时间：2023-08-08 16:51:14
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关键词：室内设计发展
一、国内室内设计的发展
原始社会西安半坡村的方形、圆形居住空间，已考虑按使用需要将室内作出分隔，使入口和火炕的位置布置合理。方形居住空间近门的火炕安排有进风的浅槽，圆形居住空间入口处两侧，也设置起引导气流作用的短墙。
早在原始氏族社会的居室里，已经有人工做成的平整光洁的石灰质地面，新石器时代的居室遗址里，还留有修饰精细、坚硬美观的红色烧土地面，即使是原始人穴居的洞窟里，壁面上也已绘有兽形和围猎的图形。也就是说，即使在人类建筑活动的初始阶段，人们就已经开始对“使用和氛围”、“物质和精神”两方面的功能同时给予关注。
商朝的宫室，从出土遗址显示，建筑空间秩序井然，严谨规正，宫室里装饰着朱彩木料，雕饰白石，柱下置有云雷纹的铜盘。及至秦时的阿房宫和西汉的未央宫，虽然宫室建筑已荡然无存，但从文献的记载，从出土的瓦当、器皿等实物的制作，以及从墓室石刻精美的窗棂、栏杆的装饰纹样来看，毋庸置疑，当时的室内装饰已经相当精细和华丽。
春秋时期思想家老子在《道德经》中提出：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。”形象生动地论述了“有”与“无”、围护与空间的辩证关系，也提示了室内空间的围合、组织和利用是建筑室内设计的核心问题。同时，从老子朴素的辩证法思想来看，“有”与“无”，也是相互依存，不可分割地对待的。
室内设计与建筑装饰紧密地联系在一起，自古以来建筑装饰纹样的运用，也正说明人们对生活环境、精神功能方面的需求。
在历代的文献《考工记》、《梓人传》、《营造法式》以及计成的《园冶》中，均有涉及室内设计的内容。
清代名人笠翁李渔对我国传统建筑室内设计的构思立意，对室内装修的要领和做法，有极为深刻的见解。在专著《一家言居室器玩部》的居室篇中李渔论述：“盖居室之前，贵精不贵丽，贵新奇大雅，不贵纤巧烂漫”，“窗棂以明透为先，栏杆以玲珑为主，然此皆属第二义，其首重者，止在一字之坚，坚而后论工拙”，对室内设计和装修的构思立意有独到和精辟的见解。
我国各类民居，如北京的四合院、四川的山地住宅、云南的“一颗印”、傣族的干阑式住宅以及上海的里弄建筑等，在体现地域文化的建筑形体和室内空间组织、在建筑装饰的设计与制作等许多方面，都有极为宝贵的可供我们借鉴的成果。
二、国外室内设计的发展
公元前古埃及贵族宅邸的遗址中，抹灰墙上绘有彩色竖直条纹，地上铺有草编织物，配有各类家具和生活用品。古埃及卡纳克的阿蒙神宙，宙前雕塑及宙内石柱的装饰纹样均极为精美，神宙大柱厅内硕大的石柱群和极为压抑的厅内空间，正是符合古埃及神宙所需的森严神秘的室内氛围，是神宙的精神功能所需要的。
古希腊和罗马在建筑艺术和室内装饰方面已发展到很高的水平。古希腊雅典卫城帕提隆神宙的柱廊，起到室内外空间过渡的作用，精心推敲的尺度、比例和石材性能的合理运用，形成了梁、柱、枋的构成体系和具有个性的各类柱式。古罗马庞贝城的遗址中，从贵族宅邸室内墙面的壁饰，铺地的大理石地面，以及家具、灯饰等加工制作的精细程度来看，当时的室内装饰已相当成熟。罗马万神宙室内高旷的、具有公众聚会特征的拱形空间，是当今公共建筑内中庭设置最早的原型。
欧洲中世纪和文艺复兴以来，哥特式、古典式、巴洛克和洛可可等风格的各类建筑及其室内均日臻完美，艺术风格更趋成熟，历代优美的装饰风格和手法，至今仍是我们创作时可供借鉴的源泉。
1919年在德国创建的鲍豪斯学派，摒弃因循守旧，倡导重视功能，推进现代工艺技术和新型材料的运用，在建筑和室内设计方面，提出与工业社会相适应的新观念。鲍豪斯学派的创始人格罗皮乌斯当时就曾提出：“我们正处在一个生活大变动的时期。旧社会在机器的冲击之下破碎了，新社会正在形成之中。在我们的设计工作里，重要的是不断地发展，随着生活的变化而改变表现方式……。”20年代格罗皮乌斯设计的鲍豪斯校舍和密斯。凡。德。罗设计的巴塞罗那展览馆都是上述新观念的典型实例。
三、当前我国室内设计和建筑装饰应注意的问题
我国现代室内设计，虽然早在50年代首都北京人民大会堂等十大建筑工程建设时，已经起步，但是室内设计和装饰行业的大范围兴起和发展，还是近十多年的事。由于改革开放，从旅游建筑、商业建筑开始，及至办公、金融和涉及千家万户的居住建筑，在室内设计和建筑装饰方面都有了蓬勃的发展。1990年前后，相继成立了中国建筑装饰协会和中国室内建筑师学会，在众多的艺术院校和理工科院校里相继成立了室内设计专业；从80年代初开始发展到1995年底，全国注册的装饰企业已有6.5万余家，从为职工400余万人；1995年装饰企业的年产值已超过800亿元；为加强建筑装饰行业的规范化管理，1995年8月建设部颁发了《建筑装饰装修管理规定》；预计“九五”期间，我国的室内设计和建筑装饰事业必将在广度和深度两方面取得进一步的发展。
我国当前的室内设计和建筑装饰，尚有一些值得注意的问题，需要我们认真对待。主要是：
1、环境整体和建筑功能意识薄弱
对所设计室内空间内外环境的特点，对所在建筑的使用功能、类型性格考虑不够，容易把室内设计孤立地、封闭地对待。
2、对大量性、生产性建筑的室内设计有所忽视
当前设计者和施工人员，对旅游宾馆、大型商场、高级餐厅等的室内设计比较重视，相对地对涉及大多数人使用的大量性建筑如学校、幼儿园、诊所、社区生活服务设施等的室内设计重视研究不够，对职工集体宿舍、大量性住宅以及各类生产性建筑的室内设计也有所忽视。
3、对技术、经济、管理、法规等问题注意不够
现代室内设计与结构、构造、设备材料、施工工艺等技术因素结合非常紧密，科技的含量日益增高，设计者除了应有必要的建筑艺术修养外，还必须认真学习和了解现代建筑装修的技术与工艺等有关内容；同时，应加强室内设计与建筑装饰中有关法规的完善与执行，如工程项目管理法、合同法、招投标法以及消防、卫生防疫、环保、工程监理、设计定额指标等各项有关法规和规定的实施。
4、应增强室内设计的创新精神
关键词：室内装修
一、国内室内设计的发展
原始社会西安半坡村的方形、圆形居住空间，已考虑按使用需要将室内作出分隔，使入口和火炕的位置布置合理。方形居住空间近门的火炕安排有进风的浅槽，圆形居住空间入口处两侧，也设置起引导气流作用的短墙。
早在原始氏族社会的居室里，已经有人工做成的平整光洁的石灰质地面，新石器时代的居室遗址里，还留有修饰精细、坚硬美观的红色烧土地面，即使是原始人穴居的洞窟里，壁面上也已绘有兽形和围猎的图形。也就是说，即使在人类建筑活动的初始阶段，人们就已经开始对“使用和氛围”、“物质和精神”两方面的功能同时给予关注。
商朝的宫室，从出土遗址显示，建筑空间秩序井然，严谨规正，宫室里装饰着朱彩木料，雕饰白石，柱下置有云雷纹的铜盘。及至秦时的阿房宫和西汉的未央宫，虽然宫室建筑已荡然无存，但从文献的记载，从出土的瓦当、器皿等实物的制作，以及从墓室石刻精美的窗棂、栏杆的装饰纹样来看，毋庸置疑，当时的室内装饰已经相当精细和华丽。
春秋时期思想家老子在《道德经》中提出：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。”形象生动地论述了“有”与“无”、围护与空间的辩证关系，也提示了室内空间的围合、组织和利用是建筑室内设计的核心问题。同时，从老子朴素的辩证法思想来看，“有”与“无”，也是相互依存，不可分割地对待的。
室内设计与建筑装饰紧密地联系在一起，自古以来建筑装饰纹样的运用，也正说明人们对生活环境、精神功能方面的需求。
在历代的文献《考工记》、《梓人传》、《营造法式》以及计成的《园冶》中，均有涉及室内设计的内容。
清代名人笠翁李渔对我国传统建筑室内设计的构思立意，对室内装修的要领和做法，有极为深刻的见解。在专著《一家言居室器玩部》的居室篇中李渔论述：“盖居室之前，贵精不贵丽，贵新奇大雅，不贵纤巧烂漫”，“窗棂以明透为先，栏杆以玲珑为主，然此皆属第二义，其首重者，止在一字之坚，坚而后论工拙”，对室内设计和装修的构思立意有独到和精辟的见解。
我国各类民居，如北京的四合院、四川的山地住宅、云南的“一颗印”、傣族的干阑式住宅以及上海的里弄建筑等，在体现地域文化的建筑形体和室内空间组织、在建筑装饰的设计与制作等许多方面，都有极为宝贵的可供我们借鉴的成果。
二、国外室内设计的发展
公元前古埃及贵族宅邸的遗址中，抹灰墙上绘有彩色竖直条纹，地上铺有草编织物，配有各类家具和生活用品。古埃及卡纳克的阿蒙神宙，宙前雕塑及宙内石柱的装饰纹样均极为精美，神宙大柱厅内硕大的石柱群和极为压抑的厅内空间，正是符合古埃及神宙所需的森严神秘的室内氛围，是神宙的精神功能所需要的。
古希腊和罗马在建筑艺术和室内装饰方面已发展到很高的水平。古希腊雅典卫城帕提隆神宙的柱廊，起到室内外空间过渡的作用，精心推敲的尺度、比例和石材性能的合理运用，形成了梁、柱、枋的构成体系和具有个性的各类柱式。古罗马庞贝城的遗址中，从贵族宅邸室内墙面的壁饰，铺地的大理石地面，以及家具、灯饰等加工制作的精细程度来看，当时的室内装饰已相当成熟。罗马万神宙室内高旷的、具有公众聚会特征的拱形空间，是当今公共建筑内中庭设置最早的原型。
欧洲中世纪和文艺复兴以来，哥特式、古典式、巴洛克和洛可可等风格的各类建筑及其室内均日臻完美，艺术风格更趋成熟，历代优美的装饰风格和手法，至今仍是我们创作时可供借鉴的源泉。
1919年在德国创建的鲍豪斯学派，摒弃因循守旧，倡导重视功能，推进现代工艺技术和新型材料的运用，在建筑和室内设计方面，提出与工业社会相适应的新观念。鲍豪斯学派的创始人格罗皮乌斯当时就曾提出：“我们正处在一个生活大变动的时期。旧社会在机器的冲击之下破碎了，新社会正在形成之中。在我们的设计工作里，重要的是不断地发展，随着生活的变化而改变表现方式……。”20年代格罗皮乌斯设计的鲍豪斯校舍和密斯·凡·德·罗设计的巴塞罗那展览馆都是上述新观念的典型实例。
三、当前我国室内设计和建筑装饰应注意的问题
我国现代室内设计，虽然早在50年代首都北京人民大会堂等十大建筑工程建设时，已经起步，但是室内设计和装饰行业的大范围兴起和发展，还是近十多年的事。由于改革开放，从旅游建筑、商业建筑开始，及至办公、金融和涉及千家万户的居住建筑，在室内设计和建筑装饰方面都有了蓬勃的发展。1990年前后，相继成立了中国建筑装饰协会和中国室内建筑师学会，在众多的艺术院校和理工科院校里相继成立了室内设计专业；从80年代初开始发展到1995年底，全国注册的装饰企业已有6.5万余家，从为职工400余万人；1995年装饰企业的年产值已超过800亿元；为加强建筑装饰行业的规范化管理，1995年8月建设部颁发了《建筑装饰装修管理规定》；预计“九五”期间，我国的室内设计和建筑装饰事业必将在广度和深度两方面取得进一步的发展。
我国当前的室内设计和建筑装饰，尚有一些值得注意的问题，需要我们认真对待。主要是：
1、环境整体和建筑功能意识薄弱
对所设计室内空间内外环境的特点，对所在建筑的使用功能、类型性格考虑不够，容易把室内设计孤立地、封闭地对待。
2、对大量性、生产性建筑的室内设计有所忽视
当前设计者和施工人员，对旅游宾馆、大型商场、高级餐厅等的室内设计比较重视，相对地对涉及大多数人使用的大量性建筑如学校、幼儿园、诊所、社区生活服务设施等的室内设计重视研究不够，对职工集体宿舍、大量性住宅以及各类生产性建筑的室内设计也有所忽视。
3、对技术、经济、管理、法规等问题注意不够
现代室内设计与结构、构造、设备材料、施工工艺等技术因素结合非常紧密，科技的含量日益增高，设计者除了应有必要的建筑艺术修养外，还必须认真学习和了解现代建筑装修的技术与工艺等有关内容；同时，应加强室内设计与建筑装饰中有关法规的完善与执行，如工程项目管理法、合同法、招投标法以及消防、卫生防疫、环保、工程监理、设计定额指标等各项有关法规和规定的实施。
4、应增强室内设计的创新精神
关键词：室内装修
一、国内室内设计的发展
原始社会西安半坡村的方形、圆形居住空间，已考虑按使用需要将室内作出分隔，使入口和火炕的位置布置合理。方形居住空间近门的火炕安排有进风的浅槽，圆形居住空间入口处两侧，也设置起引导气流作用的短墙。
早在原始氏族社会的居室里，已经有人工做成的平整光洁的石灰质地面，新石器时代的居室遗址里，还留有修饰精细、坚硬美观的红色烧土地面，即使是原始人穴居的洞窟里，壁面上也已绘有兽形和围猎的图形。也就是说，即使在人类建筑活动的初始阶段，人们就已经开始对“使用和氛围”、“物质和精神”两方面的功能同时给予关注。
商朝的宫室，从出土遗址显示，建筑空间秩序井然，严谨规正，宫室里装饰着朱彩木料，雕饰白石，柱下置有云雷纹的铜盘。及至秦时的阿房宫和西汉的未央宫，虽然宫室建筑已荡然无存，但从文献的记载，从出土的瓦当、器皿等实物的制作，以及从墓室石刻精美的窗棂、栏杆的装饰纹样来看，毋庸置疑，当时的室内装饰已经相当精细和华丽。
春秋时期思想家老子在《道德经》中提出：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。”形象生动地论述了“有”与“无”、围护与空间的辩证关系，也提示了室内空间的围合、组织和利用是建筑室内设计的核心问题。同时，从老子朴素的辩证法思想来看，“有”与“无”，也是相互依存，不可分割地对待的。
室内设计与建筑装饰紧密地联系在一起，自古以来建筑装饰纹样的运用，也正说明人们对生活环境、精神功能方面的需求。
在历代的文献《考工记》、《梓人传》、《营造法式》以及计成的《园冶》中，均有涉及室内设计的内容。
清代名人笠翁李渔对我国传统建筑室内设计的构思立意，对室内装修的要领和做法，有极为深刻的见解。在专著《一家言居室器玩部》的居室篇中李渔论述：“盖居室之前，贵精不贵丽，贵新奇大雅，不贵纤巧烂漫”，“窗棂以明透为先，栏杆以玲珑为主，然此皆属第二义，其首重者，止在一字之坚，坚而后论工拙”，对室内设计和装修的构思立意有独到和精辟的见解。
我国各类民居，如北京的四合院、四川的山地住宅、云南的“一颗印”、傣族的干阑式住宅以及上海的里弄建筑等，在体现地域文化的建筑形体和室内空间组织、在建筑装饰的设计与制作等许多方面，都有极为宝贵的可供我们借鉴的成果。
二、国外室内设计的发展
公元前古埃及贵族宅邸的遗址中，抹灰墙上绘有彩色竖直条纹，地上铺有草编织物，配有各类家具和生活用品。古埃及卡纳克的阿蒙神宙，宙前雕塑及宙内石柱的装饰纹样均极为精美，神宙大柱厅内硕大的石柱群和极为压抑的厅内空间，正是符合古埃及神宙所需的森严神秘的室内氛围，是神宙的精神功能所需要的。
古希腊和罗马在建筑艺术和室内装饰方面已发展到很高的水平。古希腊雅典卫城帕提隆神宙的柱廊，起到室内外空间过渡的作用，精心推敲的尺度、比例和石材性能的合理运用，形成了梁、柱、枋的构成体系和具有个性的各类柱式。古罗马庞贝城的遗址中，从贵族宅邸室内墙面的壁饰，铺地的大理石地面，以及家具、灯饰等加工制作的精细程度来看，当时的室内装饰已相当成熟。罗马万神宙室内高旷的、具有公众聚会特征的拱形空间，是当今公共建筑内中庭设置最早的原型。
欧洲中世纪和文艺复兴以来，哥特式、古典式、巴洛克和洛可可等风格的各类建筑及其室内均日臻完美，艺术风格更趋成熟，历代优美的装饰风格和手法，至今仍是我们创作时可供借鉴的源泉。
1919年在德国创建的鲍豪斯学派，摒弃因循守旧，倡导重视功能，推进现代工艺技术和新型材料的运用，在建筑和室内设计方面，提出与工业社会相适应的新观念。鲍豪斯学派的创始人格罗皮乌斯当时就曾提出：“我们正处在一个生活大变动的时期。旧社会在机器的冲击之下破碎了，新社会正在形成之中。在我们的设计工作里，重要的是不断地发展，随着生活的变化而改变表现方式……。”20年代格罗皮乌斯设计的鲍豪斯校舍和密斯·凡·德·罗设计的巴塞罗那展览馆都是上述新观念的典型实例。
三、当前我国室内设计和建筑装饰应注意的问题
我国现代室内设计，虽然早在50年代首都北京人民大会堂等十大建筑工程建设时，已经起步，但是室内设计和装饰行业的大范围兴起和发展，还是近十多年的事。由于改革开放，从旅游建筑、商业建筑开始，及至办公、金融和涉及千家万户的居住建筑，在室内设计和建筑装饰方面都有了蓬勃的发展。1990年前后，相继成立了中国建筑装饰协会和中国室内建筑师学会，在众多的艺术院校和理工科院校里相继成立了室内设计专业；从80年代初开始发展到1995年底，全国注册的装饰企业已有6.5万余家，从为职工400余万人；1995年装饰企业的年产值已超过800亿元；为加强建筑装饰行业的规范化管理，1995年8月建设部颁发了《建筑装饰装修管理规定》；预计“九五”期间，我国的室内设计和建筑装饰事业必将在广度和深度两方面取得进一步的发展。
我国当前的室内设计和建筑装饰，尚有一些值得注意的问题，需要我们认真对待。主要是：
1、环境整体和建筑功能意识薄弱
对所设计室内空间内外环境的特点，对所在建筑的使用功能、类型性格考虑不够，容易把室内设计孤立地、封闭地对待。
2、对大量性、生产性建筑的室内设计有所忽视
当前设计者和施工人员，对旅游宾馆、大型商场、高级餐厅等的室内设计比较重视，相对地对涉及大多数人使用的大量性建筑如学校、幼儿园、诊所、社区生活服务设施等的室内设计重视研究不够，对职工集体宿舍、大量性住宅以及各类生产性建筑的室内设计也有所忽视。
3、对技术、经济、管理、法规等问题注意不够
现代室内设计与结构、构造、设备材料、施工工艺等技术因素结合非常紧密，科技的含量日益增高，设计者除了应有必要的建筑艺术修养外，还必须认真学习和了解现代建筑装修的技术与工艺等有关内容；同时，应加强室内设计与建筑装饰中有关法规的完善与执行，如工程项目管理法、合同法、招投标法以及消防、卫生防疫、环保、工程监理、设计定额指标等各项有关法规和规定的实施。
4、应增强室内设计的创新精神
原始社会西安半坡村的方形、圆形居住空间，已考虑按使用需要将室内作出分隔，使入口和火炕的位置布置合理。方形居住空间近门的火炕安排有进风的浅槽，圆形居住空间入口处两侧，也设置起引导气流作用的短墙。
早在原始氏族社会的居室里，已经有人工做成的平整光洁的石灰质地面，新石器时代的居室遗址里，还留有修饰精细、坚硬美观的红色烧土地面，即使是原始人穴居的洞窟里，壁面上也已绘有兽形和围猎的图形。也就是说，即使在人类建筑活动的初始阶段，人们就已经开始对“使用和氛围”、“物质和精神”两方面的功能同时给予关注。
商朝的宫室，从出土遗址显示，建筑空间秩序井然，严谨规正，宫室里装饰着朱彩木料，雕饰白石，柱下置有云雷纹的铜盘。及至秦时的阿房宫和西汉的未央宫，虽然宫室建筑已荡然无存，但从文献的记载，从出土的瓦当、器皿等实物的制作，以及从墓室石刻精美的窗棂、栏杆的装饰纹样来看，毋庸置疑，当时的室内装饰已经相当精细和华丽。
春秋时期思想家老子在《道德经》中提出：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。”形象生动地论述了“有”与“无”、围护与空间的辩证关系，也提示了室内空间的围合、组织和利用是建筑室内设计的核心问题。同时，从老子朴素的辩证法思想来看，“有”与“无”，也是相互依存，不可分割地对待的。
室内设计与建筑装饰紧密地联系在一起，自古以来建筑装饰纹样的运用，也正说明人们对生活环境、精神功能方面的需求。
在历代的文献《考工记》、《梓人传》、《营造法式》以及计成的《园冶》中，均有涉及室内设计的内容。
清代名人笠翁李渔对我国传统建筑室内设计的构思立意，对室内装修的要领和做法，有极为深刻的见解。在专著《一家言居室器玩部》的居室篇中李渔论述：“盖居室之前，贵精不贵丽，贵新奇大雅，不贵纤巧烂漫”，“窗棂以明透为先，栏杆以玲珑为主，然此皆属第二义，其首重者，止在一字之坚，坚而后论工拙”，对室内设计和装修的构思立意有独到和精辟的见解。
我国各类民居，如北京的四合院、四川的山地住宅、云南的“一颗印”、傣族的干阑式住宅以及上海的里弄建筑等，在体现地域文化的建筑形体和室内空间组织、在建筑装饰的设计与制作等许多方面，都有极为宝贵的可供我们借鉴的成果。
二、国外室内设计的发展
公元前古埃及贵族宅邸的遗址中，抹灰墙上绘有彩色竖直条纹，地上铺有草编织物，配有各类家具和生活用品。古埃及卡纳克的阿蒙神宙，宙前雕塑及宙内石柱的装饰纹样均极为精美，神宙大柱厅内硕大的石柱群和极为压抑的厅内空间，正是符合古埃及神宙所需的森严神秘的室内氛围，是神宙的精神功能所需要的。
古希腊和罗马在建筑艺术和室内装饰方面已发展到很高的水平。古希腊雅典卫城帕提隆神宙的柱廊，起到室内外空间过渡的作用，精心推敲的尺度、比例和石材性能的合理运用，形成了梁、柱、枋的构成体系和具有个性的各类柱式。古罗马庞贝城的遗址中，从贵族宅邸室内墙面的壁饰，铺地的大理石地面，以及家具、灯饰等加工制作的精细程度来看，当时的室内装饰已相当成熟。罗马万神宙室内高旷的、具有公众聚会特征的拱形空间，是当今公共建筑内中庭设置最早的原型。
欧洲中世纪和文艺复兴以来，哥特式、古典式、巴洛克和洛可可等风格的各类建筑及其室内均日臻完美，艺术风格更趋成熟，历代优美的装饰风格和手法，至今仍是我们创作时可供借鉴的源泉。
1919年在德国创建的鲍豪斯学派，摒弃因循守旧，倡导重视功能，推进现代工艺技术和新型材料的运用，在建筑和室内设计方面，提出与工业社会相适应的新观念。鲍豪斯学派的创始人格罗皮乌斯当时就曾提出：“我们正处在一个生活大变动的时期。旧社会在机器的冲击之下破碎了，新社会正在形成之中。在我们的设计工作里，重要的是不断地发展，随着生活的变化而改变表现方式……。”20年代格罗皮乌斯设计的鲍豪斯校舍和密斯·凡·德·罗设计的巴塞罗那展览馆都是上述新观念的典型实例。
三、当前我国室内设计和建筑装饰应注意的问题
我国现代室内设计，虽然早在50年代首都北京人民大会堂等十大建筑工程建设时，已经起步，但是室内设计和装饰行业的大范围兴起和发展，还是近十多年的事。由于改革开放，从旅游建筑、商业建筑开始，及至办公、金融和涉及千家万户的居住建筑，在室内设计和建筑装饰方面都有了蓬勃的发展。1990年前后，相继成立了中国建筑装饰协会和中国室内建筑师学会，在众多的艺术院校和理工科院校里相继成立了室内设计专业；从80年代初开始发展到1995年底，全国注册的装饰企业已有6.5万余家，从为职工400余万人；1995年装饰企业的年产值已超过800亿元；为加强建筑装饰行业的规范化管理，1995年8月建设部颁发了《建筑装饰装修管理规定》；预计“九五”期间，我国的室内设计和建筑装饰事业必将在广度和深度两方面取得进一步的发展。
我国当前的室内设计和建筑装饰，尚有一些值得注意的问题，需要我们认真对待。主要是：
1、环境整体和建筑功能意识薄弱
对所设计室内空间内外环境的特点，对所在建筑的使用功能、类型性格考虑不够，容易把室内设计孤立地、封闭地对待。
2、对大量性、生产性建筑的室内设计有所忽视
当前设计者和施工人员，对旅游宾馆、大型商场、高级餐厅等的室内设计比较重视，相对地对涉及大多数人使用的大量性建筑如学校、幼儿园、诊所、社区生活服务设施等的室内设计重视研究不够，对职工集体宿舍、大量性住宅以及各类生产性建筑的室内设计也有所忽视。
3、对技术、经济、管理、法规等问题注意不够
现代室内设计与结构、构造、设备材料、施工工艺等技术因素结合非常紧密，科技的含量日益增高，设计者除了应有必要的建筑艺术修养外，还必须认真学习和了解现代建筑装修的技术与工艺等有关内容；同时，应加强室内设计与建筑装饰中有关法规的完善与执行，如工程项目管理法、合同法、招投标法以及消防、卫生防疫、环保、工程监理、设计定额指标等各项有关法规和规定的实施。
4、应增强室内设计的创新精神
室内设计固然可以借鉴国内外传统和当今已有设计成果，但不应是简单的“抄袭”，或不顾环境和建筑类型性格的“套用”，现代室内设计理应倡导结合时代精神的创新。
本世纪末，是一个经济、信息、科技、文化等各方面都高速发展的时期，人们对社会的物质生活和精神生活不断提出新的要求，相应地人们对自身所处的生产、生活活动环境的质量，也必须将提出更高的要求，怎样才能创造出安全、健康、适用、美观、能本论文由整理提供
满足现代室内综合要求、具有文化内涵的室内环境，这就需要我们从实践到理论认真学习、钻研和探索这一新兴学科中的规律性和许多问题。
摘要：现代的生活节奏日益加快，西式简捷的风格在服装、饮食等方面都有诸多的影响，在室内设计上也已经成为了流行趋势，但中国元素作为我们的一种文化传统是应该被继承的。本论文由整理提供在国内外众多的的室内外的公共环境，家居环境中，中式空间的设计，中国元素的运用都占有重要的一席之位。
在西方设计界流传着一个观点：“没有中国元素，就没有贵气。”中式风格的魅力可见一斑。
中式元素的风格以及设计理念，在世界范围内都是占有一席之地的。我国室内设计方面在唐朝已经蓬勃发展，明代时更是达到了顶峰，这些成果对同时期内其他文化领域里的设计都有影响，很多西式的家具、家居在细节和局部上都能看到它们的影子。
关键词：酒店装饰设计 未来发展
酒店室内设计是一个带有划时代的问题。21世纪的设计师在雄厚的精神与物质基础上，设计原则、设计构思、革新材料、设计文化与科技发展进行了审慎地思考，并全面设计，提高实施过程的水平。经过二十几年的演变，显然对当今的设计工程带来了巨大的影响。因此，设计师对酒店室内的设计应具有对未来发展的设计能力，就必须要有敏锐的观察、思索与预测能力。从而加强设计理念推动社会的发展，使社会的发展更加文明，更加和谐。以下从多方面进行分析，总结几点观念供以探究。
一、遵照“以人为本”的基本设计观
酒店室内装饰要以“为人服务，这是室内设计社会功能的基石”，对酒店室内环境的优化具有显著的作用。设计思考要重视精神与物质两方面，才能在错综复杂的设计过程中清晰地认识到“以人为本”的重要性。
设计师可以根据“以人为本”的理念进行设计。参考人体工程学、审美心理学、环境心理学方面进行充分学习，人们对酒店室内环境要求的生理特点、行为心理与视觉感受等进行深入了解，并用科学的技巧进行设计。
考虑不同的要求是为了针对不同的人，不同的群体。比如：考虑到残疾人的通行与活动，设计室内的外高差、垂直交通等多方面要做到无障碍，保障人身的安全。考虑到幼儿活动区的窗台设计，应对幼儿的窗台尺度做到互相适应，窗台的高度可以降至450毫米至550毫米，楼梯跨步的高度应当为120毫米左右，再对儿童和成人尺度的二档扶手进行设置。
酒店室内在空间的组织、照明和色彩方面要严格选用。以及对相应使用性质室内环境氛围的烘托等方面，都要我们对人们的行为心理、视觉感受的要求进行了解。比如：酒店内的客房室可设计成安静，有亲切感的效果；会议室可设计成带有庄严性的氛围；娱乐场所设计成带有绚丽色彩的氛围，并添加缤纷的照明得以营造兴奋、愉悦的气氛，使人们身心愉悦，乐在其中。
二、自然设计观要整体、和谐化
周边的环境是酒现代酒店设计的一大重要考虑。设计可以依据构思、立意，环境氛围与室内风格来创造。因此，酒店室内装饰设计是酒店环境设计系列链中的重要环节。
要对室内设计更深入地研究，应当对将室外环境的“外”与室内装饰设计的“里”互相统一，互相辩证，分析“内”与“外”的环境整体性，由于目前人们对环境整体的意识比较薄弱，对酒店室内设计缺少深度的认识，缺乏足够的内涵。由于在使用功能、使用性质的不同，环境各项内容的紧密程度也不同，因此人们要重视酒店室内精神与物质方面的改造，重视酒店的整体统一性。
三、注重结合科学性与艺术性
现代的酒店设计重视科学性与艺术性的结合，才能稳固室内环境的创造。室内与建筑的发展历史，新的酒店设计风格也在不断创新。并适应社会生产力的发展。科学技术与社会生活的进步，提升了人们的审美观与价值观，酒店的设计也要与科学技术相适应，包括结构构成、施工工艺与新型的材料，创造良好的热、光、声的环境设备。现代酒店室内设计在科技方面，需要在观念上逐步确立，在设计方法、表现手段等方面，也在日益加强。
一方面酒店室内的设计需要以艺术性与科学性互相协调，心理要求与生理要求、精神因素与物质因素要互相统一平衡化。科学技术的发展，酒店室内设计呈现现代化、智能化、日益频繁出现高新信息应用，信息多元化的历史潮流也在不断变化。室内环境设计师不用在科技理论过于研究，掌握其发展的基本概念，并将在环境设计中进行实施，丰富的创作灵感与失效方案才有所产生。
对于室内环境的整体设计，设计师要对科技与信息设备做到一个全新的认识，就应当认识到科技与信息设备都是单一的构成元素，主要的方面应当是人才。人才作为主角，在室内环境设计的空间里占据着较大的比重，充分发挥人才的能力，彰显设计的辉煌创作。才能使设计在未来更加完善。
科技对世界发展的影响起着重大的作用，设计师在进行设计的过程中应积极吸收各种科技知识，以科学的观念，将形态元素、自然、人文艺术等空间内涵互相渗透，并应用到人们的生活环境中，才能为酒店室内环境的未来构造一个进步的基础。
四、设计观以绿色环保、节约型为基调
21世纪的科技发展在不断上升的过程中，科技先进的结果同时也引起了环境的恶化。一方面，科技是以地球的能源与资源为代价，地球生态环境也遭到了严重的破坏。另一方面，现代室内环境设计也在建筑装饰材料、手法中得以运用，在创造悦目、舒适的人工环境方面带来了显著的收效。因此，如何维持生态系统的平衡，保护人类赖以生存的环境就要对此进行深度研究，同时也应是设计师的重要责任。
只有将生态思想在酒店室内环境设计扩展开来，才能对酒店室内装饰设计的更高层次与境界起到相应的发展。酒店室内环境生态设计主要体现在以下三点：
（一）消费要适度
室内环境设计是人类居住消费的关键要点。人们将“创造舒适优美的人居环境”作为目标的同时，在室内生态设计理念中应当提倡减少铺成浪费，提倡适度消费，打造一个节约型的生活法式。把生产和消费相互协调，维持两者在可承受的能力之内，保证其发展的进度，才能将生态文化的价值观体现出来。
（二）生态美学需重视
生态美学是在传统审美内容中增加生态因素，强调和谐有机的美。生态美学重视自然生态的美，欣赏简洁，并且不刻意雕饰；同时，在运用科技手段加工创造出室内的绿色景观与自然融合的情况下，并遵循生态规律以及美的法则。从而使生态美学给人们带来了持久的精神愉悦，也是更高层次、更高境界、更具生命力的飞跃。
（三）提倡节约与循环利用
在酒店室内的建造、使用和更新过程中，室内生态设计要强调对常规能源和不可再生资源的节约，并且回收利用，对可再生资源也尽量节约，低消耗使用。在室内生态设计中对资源的循环利用是生态设计的基本特征，同时也是奠定了持续发展的理念。
五、稳固可持续发展观念
现代酒店内设计由于时间的推移，酒店室内功能相应的和变化显得越来越突出与敏感。随着社会生活节奏日益加速的变化，酒店建筑室内的功能多变而复杂，室内实施设备、装饰材料、门窗设置等一些构件的更换也比较频繁。总而言之，室内设计和建筑装修的“无形折旧更趋突出，更新的周期也日益缩短，人们对室内环境艺术的气氛与风格的欣赏和追求，随着时间的不断推移而改变。1993年联合国教科文与国际建筑师协会以“为可持续未来进行设计”共同召开了世界大会。主题内容提倡在生态、能源、环境、土地利用的可持续发展发面要采取相应的措施。针对现代室内环境的设计与创造，忠告设计师在设计创作的过程中不能急功近利，目光短浅。应确定节能、节约与室内空间，并利用“绿色装饰材料”以及人工环境、人与环境和自然环境的观点互相协调。要使可持续发展观充分发挥，就需要设计师考虑到发展在环境、能源、生态、土地等方面的可持续性与发展有更新变化的一面。
参考文献：
室内设计的产生对人们的生活有着巨大影响和改变，能够大大地提高人们的生活品质和生活环境，也使人们身心愉悦。首先，室内设计的作用体现在对生活环境的改善。自然环境恶化日益严重，有一个良好的居家环境，会给人们的身心健康带来很大的帮助。其次，室内设计已经形成一门艺术，结合美术、音乐、色彩、光学等艺术学科，将装饰材料整合为一件艺术品。艺术品首要作用就是其存在的欣赏价值。室内设计能使人们生活在一件伟大的艺术品中，感受着艺术的魅力，品味着设计文化与理念。再次，室内设计可以将许多没有作用的废弃品变为室内装饰中的重点和中心。室内设计通过空间结构技术与物质结构结合，可以将狭小的居住环境变得宽敞;也可以将宽大的居住环境变得充实丰盈，不显得空荡。
二室内设计发展存在的问题
生态环境是现代社会最为严峻的社会问题。因而，室内设计作为现代建筑环境的重要组成部分，生态室内设计也受到更多的重视。但现代室内设计却存在多种问题。
(1)现代室内设计
普遍存在追求“高大上”，花费过多的财力来打造居住空间的豪华，使之时髦、气派。一些设计师与装饰材料商有着利益关系，因此，设计师过多地运用价格昂贵的铜条、钢化玻璃、高档大理石、板材等材料，使得装饰空间变得更加沉闷，没有生活气息，也缺乏自然气息。另外，这些珍贵耗材的过分使用造成了资源浪费，也造成自然环境的污染，甚至对可持续发展带来不利的影响。
(2)现代的装饰材料基本上都是化学材料
像油漆、板材等装饰材料都含有大量对人体有害的物质，这些装饰材料还会产生刺激性气味。而这些有害的装饰材料在室内设计中被大量使用，对室内空气造成严重污染，也对人们的身体健康极为不利。新装修完的房子，对婴幼儿的成长极为不利，也给那些患有哮喘等病的人的生活带来不便。
(3)随着社会的进步
现代装饰材料更新换代也越来越快。人们盲目地追求装饰空间的新潮性。许多新装修的房子，过两三年就重新装修。然而，装饰材料是不可再循环利用的，也成为重要的建筑垃圾污染。这种过高的建筑耗能，不仅给环境带来污染，也给森林等自然生态系统带来沉重的负担。
(4)现代室内设计
过多地使用装饰材料来创造空间的色彩、光源、风格效果。然而，在设计的过程中，严重地忽略了“绿色”理念、“人文”关怀、“文化”内涵。只是单一地将装饰材料组合与造型，忽略了与自然相结合。现代室内设计，不应是简单地用各种新潮的豪华的装饰材料组合构成，而要利用大自然和技术手段，营造一个低碳的生活环境，使生活空间拥有适合人们居住、生活、工作的光环境、声环境。能够灵活地运用室内设计，合理地运用装饰材料，不仅可以减少环境污染，也可以给自然减少负担，还能给身心带来健康。
三室内设计的发展趋势
随着社会科学技术步伐的加快，室内设计的观念也逐渐得到改变，人们更加注重“绿色”设计、“健康”设计、“人文”设计。当然，也只有生活环境越来越绿色，人们的生活才会越来越舒适。如果一味地追求装饰材料的堆砌和组合，是无法给人们带来舒适优美的生活环境的。设计承载着精神与物质文明的重要作用。设计可以改善环境，提高人们的生活质量。随着室内设计不断发展，室内设计的技术、方法和理念也在不断进步、改善。随着社会科学技术的发展，在“绿色”理念、“人文”关怀、“文化”内涵等引领下，现代室内设计也会有着以下的发展趋势。
1挖掘新兴装饰材料
减少有害装饰材料的使用前文详细描述了现代室内设计中装饰材料的有害性。因为现代人追求健康的生活，不管是饮食还是居住环境，人们都追求健康。现在过分地使用油漆、乳胶漆、板材等有害物质含量过高的装饰材料已经不能够满足人们生活需求。在社会需求提高的情况下，必须要开发新型的装饰材料，挖掘有害物质较少甚至没有的材料。例如，硅藻泥等新兴材料的运用，可以起到消除甲醛、净化空气、调节湿度、释放负氧离子、防火阻燃、墙面自洁、杀菌除臭等功能。因此，无害的环保的装饰材料将被广泛运用。
2使用可循环再利用装饰材料
与环境和谐统一装饰材料的不可循环再利用性，造成了过高的能源消耗，产生巨大的建筑垃圾，给大自然带来沉重负担，给环境造成严重的污染。在资源短缺的情况下，高效地使用资源是十分必要的。装饰材料要朝着可循环再利用的方向发展。比如说利用好阳光，作为室内灯光，可以减少电能的消耗;比如说利用再生壁纸，也可以减少木材的使用。可循环再利用的装饰材料的使用，在室内装饰成本上也会大大降低，给人们减轻经济负担。可循环再利用的装饰材料，既可以减少建筑垃圾的产生，减少资源的消耗，也节省了人们室内装饰的经济成本，是一举两得的。
3结合自然环境
调节室内温度、湿度，净化空气现代室内设计温度、湿度和空气的改变都是通过现代电器手段，比如增湿器、空调、空气净化器。然而，这些现代电器的过多使用，会给人们的身心健康带来危害。另外，这些电器的长期使用，会有过高的耗能，会增加环境污染，本身也会对人体有害。因此，通过现代室内设计，结合大自然来调节室内的温度、湿度、空气是大势所趋。森林、湖泊是地球的心脏，是调节地球温度、湿度和空气的重要因素。因此，室内设计合理地结合自然环境，可以有效地改善室内的温度、湿度和空气。自然是最伟大的调节器，只有利用好大自然，才能真正地改善生活环境。这个就需要设计师发挥自己的天赋与智慧，将室内设计与大自然融为一体。
4室内设计与室外设计相结合现代设计
人们更重视室内设计，认为室内设计是最重要的。然而事实不是这样，室外设计也同样重要。室外设计如同一个人的衣着打扮，不进门就可以感受到设计的风格。比如说阳台，作为室外设计的重要组成部分，必须结合室内设计，让阳台成为一道亮丽的风景线。阳台的合理设计不仅可以增加整个设计的美观度，也会增加阳台的使用功能。因此，如果只是一味地注重室内设计，不结合室外设计，整个居住空间，将会显得不协调、不统一。特别是现在别墅设计中，室内室外设计的结合更为重要。
5融入区域文化
使室内设计具有区域文化特色现在室内设计更多地追求奢华高档，更多的是用高档的装饰材料进行铺设，没有结合区域文化，使得室内设计显得单调、不和谐。因此，室内设计要融入更多的区域文化，使居住环境充满文化氛围。一些民族街，室内的装饰都是具有民族文化特色的。一个民族，只有有着深厚的文化基础，才不会被历史淘汰。设计也是一样的，设计文化是设计的灵魂，一个具有文化的设计才会有生命。在未来的室内设计中，将会注入更多的区域文化。例如新疆伊斯兰教民族室内设计，就会给人们一种迎面扑鼻的民族气息、异域气息。这既是一种民族文化的体现，也是的表现，更能吸引人们的眼球，丰富人们的生活色彩。
6物质追求与精神
追求的统一和谐现在社会物质生活水平越来越高，饮食、居住、出行等各种生活环境都得到了很大的提高。正是高速发展的经济时代，让人们的精神生活越来越匮乏。室内设计在未来的发展中是可以将物质追求和精神追求统一协调的。室内设计是一个整体的艺术，可以将空间解剖，虚实结合，将生活意境融入到实体中。室内设计可以将居住空间进行划分，比如说饮食区、休息区、阅读区、品茶区等等。这些区域功能的划分，可以将人们从简单的物质追求中解放出来，从而享受更高的精神食粮。现代社会，人们的精神追求已经超越物质追求，因此，要在室内设计中强调精神追求，不仅仅是单一的高昂的物质生活的享受。
7加强国际交流
促进国内室内设计的发展室内设计是一门新兴技术。一项技术的发展要打开国门，“走出去，请进来”。如果一直处于封闭的状态下，不但新兴的技术得不到发展，更不可能传承。因此，在未来的室内设计中，将更多地运用一些国际领先的室内设计技术。在发展国内的室内设计的同时，将国外的室内设计融会贯通，将会更好地应用到现代室内设计中，改善生活环境，提高生活质量。例如，英国著名室内设计师凯莉•赫本以冷静、简洁、优雅并富有创意的设计而闻名于世，为多位名人设计住宅。只有不断地加强国际交流，才可能丰富国内设计手段。
四结语
关键词：建筑彩绘；装饰艺术；传承；发展
一、中国传统建筑彩绘的基本概念
建筑彩绘的起源，可以追溯到石器时代的岩画，早期人类的艺术创作是来自于岩壁、洞窟上。中国传统建筑彩绘代表着中国建筑上一种独特的装饰艺术，它饱含年代感，给人类艺术史上带来了无法超越的贡献。它兼具实用性与美观性，以及内在的形式感染力。建筑彩绘通过油漆与彩画工艺保护了木建筑，延长了其寿命，避免了风吹、雨淋、日晒造成的损害，而丰富多彩、形象生动的具象彩绘，充分体现了不同时期、不同地域，人们的审美取向和意识倾向。
二、传统建筑彩绘的分类
中国传统建筑彩绘的色彩十分鲜艳，图案也是丰富多彩的，在不同部位有不同的图案。画题内容也极为丰富，建筑彩绘是有规制的，从唐时期的敦煌遗迹和宋代的“营造法式”，我们可以了解到宋明清时期彩画的不同发展、不同规制。宋代彩画花纹较精致，热烈繁密；明代彩画以青绿色为主，花纹比较大方规整，显得宁静素雅；清代彩画是我国建筑彩画的鼎盛时期，现存的实物遗留建筑彩画基本上都是清式风格，理论比较系统全面。
清代官式建筑彩画从图案题材和纹饰的主体框架构图归纳为三大类：和玺、旋子、苏式类。
（一）和玺彩画
清代最为高级的彩画，最金碧辉煌、庄重大方。仅装饰级别较高的建筑，如紫禁城中的宫殿，京城皇家庙，坛庙的主殿、堂等。主要装饰龙凤、祥云瑞草等图案，均采用沥粉贴金的方法制作，彩画效果庄重大方，金碧辉煌。它包括了金龙和玺、龙凤和玺、金凤和玺、龙草和玺、草凤和玺等多种，均是根据所绘制的彩画内容而定。其特点表现在构图格式和金碧辉煌的程度和图案的内容上。其中，金龙和玺彩画是各种和玺彩画之中等级最高的一种，因为在枋心等主要部位填充了各种姿态的龙的图案，一般只能在皇宫这样级别的地方才能看到，普通的住宅建筑是看不到如此高级的彩画装饰的。
（二）旋子彩画
为传统花纹图案，规则性较强，多用旋花而名之。是常用的另一种殿式彩绘，但图案特点与和玺彩绘有很大差别，一般用于官衙、城楼、庙宇和主殿堂门的附属建筑和配殿上。可以分为很多等级，由非常华丽复杂的效果到非常简单素雅的都有。在明代的官式彩画中比较常见，图案日趋完美，既素雅又华丽。其特点主要体现在找头上，花纹样式为带旋涡状的层层圆圈组成的几何图案，各层之间又有很多花瓣，称之为旋子、旋花。根据每层花瓣的大小不同，被分为“一路瓣”、“二路瓣”、“三路瓣”。每个旋子花的中间有花心，叫做旋眼。
它是用饱满圆润、流畅柔韧的各色线条缠绕而成，给我们一种瑰丽奇巧、眩目迷幻的感觉。相比和玺、苏式彩绘的形成时间，旋子彩绘是最早出现的，它是中国汉代建筑装饰史上历时最长，使用范围最广的彩绘种类，一般用于官衙、城楼、庙宇等建筑。
（三）苏式彩画
源于清乾隆时期，从江南一带的私家住宅与园林传至京城皇家园林的一种绘画形式，因苏式彩画小巧别致，清秀淡雅，北京园林造景常以此借鉴。苏式彩画用途广泛，常用于园林景观中的小型建筑，如亭、廊、轩、榭以及四合院住宅、垂花门的额枋上等建筑。因为苏式彩绘具有风趣性，因此，雄伟庄严的宫殿建筑很少使用。苏式彩绘的画题多寓意性，不论是绘画还是图案，都非常吉祥、喜庆，目前大部分彩绘仍保留这种特色。
三、彩绘在现代室内设计中的应用
随着人们精神文化内涵的提高，审美需求的扩大，对中国传统建筑装饰文化越来越重视和关注。如今，彩绘这项古老的装饰艺术不再局限于对古建筑的维修、复原，仿古再建上，而是应用到现代室内设计中，发挥其迷人光彩。将带有传奇色彩的抽象图案彩绘与现代建筑装饰重组在一起，延续了中国传统建筑艺术的永恒之美。
在北京的很多大型建筑场所也不乏彩画的影子，如人民大会堂、北京火车站、首都机场、北京饭店、北京展览馆等，把彩画运用到天花和藻井上，运用源远流长的彩绘沥粉贴金工艺，营造了一个全新的视觉感受。以首都机场专机楼为例，将彩绘贴金、汉龙雕刻、景泰蓝珐琅这些具有中国美学底蕴的传统空间营造元素运用到专机楼内，使空气中洋溢着一股浓郁的中国文化气息。在中国传统建筑中，天花是用来掩盖屋顶的梁架而设置的吊顶。专机楼内的吸睛之处便是大厅的屋顶彩绘，主灯旁边有四幅对称呼应的彩绘贴金图案，散发出闪耀的金黄色灯光。它除了采用了彩绘贴金工艺，还运用了沥粉贴金、平贴金等工艺。然而，最复杂的工艺当属沥粉贴金，它是汉族建筑彩画工艺之一，沥粉是汉族传统工艺制作的一个花色样式。首先，要安装完成天花板，再喷绘造型，丰富室内顶部的空间，最后创造出华丽而富有立体感的图案。
四、传承与发展传统建筑彩绘
中国传统建筑彩绘是国家级非物质文化遗产，它作为一种形象的装饰艺术，与油漆色彩的完美结合，对中国木构架建筑起到了很好的保护作用，具有非常宝贵的历史价值。古建上装饰的色彩斑斓的彩绘艺术，激发了人们更高的审美需求，应将古老的彩画艺术结合新型材质运用到更多的现代室内空间中去。事物的发展必然要依靠创新，在保留传统的基础上应结合现代社会审美需求，开发利用它的市场价值，使其具备社会竞争力，将传统彩绘工艺继承下去。
古代的木构结构建筑约束了彩绘图案的扩展性，古代的封建等级制度制止了色彩的丰富性，古代的封闭思想扼杀了图案的创新性。因此，我们应该让传统建筑彩绘赋予到现代有生命力的物体上，比如墙绘，两者都是相辅相成的，都是由一些具备一定绘画功底的艺匠们来完成，只是两者题材不同，表现方式、色彩等不同。也可以把彩绘形式延伸到工业设计上，如产品包装，家具设计等。要取其精华，去其糟粕，继承一些优秀的古建筑彩绘纹样，认真研究这些纹样的来源，重视其文化内涵的研究，这样我们才能从本质上掌握住它，才能更好地继承与发展。
【参考文献】
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[2]庄裕光，胡石.中国古代建筑装饰[M].南京：江苏美术出版社，2007.
成为一个有水平的室内设计师，是每一个室内设计从业人员的共同追求。“有水平”或“高手”或“高水平”都是一个概括的称谓，分析每一个有水平的室内设计师的作品，设计道路、创作历程，他们都有共同的特征，即：
扎实、全面的专业基础
广泛的艺术素养
独到的见解和个性
学术、研究的前瞻性
我以为这是一个很大的话题，不是说拥有了以上的因素就等于拥有了成功设计的作品，只可以说是所有成功设计作品的必要前提和首要条件。业内人士都知道这个道理，每一个设计，一个工程，都受制约于经济、人为干扰、材料、经营、基础条件等多种因素，是一个集体行为，所以，搞纯艺术的画家做不得室内设计，他们需要的是一个自由发挥的、完全独特个性的精神空间。
我理解一个好的设计师，尤其是在中国国情下，应该是在不可能改变各种制约因素前提下，能最大限度地发挥自己的创造性，运用各种设计手段，达到甲乙方面的共同满意。纵观国内设计行业，尤其是处在知识经济、信息时代，室内设计行业必将会随着社会大趋势走向日益完善，社会分工也越细。由于社会的需求，需要设计师们要知道、了解的东西太多，以后也许会随着分工的精细、行业体制的规范，延生出类似国外的设计师协会，如商业设计协会、文体设计协会、酒店设计协会、家装协会……实际上，我国室内设计行业，自从有了室内装饰业后，已经日趋和国际上逐渐接轨，并呈现无比繁荣的现象，装饰公司，设计公司，“事务所”，整个中国就象一个大的建筑市场、装饰市场。
我们常常会感觉累，工作强度大，新材料、新工艺需要了解，新理念、新信息需要消化，新的设计工具、设计手段需要学习，大家都很忙，忙于应付，忙于过程，很少有时间停下来想想和再学习。
年轻设计师中，很多人过于追求技巧，而常常忽视设计本质，一旦离开计算机，离开图库，大脑一片空白，徒手根本不能画图，不能设计，中年设计师，又易墨守陈规，难于改变已有的设计、审美观念，难于适应新思想、材料……
透过种种表面现象，我们可以看到，为什么有的设计师，设计生命常青不衰，有的则昙花一现，有的则永远没有个性……设计行业如同世间万物的因果关系，所有的现状、现象和它内在的因素有着必然的联系。我们每一个人、每一个从事设计行业的人，面临着一个断学习、不断积累、不断思考的过程，这个过程是微妙的，量化的，只有达到量化的积累，才会有质的突破，也就是我们的题目“厚积薄发”。
室内空间设计的概念，大家都很清楚，它所涵盖的范围极广，涉及的材料、领域也很多，每件成功作品本身由多种因素组合而成，如何把众多元素组合成一个和谐、统一的室内空间，那就需要我们的水平了。实际现状是，我们国家装饰行业，包括室内装饰教育界，都还很初级、很不规范，刚刚解决温饱，步向小康的百姓，没来得及培养和树立自己的审美观，室内设计从业人员素质良莠不齐，室内教育也未能很好培养学生的设计观念。所以，我们目前所能做的就是要清楚自己的状况，正确地认识自己距离设计，尤其是好的设计有多远，学习、积累并不停的思考。
具体到室内设计，仅仅凭借学校中所学的知识毕竟是很少、很基础的概念性的东西，然而也恰恰是最根本和最精华的东西。实际上在工作中我们也在不断地随着实践的深入而在不断地学习，只是很不系统，往往是缺什么补什么，用到哪里，学到哪里。所以，也要善于利用各自不同环境和方法，达到知识的逐步积累。
装饰材料多样化，设计工程项目的多样性及和各种各样的具体情况，也需要我们了解更多设计本身以外的知识，不仅需要了解和解决项目中的空间、尺度、比例、材料、颜色的关系，更要了解并运用与之相关的照明、电气、空调知识。因为设计都是由这些看似不相关的元素构成，组合得感观好，功能问题解决的好，就可能成为一个好的设计。
如果你设计一个饭店，就需要了解许多与餐饮相关的知识。比如，饭店经营的菜式风格，散座、雅座数量，功能要求，餐桌的形式与大小、对照度、空调、排风的要求，包括业主的投资意向，资金使用情况，甚至需要了解后厨、后灶的操作习惯、走菜方式、前台的结算方式……几乎这个饭店所有的一切你都应该有所了解，在这个基础上，你才能合理地以各种数字和设计法则作出最合适的设计。
建筑卫生瓷和艺术瓷偏重的不仅仅是其实用的一面，更重要的是其外观，它们所赋予的空间感、艺术感相比日用瓷而言更强大。一个整体空间里，体现出的内涵，就在于它们的元素，作为一个设计者，在设计空间的主题和风格中，最主要的，就是让各种材料和元素相互之间要有联系，使其在整体风格上统一，然后再依据实际情况进行有机的组合与搭配，实现设计的意图和效果。所以，在中国这样一个家庭环境应以“和”为贵的国家，不论是何种装饰风格，在总体把握室内设计的一切要素中，陶瓷艺术所显示出来的表现力和可塑性都是非常大的。而在整体的主题体现，就在于建筑卫生陶瓷使这些要素在一个整体的环境内形成和谐。
现代家庭中，很多人都追求复古的气息，如何体现这样的风格，那就要先从其元素出发，如仿古壁纸、传统图案、布艺、家具、灯饰、老式花色地毯等。然后通过偏暗、偏暖的卫生陶瓷的风格造型，来使相关元素有联系风格统一，形成陶瓷艺术与室内设计的整体化。如瓷面屏风的运用，不仅增大了空间感，还给人古朴风雅的艺术享受，画面的图案更增添了房间的优美气氛。当然，我们也不能盲目地去选择陈设物品。如一种较为中式的风格，要是用一个现代感极强的现代陶艺作为陈设，难免会让人在心理上产生审美意识的冲突。同样，如果在一个现代感强的家庭中，放置一个带有浓厚传统图案的陈设艺术陶瓷，也会产生唐突相悖的现象。所以陈设艺术陶瓷应该从属于它所在的环境气氛，并与其主题风格与家庭环境形成有机的融合体。
当然，在追求美的同时，人们都是追求一种自然、自由的空间环境。简化室内的装饰要素，可以使空间在一个视觉放松的地方，让空间中的重点富有活力，除提供仅有的必需品外，不再放置其他东西。同样，室内生机的体现，也是必不可少的。如绿色植物。就需要我们在室内设计中，通过室内的壁画与壁饰，与室内环境的设计与陶瓷艺术设计的有机相融，经过组织排列，根据人们不同的审美角度去选择市场上许多造型不同的花瓶、花插，以及花盆等室内艺术瓷，并在其花瓶花插上运用不同的装饰手法进行创作设计，既烘托了植物的美，又给室内的环境增添了春天的气息，美的感受。
同样，现代更是一个科学技术高度发展的时代，我们更需要使用陶瓷艺术与科技化达到统一和更高层次的整合。如瓷砖中的负离子砖、抗菌砖、蓄光发光砖、超薄砖、轻质砖等，洁具中的感应冲洗面盆等，都是陶瓷艺术与科技化统一与整合的具体体现。随着科技的进步，陶瓷艺术的表现力一定会有更好的发展空间。当然，这样也反映出室内主人的强烈时代感。是的，艺术陶瓷的装饰设计要与相对应的家庭环境取得一致，但是它的装饰过程绝不是简单的随处可置。进入家庭室内的艺术陶瓷应该做到放置有序、大小有别、动静结合。陈设的艺术陶瓷都应该与附着的桌体、墙体形式、色彩进行搭配，必须注重细微空间与整体空间的协调关系。当然，毋庸置疑，不管采用哪种陈设方式，艺术陶瓷的体积都不宜过分硕大，要从环境的细部出发，并纵观整体布局，适应整体陈设设计的需要。总体来说，设计的本质是要使空间的气氛和主人的生活更加自由。陶瓷艺术在当今家庭装饰的广泛应用，形成了一定的潮流和趋势，为现代装饰材料注入了新的活力，赋予新的生命力。
二、日用陶瓷在室内设计中的艺术化
日用陶瓷又称功能陶瓷，是人们日常生活中使用频率最高的陶瓷制品，在日常生活中一直扮演着重要角色。早在约八千多年前的华夏故土，便开始有了原始陶器的烧制。远古时代人的制陶，实则源于食物存放的需要，随意的摆设又成为家居装饰的一部分。主要以红与黑为装饰色彩，以图腾为主要纹样的彩陶成为那个时代陶器的代表。那种原始的美，美化了当时人们的生活。而当代，随着改革开放的深入和发展，人民群众的生活水平日益提高，对日常生活用品的要求也越来越高。可见功能对于日用陶瓷设计的重要性。如何使日用陶瓷的功能更加方便人们的生活，更多考虑到人们的新的需求，是未来日用陶瓷设计的一个重要的出发点。现代日用陶瓷的功能设计更符合消费者的审美心理，更加人性化。所以说日用陶瓷设计的重要出发点，就是怎样处理好日用陶瓷设计和现代审美心理的关系。
日用陶瓷与现代家居装饰是密不可分的。在用餐时，一套造型美观，使用方便的餐具，可以让用餐者有个喜悦的用餐心情。在摆设时，它又能点缀厨房的装饰。一套茶具，既可装饰客厅环境，又可让客人感受到主人的热情。另一方面，与客厅里的装饰相融洽，给人一种赏心悦目的感受。日用瓷在室内的陈设，一种是物质上的，一种是精神上的。例如：人们购买餐具，首要目的是实现其用餐工具的实用功能，其次也是身份和地位的象征并给人带来舒适美观的审美享受。运用新材料、新工艺设计出的日用陶瓷产品，使室内富有现代气息。例如，生物降解陶瓷材料、红外陶瓷制品等等一些先进的现代技术开发的新型陶瓷材料会使未来的日用陶瓷更加丰富多彩。如骨瓷，其套件可以根据不同的环境场合来配套组合，而其瓷质光亮透明，又给人以清雅、富贵、稳重之感。陶瓷的材质给人的视觉感受自然贴切，因而也使陶瓷艺术富于活力与生命。特别是具有现代装饰风格的陶瓷，将现代生活中对美的感悟和体味融入陶瓷艺术中。因此，日用陶瓷艺术已逐步成为美化室内空间的一种文化载体。
当然一个好的陶瓷日用品也需要好的名字来点化，在选择日用瓷时，借助于语言词汇的妙用，给产品一个恰到好处的名称，往往会在室内主题中起到“画龙点睛”的作用。一个绝妙的名称能给主人给客人带来无尽的想象，也能体现室内主人身份的象征。在不同的室内环境里，陈列在装饰柜或摆在茶几、餐桌上都给人一种赏心悦目的感觉，使人们感到温馨和谐的气氛。陶瓷艺术正是以其纯真、高雅的格调在现代生活空间中起着重要作用。所以在选择室内日用品时，也需要从其材质、内涵上去选择搭配。首先要从产品要素着手，分析其各种形式要素。通过设计的形式要素——造型、色彩，符合室内主人的审美心理，更加人性化如：追求淡雅清香的气氛，可以去选择梅、兰、竹、菊等主题元素的餐具；追求现代感强的气氛，就可以选择珐琅彩，或者有特殊造型意义的陶瓷咖啡具等等。
三、结语
