时间：2023-06-06 15:36:50
引言：易发表网凭借丰富的文秘实践，为您精心挑选了九篇网络综艺市场分析范例。如需获取更多原创内容，可随时联系我们的客服老师。
海外综艺节目模式引进利弊
目前，国内各类综艺节目获得了各个年龄段观众的关注，各大卫视也逐渐将重心放在播出更受欢迎，获得经济效益更高的综艺节目上，但随之而来的便是综艺节目的质量和原创性问题。一个又一个综艺节目收视冠军的背后难以脱去“抄袭”的罪名，这也是我国近几十年来大量引进海外节目而缺乏自主创造精神和创新型人才所致。
一、海外综艺节目模式引进的历程与现状
（一）历程
国内引进海外节目模式历时已久，上个世纪90年代，我国电视产业化改革逐渐开始，国内电视节目在未购买版权的情况下复制了许多国外节目模式。虽然国内综艺娱乐节目早早开始了发展，但也难以抵抗海外节目兴起的浪潮，早期的成功范例包括首个被模仿的节目《生存者》，央视的《综艺大观》等。随后，《超级女声》等从西方模仿来的选秀节目逐渐吸引年轻人的目光。随着版权问题的演变，我国开始通过购买版权的方式模仿，比如2010年斥巨资引进的《英国达人》，并改良成本国的《中国达人秀》，成为国内当时最具人气的节目。自此，引进节目开启了新时代。据统计，仅是2014年，中国各个电视台及视频网站播出的与海外版权合作的模式节目就高达六十多档。
随着电视业发展，海外节目模式更加多样化，我国也引进了更多节目形式，例如《我是歌手》、《爸爸去哪儿》等引起收视狂潮的新型真人秀节目，这些年来引进的节目类型遍布到各种领域。但由于大量节目冲击，观众逐渐产生审美疲劳，节目制作者很难将节目与观众不同的价值观、生活观完美衔接，加上版权纠纷的严重，一时间让我国的综艺发展受到了阻碍。其实某种程度上看，这也是我国电视业在学习国外先进的节目形式、实现创新本土节目的一个过渡时期。也许只有经历了这一阶段，建立健全的产业发展机制，国内市场才能够开发出优秀的原创节目。
（二）现状
据上表显示，2014年我国引进的节目来源国家非常广泛，所占比重最大的是韩国，其次是英国和美国。此前国内热播的《爸爸去哪儿》、《爸爸回来了》等亲子类热播节目均从韩国引进，《超级育儿师》这种新型节目则是来源于美国。种类丰富、情节贴近生活、内容新颖多变是这些成功节目的特征。此外，荷兰、德国和以色列等国家的不少节目也被引进过。这些国家的策划理念都比较先进，内容新潮，购买版权后所得到的“制作说明”非常详细，相比之下，国内的节目试播阶段就缺乏市场调查，而且水准不高、不够具体化，可操作性差。
站在节目形式的角度来看，自2013年“限娱令”以来，先前风靡一时的唱歌、选秀等娱乐性强的节目逐渐下线，取而代之的是如今风潮正起的真人秀节目，《了不起的挑战》、《最强大脑》等都在收视上取得了良好的成绩。令人欣慰的是，尽管模仿现象依然存在，但我国的真人秀节目也有原创的突破，例如2016年取得收视第二的《欢乐喜剧人》。再说到借鉴节目，国内制作方也已经不再是照搬照抄，而是逐渐开始用自身的创造力进行本土化改造。以《奔跑吧！兄弟》为例，在保持原节目各种元素设定的同时，浙江卫视在人物、主题等方面都进行了创新，为了适应本土观众，根据剧情深入给人物进行的设定，加上第一季中王祖蓝和王宝强兄弟这种接地气组合，都能体现节目制作过程中重视到本土化重要性。此外，《奔跑吧！兄弟》的每期故事背景也都是在尽量贴合中国文化特色。
目前广为人知的电视综艺节目百分之九十都不是原创的。的确，引进的节目模式普遍都足够完善、成熟、制作过程清晰，模仿起来并不难，内涵也比国内节目深刻一些，经过多年的市场考验，优秀节目的意义和目的性更加明确，自然而然成为了全球电视产业的领跑者。另一方面，国内娱乐综艺节目缺少创新型人才，网络技术的发达使国内娱乐节目不断遭受口味不同的观众的指责，面对收视率的压力，各个电视台逐渐走上了“模仿”这条道路，一档综艺节目成功了就会被其他电视台争相模仿。由于国内外的影响都不容忽视，引进海外综艺节目这条路才越走越远。
二、大量引进海外综艺节目模式的利弊分析
自国内掀起引进综艺节目热潮以来，不论是收视极好的真人秀还是发展迅速的益智类节目，它们带来的正面影响与负面影响观众都是有目共睹的。
（一）有利方面
1.引进节目风险低，效果好
我国的综艺节目与国外的相比缺少实践经验，市场分析、观众心理分析也做得不够充分，创新能力弱更是一大漏洞。因此引进海外节目既可以省去自主研发的时间、人力和财力，也可以在一定程度上降低节目播出风险。更何况早前引进的节目都有很大反响，国内节目组也就倾向于“后人树下乘凉”的方法了。2015年至2016年数据表明，多次取得收视冠军的基本都是《我是歌手》、《奔跑吧兄弟》等版权引进节目。对版权购买方来说，在制作时能用最少的成本达到最专业的效果，取得收视率和口碑的同时又能收入上亿甚至数十亿的广告费，面对这种“不劳而获”的方式何乐而不为呢。
2.加深各民族文化交流，具有深远的教育意义
经济全球化是21世纪一种必然的发展趋势，在这种发展情况下，中国电视也投入到了电视文化贸易市场中。海外版权节目正是借文化全球化发展的机会在中国得以推广，作为最受瞩目最有潜力的市场之一，电视节目市场必然是促进全球文化发展的平台。
国内制作组将国外的节目模式与中国文化结合在传统文化教育方面也发挥着重要作用。比如在《爸爸去哪儿》中，节目组常常把拍摄地点选在具有民俗特色的村落里，能够展现我国的地域风情；游戏模式往往将“勇敢”、“善良”以及“孝顺”作为想要传达的内涵，这便是弘扬我国优秀传统和礼仪。事实上，境外节目远不止在形式上提供了经验，它本身的内容和精神就应该被大力推崇，观众尤其是青少年，在受到熏陶后，价值观念等都会朝良好的一面发展，
3.推动国内电视业发展，促进原创节目开发
当全球电视市场不断完善和扩大，人们逐渐意识到电视产业与经济互相促进、密不可分，社会经济的每个环节都离不开广播电视产业。既然电视产业要经济化，就需要学习国外先进的运作方式和发展机制，因为发达国家本身的节目初衷就是走向品牌化、市场化，经过多年的历练已然成为了一种管理机制健全的高效率产业。如果中国想以此为目的，积极引进海外综艺节目模式无疑是一个好选择，借鉴的过程中加能够使国内节目的制作更加精良与高效率。其次，国外团队从制作流程、人员素质、人员管理到播出形式这些方面所达到的高度都是国内团队望尘莫及的。像英国、美国、荷兰等国家的电视产业都非常成熟，竞争力如此之大的情况下它们的生存之道就是“创新”，吸收海外节目模式的先进理念在一定程度上可以刺激国内原创节目的开发。
（二）弊端分析
1.文化差异导致大量引进节目被埋没
并非所有引进的节目都能获得极高的口碑和经济效益，除了我们所知的火爆节目外，有大量的引进节目在播出初期就被否定。比如最近播出的《我想和你唱》和之前的《我是歌手》，同样是从韩国引进，前者的影响力远不及后者。这主要是由于文化、国情的差异，不是所有节目模式都能和中国文化的传递方式相贴合。据统计，每年引进节目的成功率仅有10%左右，那些沦为炮灰的节目收视率都在0.5以下。虽然制作方短时间内打造具有本国特色的节目不容易，但不考虑实际情况复制粘贴外来节目的结构，让那些受到冷遇的节目实在可惜。由于引进过多境外节目，国内原创节目和它们竞争惨烈，本国的同类节目被排斥，电视资源大量浪费。
2.版权问题始终存在
早期国内节目组没有意识到版权问题的严重多次模仿海外节目，最为人知的便是《超级女声》模仿英国的《IDOL》，当时英国电视节目制作公司还对《超级女声》提起了诉讼，那时国人才逐渐意识到版权问题的严重性，国内的知识产权保护法不够完善，也带来了节目的制作风险。
不过现今为了避免版权纠纷发生，电视台在引进海外节目的时候都是通过版权购买的方式进行，不断加强与域外电视机构合作，但是这又引起了新的问题――版权购买的合法性。多个卫视为了娱乐节目快速发展通过不合法的渠道引进，导致我国电视行业出现混乱。如果不用法律手段制止这一行为，这将会是国内综艺节目发展的最大阻力。
3.国内制作方产生惰性、依赖性
虽然前面在有利方面提到海外节目引进能够促进国内原创节目改革创新，但就目前来看，国内原创节目发展情况远不及引进节目。引进节目导致国内节目制作组产生惰性，过分依赖于创造性高的境外节目形式。在市场竞争愈发激烈，观众口味变幻无常，网络暴力愈发严重的情况下，国内电视人普遍不愿也不敢尝试原创的开发，担心稍不留意就可能输得一败涂地。
三、面对海外综艺节目引进的思考
电视产业必须走向国际化这一点是毋庸置疑的，但是局限于“引进来”这一策略还无法满足全球产业化的需要。国内学习海外节目的创意和结构需要把握一个度，并且应多关注本国受众的整体素养，站在本国国情的角度开发符合国内人士口味的原创节目。以现在国内电视人的水平开发出本国专属的原创节目还比较困难，但这也不是没有成功典例的，央视推出的美食节目《舌尖上的中国》便非常具有代表性。总的来说，在引进的节目中尽可能多添加中国特色的元素是目前的首要任务，相信通过将传统优良文化与国外新颖节目相结合，再加以创新一定可以做到国内综艺节目“走出去”。参考文献：
[1]宋丽萍.版权引进综艺节目的本土化改造策略分析[J].今传媒，2015（10）.
[2]李林芳.从引进综艺类节目看中国电视节目的未来发展―以选秀综艺类栏目为例[J].安徽文学，2015（06）.
[3]焦诺.对海外综艺节目模式进入中国的思考[J].新闻世界，2013（11）.
[4]徐琳琳.国内版权引进类娱乐节目的现状及发展研究[J].文产研究，2015（06）.
[5]段佳.论引进电视综艺节目的本土化改造[J].影视，2016（03）.
[6]罗姣姣.试论引进节目对社会意识形态建构之影响[J].学理审视，2014.（04）.
关键词：vivo手机；手机营销；品牌竞争力
一、中国智能手机市场分析
（一）以安卓系统为主
据人民网调查数据显示，安卓系统在所有智能手机系统中占比达到83.60%之多，iOS系统主要以苹果手机为主，在中国市场占12.30%的市场份额，Microsoft以诺基亚手机为主占据0.07%，剩下的4.03%为其他类。
（二）国产品牌迅速崛起
近两年，由于通信技术以及科技技术的发展，中国手机行业趋向成熟，国产手机品牌迅速崛起。中国智能手机无论是在外观、功能还是|量都能与国外品牌相匹敌，如联想、华为、小米等国产品被消费者越来越认可。加上人工成本和渠道优势，与外国品牌的市场份额差距也越来越小。据统计三星、苹果的销售数量逐年下降，但仍占据中国五分之一的市场份额，诺基亚、摩托罗拉等传统手机品牌在我国的市场份额非常微弱，国产手机品牌OPPO、魅族、乐视，中兴，金立，联想，酷派，小米等都有不错的市场份额，华为在国产手机市场中市场份额最大，步步高vivo以6.3%的市场份额，进入了国产手机前四的行列。
（三）4G手机兴起
由于生活节奏的加快以及科技的发展， 4G手机拥有着比3G手机更快的速度，开始逐步取代3G手机的地位，中国进入 4G 智能手机发展时期。据市场研究公司 HIS的数据，2015中国 4G 智能手机销量达12000 万部，是2014 年的16倍多。vivo品牌的4G机型主要包括X5SL、X5L、X5MAXV、X5MAXL、X5F、X5V、X3V、
X3L、XSHOT、XPLAY3S、Y18L、Y13L、Y22L等机型，在全国4G手机市场中销量稳步上升，占据可观的市场份额。
（四）国产手机进军中高端市场
据2016中国智能手机市场分析报告，国产智能手机低价位的低端手机市场份额明显下跌，千元以下智能手机关注度不足两成，中高端智能手机的市场关注度达到80%，国产手机有将近6成在千元价位。由此可见，随着经济的发展，低端产品市场逐渐饱和，消费者对智能手机内存空间，手机尺寸，电池容量，相机像素等要求不断提高，并越来越注重智能手机的功能、外观，用户体验，这也进一步促使国产智能手机加速产品创新，进入中高端市场。
（五）国产手机厂商越来越注重网络营销
随着电子商务的普及应用，网络营销也成为智能手机行业营销的有效手段。小米在2015年“双十一”期间，以5.5亿元的销售额成为天猫商城的销售冠军，这引发了整个产业链底端的国内手机厂商纷纷效仿。借助于京东，亚马逊，天猫等平台之外，各品牌还有自己的官网，手机品牌官网可以通过网络直接销售。
（六）中国智能手机品牌关注度呈现集中化
品牌具有无形的影响力，对产品销量具有极强的拉动力，同时和用户认知有着直观的联系。据相关数据统计，2016中国智能手机市场中关注度前三为苹果、三星、华为，其国产品牌华为成为首个关注度比例超过10%的品牌，vivo、OPPO引领关注度第二梯队，随着用户对品牌的关注和认知，在未来的市场竞争中，关注排名靠前的品牌会进一步提升品牌力量，小品牌智能手机将面临更激烈的竞争，和不断下滑的市场份额。
二、vivo智能手机营销现状分析
（一）注重外观与功能的产品策略
1. 外观时尚大方
步步高vivo手机的目标客户是年轻城市客户群体，该群体对手机外观有较高的要求。步步高vivo手机以白色为主，时尚大方简洁明了；黑色体现了成熟与稳重，偏向男生的喜好；宝蓝色代表神秘，是vivo手机的最特别色彩。Vivo手机的每一个元素都体现时尚的特点，深受年轻消费群体的喜爱。
2. 三大产品线布局
vivo旗下有三大产品线，分别是X系列、Xplay系列和Xshot系列。主要代表产品有vivo X5Max、vivo X5、vivo Xshot、vivo Xplay3S、vivo X3V等。
其中X系列定位极致HiFi、极致薄，主打HiFi音质和超薄设计。Xplay系列产品则定位HiFi极致影音，主打极致HiFi和极致影音。 Xshot系列产品定位HiFi极致拍摄，主打极致HiFi和极致拍摄，每一类产品各具特色。
3. Funtouch OS系统，功能人性化
Vivo智能手机具有几大人性化功能，有隔空操作、智能亮屏、体感照片、智能通话、摇一摇打开应用、智能提醒等六大项智能体感。例如隔空操作，顾客在翻看照片或者是电子文档时，只要从手机听筒旁的感应器上方轻轻划过就可以实现手机界面的翻页。在黑屏状态下，用户只要轻轻点击两下手机屏幕就可以亮起手机屏幕，然后完成其他操作。
（二）差异化的价格策略
步步高vivo智能手机实行差异化的价格策略，根据不同的手机消费者的需求，进行明确的市场细分，研发不同的产品，每一款产品定位的消费者有差异。消费者根据自身需求的不同，选择适合自己的手机机型。
1. Y系列攻占低档市场
步步高vivo智能手机Y系列针对年轻社交的新新人类和入门级用户。其用户主要是消费能力较低的中学生、农民工、刚刚开始接触智能手机的消费者、对手机功能要求不高的消费者等。该系列机型价格低廉，且型号众多，销量也十分可观。
2. 中高端机型赢得年轻消费群体青睐
从消费者的关注度来看，国产手机市场品牌关注度排行第一是华为，达到31.1%，vivo关注度排名第二，达到11.5%，在中高端市场中有一定的市场优势。步步高vivo旗下X系列、Xshot系列和Xplay系列定位中高端主打极致影音和手机拍照。外观时尚且手机硬件配置一流，深受手机发烧友的青睐，中高端手机的消费群体主要是大学生和都市白领等对手机要求较高，或有一定购买能力的人。
（三）线上线下结合的渠道策略
1. 线上渠道
步步高vivo手机有自己独立的官网，消费者可以通过官网了解手机的外观，配置，功能，价格等。通过网络转账支付，足不出户就能购买到自己心仪的手机。线上购买的手机由vivo厂家直接发货，通过物流快递送直接送到消费者手中，不需要通过任何中间商。通过网络购买的手机和在实体店购买的手机一样，享受同样的售后服务，可以开具正式发票。
2. 线下渠道
步步高vivo的线下渠道采用的是全国总-省-地方-零售店的传统模式。进行各地区的分销市场由一级商组织，并维护好与各个分销商的关系，每个分销商完成自己的任务。其中零售店是最关键的一环，vivo手机有许多特色功能，vivo的每一个手机导购都是非常专业的，能够向消费者讲解使用这些功能，吸引消费者，促进手机销量提高。
（四）多样化的促销策略
1. 人员推销
步步高vivo手机有着最专业的手机导购，对手机的配置信息手机特色功能了如指掌，能够像消费者充分介绍vivo手机的特点，像消费者讲解手机如何使用，解决消费者遇到的问题，刺激消费者购买欲望。
2. 营业推广
步步高vivo开设了专门的品牌体验店，有专业的讲解员，向顾客展示vivo手机的特色功能，以及强大的视听和拍照能力，加深顾客对vivo手机的认识。在大型节假日，步步高vivo会作露天舞台展示，并聘请专业人员，向往来行人宣传介绍步步高vivo手机，加深顾客对vivo手机的了解。
3. 广告策略
在《非诚勿扰》、《快乐大本营》、《两天一夜》等知名综艺节目中可以看到vivo手机广告。时下最热的节目如《中国达人秀》、《快乐男生》、《爸爸去哪儿》等节目中，越来越多的手机需求者通过这些广告活动了解了步步高vivo手机。除此之外，步步高vivo还利用微信朋友圈进行广告宣传，通过朋友之间的相互传递，vivo手机营销变得无处不在。
三、vivo智能手机营销困境
（一）品牌竞争力不够强
步步高vivo在国产手机品牌中的影响力和知名度都在逐步上升，但和苹果、三星等国际知名品牌比，还存在有一定的差距，同时还面临国内的华为、中兴、酷派、联想、小米等品牌的竞争，vivo还缺乏强大的品牌竞争力来促使消费者在激烈的市场竞争中优先考虑vivo品牌。
（二）缺乏核心竞争优势
步步高vivo智能手机采用的是安卓基础上的Funtouch OS系统，其流畅性能相比苹果的ios系统仍有一定差距，在用户开启较多的后台软件时、用户长时间使用手机时、或者当顾客开启大型游戏时，手机卡顿现象时有发生。此外，用户长时间玩手机或者看视屏玩游戏时手机会有发热问题，这也是国产手机的通病。缺乏核心竞争优势，易于被竞争对手模仿并超越，如vivo的smart wake功能，在黑屏状态下下滑打开相机，画C打开QQ客户端的功能面市后， OPPO快速的开发出画O打开相机，双指下滑打开QQ客户端的功能，使得vivo的优势和特色快速的被赶超。
（三）县级城市缺少体验店
目前vivo的品牌体验店主要集中于一、二、三线等经济较发达的城市。许多地方县级城市没有体验店，导致地方城市的消费者只能通过广告来了解vivo手机，销售效果不理想。
四、vivo智能手机营销策略探讨
（一）提高企业品牌竞争力
企业核心竞争力的一个重要成分就是品牌竞争力。Vivo可从以下几个方面提高品牌竞争力：一是加强vivo的品牌文化宣传，充分利用网络媒体，综艺节目，娱乐节目等媒介宣传vivo的企业文化，让消费者产生共鸣。此外，深层次的挖掘客户需求，在满足消费者物质需求的同时还要满足消费者精神上的需求。如向客户提供客户期望的附加价值，加强售后服务，增强客户体验等。
（二）加强研发力度，形成核心技术优势
积极创新，充分把握消费者对手机功能的需求，开发特色功能。不断升级改进Funtouch OS系统，解决手机的卡顿现象，让手机变得更流畅，预防死机或程序失灵等问题的发生；加强科技研发解决手机发热问题更科学的设计手机构造，加入更多的解决手机发热问题的元件，类似于石墨散热瓦，隔热片等。如果步步高vivo能够合理有效的解决手机的散热问题，就形成了国产手机市场中一个核心技术优势。
（三）增设县级城市体验店
近两年，体验式营销模式越来越流行。vivo应该引导消费者看、听、用、参与产品的设计，产品体验，充分刺激和调动消费者的感官、情感、思考、行动、联想等感性因素和理性因素，增强客户对产品的认可度。如在地方城市增设产品体验店，让地方城市的消费群体也能够体验到自己vivo的一系列产品，增强用户体验，让顾客很直观的感受到vivo手机，加深对vivo手机的了解，从而产生消费心理，进而促进vivo手机的销量提高。
（四）做好售后服务，保障顾客权益
好的售后售能够影响vivo的品牌形象，对提升顾客的品牌忠\度也有着重要作用。步步高vivo可从以下方面入手：首先，vivo官方售后要足够专业能及时解决顾客硬件问题。当手机在非人为情况下损坏时，能够及时检测并修复问题。在保修时间范围内，若非人为损坏，不向顾客收取费用。要能够贯彻落实vivo7天包退，15天包换的退、换机策略。其次，vivo导购售后服务要殷勤周到。当顾客有手机方面的疑问，前来向导购咨询时，每一个导购都应该热情周到地服务，耐心解答顾客的疑问，为顾客升级系统，为顾客下载软件或者音乐，或者为顾客免费贴手机膜等。
参考文献 ：
[1]杜俊瑶，冯嘉丽.品牌形象塑造对女性时尚消费决策的影响[J].现代商贸工业，2014（17）.
[2]邱宏亮，吴雪飞，翁栋.品牌形象与品牌忠诚――基于笔记本电脑行业的实证研究[J].沈阳大学学报（社会科学版），2014（03）.
[3]邱宏亮，吴雪飞，翁栋.品牌体验对品牌忠诚的影响研究[J].沈阳大学学报（社会科学版），2014（01）.
2.5亿美元!这不仅是中国视频行业最大单笔融资，也是继YouTube被Google收购之后，全球视频行业规模最大的一次融资，中国互联网企业私募融资首次超过其同类企业公开IPO融资规模，创下互联网私募融资纪录。
资本市场对以PPC(Professionally Produced Content)专业视频内容为主流的网络电视媒体如此青睐，从另一个侧面反映出对网络电视发展前景和投资价值的高度认同，也给电视的未来勾画出令人无限遐想的空间。以PPTV网络电视为代表的媒体平台引领了电视进化和营销趋势的新潮流。
视点一 内容优化带动用户结构优化，黏性增强
纵观整个视频行业的发展，“长视频”(主要是指电影、电视剧、体育赛事、综艺娱乐、纪录片等内容)已然成为视频观赏的主流内容。专业性强是长视频的鲜明特征，专业性决定了制作水准，决定了观众喜好，决定了它的商业价值。而在后续的发展过程中，长视频也逐渐发展到以PPC为主的专业化视频制作模式，并被广大用户与品牌广告主接受与认可。
Hulu的正版长视频模式之所以在国内受到热捧，在于Hulu用不到YouTube 10％的流量，产生了与之相当的收入规模。与Hulu相似，国内以PPTV、UUSee、PPS等为代表的网络电视商致力于发展正版长视频，用户能第一时间接触到更为优质的内容。因此，互联网用户则成为这种趋势下最大的受益者。与其他主流视频分享网站相比，网络电视的用户黏性非常高。
视点二 用户收视习惯由单向接收变为双向互动
随着网上视频产品的日益发展，互联网将在五年内“颠覆”电视的传统地位。
――2007年，微软公司董事长比尔・盖茨在瑞士达沃斯世界经济论坛年会发言
美国咨询局消费者研究中心和市场分析机构TNS在一份研究报告中表示，美国在2009年有1／5的电视观众开始放下手中的遥控器，改换成鼠标在网上点击观看网络电视，其原因是网络电视适应了80后及下一代年轻人的生活习惯。
网络电视改变了传统电视“你播我看”的收视习惯，实现了“我点你播、互动交流”的双向互动形式。在互联网带来的家庭娱乐行业革命中，观众在家中不需要换频道，便可以通过网站推送的方式享受视频。甚至在观看各种体育类盛大赛事时，通过平台进行评论、热议、与其他球迷或者主持人在平台上即时互动。
视点三 内容集大成并开始跨平台和自制
网络电视搭载的内容将不仅仅是电视节目，它还将搭载在线游戏、在线音乐等其他娱乐节目。随着在线数字娱乐业的兴起，网络电视也将迎来发展高峰。
当电视被网络化后，电视内容的制作也由以电视台为中心逐渐演变为电视台和互联网双方的跨平台互动。比如同一部电视剧会同时在电视和网络播出，但是电视台的版本和网络的版本完全不同；在网络电视上网友可以根据自己的喜好通过投票等方式参与互动，来决定网络版本的电视剧结局。最后，网络电视内容的制作演变为自制，让其更符合网络观众的口味和欣赏习惯。
视点四 随着网络视频的媒体价值不断提高，广告主对网络视频营销价值的认知在逐渐改变，广告投入也在向网络视频领域倾斜
过去广告圈内有一则关于互联网的笑话：‘当它开始看起来像电视时我们才会做广告’，现在这个时候到来了。
――前微软广告全球首席战略官Michael Galgon
网络视频分流传统电视观众已成定局，而广告预算从传统电视向网络视频的分流也已成为目前许多广告主的共识。根据Enfodesk易观智库近期的数据，易观国际(AnalysysInternational)预计到2013年，中国网络视频市场收入规模将达到69.9亿元，用户将近5亿。视频网站通过努力让广告主特别是电视广告主，对网络视频的营销价值与效果评估的认知加深，从而使得电视广告预算部分向网络视频广告迁移，成为2011年后拉动网络视频市场增长的最主要动力。
美国行业组织互联网广告局(Internet Advertising Bureau)与普华永道的研究报告显示，早在2009年上半年，英国网络广告销售额就超过电视，成为英国最大的广告媒介。除了搜索广告领域高速增长的贡献外，网络视频成为网络广告增长的一个重要来源。
视点五 资本市场看好中国互联网视频的未来
如果把网络视频行业的发展看成一个4×100米赛跑，目前大家只跑完了第一棒!上市也仅是为了融资，这样才有体力接下一棒。
关键词：民营电视公司市场分析发展策略
20世纪中后期，电视开始进入我国百姓家庭、影响人们生活。从某种角度说，它是随着我国社会的改革开放而普及，伴随社会主义市场经济的发展而发展的。在电视媒体的发展过程中，民营电视制作公司悄然在市场中出现，并不断发展壮大，曾一度吸引人们的目光。然而，近年来一些民营电视公司正淡出人们视线，这一现象同样引起业界的关注。
民营电视节月制作公司，实际上是指群众集体经营或私人经营的电视节目制作机构，主要制作电视剧、电视广告、栏目和专题类节目，提供给电视台播出，并且从中获得经济回报。目前，国内民营电视制作公司的运营模式主要有三种：自主制作，与电视台合作经营，以及与电视台内部的公司合作。电视节目市场按照产品流通过程大致可以分为生产市场、交易市场、需求(消费)市场个主要部分。民营电视制作公司在市场经营中有所长，也有先天不足，客观分析市场，做到知己知彼，才能扬长避短，在市场中立于不败之地。
一、生产市场门槛降低，制作公司竞争激烈
改革开放以来，随着我国社会经济文化的发展，国家广电管理部门对电视节日市场的规制经历了一个从紧规制、放松规制、激励规制的过程，民营电视制作机构就是在这个大环境下，应运而生、发展壮大的。
90年代中期，国家广电部门禁止私营企业进入影视制作领域的，许多民营电视制作经营机构在工商部门注册公司时，尽量规避“影视制作”字样，取而代之以“文化”、“艺术”、“策划”、“投资”公司命名，实则从事影视制作业务；1998年一2003年，国家广电部门政策规制出现松动。《广播电视管理条例》规定民营机构经过“批准”和“取得广播电视节目制作经营许可”就可以进行相应影视制作业务；从2004年以后，国家对影视制作市场逐渐采取激励政策，“允许各类所有制机构作为经营主体进入除新闻宣传外的广播电视节月制作业”，”“鼓励、支持、引导社会资本以股份制、民营等形式，兴办影视制作、放映、演艺、娱乐、发行、会展、中介服务等文化企业，并享受同国有文化企业同等待遇”。上述法规和政策，取消了以往对民营电视机构在制作和经营电视节目方面的市场限制和政策歧视，为民营电视制作机构打开了进入影视制作市场之门。
由于对电视节日生产者设立的准入门槛逐渐降低，以及电视剧制作具有的周期短、资金回收快、社会影响大等特点，电视节目生产很快成为吸引社会投资的行业。
在我国电视节日生产市场，存在着三大市场主体，即各级各类电视台、各类电视台所属的电视制作经营机构、民营电视制作机构。
第一是各级各类电视台，主要从事电视栏目、专题类节目生产，满足本机构播出需要，由于各电视台的地域限制和资源有限，多数电视台的节日制作以本地区资源为主，这就为民营电视制作机构预留了跨地区进行资源整合的空间。如光线传媒初期制作的《中国娱乐报道》、欢乐传媒的《超级模特》、唐龙国际的《国际影苑》等节月，正是填补了各地电视台节日的空白。
第二是各电视台所属电视制作经营机构，它们主要制作电视剧、专题和栏目类节日，如中央电视台子公司中国国际电视总公司、湖南娱乐频道控股的上海天娱传媒有限公司等。这些公司由于人、财、物方面优势，节目质量总体水平较高。
第三是民营电视节日制作经营机构，主要制作电视剧、专题和栏目类综艺节目，从生产能力上看总体呈现金字塔型结构分布，生产能力较大的公司占总体的4％左右，中型公司占5％左右，其余多数是小型公司。
近些年，电视节日制作机构逐年增加，截止2006年，全国各类广播电视节目和电视剧制作专业机构已有2442家，绝大部分电视剧制作单位规模小，这些社会制片公司的力量主要集中在电视剧和一些综艺节目方面。由于这些制作机构融资渠道不畅，产能和投资力度有限，产品形式缺乏创新，模仿海外节日现象比较普遍，节日总体质量和水平不高。大多数民营电视公司都还处于“内容提供商”的角色，即向电视台输送内容，负责栏日制作：这种做法风险相对较小，尽管收益难于保证，但是易于中小型民营电视企业进行资本的原始积累。
不难看出，在生产市场的竞争中，各级各类电视台及其附属制作机构生产节日直接播出或出售，在与民营电视公司的竞争中处于优势和垄断地位。对于多数民营节月制作机构来说，如何提升自身的生产能力和制作水平，在变化莫测的影视市场中选准发展方向，成为当下思考的问题。
从近年来生产市场情况看，节日产品数量在逐年下降，出现了从追求数量增长向提升制作品质的转型趋势。以电视剧生产为例，据有关统计，“2009年度全国生产完成并获得《国产电视剧发行许可证》的剧目共计402部12910集：(2008年度共计502部14,498集。2007年度共计529部14670集。)电视剧生产在经历了多年快速增长后，逐渐实现了理性回落，优秀电视作品的数量在不断增加。
二、电视节目交易市场初具规模，交易走势成为市场晴雨表
我国电视节目交易市场经过20多年培育，形成展会、渠道发行、行业交易、网络交易多个交易渠道和力’式，这些市场彼此交错，互为补充，促成了当下我国电视节目交易市场的基本规模，市场交易走势成为电视节目市场的晴雨表。
我国电视节同展会市场的起步是在20世纪后期，中国电视得到快速普及，但节目内容短缺问题随之就显现出来，电视节日的流通起初以电视台之间的节目交换形式为主，还没有形成真正的交易市场，1988年第二届上海电视节，电视节目作为商品在市场上进行交易，被认为是中国电视节同市场正式形成的开端。
20世纪90年代，伴随着中国经济市场化的发展，各类影视节目展会相继出现。1996年，首届“全国国产电视节目展示交易会”，标志着我国电视节日市场正式形成规模，当时参加展示交易的节日16169部，其中，电视剧9528部(集)、专题节日2568部(集)、其他类型节目4074部(集)。全国各地一些大城市相继举办的影视节目交易展丰富着节日交易市场，中国广播影视国际博览会、中国国际影视节同展、上海国际影视节、四川电视节、湖南金鹰电视节、中国香港影视节、中国台北电视节等，影视节目展为电视节日交易增添了活力。
2003年，首届中国国际影视节同展交易金额(含意向交易金额)5.3亿元人民币；到2008年第六届交易金额(含意向交易金额)达15.93亿人民币。据不完全统汁，月前我国用于电视剧拍摄的资金有60％-70％来自社会，而在年产量9000集左右的国内电视剧市场，由民营电视公司独立和参与制作的电视剧，已经占据8成的市场份额。
可见，通过二十年的培育和扶持，国内电视节月展会已经初具规模，这些展会活跃r市场，促进了电视节日的交流和交易，从娱乐新闻到电视选秀，从古装剧到军旅剧，各地影视展会释放出电视节日市场的供求信息和未来走势。
在电视节日的发行方面，主要有几种形式：电视台或广电集团独立发行，社会电视节日制作机构独立发行和委托发行等。在节目发行市场上，节目供需双方采用最多的是直接交易，电视台与发行商之间形成电视节同销售网络，多数社会电视制片公司采用传统方法直接向电视台销售电视节日，节目发行成为社会电视制片公司的难题。
三、需求市场从一元走向多元，发展空间不断扩大
近年来，电视节丹需求市场开始发生变化，一方面，随着我国电视媒体产业化的发展，各电视台电视专业频道逐渐增多；另一力‘面，电视形态也在发生变化，数字电视、楼宇电视、移动电视、网络电视、手机电视相继出现。需求市场的多元化，为电视节日的播H{提供了更大的空间。
全国各电视台作为节日需求的主要对象，仍然存在着节日供不应求的现象。据有关统计，‘截止到2007年年底，全国共批准设立电视台287座、教育电视台44座，广播电视台1993座：全年开办电视节目1283套，其中付费电视138套。全年播出电视节日1453万小时。在播出的电视节同中，影视剧类节目为652万小时(占44.9％)，如果加上综艺益智类节同，娱乐类节目的比重超过了一半(达53.6％)，娱乐类节日对于电视仍是半壁江山，全年共制作电视节月只有255.33万小时。可以看出，全国电视机构还是有比较大的的播出空间。
此外，根据国家广电总局的预计，到2010年，中国电视付费频道用户数量将达到l.28亿户，其市场规模更达1000亿元之巨。而目前节日源匾乏、现有节目质量不能满足观众需求是当前数字电视运营商遇到的主要发展瓶颈，为了发展付费频道，政府出台相关政策鼓励民间资本投资参与付费频道的合作。
总之，目前我国电视节目的生产数量仍满足不了播出需求。从近些年电视频道数量的增长情况和播出情况看，节闩市场需求还是较大的。另外，IPTV(网络电视)、手机电视的出现，给民营电视制作机构制作的节日提供另外一种播出平台。IPTV作为一种新的节日传播渠道，可以将电视节目通过电信的网络传送到电视、电脑甚至手机上，为电视节同提供了一个全新的消费市场。
我国电视节日市场的需求主体已经开始从单一的电视台向网络化、多媒体等多元化方向发展，电视节月的需求市场正在悄然发生着变化。
四、民营电视节目制作机构面临转型
我国民营电视制作公司在市场经济发展过程中，正处在一个亟待转型的发展时期。
1、从生产的角度看，我国民营电视制作机构整体上还处于粗放型经营状态，与电视市场中占主导地位的国有电视台及其下属制作公司相比，其规模上显得小而散、多而杂，专业化程度和制作水平参差不齐，一些节日创意没能跟上电视发展潮流：例如，前几年国内电视娱乐节日曾创下不俗的收视成绩，在这一轮电视娱乐浪潮中，央视和几家省级卫视成为主角，民营机构制作的节目没能显露头角。
2、从电视节日交易市场看，短期内以“买力’市场”为主的状况不会改变，尽管国内对电视节目的需求还在增加，但以电视剧销售情况来看，市场供求存在着结构性失衡，即高质量精品电视剧供不应求，制作粗糙、质量低下的电视剧供过于求。例如2003年全国投入电视剧拍摄的资金超过3()亿元，2004年超过3s亿元，2005年的电视剧投资金额进一步攀升。从市场需求来看，2003年各级电视台只播出电视剧约8000(部)集上右，2004年共播出约10000(部)集左右。多数电视剧没有出现在荧屏上，而是积压在制片公司的库房里，这就形成了供给市场上表面繁荣，实际匮乏的局面。节目在交易市场中是否畅销，内容质量是一方面，市场导向、观众需求是另一重要方面，二者缺一不可。多年来，各电视台重播现象严重，原因之一是符合要求的节目不足。
3、从经营角度上看，民营电视制作机构起初多是为电视台提供节目，从一个领域人手，集中力量，以专见长，重点突破，随着与播出机构合作的加深，一些公司开始进一步拓宽经营领域和范围，实现经营上的由单一向多元化发展。如光线传媒以《娱乐现场》的品牌打造为基础，相继推出《海外娱乐现场》、《娱乐人物周刊》、《娱乐中心》、《电视剧风云榜》、《摩登时代》等多个节目，在全国各电视台播出，同时，光线传媒每年还举办几十场大型娱乐活动，如百事音乐风云榜、电视剧风云榜等。派格太合在原有制作电视节目的基础上。又向电影、纪录片、全国巡演、全球巡演等领域开发拓展。一业为主、多种经营成为民营电视制作机构在度过初创期、向发展期转型的经营策略。
4、三网融合时代的到来，为民营电视发展创造新的机遇。今年，我国推出了三网融合的阶段性目标，首次明确了三网融合的时间表和具体实施步骤。目前，试点工作已经展开，我国将在五年内全面实现三网融合发展、普及应用融合业务。三网融合即电信网、广播电视网、计算机通信网三网互相渗透、互相兼容，并整合为统一的信息通信网络。h
关键词 民营电视公司 市场分析 发展策略
中图分类号G220
文献标识码A
20世纪中后期，电视开始进入我国百姓家庭、影响人们生活。从某种角度说，它是随着我国社会的改革开放而普及，伴随社会主义市场经济的发展而发展的。在电视媒体的发展过程中，民营电视制作公司悄然在市场中出现，并不断发展壮大，曾一度吸引人们的目光。然而，近年来一些民营电视公司正淡出人们视线，这一现象同样引起业界的关注。
民营电视节月制作公司，实际上是指群众集体经营或私人经营的电视节目制作机构，主要制作电视剧、电视广告、栏目和专题类节目，提供给电视台播出，并且从中获得经济回报。目前，国内民营电视制作公司的运营模式主要有三种：自主制作，与电视台合作经营，以及与电视台内部的公司合作。电视节目市场按照产品流通过程大致可以分为生产市场、交易市场、需求(消费)市场i个主要部分。民营电视制作公司在市场经营中有所长，也有先天不足，客观分析市场，做到知己知彼，才能扬长避短，在市场中立于不败之地。
一、生产市场门槛降低，制作公司竞争激烈
改革开放以来，随着我国社会经济文化的发展，国家广电管理部门对电视节日市场的规制经历了一个从紧规制、放松规制、激励规制的过程，民营电视制作机构就是在这个大环境下，应运而生、发展壮大的。
90年代中期，国家广电部门禁止私营企业进入影视制作领域的，许多民营电视制作经营机构在工商部门注册公司时，尽量规避“影视制作”字样，取而代之以“文化”、“艺术”、“策划”、“投资”公司命名，实则从事影视制作业务；1998年一2003年，国家广电部门政策规制出现松动。《广播电视管理条例》规定民营机构经过“批准”和“取得广播电视节目制作经营许可”就可以进行相应影视制作业务；从2004年以后，国家对影视制作市场逐渐采取激励政策，“允许各类所有制机构作为经营主体进入除新闻宣传外的广播电视节月制作业”，”“鼓励、支持、引导社会资本以股份制、民营等形式，兴办影视制作、放映、演艺、娱乐、发行、会展、中介服务等文化企业，并享受同国有文化企业同等待遇”。上述法规和政策，取消了以往对民营电视机构在制作和经营电视节目方面的市场限制和政策歧视，为民营电视制作机构打开了进入影视制作市场之门。
由于对电视节日生产者设立的准入门槛逐渐降低，以及电视剧制作具有的周期短、资金回收快、社会影响大等特点，电视节目生产很快成为吸引社会投资的行业。
在我国电视节日生产市场，存在着三大市场主体，即各级各类电视台、各类电视台所属的电视制作经营机构、民营电视制作机构。
第一是各级各类电视台，主要从事电视栏目、专题类节目生产，满足本机构播出需要，由于各电视台的地域限制和资源有限，多数电视台的节日制作以本地区资源为主，这就为民营电视制作机构预留了跨地区进行资源整合的空间。如光线传媒初期制作的《中国娱乐报道》、欢乐传媒的《超级模特》、唐龙国际的《国际影苑》等节月，正是填补了各地电视台节日的空白。
第二是各电视台所属电视制作经营机构，它们主要制作电视剧、专题和栏目类节日，如中央电视台子公司中国国际电视总公司、湖南娱乐频道控股的上海天娱传媒有限公司等。这些公司由于人、财、物方面优势，节目质量总体水平较高。
第三是民营电视节日制作经营机构，主要制作电视剧、专题和栏目类综艺节目，从生产能力上看总体呈现金字塔型结构分布，生产能力较大的公司占总体的4％左右，中型公司占5％左右，其余多数是小型公司。
近些年，电视节日制作机构逐年增加，截止2006年，全国各类广播电视节目和电视剧制作专业机构已有2442家，绝大部分电视剧制作单位规模小，这些社会制片公司的力量主要集中在电视剧和一些综艺节目方面。由于这些制作机构融资渠道不畅，产能和投资力度有限，产品形式缺乏创新，模仿海外节日现象比较普遍，节日总体质量和水平不高。大多数民营电视公司都还处于“内容提供商”的角色，即向电视台输送内容，负责栏日制作：这种做法风险相对较小，尽管收益难于保证，但是易于中小型民营电视企业进行资本的原始积累。
不难看出，在生产市场的竞争中，各级各类电视台及其附属制作机构生产节日直接播出或出售，在与民营电视公司的竞争中处于优势和垄断地位。对于多数民营节月制作机构来说，如何提升自身的生产能力和制作水平，在变化莫测的影视市场中选准发展方向，成为当下思考的问题。
从近年来生产市场情况看，节日产品数量在逐年下降，出现了从追求数量增长向提升制作品质的转型趋势。以电视剧生产为例，据有关统计，“2009年度全国生产完成并获得《国产电视剧发行许可证》的剧目共计402部12910集：(2008年度共计502部14,498集。2007年度共计529部14670集。)电视剧生产在经历了多年快速增长后，逐渐实现了理性回落，优秀电视作品的数量在不断增加。
二、电视节目交易市场初具规模，交易走势成为市场晴雨表
我国电视节目交易市场经过20多年培育，形成展会、渠道发行、行业交易、网络交易多个交易渠道和力’式，这些市场彼此交错，互为补充，促成了当下我国电视节目交易市场的基本规模，市场交易走势成为电视节目市场的晴雨表。
我国电视节同展会市场的起步是在20世纪后期，中国电视得到快速普及，但节目内容短缺问题随之就显现出来，电视节日的流通起初以电视台之间的节目交换形式为主，还没有形成真正的交易市场，1988年第二届上海电视节，电视节目作为商品在市场上进行交易，被认为是中国电视节同市场正式形成的开端。
20世纪90年代，伴随着中国经济市场化的发展，各类影视节目展会相继出现。1996年，首届“全国国产电视节目展示交易会”，标志着我国电视节日市场正式形成规模，当时参加展示交易的节日16169部，其中，电视剧9528部(集)、专题节日2568部(集)、其他类型节目4074部(集)。全国各地一些大城市相继举办的影视节目交易展丰富着节日交易市场，中国广播影视国际博览会、中国国际影视节同展、上海国际影视节、四川电视节、湖南金鹰电视节、中国香港影视节、中国台北电视节等，影视节目展为电视节日交易增添了活力。2003年，首届中国国际影视节同展交易金额(含意向交易金额)5.3亿元人民币；到2008年第六届交易金额(含意向交易金额)达15.93亿人民币。据不完全统汁，月前我国用于电视剧拍摄的资金有60％-70％来自社会，而在年产量9000集左
右的国内电视剧市场，由民营电视公司独立和参与制作的电视剧，已经占据8成的市场份额。
可见，通过二十年的培育和扶持，国内电视节月展会已经初具规模，这些展会活跃r市场，促进了电视节日的交流和交易，从娱乐新闻到电视选秀，从古装剧到军旅剧，各地影视展会释放出电视节日市场的供求信息和未来走势。
在电视节日的发行方面，主要有几种形式：电视台或广电集团独立发行，社会电视节日制作机构独立发行和委托发行等。在节目发行市场上，节目供需双方采用最多的是直接交易，电视台与发行商之间形成电视节同销售网络，多数社会电视制片公司采用传统方法直接向电视台销售电视节日，节目发行成为社会电视制片公司的难题。
三、需求市场从一元走向多元，发展空间不断扩大
近年来，电视节丹需求市场开始发生变化，一方面，随着我国电视媒体产业化的发展，各电视台电视专业频道逐渐增多；另一力‘面，电视形态也在发生变化，数字电视、楼宇电视、移动电视、网络电视、手机电视相继出现。需求市场的多元化，为电视节日的播H{提供了更大的空间。
全国各电视台作为节日需求的主要对象，仍然存在着节日供不应求的现象。据有关统计，‘截止到2007年年底，全国共批准设立电视台287座、教育电视台44座，广播电视台1993座：全年开办电视节目1283套，其中付费电视138套。全年播出电视节日1453万小时。在播出的电视节同中，影视剧类节目为652万小时(占44.9％)，如果加上综艺益智类节同，娱乐类节目的比重超过了一半(达53.6％)，娱乐类节日对于电视仍是半壁江山，全年共制作电视节月只有255.33万小时。可以看出，全国电视机构还是有比较大的的播出空间。
此外，根据国家广电总局的预计，到2010年，中国电视付费频道用户数量将达到l.28亿户，其市场规模更达1000亿元之巨。而目前节日源匾乏、现有节目质量不能满足观众需求是当前数字电视运营商遇到的主要发展瓶颈，为了发展付费频道，政府出台相关政策鼓励民间资本投资参与付费频道的合作。
总之，目前我国电视节目的生产数量仍满足不了播出需求。从近些年电视频道数量的增长情况和播出情况看，节闩市场需求还是较大的。另外，IPTV(网络电视)、手机电视的出现，给民营电视制作机构制作的节日提供另外一种播出平台。IPTV作为一种新的节日传播渠道，可以将电视节目通过电信的网络传送到电视、电脑甚至手机上，为电视节同提供了一个全新的消费市场。
我国电视节日市场的需求主体已经开始从单一的电视台向网络化、多媒体等多元化方向发展，电视节月的需求市场正在悄然发生着变化。
四、民营电视节目制作机构面临转型
我国民营电视制作公司在市场经济发展过程中，正处在一个亟待转型的发展时期。
1、从生产的角度看，我国民营电视制作机构整体上还处于粗放型经营状态，与电视市场中占主导地位的国有电视台及其下属制作公司相比，其规模上显得小而散、多而杂，专业化程度和制作水平参差不齐，一些节日创意没能跟上电视发展潮流：例如，前几年国内电视娱乐节日曾创下不俗的收视成绩，在这一轮电视娱乐浪潮中，央视和几家省级卫视成为主角，民营机构制作的节目没能显露头角。
2、从电视节日交易市场看，短期内以“买力’市场”为主的状况不会改变，尽管国内对电视节目的需求还在增加，但以电视剧销售情况来看，市场供求存在着结构性失衡，即高质量精品电视剧供不应求，制作粗糙、质量低下的电视剧供过于求。例如2003年全国投入电视剧拍摄的资金超过3()亿元，2004年超过3s亿元，2005年的电视剧投资金额进一步攀升。从市场需求来看，2003年各级电视台只播出电视剧约8000(部)集上右，2004年共播出约10000(部)集左右。多数电视剧没有出现在荧屏上，而是积压在制片公司的库房里，这就形成了供给市场上表面繁荣，实际匮乏的局面。节目在交易市场中是否畅销，内容质量是一方面，市场导向、观众需求是另一重要方面，二者缺一不可。多年来，各电视台重播现象严重，原因之一是符合要求的节目不足。
3、从经营角度上看，民营电视制作机构起初多是为电视台提供节目，从一个领域人手，集中力量，以专见长，重点突破，随着与播出机构合作的加深，一些公司开始进一步拓宽经营领域和范围，实现经营上的由单一向多元化发展。如光线传媒以《娱乐现场》的品牌打造为基础，相继推出《海外娱乐现场》、《娱乐人物周刊》、《娱乐中心》、《电视剧风云榜》、《摩登时代》等多个节目，在全国各电视台播出，同时，光线传媒每年还举办几十场大型娱乐活动，如百事音乐风云榜、电视剧风云榜等。派格太合在原有制作电视节目的基础上。又向电影、纪录片、全国巡演、全球巡演等领域开发拓展。一业为主、多种经营成为民营电视制作机构在度过初创期、向发展期转型的经营策略。
4、三网融合时代的到来，为民营电视发展创造新的机遇。
今年，我国推出了三网融合的阶段性目标，首次明确了三网融合的时间表和具体实施步骤。目前，试点工作已经展开，我国将在五年内全面实现三网融合发展、普及应用融合业务。三网融合即电信网、广播电视网、计算机通信网三网互相渗透、互相兼容，并整合为统一的信息通信网络。
2007年，中国电视媒体与时俱进、蓬勃发展，央视品牌化建设初见成效，省级卫视特色化道路越走越宽，电视媒体承担起了和谐文化建设中最重要的媒体责任。但是，与此同时，数量庞大的城市电视台的发展却不容乐观。不仅在新闻宣传、节目制作等领域很难看到城市电视台的创新之举，而且从收视数据显示的观众喜好来看，城市电视台的地位也在持续下降。35个中心城市的收视统计显示，城市电视台是惟一连续4年收视份额持续下降的频道群，2007年的收视份额已不足12%。
全面发展的中国广电离不开城市广电的发展，城市广电的衰退与困境是广电发展中的不和谐音符，城市广电走出困境，重塑辉煌是中国广电全面协调可持续发展过程中不可或缺的重要环节。
一、城市电视台的发展困局
1．发展空间受到挤压
伴随有线网络、卫星传输和数字电视的迅速发展，城市观众能够接收的频道迅速地从几个跃升到几十个、上百个。央视、省级卫视在原本竞争环境相对简单的城市市场迅速扩张，曾经处于强势的城市电视台遭遇了前所未有的挑战。2004～2007年，CSM35个中心城市组中，仅有8个城市电视台收视份额有提升，超过80%的城市电视台收视份额下降；仅有不足四成的城市电视台频道能够进入本地收视前三。
2．频道特色定位模糊
与卫视频道相比，城市台最大的传播优势在于“贴近受众”。这种贴近性不仅显现在地理位置上，更需要用心挖掘，精心设置贴近本土观众喜好与需求的特色频道群定位。
然而2007年的城市台荧屏依然有些“千人一面”，依然有些“同质跟风”。别人民生，我也就“零距离”，别人电视剧连播两集，我就来三集，频道形象与本土文化的“黏合”流于表面，对本地的文化特征研究、提炼并不十分充分。本该与其他频道群形成鲜明差异的特色优势，却仍然没有提炼和体现出来。
3．民生类节目后续乏力
民生新闻以“创新”起家，但在遭遇大规模的“同质化”复制以后，显露出了增长的疲态。同一城市内过多同类型的节目造成观众的收视疲倦，曾经能够占据40%以上市场份额的节目，今天可能已经滑落到不足过去的1/3。恶性竞争的结果还将不少城市的民生新闻推向低俗、媚俗的方向，更让这一创新的节目样态蒙上了毁誉参半的恶名。
同样，被看成民生新闻素材衍生产品的“方言栏目剧”，也遭遇收视衰退、部分节目内容低俗化的窘境。
4．电视剧资源优势不再
在新剧领域，一直以来电视剧发行采用的“先地方，再卫视”的方式已经遭遇挑战。伴随优秀省级卫视收入突破10亿元，更多卫视突破5亿元，省级卫视已经开始了“独播剧”资源的争夺。在过去央视、省级电视台、城市电视台对新剧资源三分天下的局势中，一下子涌入了3个、5个甚至更多的省级卫视竞争者，城市电视台在现有发行模式下形成的电视剧新剧首播优势受到严峻挑战。
在经典二轮、多轮电视剧领域，由于城市电视台的长期不重视，央视、省级卫视早已形成了对优秀经典电视剧的垄断，并出于竞争的考虑，更少地向外出售此类电视剧的版权。
除了上述几点以外，城市电视台在综艺节目和大型活动上的天然弱势，广告客户从聚焦核心城市到拓展城乡市场的投放模式的转变，以及体制机制、人才的局限，也都进一步加重了其发展困局。
二、省级卫视崛起的发展启示
曾经有一段时间，省级卫视也遭遇着和今天的城市电视台相类似的困境：上有央视挤压，下有地面频道群竞争，内有30多个频道严重的同质化竞争；新闻宣传权威性不及央视，贴近性不如地市；电视剧永远是二轮播放，一部剧总有几家频道同时播出；综艺节目吸引力不及央视，娱乐性不及地市；优秀人才大量流失；经营收入萎靡不振。
但就在这样的环境下，短短几年，通过科学的分析，理性的决策，省级卫视清晰地界定了市场，打造频道特色定位，坚定执行差异特色战略，与社会资源和专业顾问公司广泛合作，今天的省级卫视已经呈现出频道群全面增长，各时段协调发展，领先卫视收入超过10亿元，新闻、电视剧与自办节目不断创新的良好发展格局。省级卫视在困境中崛起的发展历程对城市电视台绝地反击提供了有益的启示。
1．清晰界定自身市场
省级卫视成功的基础在于清晰地聚焦于全国市场，依据科学的市场分析，打造频道的特色定位。对于城市电视台而言，则需要牢牢锁定本土市场，形成具有鲜明特色的本土定位。
不是有了方言、民生新闻、栏目剧这些节目就有了本土特色，这些还只是手段和方法，这一城市和那一城市的民生新闻，区别在哪里？只有真正把握住本土文化的精髓、本土观众的最爱，真正为本土观众专门打造节目和频道，才能形成城市电视台鲜明的、可持续发展的本土特色。
与此同时，应对城市观众的不同类别、不同需求，根据科学的分析，理性的判断，设置扎根本土、特色鲜明、分工互补，而非同质竞争的频道群定位，将更大范围的本城观众更牢固地凝聚在城市电视台的周围，也是占领本土市场的重要手段。
2．强化战略竞争思维
城市电视台曾经有过辉煌的历史，但历史上的强势地位，也造成了城市电视台缺乏战略竞争的思维，不善于应对竞争对手的挑战，今天的衰退，是没有打好防御战的结果。
《孙子兵法》说，“攻而必取者，攻其所不守也；守而必固者，守其所不攻也”。成长在充分竞争的全国市场环境中的卫视频道，连续在白天时段、晚间次黄金时段攻占了阵地，省级地面频道的民生新闻又从傍晚时段发起了进攻。这些阵地，都曾经是处于优势垄断地位的城市电视台不重视甚至不屑一顾的，但是，竞争对手从这些非黄金时段中不仅创造出了黄金价值，而且更进一步将竞争优势渗透到了城市电视台安身立命的黄金时段。
对城市电视台而言，战略竞争必须扬长补短，打好防御战。
所谓扬长，是寻找竞争对手优势中相生相伴的威胁与短板，发挥自己在这些领域的长处。对手在电视剧领域创新不断，但整体格局尚未受到影响，城市电视台的新剧优势仍大有可为；对手的综艺、活动做得好，但政策所限不能互动；对手的节目受到全国观众欢迎，就必然在贴近本土上有一些差距。城市电视台应当立足“本土特色”，发挥自身所长，展开反攻。
发挥长处和优势，不光要善于使用民生新闻、栏目剧这些竞争对手所欠缺的常规武器，还应该更有效率地起用电视剧这类占据最多播出时间的最主要的节目类型，使之成为构筑频道特色的重要武器。江苏卫视的情感剧场，仅仅通过对全国地面已播过一轮的情感类电视剧的聚合，就夺取了全国市场省级卫视同时段的第二，同时牢牢占据了南京市场的同时段第一。城市电视台拥有灵活使用新剧的天然优势，辅之以科学专业的优选编排策略，配合以经典二轮多轮剧的特色化编排，完全有能力创造更大的发展。
所谓补短，是防御战中重要的一环。进攻者尽可以扬长避短，防御者则必须保持产品线的整齐，防止竞争者的渗透。目前竞争者占据优势的次黄金时段，其实远未形成资源的垄断，购置成本和进入门槛并不高，城市电视全有可能通过对全天时段更全面、更协调的配置，补齐短板。 3．积极参与资源整合
城市台历来有合作的传统，面对新的竞争形势，更需要开阔合作的思路，拓展合作的对象，创新合作的方式。
城市电视台的对外合作需要有创新的方式。以电视剧的合作模式为例，过去“先地方、后卫视”的发行模式正在卫视的推动下发生变革，那么城市台是否能够主导另一种形式的变革呢？是对现有的联合购片模式进行调整？还是对版权时限、分配方式进行创新？抑或引入新的网络合作模式？一个小小创新，有时候甚至可能带来十倍百倍的效果。
城市电视台的合作不仅仅是各个电视台之间的合作，还应善于借助专业机构的力量来形成加盟和连锁的网络，有收视保障的节目购买与发行网络也可能成为城市台争取优势资源的一种有效方式。
引入专业机构的作用在于能够大大提高资源合作的效率和效果。这在省级卫视情感、故事类节目的成功中可以体会得到，这些节目都是由各地的电视媒体提供的资源，省级卫视在其中扮演了一个专业加工者的角色，但就是多了这么一个角色，就创造出了《传奇故事》、《人间》这些稳稳占据同时段卫视收视前列的优秀栏目。
城市电视台的对外合作不仅仅局限在节目内容的合作，还应该整合更多的智力资源。从媒体战略的制定、市场的分析到机制体制与运营流程的变革，市场上都有成熟的顾问公司能够提供相应的支持。湖南、安徽、江苏等众多成功的省级卫视都善于运用这些智力资源，这样的方式城市电视台也完全可以借鉴。
“一滴水汇入大海才不会干涸”，只有创新思考，积极参与更广泛的资源整合，城市电视台才能获取源源不断的发展动力。
解读全球最热门3G业务
数据卡上网：无限畅游宽带
3G作为移动与互联网融合的技术，最早为消费者认知就是源于高速移动上网这也是为何数据卡业务是国内外3G运营商最先推出，也最受消费者关注的业务。一片薄薄的数据卡消费者让它们不再局限于室内无线路由的方寸之地也不必抱着笔记本电脑满大街气喘吁吁地疯找星巴克的Wi－Fi热点。现在有了3G，只要在有网络的地方，随时都可以通过数据卡将自己的笔记本接入无线高速宽带。
IT市场调研公司Scottsdale报告显示，2008年全球数据卡出货量高达2000万部这一数字还将随着3G网络的不断推广以及笔记本电脑销售量的上升不断增长。根据AB Research逝日发表的报告，3G数据卡的单位销量从2006年到2007年期间增长了300％到2013年，年收入将从2007年的30亿美元增至220亿美元以上。
数据卡内置入笔记本电脑也成为大势所趋，中国移动、中国电信等运营商正在努力推广3G上网本国外运营商也不例外。在美国CTIA2009大会上，AT&T宣布推出5款3G上网本，将在亚特兰大和费城公司旗下的所选店铺以补贴价出售价格为49.99美元。In-Star的高级分析师Daryl Schoolar表示，在高通公司的Gobi，等技术的推动下，越来越多的笔记本电脑开始内置3G模块，内置数据卡将是未来最有潜力的增长领域2011年内置数据卡的出货量将超过外接式数据卡的量。
一键通：3G杀手型业务
轻轻一点就能立刻通话，还能邀请你的亲朋好友一同加入对话这正是一键通(Push-To-Talk)服务的独特之处。与手机通话相比一键通省却了查找与拨号的繁琐并能在更短时间内即刻接通。而相比于专业对讲机高昂的或本和有限的覆盖范围一键通服务不但收费低廉，更能在3G网络覆盖的任何地点使用。
该服务最初广泛运用于行业客户，例如美国集群通信运营商Nextel推出的名为DirectConnect业务，以极高的ARPU值和较低的用户流失率而备受瞩目。随着3G的普及基于3G网络的一键通业务正在为越来越多的普通消费者所热捧。扬基集团调查表明，24％的美国移动消费者都对该服务很感兴趣而Strategy Analytics调查公司的同类调查则显示，45％的用户已准备使用这一技术。
面对消费者的无限热情，运营商与手机制造厂商也表现积极。2008年6月美国CDMA运营商Sprint Nextel一次 就在全美40个市场推出一键通业务，该服务选用高通的QChat技术共支持四款手机，即LG LX400三星Z400、三洋PRO 700和三洋PRO－200。同时，三星、索爱、诺基亚和摩托罗拉等国际手机巨擘也不断推出支持一键通功能的各式终端。
基于3G网络推出键通业务，有诸多好处。一方面，运营商无须部署新的网络，可以充分利用既有投资，另一方面该业务可以和其它移动增值业务有效结合，创造捆绑的业务体验。例如基于移动通信网络的一键通除了可以实现一按即通的对讲效果之外，还可以添加状态呈现(即可以知道对方是否在线)、一对多群呼等特色功能。此外由于一键通的群组特性，一旦用户喜欢上了该业务，就将邀请其亲朋好友加入群组，具有很强的传染效应。正是因为具有上述特点，一键通越来越成为3G时代的热门业务。
移动位置：多功能与融合化趋势
在3G时代，移动位置服务不仅意味着电子地图，还能提供实时路况3D地图实时天气、在线导航和周边资讯等全方位信息服务。如果说过去的GPS功能仿佛定向越野般只起了单纯的指路功能那么3G时代的GPS则是为消费者提供全面旅行资讯与信息的智能导游。
值得注意的是，CDMA运营商利用gpsOne推出的移动位置服务目前发展一枝独秀，美国运营商Verizon Wireless基于BREW的VZ Navigator业务就是一个很好的例子，该业务使用户可以实现语音导航功能，获得去往任何地点的线路，还提供基于位置的导航、72个城市实时路况、实时天气和在线导航服务。从全球来看，未来手机导航与其它业务进行融合捆绑，为用户创造更大价值已经成为大势所趋。消费者将可以通过手机实现紧急救援、移动交友、家庭成员追踪和车辆监控等多样化移动应用，并通过与社交网络、手机广告、在线游戏和移动优惠券等配合实现更强大的功能。
据知名市场研究公司ABI预测，五年后全球移动位置服务每年的收入规模将高达133亿美元，这比去年的5.15亿美元有较大幅度的增长。在中国和印度等新兴市场2008年越来越多的手机开始集成GPS功能用户对于手机导航的接受程度也在不断增强。中低端手机集成GPS更是加速了手机导航业务在大众中的普及。In-Stat近日的报告指出，2008年中国支持GPS功能的手机数量是2007年的3倍以上，2009年中国内置GPS的手机发货量将超过500万部，占手机总数的比例超过10％。
移动支付：随时随地交易
把钱包留在家里吧!当我们还在热衷于带着一堆五颜六色的信用卡、支付卡出门消费时，国外3G用户们早已用上了更为方便快捷的“电子钱包”：通过与银行、商家和信用卡机构合作3G移动支付手段使消费者仅凭一款手机就能随时随地实现轻松支付和即时交易，无论是在商场购物、餐厅就餐、出租车支付车费、在线购物与竞拍，还是投资理财――从今以后即使不能时刻守在电脑前，也再不会错过便宜好玩的宝贝怎能不叫人心动?
而对于那些理财意识强烈的消费者，移动支付更是令你可以随时实现股票与基金交易，绝不错失大好行情!这也难怪移动支付服务在全球都受到热捧。JunIper Research的一项最新分析预测，2009年～2013年，全球每年移动支付的总交易价值将增长10倍以上，到2013年，全球服务供应商从移动支付服务及汇款业务中获得的收入将超过50亿美元。而来自消费者的反馈也非常积极，有关市场调查显示，在许多国家，用户最感兴趣的3G功能正是“移动支付”，这一比例高达46.2％。慧聪网抽样调查也表明，即使还未接触过该服务，还是有97.5％的中国消费者对移动支付非常感兴趣更有67.9％的消费者甚至愿意为了使用这一服务而购买支持 该功能的新手机。
移动医疗：打造随身医疗监护
可能你很难想象，通信能和医疗搭上界。然而，你口袋中的手机已经不仅仅只是一个简单的语音通话工具，随着3G网络的部署，它将成为你信息交流的贴心的“私人秘书”。不过，3G时代的到来将逐步改变这一切。通过将医疗功能与手机终端相融合，移动医疗服务可以随时随地提供健身指导、体重管理以及糖尿病、高血压，充血性心脏病等诸多疾患的实时监控一方面帮助消费者时刻注意自身锻炼与保健，另一方面也使医院可以实现不间断诊疗，以给予后续治疗意见，并在疾病突发的瞬间立即响应，以提供急救服务。如此一来，即使是单独在家的病人也可以得到更安心的照料了。
InTouch Health公司开发的远程医生系统，采用CDMA2000EV-DO版本，使远程医生可随时随地与住院患者和亲人以及医护人员沟通。在韩国LG电子制造出一款内置有血糖监测仪的CDMA手机，可显示血糖测量结果，并进行记录，然后将数据传送给医疗机构。而Myca公司则推出了“我的膳食电话”(Myfoodphone)和“宝宝电话”(Baby phone)利用移动视频电话，使专家能够面对面地与各地的消费者交流。其中“我的膳食电话”基于拍照手机的食物日志应用和营养师的视频反馈应用，而“宝宝电话”则特别针对孕妇和新妈妈提供所需的保健信息，包括即时咨询、医生预约、便携式医疗记录及营养学支持等。移动医疗由于满足了现代人对自身健康的关注和对便利及时的医疗服务的强烈需求而迅速赢得了消费者的欢迎。
手机音乐与电视：娱乐无极限
说远不远，说近不近。对于手机电视，其实早在去年8月就已有100多万中国用户通过该服务实时观看了奥运比赛。然而对于惊喜不已的消费者来说，用手机看比赛只不过是冰山一角：随着手机电视服务的不断完善与推出，用户无论身处何时何地，都可以非常轻松方便地收看包括新闻、影视、综艺、体育等电视内容及精彩的视频短片，只靠单调的MP3消磨时光的日子如今正要成为历史。
中国电信最近推出的3G业务中就包含手机影视服务，提供了在线观看、视频点播和下载观看功能，部分地区还抢鲜推出了视频新闻和电视直播等具有本地特色的手机电视服务。消费者和运营商的热情预示着该服务的光明前景咨询机构In－Star也预测，在未来5年内中国手机电视用户年复合增长率将超过315％到2009年底手机电视用户数量更将达到9400万之多。
当然手机音乐也将是最重要且最有吸引力的3G服务之一。在国内外，铃音业务一直是运营商的重要收入来源。尤其当3G商用之后3G网络具备的高速数据业务方面的支撑能力，使得移动网络可以承载包括流媒体和视频互动等更加丰富的业务类型，整首歌曲下载、音乐视频下载等更多形式的手机音乐服务将得到消费者的青睐。据市场分析机构eMarketer的最新数据显示到2011年，全球手机音乐市场规模有望达到73亿美元。
移动社交网络：最佳的互联网体验
随着3G移动上网越来越普及通过手机高速上网将成为未来几年最受欢迎的应用之一，这也预示着移动社交网络服务的无限商机。根据Juniper Research近日的报告，2013年全球移动约会与移动聊天室的市场规模将达到14亿美元。业内人士也认同这一趋势，例如eMarketer就预计，至2012年全球将有超过8亿用户使用移动社交网络服务，而The Kelsey Group与ConStat也指出，美国的年轻人使用社交网络服务的增长率高达182％。
通信企业也顺应这一趋势推出了支持此项功能的产品。在刚刚结束的GSMA移动通信世界大会上由和黄旗下的运营商3公司推出的全球首款社交手机获得了年度“最佳移动终端”大奖。该款手机由中国厂商夏新制造，使用高通公司的芯片组平台，因为可以一键便捷实现用户与Facebook等社交网络的联系因此一经推出便广受欢迎。
移动办公：高效率成为关键词
黑莓为什么大热?正是因为其强大的邮件功能满足了消费者越来越强烈的移动办公需求。不过，3G时代的移动办公服务可不仅仅是便捷地收发邮件这么简单。3G移动办公将应用于日常商业运作中，通过高速无线宽带帮助商务人士举行视频电话会议、传送大容量图片和文件、即时收发多媒体邮件、安排和协调工作安排、处理商务联络信息以及登录企业后台管理系统等，从而满足商务人士随时随地保持联络并能凭借移动终端迅速处理工作的迫切要求。
目前，在美国、欧洲，日本和韩国等市场移动办公业务已经成为商务人士和白领阶层的必备之选。在我国，调查也显示大中企业约有23％的员工需要在移动状态下办公。而作为普通消费者来说，即使不必随时处理商务事宜移动办公服务也可以帮助我们在日常工作中获得更多便利时刻保持职场优势。中国电信在3G时代推出的“综合办公业务”，充分利用其固定网络和移动网络的优势，将消费者的各项办公应用向手机延伸，以满足商务用户随时随地办公的需求。
手机游戏：高品质移动网游来临
独乐乐，不如与众同乐。随着3G时代无线高速网络的迅速展开，消费者们不但可以继续在手机小游戏中单打独斗，更可以通过移动终端连上大型网络游戏和其它玩家并肩作战或是一较高下。
从无数网友自制《人民的名义》“达康书记”丰富的表情包，或许就能解读出泛娱乐时代年轻人的一些特性：喜欢作秀，好出惊人之举，也喜为出奇之事，更重要的是，他们的消费观念随着个性发生了巨大变化，他们愿意为时间、空间买单，永远等不及，认为抢先拥有的感觉最好。
这些变化，迫使网络视频产业迎来拐点，产业持续升级调整，未来制作更精良、更健康的节目，创造更成熟的商业模式，成为行业硬需求。
纵观视频网站三大龙头企业近年发展，爱奇艺的成长路径与腾讯视频和优酷似乎有着很大区别，前者配合腾讯社交游戏主业，后者配合阿里电商，基本属于隶属模式，而爱奇艺则是生产视频的独立公司。对此，资本界人士曾分析，爱奇艺建立的娱乐生态，或将更专一。
近期，爱奇艺也在6月初的世界・大会上宣布：“爱奇艺不仅是一家视频播放平台，更是一家开放的娱乐生态王国。”就在今年早些时候，其重要股东百度也宣布不再是互联网公司，而成为人工智能公司。
定位的转变，或许已在对手稍不留意间，杀了个措手不及。毕竟爱奇艺已经在满足用户对内容，对视频流畅、高清等基本需求后，构建起IP化内容体系，在内容付费、营销发行、周边衍生品开发、艺人培养、影漫游以及VR等泛娱乐生态领域内渐成体系。优酷、腾讯随后也纷纷表示将有所发力，在自制内容类型与商业模式等方面转变策略。
爱奇艺公开信息资料显示，爱奇艺在内容分发和货币转化方面的能力都有所突破。艾瑞4月份数据为其分发能力做出有力背书。爱奇艺在PC端上月度日均覆盖人数、月度覆盖人数、月度总有效使用时间都排名第一；在移动端上月度日均独立设备数、月独立设备数、月度总有效使用时间也都排名第一；同时，在移动App月度时长排行榜中，第一名是微信，而爱奇艺超过QQ，排在了第二位。货币化能力方面，爱奇艺也已经实现“一鱼多吃”，其用户付费已经与广告收入形成1：1的比例，并正在全面延伸IP价值，已经通过广告、用户付费、出版、发行、衍生业务授权，以及游戏和电商等方面实现了货币化。
爱奇艺创始人、CEO龚宇表示：“希望平台生态中的所有参与者都有更多的想象力，有更多的回报。对于合作伙伴，大家各取所需，各自贡献自己的价值，让生态系统变得越来越强大，持续健康地发展。”
在具体的布局上，爱奇艺首席内容官王晓晖强调，优质的头部内容会坚持马太效应，用全面升级的大剧来聚众，来服务最广大的用户；在垂直领域要定向精品精众，推出更多题材、更多类型、更多维度的内容。“爱奇艺将充分依靠平台广泛的用户群与大数据，我们提出了三大战略方案，从制片人、演员，以及定向招标的角度切入，为具有梦想的、年轻的、成长型的合作方，提供更好的服务，让他们在实现梦想的道路上找到喜欢他们的用户。”
区别于市场上的普遍操作方法，爱奇艺营销模式也将以更有趣、更创新的方式来助力广告客户的品牌提升。爱奇艺首席营销官王湘君表示，爱奇艺提出的“悦享营销”更懂人，更懂内容，更有创意，更有温度，希望从品牌的需求出发，以IP头部内容加上精众内容为战略，为品牌提供更为精准、更为有效、性价比高的投放合作。
IP生态战略赋予品牌更多价值
七年前，爱奇艺上线时已经把基调定位为娱乐。愿意为这个时代所有的行业、所有的品牌一起叠加赋能，一起通过娱乐气质的契合，增加亲密关系。
现代调查业的开创者盖洛普曾说，那些在历史上被念念不忘的人，并非他们做出了什么惊天动地的事业，而常常是因为他们的特立独行。
这段话可以为喧淌贝里爱奇艺迈出的每一步，做清晰注脚，无论是正版高清、会员付费、信息流广告、头部内容生产，还是优选内容收费策略，以至逐渐发展成生态，实现产业升级，都不是轻易取得的。
这些行动将开启怎么样的时代，有哪些市场还没预想到的结果，看看有近百年历史的迪士尼的发展，或能有助于我们找到答案。2016年，迪士尼财报显示，其主营业务由媒体网络（电视）、主题乐园、影视娱乐（电影）及产品销售（周边产品）等四部分组成，其中主题公园度假业务收入为169.74亿美元，超过了有线电视166.32亿美元的收入。市场分析人士认为，“迪士尼乐园凭借品牌的‘超级IP’，实现了客单价和二次消费（包括餐饮、衍生品、住宿）在同行业内的领先。但迪士尼从未将主题乐园当作单一支柱，他全部业务的出发点是其战略IP――‘家庭娱乐’，迪士尼的战略是做好娱乐业，而不是影视业。影视、乐园、产业销售的三驾马车围绕这个基础，解决了商业化的灵魂问题。”
与迪士尼一切的投资和运营管理都是从战略IP出发有异曲同工之妙的，是爱奇艺娱乐王国的生态模式。
“爱奇艺作为一个平台，对内容合作方、用户都要增加体验，要做到让好内容更好地呈现，更大范围地提升自己的价值。”王晓晖介绍，爱奇艺平台采用生态、技术、开放、机制、模式、信用、标准七大赋能，去构筑影视剧、游戏、动画动漫、文学以及电商的整体业务生态，不但把用户快速吸引过来，还能让用户停留更长时间，找到除了视频以外更感兴趣的东西，“互联网是争夺时间的战役，只有时间长，才能去娱乐他，去服务他，然后让他为服务买单。”
目前，爱奇艺平台上已经有众多基于IP产业链开发的成功项目，如前两年热门的《花千骨》《老九门》，在影游互动方面做得非常优秀；已经连续开发三季的综艺《爱上超模》今年将会与国际知名品牌“维多利亚的秘密”深度合作时尚真人秀节目《天使的秘密》；《姐姐好饿》已经生产了一系列厨房用具、生活背包等产品；《男子甜点俱乐部》在录制时设计了做线下明星经营的甜点店铺，延展整个IP价值，以求成为爱奇艺的品牌店。所有这些都与泛娱乐和垂直受众需求息息相关，在品牌传播层面上创造出了更多价值。
打造头部内容IP策略，与伙伴一起成长
随着中产阶级消费升级，用户主动选择内容的自主意识越来越强烈，他们非常清楚自己想要什么内容。面对用户欣赏水平的提升，到底该如何进行内容生产？
“爱奇艺内容策略一直坚持‘做好内容’。我们只讨论怎么做出好东西，而不能改变永远想做好东西的梦想和目标。”王晓晖看来，一定不能盲目追求热点或最热的明星，而要在不同的题材领域发掘创新，保持平台优势，去做精准运营，培育更多优秀演员。“所以无论是青春还是盗墓题材，在爱奇艺平台上的爆发性都更强，点击流量以及口碑话题的传播度更大。这样才能走入用户心中，跟他们一起成长。”
爱奇艺在版权采购方面依然坚持买最好的。目前，爱奇艺电影片库有包括网大、院线在内的一万多部电影，国产剧、国内一线卫视的头部综艺、日漫国漫能够覆盖60岁到K12以下广大用户群。比如，爱奇艺今年暑期推出的重量级的超级网综《中国有嘻哈》就突破传统思维认为嘻哈文化是小众的观念，将最新潮、最酷、最青春的题材带给用户，通过快乐传递对社会的态度，影响社会的价值。
“引领年轻人的下一个潮流，一定是有主张有价值观的，我们要在用户最年轻的时候让爱奇艺的青春记忆、娱乐调性跟他的成长紧密相关。”王晓晖说。
在自制策略上，爱奇艺一方面打造定向的精众内容，另一方面，参照美剧模式，从创造题材价值开始，与更多优秀制作团队合作扶持新人，挖掘和培养稳固类型的内容，让产品的生命力持续性更强。“目前，爱奇艺1/3的流量来自于定向精众内容，有30个垂直频道，4万多个合作伙伴，日传视频每天有9万多条，其中原创的合作伙伴有12000家，基本上覆盖40%的爱奇艺用户，同时站外覆盖人次也达到3亿。”王晓晖介绍。
更值得一提的是爱奇艺超级网剧方面的战略布局，爱奇艺副总裁、自制剧开发中心总经理戴莹介绍：“我们提出了幼虎、海豚、天鹅三大计划。幼虎计划旨在从制片人、导演、编剧入手，扶持有创意的年轻人，通过投资的方式把中国的制片人团队、中国剧集的生产能力提升到媲美好莱坞的工业化水准；海豚计划主要针对爱奇艺出品超级网剧项目进行定价招标，以“保底+发行分成”的方式与合作方建立以内容IP为核心的紧密联系，共同提高IP的变现能力；天鹅计划旨在针对有潜力的艺人进行培训，从根本上解决市场上演员天价片酬和优质演员稀缺的问题。”
今年，在燮嬉兆灾频摹督M醭》《战争传说》《河神》《鬼吹灯之牧野诡事》《你好，旧时光》《同学两亿岁》《蜀山战纪2》《卫斯理传奇》等项目中，韩三平、冯小刚、陈国富、徐静蕾、王晶、吴奇隆等影视业大咖都参与其中，在投资、监制、拍摄、表演等核心领域给予了积极支持。
广告即内容、内容即广告
“掏出来搞事情”“奶后吐真言”“我靠，这都能卖出去”，这些是爱奇艺最早上线并一直播出至今的网综《奇葩说》，为第五季节目客户创造的花式口播，在这个节目中，广告已然成为内容的组成部分，不但没有被用户讨厌，还朗朗上口，广为传播。
当广告与内容的传播不再泾渭分明，传统广告的时代宣告结束，“娱乐营销最高层次是感情营销，现在品牌都在积极给自己赋予娱乐精神，目的是跟这个社会最年轻、最具有消费主张、最具个性、最代表未来的年轻人，来发生有温度的关系。”王湘君对此表示。
全球著名管理学大师汤姆・彼得斯也曾预言，在日渐趋同的市场环境中，人们对商品内在的娱乐需求，将日渐成为消费购买的主要理由之一。放诸今日，王湘君认为这一说法可谓一语中的，“广告主已经更加主动把营销前置，在制作内容之前就和我们联手开发，他们觉得用户更愿意接受创新内容的深入植入，营销效果也会得到显著提升。”
而在网络移动技术、触摸屏技术广泛普及的今天，人们在上班上学的路上、等车的时间，几乎可以随时随地获得信息，在休闲的场景基于兴趣主动去定制或者搜索内容。“因此适应场景时长只有几分钟的短视频产品开始走俏，而曾经它们被视频行业认为是工业废水。”
为什么会产生这样的转变？
“技术已经能够实现从热门IP中截取出大家感兴趣的视频，比如你搜索鹿晗，那么和他相关的内容会以列表形式出现，提供给需要的用户。而爱奇艺投入近百亿做的《老九门》《太阳的后裔》《中国有嘻哈》《河神》等头部内容，也都能精准地找到喜欢看的人。”爱奇艺CTO汤兴介绍。
【摘要】近年来，中国影视行业蓬勃发展，伴随着互联网技术革新，影视业正在与大数据举行一场盛大联姻，以实现交互式的影视制作。国内影视业日渐重视大数据的运用，《小时代》、《失恋33 天》等国产电影因此而获得成功的票房。本文从影视作品的创作、传播、接受环节探讨大数据分析的运用及其意义，以及未来影视大数据的发展趋势。
关键词 大数据 影视业 创作 运营
2013 年被称为影视界的“大数据元年”，运用大数据分析成功营销的影视作品使人们看到了大数据给影视行业带来的无穷潜力。在中国，影视大数据也越来越受到专业人士的重视。2014 年6 月23日，一档寻找电影天才的真人秀节目《全民电影》在吴宇森、章子怡和刘仪伟等明星助阵下拉开帷幕。在这个中国首档全媒体电影项目中，百度利用自身数据优势首次深度介入，对一部电影从选题、融资、组队等制作阶段开始，到发行再到播放的全流程，提供深度数据规划与策略支持。
一、大数据和影视行业
“大数据”一词最早出现在美国著名未来学家阿尔温·托夫勒的《第三次浪潮》一书，2011 年全球著名咨询公司麦肯锡研究所在其发表的报告《大数据：下一个创新、竞争和生产率的前沿》中指出，数据已经渗透到每一个行业和业务职能领域，逐渐成为重要的生产因素; 而人们对于海量数据的运用将预示着新一波生产率增长和消费者盈余浪潮的到来。①大数据是指所涉及的数据量规模巨大到无法通过人工在合理时间内达到截取、管理、处理、并整理成为人类所能解读的信息。②根据Philip Rossum 在《大数据分析》一书中指出的那样，大数据不仅仅指的是数据的大数量，还包括多种类和高速度，这三方面都是保证数据质量的关键要素，缺一不可。③
在传统意义上的影视行业中，影视作品是否能够受到广泛的欢迎，主要依赖的是创作者自身的专业水准，对受众心理的洞悉程度，以及选择演员的眼光等等。大数据的出现使得影视作品的传播方式由之前的单向传播转变为交互传播。影视大数据的数量大，可以从空间维度和时间维度上来分析。（见表1）
影视数据种类多是指影视大数据中包括的影视作品本身的创作信息、销售信息、观众的反馈信息等多个层次，但凡是与影视作品有关的，都囊括在影视数据库中。并且影视大数据的数据库范围也依据不同的分析目的而可大可小。按照戴志强等的分类，影视大数据主要可以分为三大类，即用户大数据、内容大数据和渠道大数据。④
二、大数据与影视创作
中国影视行业近年来飞速发展，以电影行业为代表：
上述表2 和图1 中可以看出，我国以电影为代表的影视行业近4 年正在蓬勃发展，不仅全国电影票房呈现良好的上涨态势，其中国产片票房占比也在持续升高。为此，国产片在创作过程中也在不断借助大数据的力量来制作出符合大众审美情趣的影视作品。由优酷土豆集团携手儒意影业、乐视影业制作的电影《老男孩之猛龙过江》，就是通过对粉丝的情感洞察和行为分析，来指导其内容创作，堪称开创了中国互联网电影的新模式。
在大数据指导下的互联网电影创造过程中，观众可以从被动的受众变为主动的影片制作参与者。以2014 年阿里巴巴推出的“娱乐宝”为例，网民出资100 元即可投资热门影视剧作品，通过投票来决定电影的制作人、导演、男主角、女主角等。首批登录娱乐宝界面的6 个项目—— 电影《小时代3》、《小时代4》、《狼图腾》、《非法操作》以及社交游戏《魔范学院》等，截止到4 月3 日已经全部售罄，共出售78.5 万份，总投资额达到7300 万元。受众能做的不再限于观影后的反馈和评价，而是能够从作品生产初期就提出自己的意见。
同时，受众不仅可以影响制作团队的构建，也可以改变剧情的发展。国外知名电视剧《纸牌屋》通过云计算确定下集剧情，国内虽然没有如此先进的大数据技术，但是通过大数据得到的用户评价确实能够改变编剧的心意。2014 年七夕档热播都市爱情电影《单身男女2》的结局之所以扭转，就是因为早在《单身男女1》上映后，许多观众不满于女主角做出的选择，纷纷留言表示惋惜，于是导演决定在第二部里让女主角再选择一次。
从影视制作方来看，大数据能够使制作方更了解观众的期待，“娱乐宝”则折射出了这些投资人的兴趣爱好，以此帮助电影实现观众的精确定位，包括影片类型、上映时段等。大数据不仅“ 大”而且更“细”，在影视创作阶段的大数据分析应当既包括对于用户历史数据的分析，如通过前期不同类型电影的票房分析、受众对不同题材影视的反馈分析等，又包括用户对电影的期许，如某类用户的特定需求、抛出目前电影创作计划得到的回应等。创作者可以找到与自己风格相契合的受众群体，或者可以使自己受益最大化的定位。
电影《小时代》的出品方乐视影业，根据网络上《小时代》的搜索量，分析了关注《小时代》的人群，最后描绘出《小时代》的目标受众，即“互联网的原住民”。这些90后大部分是郭敬明和杨幂等主创人员的忠实粉丝，也是当前电影市场的主流消费群体。（见图2）
总之，大数据可以提升国产电影的成功率，促进更有特色更高质量作品的生产，同时，大数据提供了一个绝佳的视野帮助国内的制作班底了解国外受众的品位。
三、大数据与影视传播
在中国影视市场，大数据的应用最主要集中于影视传播阶段，中国电影业迎来发展良机与大数据有密不可分的关系。《致青春》、《失恋33 天》、《北京遇上西雅图》、《中国合伙人》等的成功，都离不开大数据在背后的支持。（见图3）
大数据应用于影视作品传播的目的是为了改变以往不但不会提升传播效果反而可能引起反感的狂轰滥炸式统一传播。其传播方式如图4 所示。
目前普遍使用的一种高精准度宣传是利用社交媒体传播。以《小时代》为例，还在拍摄阶段时，原著作者兼导演郭敬明就通过个人微博向网友透露《小时代》的拍摄情况，在临近上映时，郭敬明的个人微博状态几乎全部和小时代有关，不仅如此，郭敬明还和《小时代》的主要演员在微博上互动宣传。采取郭敬明个人微博的宣传方式其实就是一种定向宣传，关注其微博的网友大多为郭敬明的读者粉丝或者对其一定程度感兴趣的人，这部分人很可能成为观众，或者上述分析中的前两者，因此也是宣传的主要对象。
但总体上来说，传播手段的选取要基于对特定用户的特性，在做好用户定位之后，就要利用大数据分析用户的媒介使用偏好或者其他与电影主题相关的特性，以此来定制传播方式。乐视通过分析还发现，《小时代》用户中，女性占到78%，男性占到22%，因此做了很多针对女性的线上线下的活动。⑥
由此看来，大数据强调“大”，但更要“准”，大数据虽然揭示的是群体的共性，但价值更在于细分群体，实现定制化服务。爱奇艺网站就在2013 年推出了“千人千面”的个性化首页，为不同的用户量身定做观看内容，增进用户体验。
四、大数据与影视接收
接收应该包括收受（或适应）和交流两个层面。⑦对于影视作品收受效果的分析不应该只是事后统计分析，更应该是事前分析市场和预测销售前景。由谷歌推出的电影票房预测模型，能够基于数据分析，通过分析电影相关的搜索量来预测电影最终的票房成绩，准确度可高达94%。⑧
同时，对于票房之类的单一指标，存在着难以全面衡量影视作品收受效果的问题。在大数据时代，用户在视频网站的观看记录连同用户的点击、搜索、暂停、跳转等观看行为和使用设备状况及用户的IP 地址等信息都会被程序捕捉到。这些细节可以很好地反映用户喜欢哪些情节，对哪段情节没有观看欲望等，这些方面，是没有办法从是否观看的票房指数中得出的，也是无法从对影片的整体评价中得出的，但是这些细节数据却对影视作品的改进更具有指导意义。另外一方面，用于更全面反映影视作品传播效果的综合指标也在不断更新中。比如2014 年4 月电影频道公布的电影大数据指数即“M 指数”，是以电影的影院、电视、新媒体三大主体市场平台海量信息为核心，运用大数据挖掘技术运算而成的综合指标。⑨又如优酷、土豆推出的“中国网络视频指数”，则是分析互联网平台上的视频综合效果，以娱乐综艺《快乐大本营》为例，“中国网络视频指数”显示了其播放指数、播放设备、播放网站、每一集分析、人群和地区分布等。（见图5）
现在，用户在观影后喜欢在社交媒体上分享自己对影视作品的看法，尤其是年轻的上网一族，这又为大数据分析发挥作用提供了新的源泉。通过词频分析、话题查找等方式，可以把分散在各大社交网站上的零碎感受整合起来，作为分析对象，了解用户的真实想法。值得注意的一点是，为了能够更好地得到用户的反馈，影视创作营销人员应该为受众开创一个反馈交流平台，比如说一个微博公共账号，或论坛贴吧等。用户之间可以形成交流观影感受的圈子，也可以及时向创作者反馈自己的看法。这样一方面，自身构建的数据库得以补充，另一方面，可以增加用户粘度。
所以说，大数据分析影视接收情况，不仅仅是为了了解本次影视作品的传播效果，更是为了了解用户习惯，增加用户忠诚度，为以后的系列片子或者其他相关作品累积经验，以收获更大的成功。
结语
大数据为我国影视行业的发展带来无穷潜力，通过在创作、传播、接收环节的数据分析，能够帮助影视行业实现更精准的用户定位和市场分析，以生产出内容优质、符合受众口味的高质量影视产品，同时能够提升用户服务使之贴合用户习惯。总之，大数据提高了国产电影的成功率，加强了生产者与用户之间的互动，有助于国产片早日走出国门。
参考文献
①⑧张璠，《影视业中“大数据”技术应用》[J]《. 信息技术与信息化》，2014（4）：232-234
②Manyika J， Chui M, Brown B, et al.Big data： The next frontier for innovation,competition， and productivity[J]. 2011.
③Russom P. Big data analytics[J]. TDWIBest Practices Report, Fourth Quarter，2011
④戴志强、朱海澎、潘皓，《影视大数据: 影视互动体验与量化认知的根本》[J].《现代传播》，2014（9）：126-129
⑤中国新闻出版网，《互联网电影新鲜“出炉”》，chinaxwcb.com/2014-01/16/content_284956.htm
⑥陈肃，《大数据，连接电影与观众的“网关”》，http：//tech.qq.com/a/20131119/013653.htm
⑦李兴，《消费时代的作者、读者和文本——对接受美学的新思考》[J]《. 大众文艺》，2008（12）
