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【关键词】高中音乐鉴赏 教学 体会 思考
【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）09-0184-01
在新课程改革标准下，高中音乐鉴赏课程是培养和提高学生审美能力的重要途径，是丰富学生情感、陶冶学生情操、提高学生素养的有效手段。通过引导学生体验与感悟音乐艺术的魅力，为学生终身学习音乐、享受音乐奠定扎实的基础。但在现实教学中，音乐课堂尚存在一些问题，在我校本次的阳光杯教师课堂竞赛中，笔者针对新入职音乐教师课堂教学中存在的问题，建议如下：
一、深刻理解新课标，注意高中的音乐鉴赏课与初中音乐欣赏课的区别。
鉴赏不同于欣赏，鉴赏是通过对照、比较音乐来评价和判断各种音乐间的区别和不同，着重点在对照，故在高中音乐鉴赏教学中，新教师设计的课堂中内容不能过于简单，不能只停留于欣赏的层面，在面对普通学生的时候，更不能通过对作品的背景、情感介绍，从音乐技巧上加以梳理然后完整欣赏一遍即可。这不仅没有很好地把握高中音乐鉴赏课与初中音乐欣赏课的区别，同时表现出对高中音乐课程标准的认识不足。
如高中音乐鉴赏《中国新歌剧》一课中，教学上不仅仅停留在欣赏歌剧选段《清粼粼的水蓝莹莹的天》的直观感受，而且还应该从歌曲的风格、曲调中去体会和感受中国新歌剧是如何在借鉴西洋歌剧的基础上融入中国戏曲等民族曲调风格，详细剖析中国歌剧中的“唱”，从而使学生体验中国歌剧的发展、借鉴、变化，理清中国歌剧的演唱技巧与咏叹调＼宣叙调的关系等等。高中音乐鉴赏以培养学生良好的鉴赏能力为目标，从这一目标出发，新入职的音乐教师要深入研究高中音乐课程标准，加强自身的专业素养和人文素养，把自己的理论修养与对课程标准的理解融入到课堂教学设计中，体现出高中音乐鉴赏的实际价值。因此，深刻理解音乐课程标准，精心设计音乐鉴赏课教学，是新教师的首要任务，也是上好一堂音乐鉴赏课的前提条件。
二、深入研究教材作品，使音乐鉴赏课堂体现音乐育人的目标。
深入研究教材中的音乐作品是备好课的前提和关键，只有深钻教材、挖掘教材深度才能带来课堂教学中的自由和灵感。新入职音乐教师往往对音乐作品不熟悉同时也不深入研究，在课堂教学中，只能停留在音乐技巧的教唱上，认为课堂上教师展示基本功，弹唱、演奏活跃课堂气氛便可上好音乐鉴赏课，这不仅仅容易让学生觉得音乐鉴赏中给予学生的知识含量不够，同时也没有完成音乐鉴赏课堂中的教学目标。
以人民音乐出版社《高中音乐鉴赏》第二单元中《高亢的西北腔》为例，新老师使用范唱的方式来表现西北民歌的技巧与特点，但这显然对西北民歌没有深入研究。在课堂教学中，以西北地理、风俗民情、民族特征等为基础，结合西北民歌的唱腔特点、技法运用，引领学生进入高亢的《花儿》、《信天游》等经典西北民歌鉴赏中，通过作品体现出的西北风情表现出来，才能实现丰富学生的人文素养和艺术素养，达到音乐育人的目标。由此可见，深入去研究音乐作品，将音乐作品的音乐技巧、人文性与审美情趣统一起来，渗透到音乐鉴赏课堂，是上好高中音乐鉴赏的根本之道。
三、把握好教学重难点，切忌将高中音乐鉴赏课上成语文等文理学科课。
高中音乐鉴赏课与其它文理学科有着本质的区别，音乐鉴赏课不是单纯的传授音乐知识，而是以音乐审美为核心的人文科学综合课，由于音乐其非标题性、非描绘性，被称为神的语言，因此语言文字作为音乐鉴赏课程中教师教与学生学的主要媒介，帮助学生理解音乐情感揭示音乐形象，音乐鉴赏中的教学语言在内容上大体可以分为分析音乐的表达方式、提示音乐描绘的形象及揭示音乐所表达的思想等三类。新入职的音乐教师在高中音乐鉴赏课堂中，常陷入这样的误区，一味重音乐文化而轻音乐魅力：把与音乐作品相关的人文背景、创作动机、思想变化甚至作曲家的生平当作是音乐鉴赏的重要部分，而忽视了音乐作品本身的各大要素，不能很好地将音乐情感、音乐风格、作品结构、技巧运用等结合起来展示出音乐的魅力。
如人民音乐出版社《高中音乐鉴赏》第十七单元中《祖国颂歌》为例，在讲解艺术歌曲《忆秦峨.娄山关》中，教师花大量的时间反复分析此歌词的创作历史背景，反复朗诵体会歌词的意境，体会先生创作此诗词的情感，而不是通过大量的哼唱、聆听、感受去在音乐中体会歌词和歌曲的密切关系，教师在分析中尺度的把握不到位，音乐课就变成语文诗词课。因此，在音乐鉴赏教学中把握歌词叙述技巧在音乐形成中的表达，把音乐要素如强弱、力度、速度、音色、和弦等纳入到课堂的鉴赏活动中，学生才能体会到音乐作品的魅力在鉴赏过程中体会到音乐之美。
四、注重自主合作探究，高中音乐鉴赏课堂要有效调动学生积极参与。
高中学生面临高考的压力，在一定程度上如果不是高考需要，往往出现对音乐课堂关注度低、兴趣不高等问题。高中音乐教师一方面要引导学生充分认识音乐鉴赏对学生缓解压力、疏导心理、提高自身素养等方面的作用，另一方面教师要注重激发学生合作探究学习，充分运用信息技术手段，丰富教学方法，使学生在探究、体验中提高学习积极性，转变学生观念。
如高中音乐鉴赏第一单元《学会聆听》一课中，新教师用非常流畅的语言和教学设计把聆听音乐的各大音乐要素的常识分析很详细，但整个课堂中使用了大量的讲解授课法，导致课堂气氛难以活跃起来，学生参与度不够。因此在教学设计上，可以采用多种音乐活动、音乐游戏的形式，激励学生自主参与，在合作探究中感受音乐每个要素的特点。当然，高中音乐鉴赏课堂上要重视高中生喜欢表现的特点，通过学生自我的表演、探究，促进学生之间的合作与共同学习，激发学生的好胜心理，从而调动学生参与的积极性。
五、关注不同层次的学生，高中音乐鉴赏课堂要对不同层次的学生进行有针对性的引导与合作。
关注差异，让不同层次的学生，在音乐课堂中都能得到自我发展，感受音乐的魅力，生本学堂的教学理念关注学生差异，以学生为主体，设法调动不同层次学生的积极性，尽量激发每一位学生的潜能，使新课程理念下的音乐课堂能够真正实现师生互动。
由于我们的音乐课堂为一周一次课，音乐教师与学生在课堂上的接触不多，因此大部分新教师往往喜欢有一定音乐功底的孩子，这些孩子比较活跃、课堂反应灵活，音乐思维较好，因此新教师在课堂上只关注活跃的学生，或者是坐在前排的学生，导致部分学生在课堂上被忽视，出现开小差等不认真听课的现象。在教学过程中，对不同层次的学生要有不同的教学方法，采用一定形式的分层教学与小组学习，不仅有利于音乐鉴赏学习氛围的营造，而且也是探究、体验学习的要求所在。在课堂上不仅要引导有功底的学生通过节奏模仿、演唱、舞蹈等运用到鉴赏过程中，还要引导音乐技能功底差的学生参与到音乐鉴赏过程，通过与功底好的学生相互合作，促进共同对作品的鉴赏。
总之，新教师在高中音乐鉴赏课堂教学中要深入研究新课标，以教学目标来指导音乐鉴赏课堂的教学设计，重视学生的积极参与，而在音乐鉴赏教学过程中，要在注重学生音乐技巧训练的基础上，培养学生音乐鉴赏能力，使学生自觉接受音乐艺术的陶冶，从而避免音乐鉴赏课堂教学的误区。
参考文献：
[1]冯双春.也谈高中音乐欣赏课的有效性[J].考试周刊.2016（12）
关键词：初中音乐；教学；师生互动；提问
高效课堂体现了课程改革的基本理念，重视学生思想品质的培养，寓素质教育于中学音乐教学之中。即面向全体学生，着眼于每一个学生不同程度的发展，坚持落实基础知识和基本技能与重视培养学生创新精神和实践能力相结合，把情感、激励、竞争带进课堂，使课堂成为知识的超市、生命的狂欢。
一、加强师生互动
1.利用情感交流实施师生互动。情感交流是师生互动的一种形式，以师生之间的情感为基础进行交流，实施课堂互动，使互动成为教师情感传递与学生接收情感的途径，有利于初中音乐课堂氛围的优化。教师对于音乐学科的情感以及对学生的情感，都可以在师生互动中表现出来。作为一名初中音乐教师，要热爱自己所教的学科与学生。在讲授音乐知识时，教师要将自己的个人情感与所教内容结合在一起，以此来调动学生的学习积极性，促进师生互动。
2.重视课堂在师生互动中的平台作用。在初中音乐教学中，教师仍然将音乐知识作为教学的重点，教师的权威角色一直存在。过分依赖音乐课本进行教学，不能调动学生的音乐学习积极性，不利于其参与师生互动活动。重视课堂的平台作用，将更为丰富的音乐教学内容引入到初中音乐课堂中，让学生在音乐课堂中具有更多音乐学习体验，有利于师生互动活动的开展。在进行音乐教学设计时，教师要深入到初中学生的生活中去，从学生的角度分析音乐学习内容，将更多流行歌曲作为教学资源引入。比如在讲解《夜曲》时，为了满足初中学生的音乐兴趣，教师可以将周杰伦的同名歌曲引入到课堂中，提升学生注意力。就后者与学生进行交流，了解一下学生喜欢这首歌的原因，促进师生互动氛围的活跃。通过师生互动，让学生对两个作品进行对比，发现各自的审美价值。
3.重视学生主动性的发挥。提高学生的学习主动性，是促进初中音乐教学中师生互动活动顺利实施的重要举措。首先，教师可以给学生创设真实的情境，让学生在情境中感受音乐学习的乐趣。比如在讲解《我心永恒》时，教师可以利用《泰坦尼克号》的电影片段来创设情境，让学生了解音乐作品后的故事。在真实的情境中，学生有更多想法，更多要表达的内容，能够促进学生主动与教师互动。其次，教师可以利用竞争活动来促进学生主动互动。教师可以让学生在课前了解学习内容的相关信息，在课堂中用背景知识进行提问竞争。学生成为互动的主体，教师给学生做评委，有利于师生互动欲望的增强，促进初中音乐课堂的活跃化。
二、引入流行音乐
1.选择教育性强的流行音乐。初中音乐教学是我国初中教学体系的重要组成部分，音乐教学水平与质量的高低不仅仅影响学生对音乐的热爱，而且还会影响着学生以后对音乐的追求，对学生的身心健康成长有着关键的作用。所以，在初中音乐教学中，一定要引入一些有利于学生身心健康的流行音乐。选择一些教育性强的音乐进行教学。比如，在“歌颂祖国”这个单元我们可以选择孙楠的《红旗飘飘》这首歌曲。“五星红旗，你是我的骄傲；五星红旗，我为你自豪；为你欢呼，我为你祝福，你的名字，比我生命更重要……”歌词响亮而雄伟，充分体现了中华民族的伟大。在进行“电子空间站”这个单元时，选择《我的未来不是梦》（电子乐队的伴奏）这首歌，也是充满力量，具有励志性的歌曲。所以，在初中音乐教学过程当中，教师在引入流行音乐的过程中，也要尽可能地选择一些教育性强且比较励志的歌曲，这样会更有利于教学的进行。
2.音乐课堂上进行流行音乐的导入。在现代社会，多媒体被逐渐地应用到所有场合当中，当然，在教育的体系中，多媒体教学也是一种新的教学模式。在初中音乐教学过程中，也要加强对多媒体教学的应用。如，在“神州音韵”单元，藏族民歌的欣赏中，可以用学生熟悉的藏族素材的流行音乐导入，配合资料图，让学生声形并茂，更能深刻地领会到民族音乐中所含的深奥。或在进行民族歌曲《青藏高原》的教学时，教师要充分利用多媒体的教学模式。教师在进行教学前，可以在网络上收集一些有关青藏高原的视频，让学生观看，还要收集一些有关青藏高原的资料，让学生在学习歌曲之前，充分了解青藏高原的雄伟气势，在学习过程中，才能用心地感受青藏高原这首歌。利用这种方式教学，不仅使学生更容易接受，而且还使学生对该歌曲印象更深刻，对学习更感兴趣。
3.增添流行素材的欣赏。歌舞结合自古以来就是人们娱乐的一种重要方式，利用歌舞结合的方式，在歌曲中翩翩起舞，在舞蹈中尽情歌唱。在初中音乐教学过程中，教师如果采用这种歌舞结合的方式教学，那么会使歌曲表达的更生动，更有益于学生接受。例如，在进行《让世界充满爱》这首歌的教学过程中，这是一首充满温暖的歌曲，教师可以采用歌舞相结合的方式进行教学。编制一段有关爱的舞蹈，让学生在学习这首歌的时候，同时也学习舞蹈。采用这种歌舞结合的方式，会让学生对学习有一种新鲜感，会对音乐的学习更有兴趣，会更加热爱音乐的学习。
三、有效提问
1.明确提问目标，合理的设计提问方法。提问是一门艺术，同时音乐也是一门艺术。因此，在音乐教学的过程中需要合理的掌握好提问的方法，教师提出什么样的问题，就意味着学生的回答方式是怎么样的，在新时期的教育背景下，对教学方面的提问有了更高的要求，教师提出的问题不仅仅要目标明确，同时还要具有代表性，提出合理有效的问题，往往能够检验教师对教学内容的掌握程度。
2.把握提问时机，适当的时候提适当的问题。对于课堂的提问一定要控制好提问的时机，针对性的提出问题，对学生思考问题的质量以及创新思维的养成具有一定的影响。例如：当前的流行音乐对学生具有一定的影响，那么在音乐教学时尽可能的引进一些流行音乐进行教学，例如：学习《不想长大》的时候，教师提问：你们相信这首音乐的作者是300多年前的人吗？当时很多的学生可能表示质疑，经过学生一番讨之后，确定不相信教师说的，那么教师可以放映莫扎特的《第四十交响曲》很快学生就会听出两手音乐的部分几乎相同。这样的提问方式，间接给学生一个平台，让学生去研究西方古典音乐，对学生音乐了解程度有一个很大的提升。
关键词：对比法；高中音乐；鉴赏教学；运用策略；审美能力
中图分类号：G424；G633.951 文献标志码：A 文章编号：1008-3561（2016）05-0080-01
高中音乐鉴赏教学肩负着提高学生音乐欣赏水平和音乐审美能力的使命，音乐鉴赏教学对于高中生综合素质的提升具有积极意义。将“对比法”运用于高中音乐鉴赏教学，可以有效弥补与完善当前的音乐鉴赏课堂教学，可以充分调动学生的学习兴趣，使学生充分参与到音乐鉴赏教学中，从而拓展学生的思维，教会学生学习与思考。文章围绕“对比法”在高中音乐鉴赏教学中的应用展开了分析研究。
一、高中音乐鉴赏教学中存在的问题
高中音乐鉴赏教学是高中音乐教学的重要组成部分，对于培养高中生的艺术修养，提高高中生的思想道德水平，都起着重要的作用。不论是教师还是学生，都应对音乐鉴赏教学课堂给予足够的重视。随着新课程改革的不断深化，素质教育在高中教育中逐渐渗透，高中音乐鉴赏教学中尚存在着一些问题，有待改善。
（1）对高中音乐鉴赏教学给予的重视程度不足。首先，由于我国教育长期受到应试教育的教学理念的影响，一切向分数看齐，对于高中音乐鉴赏教学的重视不够。虽然高中音乐鉴赏是高考必考科目之一，然而由于其所占分数不多、比例较小，因而，无论是高中学校还是高中音乐鉴赏任课教师，均对该课程的课堂教学未给予足够的重视，均未认识到高中音乐鉴赏课堂所担负的对高中生审美能力、欣赏能力培养的重要使命，尚未认识到高中音乐欣赏课堂对于高中生德育培养以及综合素质提高的重要作用。音乐教师对高中音乐鉴赏课堂的不重视，直接反映到教师的课堂教学中，音乐教师的教学态度直接影响着高中生对音乐鉴赏课程的学习态度，直接影响着音乐课堂的有效性能否实现。
（2）高中音乐鉴赏课堂教学方式过于传统，不能做到与时俱进。高中生大多为十七岁到十九岁的青少年，正处于长身体的重要阶段，活泼好动，不喜欢沉闷枯燥的课堂教学。然而，由于教师与学校对高中音乐鉴赏课堂教学的重视程度不足，有的音乐教师对于音乐鉴赏课堂的教学得过且过，仅仅是为了教学而教学，教学方式过于传统，照本宣科，不能激发学生的潜能，不能发挥高中音乐鉴赏课堂应有的重要作用。因此，音乐教师应该更新教育理念，改变教学方式，立足于学生的成长成才，精心设计教学方案，提高学生的音乐素养。
二、“对比法”在高中音乐鉴赏教学中的运用策略
高中音乐教师在组织课堂教学活动过程时，要想充分利用“对比法”，提升课堂教学效果，需要注意以下几点问题。
（1）宏观比较，将“对比法”运用在高中音乐鉴赏教学中。将“对比法”在高中音乐鉴赏教学中加以运用，引导学生对音乐进行宏观比较是基本策略之一。由于高中生初次接触音乐鉴赏教学，对该课程的认识与理解并不深刻，同时，不论是初中阶段还是小学阶段，均存在着对音乐教学重视不足的问题，从而导致了高中生音乐知识的严重匮乏。因此，在高中音乐鉴赏教学中，需要教师向高中生普及、讲解很多相关音乐知识，比如，向高中生介绍基本的音乐类型，和一些最基础的音乐知识与鉴赏方法等。例如，在湘教版高中音乐鉴赏教学中，课本章节设计是根据歌曲的不同风格进行区分的，如《腔调情韵――多彩的民歌》《国之瑰宝――京剧》《欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐》等等，各章节的乐曲都有其独特的风格，教师可以向同学大致介绍每种风格音乐的基本知识，以方便今后的教学能顺利进行。通过对不同特色的音乐进行比较，可以加深学生对不同风格代表的文化的理解。
（2）纵向比较，将“对比法”运用在高中音乐鉴赏教学中。将“对比法”运用在高中音乐鉴赏教学中，必不可少的方法之一是纵向比较法。纵向比较法，即是对同一作者在不同历史时期创作的作品加以比较，或者是对同一作者在不同历史时期的相同题材的作品进行比较。通过音乐鉴赏，让学生体会不同作品中所包含的作者不同的内心情感，以加深学生对该作者的认知，了解该作者作品的变化方向。例如，在湘教版高中音乐鉴赏教学中，第七单元《宗教复调音乐的顶峰――巴赫》与第八单元《划时代的音乐大师――贝多芬》都可以运用纵向比较法进行教学。《悲怆奏鸣曲》是贝多芬早期的作品，音色严谨，节奏变化快。《命运交响曲》则表现了作者同命运抗争的强烈情感。
三、结束语
高中音乐鉴赏教学并不仅仅是音乐鉴赏课堂，教给学生如何对音乐进行鉴赏，提高学生的欣赏水平。更重要的是，让学生在教师的引导下充分参与到音乐鉴赏课堂活动中来，充分培养高中生在课堂教学中的主人翁意识，教会学生学习与思考，拓展学生思维，打破传统的“死读书、读死书”的学习现象。高中音乐鉴赏教学的创新与改革，仅仅运用“对比法”进行教学是不够的，还需要教师与学生的不断改进与努力。
参考文献：
[1]郭声健.高中音乐新课改面临的三大挑战[J].湖南师范大学教育科学学报，2009（11）.
[2]王朝霞.普通高中音乐新课程实施现状调查与推进策略[J].人民音乐，2011（04）.
一、有效刺激，提升有意注意品质
初中阶段的学生已经具备较为稳定的注意品质，在音乐欣赏教学中，教师应抓住学生这个注意力优势，通过有效的教学刺激，把学生的无意注意转化为目的明确的有意注意，在有意注意的基础上，激发学生的情感注意，引导学生们在注意力集中的前提下，能够投入自身的真情实感，用心去聆听音乐，用心去品味音乐。这就要求教师在备课时，要根据教学内容的实际需要，根据学生的兴趣爱好，寻找他们的注意源，为教学设计最具说服力与震撼力的教学刺激。
备课七年级音乐上册第一单元《天山之春》中的《牧马之歌》时，考虑到本单元的学习重点主要围绕着哈萨克族民歌及风土人情展开，具有鲜明而浓厚的民族特色，因此，在教学导入的设计中，为了有效吸引学生对“哈萨克族”的注意力，有效刺激学生进入本课教学主题，笔者首先利用多媒体课件，呈现学生们耳熟能详的哈萨克特色歌舞――《心爱的冬不拉》。通过欢快的歌舞视频，引领学生们用心聆听，感受音乐情绪，领略哈萨克族的风土人情。在导入主题，渲染气氛的基础上，笔者播放了本课教学重点――哈萨克族民歌《牧马之歌》，引导学生们用心听音频，说一说你听的感受。在这个倾听活动中，笔者将文化背景与音乐本身结合起来，引导学生们根据自己所听到的，结合自己的知识背景，大胆地展开联想，说一说自己对这个少数民族的了解与认识。
二、回归主体，合乎音乐个性需求
在音乐倾听教学中，笔者十分关注学生在“听”的过程中的独特体验，尤其是在听音训练的设计中，要充分考虑学生的主体感受，回归主体，留有余地，充分促进学生音乐个性的发展。
在八年级下册第一单元《花季如歌》中《我听见时光的声音》的欣赏教学中，笔者考虑到本单元的教学主题围绕着青少年风华正茂的花季岁月展开，对于正处于花季的学生们而言，他们对这个话题最有发言权，也最有想象权。因此，在这个欣赏教学中，笔者尝试以诗歌――《献给青春的花季》为引线，通过配乐朗诵的欣赏，以流水般轻缓的方式流过学生们的心间，打开学生们青春的心扉，引发学生们对“青春”这个话题的关注。在这个基础上，笔者播放《我听见时光的声音》，引导学生们结合自身的生活体会，感受音乐所表达的内在情绪，并以“致花季”为主题，以这首歌曲为背景，开展小组探究活动。在这个活动中，笔者要求学生们在听的基础上，根据主题，结合背景音乐，以诗朗诵、小组合唱、角色扮演或者歌舞等方式，表达自己对花季最真挚的情感。
三、活动介入，增强音乐学习趣味
初中阶段的学生具有较强的活动意识以及较为独立的活动能力，在音乐教学中，教师可将抽象的音乐鉴赏知识、单一的音乐教唱练习、乏味的音乐知识讲解融入到丰富多彩的音乐活动中，以此增添音乐学习的趣味性，调动学生音乐实践的积极性，化静为动，变单一为多元，从而实现音乐课程的综合性，凸显音乐教学的活动性，让音乐互动变得更加顺其自然。
关键词：现代化网络教育技术；多媒体；课堂教学；投影仪；视频
教学媒体是现代教育技术重要的组成部分，也是新课标的要求。随着教学理念与教育技术的发展，它的使用越来越广泛，日益成为教师进行教学活动必不可少的手段之一。尤其在音乐教改的今天，将电脑、多媒体等高新技术应用于音乐教学，更是对教师提出了新的要求，如何科学、合有效地利用教学媒体，已然成为音乐教师值得深入探究的重要课题。
随着现代化的发展及需求，我校的每个教室都安装多媒体，实行了学校的班班通。这一消息让我们喜出望外，对我们的教学也是一大改革，一大提高，同时对老师的现代教育操作也是一种考验，要求老师不断学习，不断提高自身的业务能力水平。作为一名青年教师我认为即要熟悉新课标的要求，更要适应现代教育工作的需要，应该具备现代教育技术的素质。如果不具备现代教育技术的素质就不能完成或很好地完成现代教育和未来教育的教育和教学任务。因此，现代教育技术要应用现代教育媒体和开发各种现代教育技术，要适应工作需要首先应掌握现代媒体技术。作为一名教师，就应该具备在教学过程中的教与学以及计算机应用等基础能力，教学设计能力，应用教学媒体的能力，思想品德工作能力，组织管理能力，处理人际关系的能力，科学研究能力；应变机智，创造能力。
在音乐课中，精心设置、合理运用课件进行课堂教学有其独特的优点，如不受时间、空间的限制，可以视听结合。形象直观，生动活泼，有利于激发学习的积极性和主动性，使学生在较短的时间内掌握较多的知识，切实地解决教师无法讲清课本中的某些重点、难点，达到优化课堂结构，提高教学效果之目的，使音乐教育现代化，从而更好的为开展学生的素质教育服务。
下面是我对在音乐课堂中的现代化媒介运用的一些心得体会。
一，投影仪的运用有助于学生对歌词内容的理解与记忆。
歌曲是由歌词及旋律等组成的。学生通过旋律的学习演唱可以感受歌曲的情绪。通过对歌词的分析，可以得知歌曲所唱的主要内容是什么，表达了怎样的思想感情。有些歌词写得非常美，学生在字里行间仿佛可以看到这种美，但这毕竟是借助歌词的想象。要使学生真正感受到歌词内容所赋予的美，在教学中还应充分发挥投影仪、投影片的效能。例如：初中音乐教材第三单元《金色的秋天》这一课中，我把有关秋天的景色一一列出，绘制成一幅精美的投影片展现在学生眼前。让学生们用自己的语言描述着画面上的内容，从他们的语言及神态中可以看出秋天就在他们的眼前。在欣赏描述画面之后，让学生再完整地朗读歌词，学生很快就能理解记忆歌词内容。投影片的使用给学生带来身临其境的感受，激发学生的音乐情趣，丰富了课堂教学内容。
二，观看录像视频有利于提高学生对音乐的理性认识。
音乐作品中，有些音乐创作的年代相对久远，离学生的生活实际相距甚远。由于学生的认识水平及阅历很浅，限制和影响了对音乐作品内容的进一步理解。不理解的东西很难引起情感上的共鸣，也就不可能产生联想与想象。因为音乐作品有它特殊的表现生活的方法。因此要想深刻地了解音乐作品的思想内容必须在情感上与它产生共鸣。在欣赏教学中要克服这一难点，教师必须提高学生的认识能力，启发学生的情感，使之与作品中所要表达的情感相一致才能引起共鸣。我认为录像机此时可以发挥其它工具不可比拟的功效。因此，在初中音乐教材第三单元《金色的秋天》这一课中，为了让学生能够进一步了解秋天的气息，体会作者的思想感情，我运用了录像手段，将欣赏《丰收锣鼓》《扬鞭催马运粮忙》把它制成录像带让学生观看。让学生们真正地看到了这些乐器能演奏出这么强大的、喜庆的、激情的音乐，使他们更加的了解我过民族乐器的魅力所在。录像的运用更直观地加深了学生对音乐作品的理解，体会出作者所要表达的情感内容。中国有句古话“百闻不如一见”。我用录像的目的不过如此。通过声像结合，学生由初步感知到深入理解，从而使学生对音乐作品的认识达到了升华。
在教育领域，随着各种教育网站、学校的校园网迅速发展、壮大，随着教学设计形式的多样化、内容的多样化，教师需要选用更多的具有不同时代特征的图像、资料来加深学生感性认识，或为课后深化拓展提供依据。网络化课堂教学的应运，它是将教学媒体与网络进行有机地结合，运用网络技术进行的教学活动。现在都提倡让“课堂连接到网站”。根据课堂教学的需要，我随时让“课堂连接到网站”，让需要的内容、图片，甚至是影像进入到了学生视线。学校优良的环境、技术、设备不但为学习者，也为教师提供了丰富快捷的服务。（作者单位：江西新余六中）
音乐是一门艺术课程，初中音乐教材比较接近生活实际，加之学生处在青春发育的关键时期，对新鲜事物的刺激较为敏感，学生对音乐课的内容非常感兴趣，尤其是生活中的音乐素材更容易接受。但通过多年的教学实践来看，笔者发现学生对音乐的理论知识并不是很感兴趣，相反，很多学生在音乐理论的学习时有点儿心不在焉，致使教学效果较差。
在这样的背景下，如果教师在音乐教学中总是采用传统的灌输式教学或者是放任学生自由学习，久而久之，学生就会失去对音乐的兴趣，音乐素养很难得到提高，更谈不上对音乐的深层次理解与鉴赏能力，更谈不上表演能力的提高。因此，音乐教师必须在新课标理念的指导下，改变教学模式，巧妙运用多媒体等教学手段辅助音乐课堂教学，优化教学环节，打造快乐高效的音乐课堂。
1 发挥电子白板的展示功能，激发学生的学习欲望
传统的音乐教学就是教师用录音机或者VCD播放一些教材上的歌曲，让学生听听音乐或者跟着唱唱，很少学习乐理等知识，教学内容很单一，形式死板。学生在这样的课堂上感觉枯燥乏味，特长也很难得到个性化的发挥。为改变这种现状，笔者在教学中把多媒体设备引进课堂，通过多媒体展示音乐素材，让学生看到最直观的、最形象的音乐作品，从中感受音乐的魅力和作者所要表达的思想情感，有效激发学生的学习欲望。
例如，在原始民歌《阿西里西》《歌唱美丽的家乡》等单元的教学时，笔者用电子白板展示贵州的彝族、苗族的图片，包括民族服饰、民族舞蹈、民族风情，以及彝族、苗族聚居地的风景图片，之后用多媒体播放彝族的《阿西里西》、苗族的《歌唱美丽的家乡》。学生对大屏幕上的这些精美的图片（如婀娜多姿的舞蹈、漂亮的服饰）、充满大山原始气息的音乐很是惊叹，学习欲望一下子被调动起来，产生浓厚的学习兴趣。这种教学方式，在课堂上借助电子白板展示精美图片，加上原生态的音乐渲染，刺激了学生的各种感官，有效激发学生的好奇心，使学生产生强烈学习的欲望。这样教学，学生学习热情极高，收到很好的教学效果。
2 运用电子白板优化教学环节，突破教学难点
在初中音乐教学时，由于时空和学生已有经验的限制，有的教学内容离学生的生活实际较远，学生很难理解。即使教师讲得再详细、再具体，或者很专业，一些学生对那些知识的理解还是很肤浅。因此，在这样的知识点的教学中，巧妙利用电子白板优化教学环节，把学生不易懂的知识点通过形象生动的场景再现给他们，激发他们的灵感，有效解决教学难点。
例如，在歌剧单元的教学时，学生对中外的著名歌剧的知识掌握不多，对剧情的理解很肤浅，所以对这一单元知识进行教学时，学生理解较为困难，这也是初中音乐教学的难点之一。在欣赏《洪湖赤卫队》的教学时，笔者从网上下载了学生相对比较熟悉的视频选段《看天下劳苦人民都解放》和《茶花女》，用电子白板播放，让学生结合视频中的情景，理解在那个年代背景下人们生活的写照，从而理解歌剧所要表达的思想情感。
再如，在欣赏管弦乐曲《卡门序曲》时，笔者用电子白板展示相关网页，制作PPT课件链接新年联欢上的歌剧表演，让学生更多地了解作品中的特点，对部分通过反复播放，让学生有种身临其境的感觉，不自觉地走进这个特殊的角色，理解各角色的含义。利用这种方式进行教学，优化了教学环节，从各方面调动了学生的情感，使学生深刻感悟音乐的深刻内涵，有效解决教学中的难点，提高学生的感悟能力。
3 运用电子白板进行适当的拓展和延伸，丰富学生的知识视野
音乐是一种动感的艺术，它能刺激学生的各种感官，丰富学生的想象力和创造力，陶冶学生的情操。因此，在教学过程中，教师要结合教材安排的内容，从课外选择合适的曲目适当拓展延伸，把学生带入更加优美、高雅的音乐殿堂，提高学生的理解和感悟能力，综合提高学生的音乐素养。
例如，在进行越剧欣赏《梁山伯与祝英台》选段的教学时，笔者利用电子白板展示相关视频，从网上下载不同表现形式的作品，使学生深刻理解同一作品在不同的乐器的演奏下，会出现不同的艺术效果。课后，笔者让学生在家长或者老师的帮助下，查找与这一主题相关的音乐作品和相关资料，如小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，让学生了解协奏曲的特点。学生通过对比，更深刻地了解了这两部作品的内涵。下节课再让学生感知这两首音乐，从而使学生能对这一类歌曲有更深刻的理解，发展了学生的思维，提高学生的理解和感悟能力。
4 发挥电子白板的视频展示功能，培养学生的音乐欣赏能力
音乐是由多种语言信息综合而成的一门艺术，它是由乐曲的旋律、节奏的变化、歌词所要表达的思想情感、乐器的选择方式等要素有机结合而成的。由于音乐本身的魅力，使学生感觉到一种美轮美奂的境界。因而，在进行音乐欣赏课的教学时，教师要想办法让学生用心去感悟音乐的美妙，从中体现到欢喜、忧愁、悲伤等情感。在音乐教学中，通过电子白板的视频展示功能，刺激学生的各种神经，充分调动学生的感觉器官，教会学生用耳倾听、用眼观察、用手表演、用心感悟、用情表达等，全方面地欣赏音乐作品，感受音乐本身的内涵，使音乐富有活力和朝气，提升学生的审美能力。
例如，在欣赏优秀芭蕾舞剧《天鹅湖》曲目时，笔者用电子白板出示有关《天鹅湖》的视频，让学生感受视觉和听觉的刺激，在视频的渲染和熏陶下，脑海里浮现优美的舞姿和婉转动听的歌声交汇的场景，从而在内心深处感悟芭蕾舞剧的魅力所在。学生欣赏着欢快、活跃的圆舞曲，感觉音乐就在身边，深刻体会作品中主人翁的忠贞爱情故事，轻松地接受新知，提高欣赏能力。
5 巧用电子白板进行音乐个性化训练，提升学生的专业素养
音乐教学应本着全面发展、个性特长突出的理念进行。教师要科学选用多种教学媒体，针对学生对乐器的使用，对音乐特点的把握情况进行有针对性的训练，做到学有所得，练有所长，最终提升学生的专业素养和个性化水平，为学生的将来发展奠定基础。
例如，在进行电声乐队中的乐器（如电子琴、电子合成器）编配乐曲的教学时，笔者利用电子白板展示《大海啊，故乡》的电声乐队伴奏视频，学生通过欣赏和感悟，理解乐器在这里所起的作用及效果，同时展示用筝、电子合成器演奏的《渔舟唱晚》，以及美国作曲家雅尼用电声乐队演奏的《夜莺》，通过对视频的感悟和理解，让学生自己区别出电声乐器与传统乐器的不同效果，提高学生的实践技能。这样教学，让学生欣赏作品的同时，体验音乐的情感，做到有针对性地发挥学生的个性特长，全方位落实音乐教学目标，有效提高学生的音乐素养。
关键词：初中；音乐课堂管理；有序；和谐；高效
一、初中音乐课堂管理现状
随着课程改革的不断深入，不少音乐教师努力学习，勇于探索，众多新观点、新方法推陈出新，许多音乐课堂教学出现了可喜的变化。尤其在一些公开课中，我们欣喜地发现，音乐课堂内容丰富了，形式生动了，气氛活跃了，效率提高了，学生变得灵活而充满活力，教师变得睿智而饱含激情。但令人忧虑的是，不少音乐课堂上有“休息或放松”的，“无精打采”的，“叽叽喳喳”讲话的，唱歌时“乱吼乱叫”的，搞小动作的，等等。有些音乐老师上公开课和上普通课简直判若两人，在公开课上非常投入，神采飞扬，同学们也积极参与，课堂气氛活跃；而在普通课上课堂纪律难以控制，导致教师的情绪低落，学生的兴趣降低，最终使教学质量大打折扣。心理学家弗雷法克・琼斯研究认为，无序的课堂会使教师失去大量的教学时间。
二、分析初中音乐课堂无序的原因
1.家长、学校、学生对音乐课不重视。初中音乐学科目前属中考非考试科目，家长、学校、学生更关注的是中考科目的成绩，他们对音乐学科普遍存在轻视心理。①家长对音乐课抱无所谓态度。2009年本人在对学校七年级八个班的一份调查问卷进行统计时发现，有90%的家长让自己的孩子从读初中开始中断了各类音乐培训班，有近75%的家长对孩子在家里听音乐会生气或指责，家长们更希望孩子们能专心学习中考科目的课程。②学校对音乐教学缺乏有效的监督、管理和激励机制。学校领导对艺术节的节目和音乐特长生会比较关注，但对平时的音乐课质量从来不关心。我校自从实行随堂听课制度以来，还没有对一个音乐老师进行过随堂听课。当然，音乐老师如果想争取评优评先的话，那就要比中考科目的老师付出更多的艰辛，至于奖金的分配也是远低于中考科目的老师。学校在对学生进行评优、评先时，也不会综合考虑学生在校的综合表现，更注重学生的智力发展。学校的这些做法使音乐教师没有了压力与动力，同时也使学生忽视了个人能力、魅力和情商的成长。③学生把音乐课当作休闲课。对于学生来说，他最重要的任务就是能考进哪所比较满意的学校，随着家长、学校领导、中考科目老师的不断引导，这一目标会越来越明确。因此学生们会认为来上音乐课只是来休息一下，或者看在音乐老师的面子上应付完一堂课。
2.学生对教学内容难以接受或不感兴趣。初中音乐课堂教学内容主要来自人音版新教材，内容比较丰富，有歌曲、欣赏曲、实践与创造等，但在教学实践过程中，笔者发现教材编排在可操作性、时间顺序、素材选取等方面还有许多尚待完善的地方。如歌曲《走进》前半部分的音域很宽，节奏比较自由，歌唱难度较大。按正常进度，上到《渴望春天》这课时已是初夏，学生们不能更直接地感受到春天的气息；《褐色的鹅》为混合拍子，旋律悠扬、宽广，用哈萨克语演唱，由于学生缺乏这些方面的认知经验，对欣赏这首歌曲毫无兴趣。另外，教材中没有及时注入一些具有时代气息的雅俗共赏的音乐，与当代初中学生的审美需求有一定的距离。诸如此类问题的存在，导致初中学生对教材内容缺乏兴趣，影响了学生学习音乐的积极性、主动性。
3.教师的综合素质不能满足学生的需求。①教师的教学水平不能满足学生渴望获取大量新知的需求。随着我国信息化时代的到来，音乐课堂的内涵和外延发生了翻天覆地的变化。面对铺天盖地的音乐讯息，音乐课堂已经远远超过了音乐教室本身，电视、网络直播，专家、名师讲堂，演唱会、音乐会等近在眼前、触手可及。随着学生视野的开阔，学生对音乐教师的心理期望值增高，对教师的教学水平标准在提升，音乐老师面临的挑战空前。但一些音乐老师不能虚心学习音乐专业及相关知识，对学生音乐学习过程的规律不作深入探究，对学生音乐能力的发展到底依赖什么样的条件不作深入思考，上课形式单一、课堂语言干瘪乏味、教学设计缺乏新意、教学管理僵化死板，学生渴望通过音乐课堂获取新知的愿望得不到满足，教师在学生心目中的满意率就大打折扣，最终导致课堂组织涣散、课堂效率低下。②教师的粗暴训斥破灭了学生渴望得到关注的希望。我们每一个人都希望得到他人的夸奖，受到他人的尊重，尤其是那些“调皮生”，他们更希望受到老师的关注。因此，他们往往会想出许多的“歪”点子来吸引老师们的注意，如怪笑、出怪声、插嘴等，然而他们得到的却是老师严厉的批评和一顿不问青红皂白的训斥，他们从此就对上音乐课产生反感，对老师失去信任。
三、改变初中音乐课堂管理现状的对策
课堂教学的和谐有序是课堂教学有效性的重要保证。而影响初中音乐课堂嘈杂无序的因素有很多，有间接的来自家长、社会、学校的，也有直接的来自教师、学生的，本文主要叙述通过教师自身的努力，研究对策，促使音乐课堂有序、和谐，从而提高音乐课堂教学效率。
1.构建良好的音乐教学环境。目前，杭州地区的初中学校上音乐课一般都有专用音乐教室。作为音乐教学的主阵地，教室环境布置、室内环境卫生管理、设施设备摆放非常重要。如果教室墙上张贴凌乱、地上纸屑果壳随处可见、课桌设备摆放杂乱无章、学生进教室没有规章制度，这样的状态等于在告诉学生，这里的地方乱得很，你也可以乱来。笔者的做法是，在开学前对教室环境进行精心布置，力求体现音乐性，又做到简洁、统一、和谐。在开学第一堂课对学生进音乐教室讲明要求，并在布告栏张贴。因为此规定必须要学生们共同来遵守，所以在定要求时要考虑到是学生们容易做到的，而不能有意刁难，同时先征求同学们的同意。定下规矩后，每堂课都认真执行，有零食和课外书带进教室的一律先由老师保管，走出教室时哪个座位下有纸屑或椅子不整齐了，马上督促做好。只要开始一段时间细心一点，一发现问题马上督促改正，就不会有第二次、第三次了。教室内良好的环境，对学生的行为起到了很好的约束和感染作用，促使学生安静、有序地上好每一堂音乐课。
2.提高教师的综合素质。①具备扎实的专业素质，使学生被老师所表现的艺术美所感染。音乐是一种艺术美，音乐教学能以美感人，以情动人，从而激发起学生对音乐艺术学习的自觉性和积极性，而这种优势的取得，则主要取决于教师的自身素质。本人在歌唱教学中比较重视范唱，每次唱完，学生都会鼓掌，并且还会用钦佩、羡慕的眼神看着老师。有一次欣赏越剧选段《十八相送》，当老师宣布这节课的内容时，发现同学们都皱起了眉头，这时我还做了一个调查，没有一个同学举手表示喜欢戏曲，所有同学也都举手表示在看电视时若遇到戏曲频道，都会把频道转掉。在这种情形下，我还是开始范唱《十八相送》，演唱时尽量体现越剧婉转细腻、圆润流畅的特点。老师发现了他们诧异的表情：老师还会唱越剧？学生听得很入神，有的甚至还一起轻轻地模唱起来。从中可以看出，如果我们的音乐老师在弹、拉、跳、唱中有某一样甚至是某几样特别精通，在教学示范中能深深陶醉在音乐美中，必能使学生受到感染，引起学生羡慕并无意识地学习模仿。②具有广博的文化知识，使学生被教师的才华所吸引。音乐不是一门孤立存在的艺术，每一部优秀的音乐作品必定有孕育她的土壤，那就是作品后的大文化背景。因此，教师首先应该了解与这些音乐相关的文学诗歌、地理环境、历史文化传统、语言语音特点等，然后才能高瞻远瞩地去引领学生探索相关文化知识，学生就能更深刻地领会、理解音乐作品。在学习新的内容之前，我都会给学生布置些回家作业，例如，在学唱歌曲《雪绒花》之前，让学生设法去观看电影《音乐之声》；学习《走进》之前，要学生去了解独特的地理特征、美丽的传说和奇幻的宗教等；学习《踏雪寻梅》时则要求学生想象由于大雪一直被窝在家里，雪停后自己终于能出去观雪景时的愉快心情；在学习《长江两岸》这一单元前，应引导学生去了解杭州一带和湖北地区在地理环境、语言语音特点、性格特征、风俗习惯、审美观念等方面的区别。在信息化时代，教师唯有学习学习再学习，才能做好引领者的角色。教师除了要引导学生在课外了解与课堂学习相关的内容，还要给学生提供有关音乐会、演唱会、音乐电视节目等信息，使学生紧跟时代音乐步伐，并通过音乐课更多地开阔视野，更深刻地感受音乐。由于教师的博学多知，学生定能对教师发自内心的钦佩，从而服从教师的管理。③具有较高的课堂教学艺术，使学生对学习音乐更有热情与信心。教师能否有效地驾驭课堂进行课堂教学，不仅要有较高的学识技能，还要有较高的课堂教学艺术。一堂成功的音乐课，首先要求教师要充分了解学生的各个方面，然后选择能吸引学生的教学方法与教学手段，考虑如何调动学生的积极性，如何调动课堂气氛，如何寓教于乐等。只有做好这些充分的准备，教师才能机智、巧妙地处理好课堂临时出现的每一个问题。一般情况下，欣赏一首乐曲的教学过程是先了解创作背景或故事情节，接着是整体欣赏，再是分段欣赏等。但小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时长有二十多分钟，如果还是按照上述过程进行学习，一来时间不允许，二来学生耐不住，而且还会讲话干扰聆听。我知道学校前段时间刚刚搞过一个演讲比赛的活动，每个班都有许多同学跃跃欲试，参与积极性非常高，而且同学们对《梁山伯与祝英台》这部作品的故事情节都相当熟悉，所以欣赏这首乐曲的教学过程我作了如下的设计：首先出示乐曲的曲式结构，然后选择有代表性的三个片段让学生聆听两遍。第一遍要求：听后给三个片段分别加上标题，标题可在曲式结构图中选择；根据理解，选择其中一段写好解说稿。第二遍要求：每段分别由一位同学为音乐配上解说，语速、语调、音量、内容等要考虑音乐特点。对于完成这项任务，同学们因为有认知经验作支撑，所以很有信心完成，另一方面也很想挑战一下自己，所以个个静心聆听，争着来尝试。“教学有法，教无定法”，这句话告诉我们：在课堂教学中教学方法要灵活多样满足学生学习需要。④热爱、尊重和理解学生，建立融洽的师生关系。要与学生建立起融洽的师生关系，教师必须热爱、尊重和理解学生。有一次，我在课堂上请一位同学演唱刚学的歌，他的歌声引来同学们的哄堂大笑，我立即用严厉的目光对这些同学一阵扫射，笑声随即停止，这位同学虽然坚持唱完，但后面的声音明显更紧张了。后来，我委婉地批评了这些哄堂大笑的学生，要他们换位思考：“要是你当着全班同学的面是否一定能把歌曲唱完美，你本身紧张，再受到同学们这样的“礼遇”，你是否也会更没有信心把歌唱好。你们这样的做法虽然是无意的，但实际已伤害了这位同学，应该在心里默默地向他道歉。”接着，我对这位唱歌的同学进行了以鼓励为主的评价：演唱态度、姿势、情绪、音色等都不错，就是有几句唱错了，自己要分析原因，是刚才没好好学，还是太紧张，还是平时音乐听得太少导致乐感差，还是其他方面的原因，一定要找出原因，以便有针对性的去改进。从此以后，同学们消除了在课堂上唱不好会被笑话的顾虑，都想来试一试了。如果教师当时也随之一笑，那么这位学生和其他乐感不太好的学生就再也不敢在课堂上单独唱歌了。当然，热爱、尊重和理解学生，还需要教师有足够的细心和耐心。其实，有些调皮学生在违反课堂纪律之前都有一些前兆，比如眼神、表情、坐姿、歌唱状态等的不正常。如果教师对学生出现的一些小问题置之不理，等到问题比较严重了，再来狠狠地训斥学生，势必使学生感觉老师不关心他，甚至是看不起他，从而与教师产生对立情绪。如果教师能细心观察，及时用微笑或走到他旁边抚摸他的头等方式提醒他，使他感觉到老师很关心他，时刻在关注着他，他便很快会参与到课堂学习活动之中。有时，课堂上出现的问题需要我们老师更多地在课下单独与学生沟通交流，打开学生的心结。有些学生的问题会经常在课堂上反复出现，这时，我们千万不能急躁，要耐心地说服教育他们，最终让爱心、细心和耐心照亮每个学生的心灵。
在整洁而充满艺术氛围的教室里，同学们时而静静地聆听，时而投入地演唱；时而安静，时而活泼。我觉得通过自己不断地学习与实践，在课堂里已经与学生达成了一种默契，这种默契保证了课堂教学的和谐有序，也保证了课堂教学的有效性。学生是一个不断变化着的主体，社会也在不断进步，作为人民教师，既然选择了这一职业，就应该热爱音乐教育事业，热爱学生，努力学习，不断提高各方面素养，使学生不仅喜欢音乐，也喜欢音乐课，使音乐课堂教学更加有序、和谐而高效。
参考文献：
[1]肖川.教师的幸福人生与专业成长[M].北京：新华出版社，2008.
关键词：高中；音乐；教学；兴趣；认识；课堂；教材；策略
一、运用科目特色，激发学生兴趣
任何科目都有其特色形式，比如通过政治科目的学习能够提升学生的思想认知，历史科目的学习能够丰富学生的基础认识，数学科目的学习能够提升学生的逻辑思维，音乐学习能够放松学生的身心、培养他们科学的审美认知、丰富学生的学习生活。所以在教学的过程中，就需要教师能够引导学生善于发现科目的特色，引导学生认识到音乐对于学生学习生活的重要价值，进而提升学生的学习兴趣，为教学的有效进行打好基础。音乐是听觉的艺术、情感的艺术、心灵的艺术，是以音响的形式，引起人的情感共鸣，达到其审美作用。音乐课堂教学要从兴趣入手，调动学生的学习动机，充分利用音乐学科的特点优势、音乐作品的独特魅力，来激发学生的学习兴趣，来聆听音乐，进入音乐。通过阶段性兴趣的连续集成定会产生强大的学习动力，与初中、小学生不一样特点的高中生就会形成关注音乐的好习惯，从而形成愿学、乐学、好学的学习氛围。现行的《音乐欣赏》教材中有着丰富多彩的音乐形式，不仅对于学生的音乐认知有着一定的培养，同时对于学生的综合认知能力与实践能力也有着一定的促进意义。例如第四单元《音乐与时代》第四章节《从宗教走向世俗》，通过四首经典乐曲来让学生对于复调音乐、主调音乐的认识，同时也能够让学生了解艺术服务对象的改变，让学生感受到不同形式音乐的不同表达效果，能够联系学生的生活提升学生对于音乐的认知能力。
二、活化课堂教学，提升学生认知
由于长期受应试教育模式的影响，很多学生在中小学时期都很少接触音乐知识，进入高中之后对于专业的音乐内容学习上存在着一定的困难。如果教师在教学中运用专业的音乐语言进行教学，那么学生在学习的时候会比较吃力，所以教师在教学中就要从学生的学习基础与学习认知能力入手，善于运用生活化的语言，让学生注意“深入浅出”的简洁语言精讲多听。如教师在上欣赏课时导语的设计，导语是教师导人新课的言语，是进行课堂讲授的第一环节，如何充分调动学生的主动性，运用积极的启发性语言来引导学生正确的思维，是提高教学效果的一个重要手段。启发性的讲授，就是根据不同年龄学生思维、运动的特点，利用学生所掌握的新旧知识之间的矛盾和联系，启发他们去发现矛盾、认识矛盾，并通过自己的思考来理解知识，掌握知识，激发好奇心，从而产生强烈的求知欲。比如在教学西方古典音乐的时候，笔者就引导学生联系中国古典音乐的相关内容进行对比，就能够很好的提升学生对于音乐知识的认知。
三、精选课堂内容，丰富课堂形式
在传统的音乐课堂上，教师往往是教学生“唱歌”，这样的教学模式很难真正意义上的提升学生的音乐素养。所以在新时期，就需要教师能够重视音乐课堂对于学生的积极意义，在教学中丰富课堂教学形式，提升学生的学习感知度。笔者认为音乐课堂的教学价值体现在于教学过程中学生的学习体验、自我价值实现和人际关系等方面。所以在教学中就需要教师能够根据高中生年龄阶段的身心、智力发展状况，有针对性地进行教学设计，把音乐活动引入课堂。教师充分利用优势资源，会使课堂气氛产生意想不到的效果。比如在教学《音乐――从古典走向浪漫》这一章节的时候，教师就可以运用学生比较熟悉的SHE组合的《不想长大》这首歌来引入课堂，学生在熟悉的音乐中进行回味、感知，之后教师再引入《第40交响曲》，让学生进行对比、分析，比较异同，让学生认识到古典主义时期的音乐形式与特色。之后就可以运用周杰伦的《夜曲》一歌与肖邦的音乐进行对比，就能够引导学生通过熟知的旋律来进行课本知识的学习，加深学生的学习认知。
四、运用科学手段，活跃课堂教学
近些年来随着教学改革的实施，一些新的教学设备、教学资源逐渐的走进课堂，为教学活动提供了更多新的教学手段与教学途径。特别是新多媒体的引入，让课堂教学变得有声有色。与传统教学手段相比较而言，现代多媒体教学的实效性强，有省时、省力、灵活、生动、直观、节奏快、容量大等特点。教师在课堂教学中运用多媒体技术，导入各种信息，并有机组合，做到“音像并茂”。这样，就会实现教学活动的生动和高效。比如在教学《从宗教走向世俗》这一章节的时候，我将巴洛克时期一首优美舒缓《G弦上的咏叹调》和巴洛克精致华美的建筑相联系，运用听觉和视觉相结合的办法来引起他们的注意，并抛出问题，进一步来激发学生的学习兴趣，进而进行新课教学。同时也设计了符合这一时期学生特点的课堂活动，让学生在轻松愉快的环境下来感受体验西方古代音乐，就能够很好的加深学生的学习认知，提升学生的学习效率。
关键词：初中音乐；常态课；合唱教学；有效渗透
中图分类号：G427 文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2014）01-093-1
一、教材分析
苏少新版七年级上册音乐教科书在《奥运之声》这个单元新添了《我和你》这首北京奥运主题曲，在这节课的设计初始，考虑到学生的实际情况，本人选择的内容并不多。这节课的重点是二声部合唱，主旋律学生大都熟悉，二声部是复调卡农式的结构，短小且不复杂，是很好的合唱训练教材。仅三小句的二声部没什么难度，应该很容易唱好。
然而通过对教材的分析理解，我们会发现并非那么简单。本节课的难点是二声部合唱，学生把换气位置、时值、音高唱准确还是有一定难度的，而且合唱的既独立又互相倾听的融合性也是很有难度的。既然有了问题，就要把复杂的问题简单化。于是本人在制作课件时把换气、时值这几个地方标注出来，让学生一目了然，在纠正的时候有的放矢。考虑到学生平时合唱训练很少，因此本节课教学目标并不是追求二声部合唱效果有多好，而是让学生饶有兴趣地投入到音乐活动中来，体验参与的快乐。
二、《奥运之声》案例描述
（一）回顾奥运
欣赏两首歌曲片段，你能分别说出它们的曲名和为什么盛世活动而创作的吗？（引入课题）
1.《手拉手》1988年第24届汉城奥运会主题曲
2.《圣火》2000年第27届悉尼奥运会主题曲
师：很高兴能与同学们一起度过这愉快的45分钟。
首先，我们一起来欣赏一首歌曲，可以边听边随之摇摆。（播放《手拉手》）
……
师小结：这两首歌曲音乐富有气势，节奏铿锵有力，带有较强的号召性。
从1896年第一届奥运会成功举办开始，音乐就与体育结下了不解之缘。还记得2008年北京奥运会的主题歌吗？（引出歌曲《我和你》）
【评析】 在导入环节，选择两首往届奥运歌曲引入课题，让学生在感受奥运氛围的同时体会歌曲的风格。所选两首奥运歌曲曲风激情澎湃，节奏富有动感，和教学歌曲《我和你》形成鲜明对比，既可以将课堂气氛活跃起来，又能起到为下面的学习做好铺垫的作用。
（二）歌唱奥运
1.聆听歌曲
师：《我和你》这首歌曲听起来简洁而纯净、舒缓而温情，与往届奥运会开幕式主题歌的风格不一样，树立了主题歌曲的另一种风格。
接下来，我们一起学唱歌曲《我和你》。
2.学唱歌曲
（1）学唱歌谱。
①视唱歌谱。思考：歌曲的旋律有什么特点？可划分为几个乐句？
介绍五声调式。
师：请同学们把手伸出来，看着屏幕上的歌谱，随钢琴弹奏的旋律划拍视唱。
身体坐正，面带微笑。（示范）
生：划拍视唱。（4拍唱饱满，划拍正确）
师：同学们，歌曲的旋律有什么特点？也就是说，旋律由哪几个音组成的？
……
（三）展望奥运
欣赏2014年青奥主题曲《青春》。
师：同学们知道2014年有什么体育盛会在我们南京举办？
下面，我们一起来欣赏2014年青奥会主题曲《青春》。
师小结：这首歌曲朝气蓬勃，充满活力，歌词朗朗上口，散发着青春的气息。青奥是展现青少年们力量、意志的舞台，青奥会在南京举办，是我们每一个南京人的骄傲。让我们一起大声地喊出青奥会的口号是：分享青春 共筑未来！
【评析】 围绕“奥运”主题，寄语即将到来的青年奥运会。
（四）课堂小结
师：奥运会不仅是举世瞩目的体育盛会，更是各民族文化内涵的表达。
本节课，我们感受到了奥林匹克带来的激情与梦想，让我们在奥运精神的鼓舞下，努力学习，奋发图强！
