，最终完成设计语言对整个家居场所的文化隐喻。

图4 定位中国文化的装修构造

图片来源于百度图片搜索引擎。

装修构造是居室空间中对文化内涵开篇定调的重要语汇。主要包括玄关、门套、包柱、窗套、楼梯等构造样式。这些语汇定位着居室的文化气质，隐喻着要表达的文化主题。

从图4中我们可以看出整个空间的中式文化基调是由木质隔断和楼梯定下的。其中，楼梯的冰裂式纹样在传统文化中一方面象征了文人的出淤泥而不染的自傲和冰清玉洁的自珍，另一方面也象征了生命对春天的向往。不管人们今天对它的使用是否还有如此隐喻，但作为中国的文化符号，它在这里被抽象出来用作整个传统文化的典型，隐喻着主人对中国文化的喜爱和认同。

图5充满少数民族风情的文化语汇

图片来源于百度图片搜索引擎。

如果居室不使用富有特色的装修构造给文化的隐喻定下基调，那么就要运用家具样式和装饰细节来明确隐喻的文化主题。图5所示的正是这样一种使用方法。图中整个空间的装修结构没有明确的文化指向，完全通过富有中国古典韵味的柜台、椅子和瓷器来确定出居室要隐喻的文化主题。来自中国各地域文化的脸谱雕饰，为隐喻的传统文化基调加入了少数民族的异域风情。每一张脸谱都是一段当地民族文化的传奇故事。这种通过隐喻的摆设和装饰将中国文化的多姿多彩和海纳百川精彩浓缩地表现出来。独特的设计语汇给观者造成了新奇的心理刺激，也展示出主人丰富的人生游历和中国式的人文情怀。

对文化的隐喻还表现在强化的装饰细节上。西方谚语有云：“上帝存在于细节中。”居室文化意义的丰满和刻画正是在于装饰细节对装修构造和家具样式的呼应。居室的装饰细节主要包括：布艺、灯饰、室内植物、手工艺品、美术作品等。

作为画龙点睛的文眼，装饰细节对家居环境的重要不言而喻，从下面各类灯饰的文化分析就可窥见一斑。

图6 不同风格的灯饰隐喻了不同的居室文化

图片来源于百度图片搜索引擎。

图6中三盏气质各异的灯具透过自己的独特形式分别隐喻了不同时空不同地域的文化内涵。左边的蕾丝水晶灯运用了古典欧式的礼服形式，唤起人们对西方宫廷生活情感的记忆，隐喻了法国洛可可主义的温柔和细腻，极力表现出女性空间优雅柔美的气质。中间的台灯使用了现代感的拉丝不锈钢做材料，通过自行车式的摇柄调节台灯的照射角度和亮度，精确了照明操作的调控性，增加了使用的方便和趣味。齿轮和链条的结构隐喻了工业文化充满机械美和结构美的理性。右边的纸灯是一只中国古典纸灯的造型，仿纸的灯罩实际上是PP塑料（聚丙烯）做的，温润柔和的发光也由蜡烛换成了电灯。复古的形式营造出来的空间意境温暖而内敛，隐喻了传统文化中的家庭概念――和睦、宁静，是一种中式传统文化认为有教养的设计语汇。

图7 花卉盆景对空间意境的营造

图片选自中策编著．设计・家［J］．

云南：云南民族出版社，2008：156

将视野放回到具体的居室空间中审视，装饰细节不仅是对居室文化主题的呼应，还是形成空间意境的焦点。图7中的整个空间清爽、明快，镜子的运用延伸了空间的视野，和镜前的盆景共同营造出一份镜中花的诗意。此外，盆景和绿瓶相互呼应，为空间增色不少。配合简约的白色案几，完成了贴近自然简单生活的北欧生活观隐喻。

无疑，充满活力的黄花，干脆鲜嫩的绿叶，相得益彰的紫盆，不仅是整个空间设计的焦点，更是理解隐喻的语汇重点。

可以试想，缺少了盆栽饰品的空间将会变得毫无亮点和生气，由简约变为简陋的空间形式完全丧失了对贴近自然生活的隐喻和原来空间的灵性与诗意，充满了平庸乏味的疲惫。

结论

最后，论文要强调关于文化结构隐喻必须注意的两点问题：

第一，对居室文化结构的隐喻要重视个体文化的差异。居室住宅是个体家庭神圣的私人领地。每个家庭都有自己生活的文化背景，所形成的文化层次、、审美习惯和艺术品味都各不相同。隐喻居室文化结构的语汇在选择和理解上应当尊重业主的文化需求，理解为主，引导为辅。真正按照业主的文化意愿通过合适的隐喻建构起居室的文化结构，使业主而不是设计师的家居文化消费得到满足。

第二，对居室文化结构的隐喻要重视多元化的运用。民族的就是世界的，但是，过于追求民族传统文化的设计将陷入照抄照搬的设计雷区，走进形式主义的死胡同。设计如果缺乏时代性和创造性，就不是在向世界弘扬民族文化，反而是扼杀民族文化的生命。民族文化本身要先积极地融入世界，才真正可以是属于世界的。全球化的世界是多元的，文化亦是多元的，隐喻多元文化的混搭主义正刮起一阵席卷全球设计领域的文化风潮。

参考文献：

[1] 尼跃红．室内设计形式语言[M]．北京：高等教育出版社，2003

[2] 张宪荣．设计符号学[M]．北京：化学工业出版社，2004

[3]（英）布莱恩・劳森著，杨青娟译．空间的语言[M]．北京：中国建筑工业出版社，2003

第3篇

家具上的纹饰图案寄托着人们对生活的美好祈盼。中国古典家具的装饰纹样具有抽象化的特征，抽象中融入了不同的感彩。这些图案都来源于艺术家情感的积累，源自人们的生产生活。1．现代家具中传统纹样的革新对传统文化的回归是当今设计的潮流，对于古典家具装饰风格的借鉴需要取其精华弃其糟粕。那么，怎样才能创造具有现代生命力的家具纹饰?众所周知，宋代大文豪坡的书法作品为历代所珍藏。坡是书法史上革新的一派，他对书法风格的革新使他在书法史上独树一帜，他的成就是在领会前辈书法神韵后的创新。同样，对于家具装饰的纹饰变革，也应站在古典纹饰的积淀之上，延续其神传达其意，使得传统纹样的精神内涵得以传承。任何一个传统家具纹饰都是经过历朝历代的革新最终形成标准样式，其融入了深厚的文化功底和中国人特有的哲学思维。若草率借鉴，现代家具纹饰的革新将会失去其富贵典雅的中国情韵的延续。［1］传统中式家具中的架子床、罗汉床与现代家庭的格局格格不入，卧室会显得狭窄拥挤，减少了人们自由活动的空间，因此新中式卧室家具舍弃了繁复的雕花纹饰，局部有镂刻效果，通过纹饰的变化将古典的味道简化。当然技术处理方面也有很大改动，将现代软体家具的概念融合其中，使古典韵味与现代实用性相得益彰。传统中式家具中的书房设计中规中矩、方方正正，而现代人生活不需要一成不变的模式。房屋结构格局决定了书房书桌的摆放，在落地长窗通透性极强的现代格局中，可以通过改变几案的纹饰来改变它们原本的形状。纹饰作为改变形状的媒介，不会失去其神韵，这就对古典纹饰的变形有极高的要求，使房间可以拥有足够的光线和观赏景致的视野。2．古为今用，形神兼备我们在选择家具装饰纹样的时候，应避免照搬照抄旧的传统纹样，否则会使人们产生审美疲劳。从现代家具加工工艺角度考虑，材质属性不同的纹样也要有的放矢地提取和重构，甚至夸张变形。从形式美角度而言，纹饰在家具中的布局构造需要不断重新排列。因此，我们对古典家具中的纹样应该运用形式美的法则有所创造。在构造纹样的造型时，还要注意纹样之间的变化性与统一性，把握整体平衡感，借其形传其意。在具体表现中，可采用浮雕、透雕等装饰手法，一般整体雕刻相对复杂与繁琐。比如选取传统图案“龙纹”应用在现代家具上，应对其复杂形体进行简化，删去多余的装饰线条，使其形体更加现代与抽象化。传统纹样结合现代的设计手法与工艺技术，会更加符合现代人的审美需求。家具纹饰中巧妙融入现代流行时尚元素，使之在保留古典意蕴的同时更加符合现代人的生活需求和审美品味。当今时代是多元文化的时代，人们对各国文化都有所了解，也使家具纹饰的革新可以真正做到古为今用、中西合璧。

二、平面设计对纹饰的变形及重构

1．运用平面构成基本元素创新纹饰纹饰以最简洁的元素来表现深刻的内涵。运用平面构成的原理，把原始纹样二维平面进行二次创新，使之呈现简约的视觉效果;运用构图学的原理，重新打乱，进行编排组合，创造新的形象，并且注意各元素之间的有机组合。我们对家具纹饰的革新是在平面构成的基础上进行的，对古老纹样进行理性与感性相结合的加工，使古典纹样为今所用。无论是单独、适合、边角或是连续纹样，都是点线面的组合。点元素的构成形式，需要把纹饰归纳为单独的点，将大小相同的点有规律地组织，给人的视觉造成线条的美感。将点按大小排列，有线条的律动感，这是由点变线的过程。通过点的疏密、聚散排列，可以从点跨越到面的塑造。线的构成在边角纹饰中运用较多，等距离相同的线条可以营造出平面化的视觉效果，相同线的疏密变化带来面的空间视觉效果，线的粗细变化带来空间虚实变化，不同方向的线可营造点、线、面共生的视觉效果，可以在缺少装饰性的家具面板上使用。不规则的线条会营造一种随意自由的纹饰效果，在适合纹样中使用较多，它可以随着固定的形状自由灵活地变动。面的构成需要一种将纹样归纳的能力，在适合纹样中它可以是一个面，这个面中包含了点和线的形式构成，对称性强的面表现出规则、平稳、端庄的家具装饰风格和理性的视觉效果。［2］不规则的面给人一种生动、跃动的视觉效果，给人灵动的感觉。根据不同的家具类型改变它的点线面的基本元素，进而更切合生活和时代。纹饰主要的构成元素是点线面，将这些平面构成中的基本元素创造为抽象、具有形式感的纹样，可使其在当代家具设计中具有更加广泛的适用性。2．运用平面构成基本形式重构纹饰平面构成的基本形式是平面设计学习内力修炼的重要一步。古典纹样基本格式分为纹样固定角度环绕排列、弧线排列、折线排列。将基本要素以重复构成的形式来排列，将纹饰中截取的部分元素作为单元以方向变化、位置变化不断地重复排列形成具有强烈的形式美感，最终可以通过简单的重复排列上升至有变化的重复构成形式。近似构成可以在基本形的重复中相加或相减找到另外一个与基本形相类似的样式，这样可以使纹饰在统一中富含变化，将变化统一于整体。在渐变构成中，基本图形的组合需按位置、大小、方向、疏密、虚实、色彩连续不断地变换形式，使用这种构成形式可营造出具有空间感的纹饰效果。以一个基点或者基本图案为中心，向四周呈发射和扩散状，可营造出具有强烈的视觉动感的纹样。利用透视学中的焦点透视或是成角透视来表现近大远小的规律。有透视关系的纹饰造型方式也是值得尝试的。还有一项造型方式是特异构成，在本来富有规律的重复样式中变异，是突破单调感的构成方式，突出整体与局部的对比效果。3．运用平面构成基本方法整合纹饰空间是有限的，特别是在家具装饰上，要利用有限的空间表现丰富的涵义。将古典纹饰中需要表达的图形有机结合，达到新颖和富有创意的视觉效果。这是一种将图形融合相加、删减的创作方法。这样的图形组合凸显其独有的精神特质。国画讲求黑白，书法计白当黑，都体现的是阴阳虚实的哲学观，纹饰设计中也是如此，如纹饰中的正负图形相互依存，相互反转。黑与白是对应的，有白就会有黑，两者共生共存。作为设计师对纹饰在有限平面的表现更要惜墨如金，通过平面构成中正负图形的巧妙组合营造绝妙的视觉新奇感受，运用正负形相互衬托，共生图形，构成具有新生意义的纹饰。变形重构纹饰是通过将原始纹饰分成若干份打乱后拼凑重组，产生更有意味的新纹饰。在纹饰设计中，我们也可将单一或相类似的元素造型反复整合构成另一视觉形象，聚集而成具有新的意义的图形。

三、经典纹饰的广泛运用及变化

“卍”字纹饰是我国佛家常用的传统纹样之一，佛祖释迦牟尼胸前的“卍”是吉祥、万福、万寿的意义，在梵文中“卍”代表太阳，寓意为万寿无疆、吉祥万代。因其具有人们期待的完美寓意，并具有强大的正能量，吸引着各行各业的人去挖掘它的现代商业情缘。例如茶具相关系列产品茶盘、茶壶、茶叶包装等等取自万字纹饰作为其装饰的例子不胜枚举。牌匾的边饰纹样多采用连绵不断的万字。现代中式家具设计也可从万字纹中借鉴很多，不单是二维平面上的革新，家具立体构造也可从万字纹饰上获得灵感，使得远观、近赏都能淋漓尽致地表现纹饰的魅力，从二维突破至三维。云纹图案经过几千年的发展演变，不断地丰富和融合，每个历史时期的云纹样式都融入了各自时代的风貌。商周青铜器上的云雷纹是云纹的早期形态，汉瓦当云纹表现了古代老百姓祈祷风调雨顺、五谷丰登，隋唐时期朵云纹盛行，元代朵云纹呈现组合样式，层叠卷曲、茂密弯曲的组合具有强烈的流动感和秀美感。云纹在不同时代的变化表现了中华民族对美的不断创新与追求。譬如2008年北京奥运会的祥云火炬，选用经典的中国红填充祥云纹式，对云纹图案简化重构，诠释了生生不息的奥运精神。通过列举常用古典纹饰在现代生活中的普遍运用，我们能从中得到启示:现代商品的不同属性决定了不同纹饰的变形特性。在现实生活中对传统纹饰的设计运用平面重构，必须建立在对纹饰演变历史背景充分了解的基础上。经典纹饰在现代中式家具中的革新运用，如将如意纹、方胜纹、草龙纹等等通过平面构成的二次创新，重新运用到中式家具的不同位置，用全新的诠释方法找到其时代归属。［3］

四、结语

第4篇

1．1依托校企合作平台共建课程

依托校企合作平台，与光明集团股份有限公司多次协商共同确定家具设计与制造专业人才培养方案，共同开发12门主干课程(含课程标准)，做到主干课程都要到光明集团成员企业进行课程实训。

1．2成立专业指导委员会

已初步与光明集团家具股份有限公司建立了家具设计与制造专业建设指导委员会。委员会成果由企业老总、企业技术骨干、资深设计师、高校专家组成。专业指导委员会定期召开工作会议，组织专家对企业岗位需求进行调研，研究制定了人才培养方案、课程体系、教材内容，指导专业建设，修定课程内容，改进教学方法等，明确了“培养具有创新精神和创新能力的适应社会和家具企业需求的‘家具设计与制造’高技能人才”的目标，提高专业办学水平。

1．3建立兼职教师资源库

共同组建家具设计与制造专业教学团队，引进光明集团家具股份有限公司有丰富经验的资深设计师、技术专家来院任教。与光明集团股份有限公司合作，根据专业课教师专兼职教师2∶1的要求，按兼职教师的实际数量的200%建立兼职教师资源库，稳定兼职教师队伍，确保专业教学的正常进行。根据专业教学的需要，每学年按20%的更新比例，选择和配备兼职教师。

1．4订单培养

光明集团创业园区建设项目2010年被列入黑龙江省和伊春市重点推进产业项目，项目总投资52000万元，建设规模年产家具20万件，建设期限为2010—2013年。光明集团创业园区位于伊春市青山西大街南侧，总用地面积达10．7万平方米，囊括了办公楼、厂房、库房、宿舍、餐厅、家具博物馆、设备用房、停车场、绿化及道路，打造现代化新型企业。而所有这些都需要大量的家具设计与制造专业高素质、高技能复合型人才的支撑。伊春职业学院为光明集团创业园区各成员企业订单培养学生，根据订单企业的用人要求，把企业的岗位综合素质、技术标准吸收到专业人才培养方案中，制定套餐式的教学计划，为光明集团创业园区伊春绿时代家具有限公司各成员企业培养了紧缺的家具设计与制造专业高端技能型人才，第一届毕业生11人已全部被录用，并获得用人单位的好评。

2构建了“项目载体、任务驱动”的教学特色

2011年学院在调整和整合唯一的国家级试点专业家具与木制工艺品设计专业的基础上开设家具设计与制造专业，同时成立了专业指导委员会。组织专家对企业岗位需求进行了调研。在人才培养途径上充分利用伊春林区家具行业背景明显的优势，探索与光明集团家具股份有限公司等区域行业典型家具企业建立了稳固的、运行良好的校外实训基地，在校学生可根据课程安排进行实践教学，校企合作共同培养学生。围绕培养目标，构建了高职家具设计专业的教学体系。明确了本专业的两大核心能力，即设计技术、制造技术。围绕两大核心能力，设置了专业基础课程、专业核心课程、专业拓展课程三大板块，初步建立了以培养学生的职业能力为主线的“项目设计、工学结合”的课程体系，逐步推行了“项目载体、任务驱动”的教学改革，为专业建设奠定了坚实的基础。

3融生产、实训、教学、科研、服务为一体的“产学研互动、学训交替、顶岗实习”人才培养特色

3．1产学研互动

(1)以科研指导教改。分析总结国内外人才培养模式的成功案例，并结合伊春区域经济发展实际和学院家具与木制工艺品设计专业教学改革研究的经验，积极进行科学研究。已结题的课题有:黑龙江省高等教育学会高等教育科学研究“十二五”规划重点课题“伊春林区高职家具设计与制造特色专业建设及人才培养改革研究”;已立项并正在研究的课题有:黑龙江省教育厅高职高专院校人文社会科学研究项目“伊春林区高职家具设计与制造特色专业落地人才培养方案的研究”。以科研指导教改，探索边远欠发达地区高职院校的特色专业的特色办学之路。(2)以教改促进科研。市场分析、企业调研确定岗位任务梳理出典型工作任务归纳为职业行动领域制定学习领域课程实施方案教学实施反馈信息进一步优化人才培养方案。

3．2学训交替，顶岗实习

第一、二学期主要以基本素质、基本知识与基本技能培养为主，强化基本技能训练;第三、四学期，在主干课程的教学中引入课程实训，每门主干课程按照先在学校学习，然后再到校外实训基地进行课程实训，交替进行。学生在教师和企业技术人员的指导下，参与企业真实的生产活动，生产与课程实训结合，培养专业综合技能。第五、六学期，在前两年学习的基础上，在校外实训基地光明集团股份有限公司—伊春绿时代家具有限公司各个工厂进行系列家具产品设计实训、家具制造技术实训、顶岗实习与毕业设计，由专业教师及企业技术骨干共同指导完成，培养学生解决实际问题的能力。

3．3积极为地方企业开展技术开发或技术服务(培训)项目

课题负责人承担了多项家具设计与制造、木材科学与技术等领域的技术开发或技术服务项目，参与解决企业难题，进行应用性项目研究，为企业提供技术支持，为企业赢得了良好的经济效益，取得了良好的实施效果。尤其是参与了黑龙江省友春木业集团的家具与木制品的设计、工艺技术、生产加工、成本控制、品质管理等技术开发或技术服务综合项目;承担兴安家园等多个系列实木家具产品多个型号的设计开发、工艺技术支持，完成了生产图纸设计、工艺技术文件的编制，并都已批量投产，为企业创造了良好的经济效益。

4问题与思考

4．1如何进一步创新办学机制

虽然学院与光明集团股份有限公司建立了合作关系，但是从整体上看，校企合作的紧密度和深度仍然不够，政、校、企、行四方的联动效应没有得到充分体现。其原因主要是:企业出于自身利益考虑，对校企合作不热心、不积极，校企合作往往只是学校的一厢情愿，难以全面铺开、深度融合和长久维持。因此，如何进一步创新办学机制，这是提高办学质量需要解决的根本性问题。

4．2如何进一步加强教学团队建设

虽然已经形成了一支良好的“双师”教学团队，但是，建设一支“工学互动组合教学团队”的任务还十分艰巨。目前学院教师队伍存在的问题主要表现在:基于“工学结合”理念的专业改革能力、课程开发能力和实践动手能力还需要进一步提高;专任教师“下企业实践”还不够深入，企业兼职教师来校上课的广度和深度都不够。

4．3如何进一步增强学生可持续发展能力

(1)学生的人文素质教育还要深入到教育教学的各个层面和各个环节，避免流于形式、停于表面和离开学生主体。(2)建立具有高职教育特色的弹性学制，使企业的工作过程与学校的教学过程融为一体，为学生提供多样化的课程选择，满足学生不同的学习兴趣和需求，使学生的职业能力培养得到更好的保证。(3)目前的课程开发与建设对学生的“主体性参与”体现不够。今后在课程开发与建设中要充分发挥学生的主体作用。学生参与课程开发与建设包括学生市场调研、职业志趣调研和生涯规划设计等等，使整个教育活动真正体现“以学生为本”。(4)必须做好“毕业后教育”工作，使就业成为学校教育的延续。

4．4如何进一步提高顶岗实习的质量

校外顶岗实习还有待于更加精细化的过程管理和质量监控，部分学生的实习质量难以保证，实习基地的育人功能有待提升。

4．5边远欠发达的伊春林区如何增加对学生的吸引力，解决生源不足问题

第5篇

1.1家具在室内空间中的地位

家具对人类来说是太重要了，它无所不在，无处不在。据有关资料统计，大部分的会员消费多期的占2/3天使用家具；家具是在室内空间中的一个重要因素，没有家具在室内设计中人们的工作和生活都不能进行，首先考虑的是家具的摆设，家具是室内空间的重要组成部分，离开了家具室内空间的表达就会欠缺。家具是室内风格的重要组成部分，随着现代科技的进步发展，人们对室内空间的协调要求更高，家具的功能直接关系到人们的各种需求能否实现以及实现的质量。

1.2家具在小户型住宅室内空间中的作用

（1）充分利用室内空间。使空间运用最大的功能，是现代家具设计所寻求的目标之一，尤其是在小户型住宅狭窄的空间中。21世纪20年代，欧洲著名建筑兼设计师布劳耶，为了满足住宅建筑工业化要求，曾提出家具设计的标准化。为了合理高效。其次，他大力倡导单贮藏体系和切入式家具。例如，厨房的装修水平与室内空间中的现代化的程度，直接体现着居室水平的高低与质量的高低。但是，现代厨房的吊柜和天花吊柜的墙几乎来接在一起的，是厨房的上面空间充分利用“，借”而“不”的空间利用手法，以至于那么受欢迎。

（2）组织并划分室内空间。在室内空间的中，人从事的各种活动是不同的，也就是说在相同的室内空间需要多种用途，合理的构造和满足多种使用功效就必须依赖家具的设置来实现，虽然这些家具不具备封锁和掩饰视野的功能，但却能够围合出不同用处的使用区域和组织人们在室内的行动线路。关于小户型住宅室内空间中，面积空间相对于比较小，空间与空间之间没有明显的分界，且需要不同，假如直接用墙体进行隔断构成实体空间，不免显得拥堵。相反，如果在空间设计中，充分利用家具的可变、灵活的特点，这样满足了空间的利用率，同时满足了人们在空间空能上的需求。

（3）调节室内空间感。家具的尺寸大小对室内空间感的具有调理的作用，在小户型住宅内空间中，使用合理尺寸的家具可节省家具的占用空间，增添视线范畴。家具的体积差对空间的标准有很大的影响，达到体积大的家具占据的较小的空间面积，从而使空间显得宽阔流畅，空间感觉较大。家具摆放的疏密程度直接影响空间的效果，密度大，空间堵塞，空间感觉就小；在小户型住宅的室内空间中，使用体积小的家具进行疏密程度的摆设可达到室内空间感的效果，已达到空间的更大程度的利用。

（4）调节室内空间环境色彩。在小户型室内空间设计中，形成室内环境的各个元素的材料颜色的关键的决定在于室内环境的色彩的不同，其中包含家具自身的固有颜色和材质感。在室内色彩设计中，设计原则是对比调和，相反，这小小的对比色彩设计的方法，往往就着落在装饰和家具的色彩的应用。

2针对小户型家具设计

2.1家具的功能设计

家具的使用功能主要包括家具的舒适性，以及使用中的舒适性、安全性、方便性等等。小户型家具应具有多功能性，由于小户型住宅户型小，在功能区组合多采用相近功能区域合二为一的方法来满足住户的多种需求，因此在针对小户型住宅设计时就应考虑家具的多功能性，一件家具具有多种功能既满足了使用功能的要求又使得家具的占用空间小。

2.2家具的造型设计

家具的造型美主要体现在：分散的水平。蜿蜒曲折的立面几何化，装饰等橱柜的门和抽屉。家具的形状追求线条简洁、通畅，总体造型新颖，适合现代人的审美要求和情调。动态稳定性的追求，在视觉上平衡，防止旧的传统的对称机械化、单调不灵活。在立面构成变化的地方，整体的和谐统一。在结构形状的多样性、变化的几何化，符合小户型空间家具的形状的要求，从而增加空间的通透感，如果加上精简的元素会使室内空间感更加动态灵活。

2.3家具的色彩设计

对于小户型空间家具的色彩设计的室内空间的心理影响生理效应，首先研究色彩、体积、距离程度的感觉，颜色和颜色之间的搭配。小户型家具色彩设计应当注重一下原则：第一，选择适合小型公寓的空间区域的颜色。第二，色彩设计应平衡用对比色，色彩平衡重量增加，弥补形体结构不对称的，不稳定的感觉。以小面积的色彩与整个室内空间面积的颜色形成鲜明的对比，从而打破单一的室内空间色彩，达到空间不同的效果。第三，纹理和家具材料的颜色组合使用，现代家具更适用于室内空间中的小户型；在大型公寓以实现不同，可以充分利用家具的风格、材料、颜色，从而获得高质量的彩色效果。

3结论

第6篇

“城市家具”一词的概念老源于20世纪60年代的英国，当时在广义上指大众比较熟知的环境艺术设施。这是不同于室内家具的含义。“城市家具”指人们在城市外部空间中生存的能够满足人们日常需要的用具，比如城市中的户外座椅、照明灯以及电话亭等等，是在人们的日常生活外住中经常看到的并可以触手可及的城市公共环境设施。色彩处理的好坏不仅影响着视觉美感，而且影响着人的情绪及工作生活效率，因此，人们对城市色彩逐渐重视的今天，环境、色彩与人的关系越来越密切，环境与色彩影响着人们生活的发展和人们对城市的认识。近现代，随着人们生活水平的提高，人们更加注重对于人文关怀的不断发展，尤其是在城市的街道和广场上更多的是优美的环境设施能够吸引人们的关注。但是由于经济的发展和社会环境的进步，导致城市空间的发展存在着多种问题，比如城市家具的功能设施不健全、颜色混论与周围的环境不协调等等问题。这就对于城市家具的色彩设计问题提出了更高的要求，尤其是在城市家具的色彩设计上，人们对于周围景观环境的协调一致更加重视。由于每个人的审美观点的不同，人们对于事物的评价也不同，尤其是在城市家具的色彩设计上，更多的人注重的是美观和实用的相结合。比如，城市家具最基本的功能在于本身设施上的实用和安全保护作用，才能够为人们提供一些信息的引导功能，城市街道的照明灯主要是为了夜间的照明，才能保证行人以及车辆的安全行驶。另外，在审美的观点上，城市家具能够以自身的形态美来衬托环境的艺术美和文化，这是与当地的环境特点相呼应的，从而能够在一定程度上反映着一环境特点的个性，或者为了代表某个城市的标志。以上就是城市家具的功能表现。

二、影响城市家具色彩设计的因素

影响一个城市色彩景观的设计是多种的，尤其是在城市的特质和可操作性上具有明显的标准，这是形成城市色彩的一个重要前提条件。城市的建设和发展是一个循序渐进的过程，城市家具的色彩设计代表了对于城市精神文化的全面解读。色彩能够左右我们的情绪，这就使得我们需要了解人对色彩的共有的心理感知特性，才能可以更好地运用色彩语言对城市家具进行适宜的色彩设计。因此，在设计城市的色彩的同时，要根据城市色彩的整体性来了解当地城市家具的需求。影响城市家具色彩设计的因素主要体现为以下几个方面：

1.城市的整体性和系统性

在现代城市的建设中，人们对于某个要素的设计往往具有更好的把握，但是在整体的色彩感觉上却没有一个清晰的指导。这就间接造成了城市布局的不协调性，尤其是并没有根据人们的日常生活和环境上的需求做出一个合理的规划。城市家具色彩设计应该从整体上处理好人、环境和色彩的关系，才能使城市家具色彩成为城市色彩景观的重要组成部分，给城市的整体色彩增加亮色。要处理好城市的总体色彩，要树立整体的观念，处理好局部和整体之间的关系，尤其是要结合城市规划以及设计所处的色彩环境统一规划，从而实现城市整体的色彩，建造良好的城市。

2.城市的地域性

不同的地理环境和社会文化环境造成的城市文化具有不同的特点，尤其是长期受到自然环境的影响和气候等多种原因，使得不同地区的特征也有所不同，如果以现代化的传播手段使当地的城市环境具有更多的共性，只能使得每个城市并不能显现出自己独特的文化特征。因此，对城市家具色彩的设计必须遵循自然环境和人文环境的相结合。对于城市色彩环境的建设，要突出当地的地域性特征，尤其是当地的文化气息，这不仅能够使城市的色彩建设具有很大的帮助，更能弘扬中华的民族文化，从而展示独特的民族气息，如果每个城市的家具设计是采用同一条生产线生产出来的，人们就容易忽视对于此城市的留恋。

3.城市的民族性特征

民族是在历史文化基础上产生的社会集团，体现了一个文化上的共同的心里素质。然而，我国是一个多民族的文化，不同民族之间对于色彩文化的喜好也有不同。比如西北的民族服饰就凸显了当地的地域特征，由于受到日照强度的影响，西北民族的服饰色彩多以民都和纯度高的搭配凡事，但是由于都设计在一个繁复、细密的组合方式里，色彩的过渡、跳跃性混合产生了区域特殊的色彩协调感。民族的文化也是世界的，发展中华民族的优秀文化是保持民族先进性的重要途径。因此，在城市的家具色彩设计上也要体现世界色彩的文化发展，才能够展示一个民族的文化传统。黑格尔说，“美的艺术用意在于引起情感。”色彩本身没有情感，但人们在生活中通过自然界季节的交替、经验的积累逐渐对不同颜色的刺激赋予了相应的感情，形成了对于色彩的要求。传统历史文化随着历史的潮流而发生不同的变动，而色彩的设计原则也要根据时代的变化而有所调整，才能适应社会的发展，满足城市的发展需要。我们要遵循历史的发展过程中要结合时代的发展历程，从而在城市家具的历史脉络中现实文化色彩带来的魅力，并使得该城市具有自己相对独立的色彩系统。因此，研究城市家具的色彩设计同样需要在追求景观多样性的前提喜爱体现具有代表地域特色的城市色彩。

三、加强城市家具的色彩设计方法

1.加强城市家具的主题色彩

城市家具的色彩设计要根据不同地区不同地域的特征进行适当的划分，尤其是针对设计对象的功能特点而进行合理的设计，才能在城市家具设计的区域范围内感染主题色彩带来的分为。比如在儿童的活动区域可以设置平和安静的色彩氛围和热烈奔放的色彩分为，才能使设计对象的每个部分都嗯呢刚刚呈现出一定的氛围，这种采用主题色彩的对比方式进行协调，能够突出某些具体的城市家具特点。如攀枝花市体育场的周边环境要求达到活泼、大方、积极向上的气氛，则可以对周边城市公共设施多运用鲜艳明快的色彩，而在儿童活动区域，则可以将其活动设施的色彩设计的更活泼，力求符合儿童的心理特征，从而更好的吸引儿童，而儿童提供一个活泼轻松的娱乐环境。

2.加强城市家具的区域色彩

城市的区域性是划分城市区域的最好标准，这就要求在色彩的设计上要根据区域的属性进行合理的搭配。比如，在色彩的使用上要根据区域的面积进行合理的分配，采用多种搭配方式，以防止多种区域都是同一色的状况。在不同的文化、历史等背景下，橙色给人光明、快乐、华丽、冲动等心灵启迪，在寒冷地区，那里的居民总是希望感受到阳光的温暖，因此许多高纬度的地区都喜欢橙色的视觉景观。这就要求在重点的区域建设也要用色彩进行重点的标准，才能够是大众能够对于某个地方的记忆。同时在各种不同区域的实用功能上，也要对于该地区的不同进行相应的变化，才能够使人们更好的分辨自己所在的区域。城市家具的色彩设计是城市色彩的重要组成，是体现了城市特色的代表，是一个城市文化的标志的象征，城市色彩的设计原则应该服从于城市设计规划中所提出的原则与目标，只有这样才能设计出具有城市特色的色彩文化。城市总体规划中对整个城市的定位、定性可以说是决定城市整体色彩基调定位的政策环境因素。

3.根据色彩的运用方式的不同进行设计

色彩三要素的性质对于城市家具的设计颜色具有重要的借鉴意义，通过改变色彩的明度、纯度和色调都能够产生不同的效果，设计中同一色彩或色调可以形成一致，同一色系且相近的色调可以形成相关，不同色系但互补的色彩可以形成和谐的对比效果。这就需要根据城市的环境色彩，在配色的过程中要实现色彩不同的运用凡是，从而能够增加城市的多样性。尤其是再涉及到建筑所处的位置、面积和功能的情况下，要根据此城市家具所需要传达的信息和整体的意义进行合理的搭配色彩，从而能够运用色彩的特点为人们合理的规划。

4.结合城市家具的类型进行色彩设计

城市的性质指出了城市的发展方向，是城市规划设计的基础依据，因此在城市色彩规划设计的实际操作中，对于城市功能区域的划分、重点景观的确认等都有着指导意义。结合城市不同的区域的功能从而能够分辨出城市家具的不同类型，然而城市家具的类型划分扮演了不同的角色，从而体现了不同的设计特征，护栏、垃圾箱以及环境标志等等都具有不同的功能，这就需要结合城市家具的类型进行合理的色彩搭配。某个城市的环境标志是信息的识别过程，要从科学的理念进行设计，这就需要采用整体大方的形象进行合理的评价标准。通常而言在色彩的控制上要避免和字体颜色的混淆，要根据标识的属性进行色彩设计，从而强调其独特的个性和鲜明的特征，使得人们能够一眼就能够辨别出来。

四、结语

第7篇

我国早在20世纪末期和21世纪初期就开始智能化家具方面的研究和开发，通过一段时间的摸索，在科研和技术上也都取得了一定的成果。如通过在知网上对以“智能化”和“家具”为关键词进行检索，可以看在早在1995年就有相关学者对智能化家具进行了研究。从1995年至今，我国在智能化家具方面的研究可查的已经有将近100篇之多，其中还不包括专著等文献资料。此外，在智能化家具设计开发上现今也却了一定的成就。如有些家具生产商和设计人员设计出了具有自动加热与保温的功能餐桌；可以自动调节温度、角度的高度指标的床类家具；能对婴儿尿床时立即发出警报的婴儿床等。从整体来看，我国的家具智能化设计方面还处于起步阶段，主要表现在以下几点：产品技术含量低、可以实现的智能功能少、安全性有待于进一步完善、普及型和个性化发展方向还有待摸索。

2智能化家具设计的多元化发展方向

2.1智能化家具设计向功能性多样化方向发展

统观我国的智能化家具的设计现状还是主要以体现家具的智能化为主。与国外的智能化家具设计相比，在功能性多样化的体现方面还有很大的差距。我国智能化家具设计的多元化发展的方向基本的一点即是实现设计上的多样化功能。不仅要体现智能化家具的某一项功能，还要结合先进的科学技术手段进行多种功能共同实现的目标。如智能化的灯具在设计时可以通过不同的技术手段间的融合来达到自动开关、自动控制光照强度以及自动控制局部范围内的温度等多项功能的实现；智能化餐桌通过多元化设计同时实现满足不同数量的人使用和对餐桌上的食物进行保温等多项功能的。

2.2智能化家具设计向普及化方向发展

随着人们生活水平的提高。智能化家具的受众已经不仅仅限于某些富裕的群体，它也开始进入寻常的百姓家。它的消费群体开始向普通的人民大众转移，那么对于文化程度处于中等水平的普通大众来说，智能化家具设计中的高的科技含量往往使他们望而却步，对其使用技术难以熟练掌握。所以，智能化家具设计的一个多元化的发展方向即使促进它的普及性。这需要设计人员在对智能化家具进行设计时要充分考虑使用者和所使用的场合，确保家具的可接受程度和便于操作性。

2.3智能化家具设计向安全性方向发展

如前文所述，智能化家具的组成都是一些与电相关的元件，一些运行型的家具也需要电来支撑和某些金属或者材质来构成。这些动力系统或原料在智能化家具设计中的应用就在一定程度上提高了智能化家具使用的危险性。故而，在设计人员对智能化家具进行设计时要充分考虑到使用者在使用家具时的安全性,将电路控制在安全电压范围之内,并要在绝缘和接地方面做到很好的防护措施；必须有过载和漏电保护装置及良好的散热措施;在设计时还要考虑到当使用不当时,要将缓冲装置和自动停机等功能考虑到设计中去。

2.4智能化家具设计向个性化方向发展

智能化家具设计向个性化方向发展主要是针对社会上某些群体而言的，如老人和儿童以及一些特殊群体等,设计人员对智能化家具进行设计时要针对这些群体设计出具有一定针对性，能够体现个性化服务和个性化专长的特点。如针对老人和儿童设计的具备一定监管、娱乐、安居和护理特性的桌案类、坐卧类等智能化家具。

3结论

第8篇

（一）继承延续传统丹麦的传统设计特点以闲适安静和特别雅致含蓄而著称，它将原料、功能、设计图案与结构用途等相互结合，形成均衡、和谐的设计风格，以大众化、简约且明快、精细且耐磨损的设计特点。丹麦传统家具设计的主要材料是木质，制作工艺以手工艺为主，结构厚重，造型优雅，其手工艺传统设计风格最能体现对织物效果和质地感觉的独特理解。丹麦现代家具设计是其传统设计中的延续与创新的结合。二战以后，丹麦家具出口到世界各地，那些体现了本民族传统特点和风格的家具设计、手工艺与工业结合的典范作品受到本国人民和世界各国人民的喜爱。无论是设计还是制作，丹麦的现代家具体现出传统民族特点，多用木质材料，手工艺与现代技术相结合，结构即优雅又简洁，朴素大方，并追求尽善尽美。丹麦著名家具设计师，安恩•雅各布森（ArneJacobsen）的设计作品，将现代设计理念与丹麦传统设计相结合，他喜欢用本地材料和其简洁的设计造型都体现着他对传统的传承，他在制作过程中充分考虑形式、功能以及生产的合理性，又依传统而创新。丹麦设计师汉斯•瓦格纳（HansWegner）在其独特的设计风格中，又推崇传统设计，继承传统设计文化，设计作品贴近自然。他设计的椅子构造科学，充分诠释材料的特性，设计完满，注重细节，亲近舒坦，宁静朴素。这些都体现着他的设计与丹麦传统家具设计的联系。1949年他的设计“圆椅子”周身流润而平滑，也被称为“TheRoundChair”（圈椅）（图1）。它既端庄而温和又线条简练且结构简约。

（二）以人为本的功能性设计原则功能主义是北欧现代设计的基石。二次世界大战后的重建家园和大批人口进入城市，都对家居环境和生活用品的功能性、实用性提出了要求。丹麦设计师都在产品设计的方便与否、舒适安全等方面做考究，不论大件家具设计、还是细部结构，都考究其科学原理，如对人类工程学、心理学等的把握都十分透彻。丹麦家具具有既尊重功能性设计，也尊重传统的特点，那种纯功能主义的冷漠造型是丹麦设计师所不愿追求的。丹麦现代家居设计在努力挖掘功能主义合理性的同时，也创造出令人满意的美感。丹麦设计基于对人的关注，设计师从“人”的角度出发，其次考虑“物”。逐渐形成了“以人为本”的设计理念。丹麦家具设计以人为本的功能设计主要表现为：首先，使用榉木、柚木等天然材料设计家居用品，带有浓厚的自然感，这些用品既轻巧又坚实耐用，功能性非常好。同时，椅子的细节部位几乎没有强烈的棱角，椅子的转折处都以流畅的曲线解决，使人非常的舒适且倍感亲切，这一优点在丹麦现代家具设计别突出。其次，参考传统家具式样，如温莎式等，具有传统美感，体现手工艺韵味。比如瓦格纳于1947年设计的ThePeacockChair（孔雀椅）（图2）。其设计想法来源于曾经流行于英国的温莎椅（Windsorchair），椅子靠背上的木条除了好看以外，它们刚好是人体肩膀和椅子接触的地方，展开的半圆形靠背符合人体工程学，非常舒适。汉斯•瓦格纳的家具设计不仅仅是对于美的洞悉能力，而且显现出他深切领会到的人体工程学。其设计不仅仅是设计造型新奇，而且在功能主义的和人体工程学的基础上具有清爽高雅的独特审美效果。丹麦家具设计考虑多方面的可能性：技术、材料、形式和功能，并且将设计者、使用者、生产者联系在一起，但是最关心的仍是人的因素。所以，虽然丹麦设计师重视功能性设计原则，但这些特点首先考虑的是人的感受。

（三）简约的设计原则简约设计起源于北欧又在北欧发展成熟，简约设计的特点是将设计所需的元素简化到最少的程度，同时又对这些元素要求很高。丹麦的设计总的来说是简约而不简单，造型简约，一目了然，没有附加的不必要的装饰，而不简单的是，它的每一条完满的线条，每一个如雕刻般的细节都有其必要目的。丹麦设计师认为形态本身就已经是装饰了，就不用在设计上再刻意附加繁琐的东西。丹麦家具设计，从材料到设计再到精湛的工艺制作，都继承传统形式及源于自然的造型和从大自然色彩中获取设计灵感，在设计过程中木材表面通常没有刷漆或涂料，只是在设计完成时用肥皂片擦拭表面来进行后期的保养，并形成家居的一层天然的色泽。有了肥皂的保护，即便是家居有被摩擦的痕迹，家居也会自己修复如新，椅子会因材料的原木色呈现出不同的气质，或娟秀别致、或稳重淳厚。丹麦家具设计秉承木纹设计采用肥皂片上漆技术，家居产品木纹清晰可见，给人温和亲切的实木质感。简约设计在通过设计传达出人性化和民主化的设计思维，以一种全新的视角为公众创造和谐的生活环境。

二、丹麦家具设计与其他国家的比较

（一）与斯堪的纳维亚诸国的比较就家具设计而言，丹麦的家具设计与斯堪的纳维亚诸国的家具设计相比有自己的特点。具体而论，芬兰家具设计师喜欢使用混合材料，如钢、木、塑料等，充分发挥不同材料的特性。设计以强调个性表达，不断创新，不重复设计，不断突破现有的设计。与芬兰相比丹麦家具用品从民间寻找灵感，反复提炼，造型简洁，更注重传统与创新的结合。瑞典家具设计在突出功能性原则同样重视图案的装点效果、要求传统风俗与自然形态同样重要，用本国的天然木质材料制作家具是瑞典设计师非常青睐的。瑞典设计是探索出了功能与结构便于叠放的多种造型，整体造型简约明朗。与瑞典相比，丹麦设计朴实而典雅的设计风格和精湛的手工艺深受欢迎，其设计还体现了对设计生态学的考虑：依照原材料的特质，用量科学，从而达到设计的要求。为满足大众要求设计高质量的实用家具用品，同时考虑规模化生产。

（二）与欧洲国家的比较丹麦的家具设计与欧洲国家家具设计有很大的区别，它不同于奢华的法国装饰风格，法国设计师赋予其家具豪华、奢侈的特点，致使产品造价昂贵，他们设计的家具装饰手段多样，常采用贵重材料、造型讲究。而丹麦的家具设计简朴、典雅、明快，材料低廉又环保，同时不失美观。美国的设计是多元的，具有浓厚的商业味道，表达美国人自由的追求和创新的精神，其家居设计特点随意自然，有精神蕴含。与美国相比，丹麦的家具设计重点是将现代工业化批量生产与传统手工艺生产、理主义与人的情感设计的精巧结合。德国的家居设计注重设计中的功能主义原则，具有高度功能化，设计精准、没有风趣感，没有本民族文化个性的特征。与德国相比，丹麦家具设计注重形式与功能的统一，既注重产品的功能性又注重产品的实用性，而且在设计中汇入了丰富的民族文化内涵和民族情感，形成了一种独特的现代主义风格。

第9篇

儿童是一个特殊的群体，他们的心理、生理特征和平时活动的特点都要与成人有所不同，因此在设计儿童家具时最基本的要求就是要保证儿童在使用家具时的安全性能。这里所说的安全性能包括儿童家具的稳固性和环保性。上海市的黄浦区曾做过这样一项调查，在我国家庭里有73℅的家庭全部使用的家具为成人家具，有25%的家庭部分使用成人家具，那么使用儿童家具的家庭仅仅占比例的2%［2］。可见我国儿童家具使用还有很大的发展空间。少年儿童是不断成长的个体，儿童家具也要符合不同年龄段儿童的使用功能，在为儿童设计家具时要考虑家具的长远使用性，那么设计中的另一要求就是要体现可调性和使用性，随着儿童不断地成长那么所使用的家具会随着孩子一起长大，在儿童家具设计上要注重结构的合理性，要使设计出的儿童家具无论在尺寸上还是规格上都能不断的进行调节。

2色彩和材料在儿童家具设计中的体现

在罗碧娟探索儿童色彩设计一书中曾谈到，大多数的少年儿童是喜爱鲜艳的颜色。她总结出四岁到九岁的儿童偏爱红色，九岁的儿童则喜爱绿色，七到十五岁儿童中男孩子喜爱的颜色顺序为绿、红、白、青、黄、黑;那么女孩子偏爱的颜色顺序则为绿、红、白、青、黄、黑［3］。这样就看出儿童家具色彩设计要考虑儿童的天性，在色彩的运用上可以考虑高明度的青色，配以适当的对比度来提高儿童的注意力，不同色彩的运用都能在不同程度上对儿童的视觉神经起到刺激作用，这种刺激能开发儿童的大脑，对儿童有引导作用，启发儿童的创造能力。现代人的生活方式都追求健康环保，那么作为儿童家具设计这一块要把设计、生产和经济利益建立在这种新的原则之下，不断地提高儿童家具的品味和价值，当然我们谈到的价值不仅仅是使用价值的体现，还包括观赏和文化价值，这是在现有环境下提出的家具设计的绿色观念。为了达到环保的要求，儿童家具的设计也进入了环保绿色的设计阶段，也叫生态设计阶段，它的中心点是保护现有的生态环境、节约我国自然资源，将绿色环保作为家具设计的重中之重，把在设计中能产生的环境负面因素降到最小［4］。在儿童家具设计的选材方面，要避免材料高贵华丽，所选用的材料一定要安全实用、经济。《在孩子需要属于自己的一套家具》一书中提到目前市场上的儿童家具有全塑的，这种材料色彩艳丽，便于搬动，很受孩子和家长的喜爱，另外还有一些中密度板的小柜子、钢管做的儿童书架、充气的儿童家具等都是市场上很受欢迎的儿童家具。书中还提到最不可取的材料则为玻璃、镜子等一些及其易碎的材料，这些材料在安全性能上有所欠缺［5］。现在市场上最好的儿童家具基材是天然实木，实木具有木头的本色，也具有木头本身的性能，它对青少年的身体无害，另外实木颜色清新质朴，更加贴近自然，很受儿童及家长们喜爱。

3儿童家具设计中儿童独特性的体现

儿童时期具有自己的特点。蒙台梭利曾说:儿童的吸收性心智、敏感、和儿童的自身特性活动都是儿童自身的因素［6］。那么儿童这些自身内部因素的发展，就需要适宜的发展环境，环境适宜了那么儿童的无限潜能也能被开发出来，不适宜的环境会阻碍儿童内部因素的发展，则儿童的潜能也不能被激发出来［7］。那么在儿童家具设计中儿童独特性就要有所体现，首先儿童是特定的环境中成长起来的，他们也跟成人一样具有主观的判断性，这种特性会随着儿童生理和心理的成长有所强化，在成长后从而具有了改造社会和改造大自然的能力。其次儿童又和成人有所不同，儿童的思维方式是天马行空的，这种跳跃式的思维方式导致儿童的心理是敏感的，儿童在成长的过程中要经历各种敏感期，从不成熟到慢慢的成熟。在这段时间里，儿童的可塑性是很大的，外在的因素也会对儿童影响很大［8］。根据这些儿童的特点，设计师们在设计儿童家具时要有依据可寻，才能设计出更好的、符合儿童独特性的儿童家具。

4结论