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在目前小学音乐教育发展过程之中，仍然存在着不足，使得目前小学音乐教育还不能够满足现代社会小学生的实际发展需要，也不能够满足我国素质教育的实际需求。本文将针对目前小学音乐教育所存在的问题及发展现状进行一系列的探讨，从而提出改M小学音乐教育的具体对策，以此来推动小学音乐教育的进一步发展。
一、小学音乐教育进行过程之中所存在的问题及发展现状
小学音乐教育作为重要的基础教育部分，能够很好地提升学生们的审美能力，并对学生进行音乐熏陶，培养学生们的音乐兴趣，但是在实际小学音乐教育进行过程之中，普遍对于其小学音乐教育缺乏正确认识，不能够明确小学音乐教育进行的重要意义，依然限制于原有的应试教育的框架之下，无法真正实现素质教育[1]。这一点尤其体现在小学音乐教育中的教学目标与教学任务的选择上，以具体化的考级标准，或是知识技能培养为准则，对学生进行规范化的教育与培养，却忽视了学生自我情感与音乐素养的表达与培养，缺乏对于学生个性化的理解。
小学音乐教育进行之中其教学内容也较为抽象，不能够引导学生们进行音乐的感受与思考，所以其教材内容以及教学内容的优化程度不够合适孩子们的成长需要。这些都是目前小学音乐教育在进行过程之中所存在的问题及发展现状，我们需要在明确这些问题的基础之上，对于小学音乐教育所存在的问题进行相应的探究，从而提出合理化的解决建议，以此推动小学音乐教育的进一步发展。
二、改进小学音乐教育的具体对策
（一）树立正确的小学音乐教育观念
想要从根本上改进目前小学音乐教育的发展现状，就需要从教育观念上进行转变，首先要明确小学音乐教育的重要意义。小学音乐教育能够对小学生起到音乐的启蒙作用，可以在一定程度上美化学生们的心灵，增强学生们对于世界、对于生活的感性认识，并且也能够在一定程度上提升学生们的思维能力。在社会主义精神文明发展的当今社会，也在强调素质教育的重要性，小学音乐教育的进行恰巧是目前实施素质教育的重要体现，所以不仅仅是小学学校，小学教师、家长及学生也要从根本上认识到小学音乐教育的重要内涵，可以通过加大宣传力度与宣讲力度的方式[2]，做好其基本观念的普及，并且坚决杜绝占用小学音乐课时等行为的出现，以观念的转变带动行为的转变，从而进一步促进小学音乐教育的发展。
（二）优化教学标准，突出教学主体
在小学音乐教育进行过程之中，学生才是小学音乐教育的主体，小学音乐教师要注重学生们的个体差异性，并且尊重学生们的个体差异性，在小学音乐教育进行过程之中，基于学生们更多的空间进行自我思想情感的表达，其实小学音乐教育的根本目标是为了对于学生个人品质的培养，而非专业技能的掌握程度[3]，所以基于这一问题，教师也需要优化教学标准，完善评判环节，结合多种因素来鼓励学生进行小学音乐的学习，培养学生们的综合音乐素养，提升教学的教学质量。教学重点永远集中在学生自我表达的基础之上，而非教师的教学上。
（三）丰富小学音乐的实际教育活动
丰富小学音乐的教育活动能够帮助学生们合理运用所学习到的音乐理论知识，提升个人的参与意识，能够将小学音乐教育在潜移默化之中对学生造成影响，可以通过举办相应的表演活动，小组合作学习活动，文艺汇演等多种活动[4]，来促进学生们的学习积极性。
提升小学音乐教育的教学效果与教学质量，让学生不仅仅能够掌握传统的音乐理论知识，也能够产生创新与展示自我意识，从而综合提升自身素养。积极利用可利用的教学资源，从而以开展丰富的小学音乐教育活动的方式，是目前的小学音乐教育能够落在实处，并且达到相应的教学效果。
结语：
在小学音乐教育进行过程之中，我们需要在明确其的重要意义的同时，也要了解小学音乐教育进行过程之中所存在的问题，比如重视程度不够，理论体系不完善，不能够树立正确的教学目标与教学任务等，然后通过宣传重要意义，树立正确的小学音乐教育观念，丰富小学音乐的实际教教育活动、优化教学标准以及突出教学主体等多种方式，进一步加强对于目前小学音乐教育发展现状的转变，以此推动我国小学素质面教育的全面实施。
参考文献：
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[2]李红. 浅谈我国当前小学音乐教育存在的问题及解决对策[J]. 中国科教创新导刊，2013（03）：245.
[关键词] 农村；小学；音乐教育
【中图分类号】 G623 【文献标识码】 A 【文章编号】 1007-4244（2013）11-294-2
音乐教育是文化教育中不可缺少的，它也是我国社会主义文化教育中不可缺少的一部分。发展音乐教育，有利于构建社会主义和谐社会，它对人的心灵有着美化作用，还可以陶冶情操，还对智力的开发有着一定的作用，对建设有中国特色社会主义精神文明有着不可忽视的作用，在素质教育实施的今天，加强农村小学音乐教育迫在眉睫。
农村小学音乐教育的发展是一个漫长而浩大的工程。近年来，随着党的“三农”政策和农村教育政策的逐项落实，随着各级人民政府在财力、物力的大力支持下，农村小学教育基本实现“两基”目标，极大改善了农村小学教育的基础设施得到了前所未有的发展。但是，偏远农村的教育资源和办学条件，学校的师资水平和教学资源配置不合理，仍然存在一些不可忽视的问题。
笔者就其在新寨小学调查了解，其音乐教育问题还有很多，下面笔者简单说说其看到的问题和我的看法。
一、存在问题及现状
（一）学校方面
1.新寨小学地处铜仁市碧江区滑石乡，学校开设一年级至六年级共6个班，各年级音乐课每周1节，只有一个音乐老师。因受传统应试教育思想的影响，音乐课让课给其他课程的情况比较普遍。师资为教育之根本，农村学校音乐师资严重匮乏，在师资方面该学校也是不够的，现在新寨小学里的音乐老师只有1个，一个人要教学校里所有的班级，还要身兼班主任。
2.教育形式单一。在音乐课上基本都是唱歌课，教师比较流于形式，一堂课下来，主要就是教唱，一学期下来，同学们都是在老师的教唱下学习，形式单一。缺乏创造性教学，不能很好的提起学生的兴趣，在知识学习上也很乏味、单调，激发不了学生的音乐潜能。
3.学校不重视音乐课程的发展。学校相关领导重智育和升学率的现象较多，由于长期受应试教育的影响，音乐课程未纳入学校统考科目的范围内，音乐课成绩也未列入学生成绩评优的范围之视内；学校唯一一位音乐老师是在2012年招考进入这所学校，在与这位老师的交谈中了解到，学校不重视音乐课，音乐老师在学校里受到歧视，所有学校留不住老师，这些种种现象显然阻碍了音乐课程的发展，阻碍了学生整体素质的发展。
4.其音乐教学环境不理想，教学设备单一，就只有由碧江区统一配备的一台电子琴。至于说音乐专用教室、钢琴、多媒体等都只能是教师的梦想。
5.课外文化艺术活动缺乏。城市与农村相比起来，区别是很大的。在城市的小学里学生除了在学校里接受音乐教育外，还可以参加艺术节、合唱比赛、观看演出等。而在这里的孩子只能是靠音乐老师来学习歌曲，学生每天放学后还得帮助家中处理日常家务、农活，就算有心想系统地学习音乐知识，这也是很难实现。
（二）家庭方面
1.通过笔者与学校附近几位家长的谈话交流中了解到，他们对“在学校上不上音乐课”这一问题大多数家长是报着“无所谓或者是没必要的态度，认为孩子能不能有个好前途，全靠语文、数学这两门课程，能学好语文、数学就能上初中，然后再通过考学来完成家庭致富路”；这样的思想已经根深蒂固，而其他科目如音乐等便不在家长的考虑范围之内，这显然阻碍了孩子专门学习音乐、也阻碍了一样教育的发展。
2.大部分家庭经济不景气，无力承担比较奢侈的音乐消费（如购买乐器、聘请专门的音乐指导老师），其它乐器暂且抛下不说，就钢琴这门课程，在初学钢琴期间的一节课的市场价已在50元人民币以上，对农村孩子来说，显然是一个非常高的门槛，这直接影响学生的学习兴趣，无疑导致学习程度和学习效率在将来深度、发展上的不统一，从而进一步扩大了人与人之间的差距，陷入一种恶性循环。
3.学校里孩子们的父母亲绝大多数的文化素质不高，父母亲大多在外务工，就极少留在家里的父母亲他们大部门的时间都在田、地间干活，这严重制约了他们思想中的教育观，这也就形成了农村特有的思想风俗，无形中就导致了学校领导不重视音乐教育的发展。
（三）社会环境方面
随着科技的发展，流行歌曲在村里也流行起来，该类歌曲内容大多与爱情有关，部分歌曲歌词粗俗不雅，但就是因为歌词易记、歌曲旋律简单、容易上口被大众所广泛传唱。特别是村里外出务工，春节回家之后最为典型，而小学里的孩子们心智还不成熟、思想还不稳定，考虑到流行歌曲对孩子思想的影响，所以不宜学唱流行歌曲；而比较传统的歌曲只能在少数文化素养较好的家庭中流传，无法影响和动摇周围的人群，使得音乐的教育作用得不到很好的实施和发展。
二、对农村小学音乐教育的几点对策
音乐是美育的重要组成部分，对塑造孩子们完美的人格极为重要。音乐教育通过认识歌曲、教唱歌曲、理解歌曲背景，学习音乐知识和音乐技能训练、欣赏等途径对学生进行美育，既能激发学生学习音乐的兴趣，又能活跃学生的音乐细胞，不断指引着学生向积极、健康的方向发展。
（一）提高认识、转变观念
不管是学校还是家长都要转变观念，提高认识。加强各级教育机构的领导和管理，立足于服务农村小学音乐教育的关键点，对碧江区农村小学音乐教育所存在的问题做一个全面的分析和了解，尽快实施和落实碧江区农村小学音乐新课程标准，做到观念与体制变革的辩证统一，万万不能把力量微薄和金钱当是无法落实的理由；同时还得改变传统的教唱模式教学，除表述歌曲所表达的情感外，应适当向学生灌输一些音乐理论基础知识，让学生融会贯通、学以致用。
（二）加强音乐课硬件建设
学校的教学设备单一，农村小学当前可能因为认识不够，也可能因为经济情况限制，致使大部分农村小学音乐硬件设备稀缺，成为当下农村小学音乐教育发展的重大阻碍。如此想来，一节音乐课是否成功显而易见，学生觉得课程单一，难以使学生感到好奇，无法使学生产生学习歌曲的兴趣，使得音乐课程的作用大大降低。
教育部门和相关单位应适度考虑加大对音乐教学设备的资金投入，争取丰富教学设备，这对音乐课程质量的提升有着不可替代的作用。
如果没有好的教学设备，纵使有专业的音乐老师使出全身本领，也很难以收到预想的教学效果。
（三）充实音乐教师队伍、提高教师的教学能力
教育部门和相关单位，还有学校领导应该改变观念，了解音乐教育的重要性，重视音乐课程的发展，考虑对音乐老师多关心和了解，不要有今年把老师招进来，明年就调职，只把这个学校当作一个跳板的现象发生。
新《课标》中提到：音乐课的教学课程就是音乐艺术的实践过程。所以，要求所有的音乐课都应该重视学生的艺术实践过程，积极引导学生参与各项音乐活动，让学生走进音乐、参与音乐，这样在实践中活动中获得音乐审美感受。老师在组织教学时，最好把音乐课设计为一个让学生让能够主动参与进来音乐活动，这就包括了很多，比如：音乐鉴赏活动、音乐表现活动、音乐创作活动等等。在音乐活动的同时把有关的课堂知识融进音乐活动中，让学生在不知不觉中学习到音乐方面的知识并能够很好的掌握音乐知识。所以，老师应该重视丰富自身的知识与修养，提高自身的教学能力。
（四）丰富校园、课外文化生活
在保证智育发展的前提下，学校相关领导应重视课外活动的开展，建立课外音乐兴趣小组并开展一些形式多样的音乐和活动，比如在农村学校开展一些文艺晚会、艺术节、音乐文化讲座等音乐活动，这样可以提高学生对音乐的兴趣，来充实校园文化生活，增添校园音乐活动的氛围。
（五）城乡帮扶
各部门领导在转变观念的同时，希望可以让农村小学与部分城镇小学建立帮扶关系，让诚镇小学的老师能够每一个星期或者每一个月到农村小学教学一次，又或者让学生来到城镇小学每一个月听课一次，这样就能减小城乡音乐教育的差距，这样就能给想要学习音乐的学生搭建一个平台，让学生不受家庭经济的制约也能接受音乐教育。
（六）加强宣传、引起重视
音乐教育是进行美育的重要手段之一，音乐教育可以帮助开发学生的智力，可以使学生变得聪明，能培养学生的时间感、韵律感、平衡感和团结意识，能增强学生的理解力和想象力，还能提高学生的审美能力。所以，希望各级教育部门、相关单位以及学校领导能够重视音乐教育的发展，把音乐教育真正落实到实处。
各级领导应该加大宣传力度，走村串户，争取做到每个家庭都了解音乐教育的重要性，可以在宣传的同时，适当的做一些文艺方面的汇演，提高农村家庭父母的文化素质，介绍音乐教育的作用。
（七）传统音乐结合流行音乐
现今的科技水平提高了，流行音乐在农村广为流传起来，而传统音乐却无人问津，在现今流行音乐风靡的时候，学校的老师应该积极起来，把流行音乐与部分传统音乐结合起来教授，教会学生唱健康的流行音乐，在学习流行音乐的同时也不要忘记我们的传统音乐，争取让传统音乐也像流行音乐一样流行起来，让音乐教育发挥出不可或缺的作用。
三、总结
在构建社会主义和谐社会的伟大进程中，农村音乐教育要担当起这个历史的重任，为了满足社会发展和学生个体全面发展的需要。教育行政部门应当为此提高对农村音乐教育的认识。农村小学音乐教育对社会主义文化精神的提高起到不可估量的作用。应正确认识到当前农村小学音乐教育中师资力量、音乐课硬件建设、课外文化建设等问题，转变音乐教育观念，提高音乐教学质量，把农村小学音乐教育推上一个新的台阶。
农村小学教育离不开政府和有关教育部门及社会各界人士的关心和引导，但我坚信，在相关领导和人民群众的共同努力下，农村小学音乐教育定会迎来充满阳光的春天。
参考文献：
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关键词：音乐教育 小学 问题 对策
在当今社会，对小学生的各项素质进行全面培养具有非常重要的意义；音乐教育不仅能够使小学生的乐感以及美感得以增强，而且还能够使其智力得到有效开发，情操得到陶冶；因此，要重视强化小学教育当中的音乐教育[1]。本文分析了小学音乐教育当中出现的主要问题，并探讨了问题的解决对策，以便能够完善音乐教育。
一、音乐教育中存在的问题
1.教学目标单一以及教育模式不完善
就当前的情况来看，小学课程当中的音乐课通常被作为一种副课，不具备独立性，教学目标一般为掌握音乐技能以及音乐知识，而培养审美能力以及增加情感体验等目标常常被忽略；另外，教育模式不完善则主要表现为，在课堂教学当中，教师只注重采用传统的方法向学生传授技能，让学生直接听从教师的指导[2]。在这样的教学模式下，学生对于音乐知识的学习长期处于被动状态，课堂互动贫乏，直接导致学生的实践能力无法获得提升。
2.教育环境以及条件还有待提高
音乐教育环境决定了小学生学习音乐知识的效率，从当前的情况来看，音乐教育环境较差的问题普遍存在，如教学环境不整洁以及学习氛围较淡等。另一方面，要改善音乐教育效果，则保证拥有充足的硬件资源以及软件资源是一个不可缺少的前提条件；目前，在多数小学当中，硬件教学资源较为缺乏，师资力量也相对薄弱，这对音乐教育造成了非常不利的影响。
二、解决音乐教育问题的对策分析
1.完善教育目标及教育模式，以便能够全面提升学生素质
对小学生进行音乐教育时，培养审美能力以及其他综合能力非常重要；对此，教师在教学的过程中应积极转变自身的教育观念，摒弃副课思想，并完善音乐教育的目标。在完善教育目标时，应重视将培养学生的创造力、审美能力以及体验能力等作为目标，防止出现过于注重传授音乐技能与知识的现象。为了完善音乐教育模式，则可以根据小学生的实际情况，对教学方法进行适当的调整。例如，在进行课堂教育时，应确保音乐的通俗性，舞蹈的活泼性以及生动性，让小学生能够在音乐课堂当中增强表现的欲望以及创作的兴趣，从而使其艺术个性以及音乐创作才能得到培养[3]。另外，在进行教育时，还应采用适当的手段来培养学生的创造性思维，如让学生交流歌曲或音乐内容等，增强师生之间的互动，以便能够有效提升小学生对于音乐的想象力。
2.对音乐学习环境以及教学条件进行优化
为了能够改善教育效果，则应积极优化音乐学习环境。例如，小学音乐教师应积极完善教学环境，确保音乐教室处于清洁以及整洁状态，以便能够让进入音乐教室的学生获得良好的心理状态，并增强学习氛围。此外，还可以通过利用音乐作品当中的一些形象标语以及生动口号或定期展示音乐作品等方式对小学生进行教育，以便增强学习氛围，从而实现优化教育环境的目的。对于音乐教育而言，适当增加相关的经费投入以及对教学条件进行优化，具有非常重要的作用。因此，要根据音乐教学目标以及教材内容配置教学设备；对于小学教学当中经常需要应用的乐器，如风琴以及钢琴等，应保证数量充足；而对于音乐教育当中的一些常用辅助设备，如影碟机以及电视等，要根据教学情况及时更新或补充[4]。实践证明，对教学条件进行优化，不仅能够提高音乐教学效率，而且还能够提升小学生的学习兴趣。
3.积极鼓励小学生参与到音乐教育当中
如果小学生能够积极参与音乐教育，则学习效果将能够得到有效改善，且学生的综合能力也能够得到有效培养。对此，音乐教师应根据小学生的学习习惯，设计出合理的音乐课堂活动，并积极引导学生参与音乐教学活动，从而使学生的实践能力得到培养。此外，也可以鼓励小学生根据所学的音乐知识进行创作，并在课堂上为学生提供表演的机会；如果条件允许，则可以将学生组织起来进行音乐伴奏，或进行课外实践活动等，以便能够增加学生参与音乐活动的兴趣以及参与活动的积极性[5]。总而言之，积极创造条件，鼓励小学生参与到音乐教育当中，不但可以使小学生的学习思维方式得到有效改善，同时也能够使其思维空间得到有效拓展，这对于素质的全面发展以及个性化能力的培养是极为有利的，所以在音乐教育当中应积极采用以上方法对当前的教学模式进行完善。
三、结语
音乐教育是提升小学生学习能力以及审美能力的重要途径，所以应重视完善音乐教育模式。就当前的情况而言，音乐教育还存在着许多的不足，需要采取对应的措施进行完善。要真正解决音乐教育当中所存在的问题，则应找出问题的原因，并充分了解学生的特质；总而言之，要保证音乐教育的作用得到真正的发挥及其教育水平能够得到提升，则应积极优化教学条件，并完善当前的教育目标等。
参考文献：
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条件，争取在最短的时间内改善农村音乐教育的现状，使素质教育得以全面实施。
我们也期待农村音乐教育随着课程改革的深入能够呈现崭新的局面。
[关键词]音乐教育 现状 贫困农村 音乐课程改革
【关键词】小学音乐；教育；基础；问题；对策
小学音乐教育是非常重要的，它关系到个人的艺术基础，以及活跃思维的形成。学校不能只重视文化基础课程，更要注重学生的全面、协调发展。只有这样，才能够达到音乐教育的最终目的。
一、我国小学音乐综合教学中存在的问题
（一）没有意识到小学音乐教育的重要性
大部分小学都没有给音乐基础教育一个明确的定位，而且仅仅把小学音乐教育当成是可有可无的一部分。因为没有意识到音乐基础教育的重要性。而且也没有充分挖掘音乐教育的功能。还有一些学校甚至让语文、数学课程代替了音乐课，这不符合小学音乐教育的初衷，更不能促进学生的全面发展。
（二）忽视了音乐教育的艺术性
还有一部分小学，把音乐课堂当成是学生娱乐的方式，这忽视了音乐教育的艺术性，或者一些音乐教师没有注重教材中的知识和技能的系统性，更没有对学生进行音乐综合素养的培养，不但浪费了音乐课的时间，还致使学生没有学到真正的基础音乐。
（三）师资力量的短缺
随着升学竞争的加剧，大部分小学都越来越重视文化基础课，比如语文数学，但在音乐教育方面的投入却越来越少，这就导致了师资力量的短缺。还有一部分小学音乐教师，基础音乐知识缺乏，素质不够高，或者自身的知识容量已经不能满足时代的需要了。一些条件比较差的学校，不但缺乏音乐基础教学的设施设备，还让其他科任教师来兼任音乐教师，这是不合理的。
（四）没有开设丰富多彩的音乐实践活动
因为师资力量的短缺，以及学校本身没有重视，因此设施设备都不齐全，也就无法开展丰富多彩的音乐实践活动。即便是有大型文艺活动，也仅仅只是在六一儿童节或者是国庆节才开设。平时从没组织学生进行过合唱活动、比赛，更没有其他音乐实践活动，这不利于对小学生兴趣爱好的培养。
（五）课程内容枯燥无味
由于教师和学校等多方面的原因，导致小学音乐课堂内容枯燥无味，提不起学生的兴趣。小学生正处于一个好奇的年龄阶段，对任何事物都感到新鲜和好奇。教师在进行教学的时候，应该针对他们的年龄和身心特点来设置课堂内容，如果一味的让他们听一些经典名作，不但会给他们在音乐作品理解方面设置障碍，还会使他们感到乏味。从课程形式来看，很多小学音乐课都停留在简单的跟唱上面，这使得课堂内容不但单调乏味，而且还很单一。
二、小学音乐综合教学的对策
（一）注重培养学生的思维能力和创造能力
小学生的思维和创造力还正处于发展的时期，音乐教师在上课的时候要非常重视这一点，要通过音乐的欣赏、演唱以及舞蹈、表演等激发学生们的创造力和表现力。在让学生欣赏音乐或者学习新歌之前，要仔细的分析教材内容，找出难点和重点，把这些不易理解的东西放在一边，采取训练方法来解决，合理而适宜的训练方法又包括小游戏、接龙、比赛等等。
（二）提升音乐教师的水平
教师的水平是影响教学质量的一个关键因素，要想解决音乐教育中的问题，就必须提升音乐教师的素质和水平。首先要充分的重视小学的音乐教育，改进原来的课程，最后，学校还要对所有的音乐教师进行有针对性的培训，以提高教师的基本素养和音乐技能。对于音乐基础教育需要的设备、设施，学校也应该进行配备和完善。
（三）丰富音乐课堂的内容
音乐教师在授课的时候，不但要严格按照教材来进行，更要拓展教材内容，从而使课堂内容更加的丰富。在讲授基本乐理、视唱练耳的时候，要多给学生将一些课外延伸知识，比如少数民族音乐、乐器知识、歌曲的背景故事等等。另外，教师还可以将一些具有时代性和流行性特征的东西传达给学生，但内容必须是积极、健康、向上的。这样不但能够培养学生的音乐兴趣，还能提高课堂的效率。
（四）充分利用多媒体及信息技术
教师在上课的时候，还可以充分利用多媒体信息技术来吸引学生的注意力，因为小学音乐课的欣赏内容比较多，比如名曲欣赏、歌剧欣赏等等。因此，教师必须通过多媒体信息技术来播放一些有用的视频、音频，以便让学生了解其背景，以及乐队演奏的规模、内容、风格、情感等等。同时，多媒体教学还具有很多的优点，比如生动、形象等等，并且还能够将音乐、文字、视频、动画等综合起来，给学生一个直观的印象。
（五）多开展音乐活动
教师还必须多多开展一些音乐活动，重视学生的主动参与，首先可以设计一些教学情景活动，让学生们自行表演和演唱，从而提高学生的创造力和表现力。在欣赏音乐的时候，教师还要根据学生的心理特点、年龄特点、接受能力来设计一些小活动，让学生明确音乐的内涵和背景。此外，还可以采取表演、创作、伴唱、演奏等方式，为学生提供更多的表演机会，从而培养他们的课外兴趣。
（六）适当的增加音乐课的数量
一些小学把音乐课全部腾出来上数学、语文等基础课，这不能促进学生们的全面发展。因此，要适当的增加音乐课的数量，培养学生们的课外兴趣爱好，陶冶他们的情操。而且小学音课程中的理论知识、视唱练耳都是基础，如果课时不够，就不能满足教学的要求，更不能为学生提供一个学习音乐的良好环境。
三、总结与体会
如今，当今社会的竞争也是知识的竞争，因此，必须加强音乐教育，让小学生奠定坚实的基础。以培养他们各方面的能力和水平，提高他们的感受力及表现力，同时，这也是教学的根本目的。
参考文献：
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【关键词】小学教育专业 音乐课程 问题 教改措施
【中图分类号】G 【文献标识码】A
【文章编号】0450-9889（2016）10C-0031-02
音乐教育是培养和造就人格素养、审美能力的重要手段，人文素养教育是实现师范生全面和谐发展的必由之路，在小学教育师范生培养中起着很重要的作用。乡村小学教师的来源主要是小学教育专业师范生，对于小学教育师范生来说，在今后的教育教学中难免会涉及音乐课教学、音乐课外活动的组织和排练等工作，通过音乐课程的学习可以使得他们胜任这些工作，同时也提高自身的音乐素养、陶冶情操，成为高水平的小学音乐的师资。本文试以乡村小学教师为考察对象，针对小学教育专业音乐课程存在的问题，提出学习小学音乐课程新课标、选择合理的音乐课教学内容、加强实践教学环节、提高课后训练的效率、熟悉小学音乐教材、加强学生岗前培训、制定考核标准等音乐教学改革对策。
一、小学教育专业音乐课程存在的问题
一直以来，小学教育专业音乐课程都没有得到足够的重视，小学教育师范生往往只学过几节简单的音乐课后便上讲台兼任音乐教师，而实际上，作为一名小学音乐教师所要具备的音乐知识和技能他们并没有能够很好地掌握。传统的小学教育专业音乐课程存在以下方面的问题：
（一）学生音乐基础较差
高等师范院校是培养未来教师的摇篮，在越来越重视小学教育的今天，小学教师的音乐素质也越来越受到人们的关注。在高等师范院校中，普通音乐师范院校都要求学生要有一定的音乐基础才能入学学习，而小学教育专业的学生却不同，该专业在招生时对学生的音乐基础的考核要求相对较低，有一些学校甚至不作要求。与音乐教育专业的学生相比，小学教育专业很多学生甚至从来就没有上过音乐课，受过音乐教育或是学习过某种乐器的更是少之又少。而且学生对音乐的喜爱大部分都偏向流行音乐方面，对音乐课上教授的音乐理论知识缺乏兴趣。
由于学生的音乐基础有很大的差异，“集体课”的授课形式使得授课的时间、教学的内容、教学的进度和教学的效果都受到一定的限制，无法真正做到因材施教，小学教育专业师范生的音乐技能水平不尽如人意。
（二）课程学时较少
由于专业需求，小学教育专业开设的课程较多，包括语文、数学、教学法、心理学等，还有许多通识课程，所以能安排音乐课程的课时非常少，有些是一个学年甚至是一个学期。由于课程学时严重不足，大多数高校的小学教育专业音乐课教学都采用“集体课”的授课模式。大班的集体音乐课主要在30到40人，它的优势在于通过扩大教学对象的人数，大大减小教师的教学任务压力。然而，不同能力水平的学生集中在一起上课，无法因材施教，同时，由于学生学习进度不同，教师上课感到吃力，直接影响到教学效果。比如大班的钢琴课教学，一堂课90分钟的时间，教师对40多名学生一一进行辅导，是不可能实现的，甚至有时候都不能保证对学生进行新课的示范，学生课后只能“瞎练”，不仅教学进度慢，教学质量也不能得到保证。
（三）教学内容不合理
原来的师范生音乐课程内容基本上是参照音乐教育专业的课程标准。教学的内容包括乐理基础知识、音乐欣赏、音乐教学法等。学习的内容很多，有些内容比较深奥，学生很难理解。学生往往是什么都学，但又学得不深，教学效果并不理想。小学教育专业音乐培养目标不是学艺精湛的音乐人才，而是要提高学生的基本音乐素养，通过技术技能的训练，能对小学音乐教育的特性有深入了解并熟练掌握小学音乐教学的手段和方法。然而，大部分教师都是毕业于专业的音乐院校或是师范院校，有很高的音乐技能和很深的音乐专业情结，所以在教学中就会潜移默化地把传统的音乐技能教学理念搬到小学教育师范生的音乐培养上来，把师范生当成音乐专业学生来培养，忽视了小学教育师范生对音乐针对性的学习和对未来该职业特色的音乐需求。
二、音乐教学改革对策
由于以上种种原因，师范生音乐课程教学效果不佳，很多乡村教师不能胜任音乐教学。因此，笔者认为，小学教育专业音乐教学的改革对乡村小学教师培养尤为重要。根据小学教育专业师范生的特点及乡村教师在音乐教学中教学对象和硬件环境的特点，可从以下方面采取音乐教学改革对策。
（一）学习小学音乐课程新课标
教育部于2011年颁布了新的小学音乐课课程标准。新课标的实施，是我国基础音乐教育改革的核心内容，是实施教育改革的重要任务。新课标的出台，使得教师创新教学有了更大的舞台，为小学音乐课堂教学开展指引了方向。小学教育专业的师范生通过学习小学音乐课的新课标，可以更好地了解新时期小学音乐课的基本理念、设计思路、课程理念和内容标准等，为今后从事音乐课堂教学打下良好的基础。
（二）选择合理的音乐课教学内容
一直以来，小学教育专业音乐课程设置的随意性较大，没有统一的教学大纲，也没有专门的音乐教材，很多时候都是用专业音乐师范院校的教材来参考，以至于有时候也会把培养专业音乐师范生的那一套模式运用到小学教育专业来。其实，大多数人们对音乐教育的认识并不完全正确，认为音乐教育就是音乐技能训练，训练学生演唱歌曲难度有多高，器乐演奏能力有多强，会演奏多少种乐器，往往忽视了音乐的美育功能，忽视了音乐对提高人文素养的重要性。在新颁布的小学音乐课标中，音乐课程降低了对学生知识掌握的要求，强调学生对音乐的感知力、鉴赏力、表现力和创造力的培养。所以，小学教育专业的音乐课程上要区别于专业音乐人才培养的要求，要有自己的专业特色。在小学教育专业音乐课教学内容的制定与教材的选择上，更应该强调师范性、基础性、实用性、审美性、创造性与多样性，不仅仅是音乐技能的学习，音乐教学方法的学习也同样重要。
（三）加强实践教学环节
加强小学教育专业的音乐技能训练，提高学生对音乐课堂的兴趣是关键。传统的音乐教学以“教师教学生学”为主，学生的兴趣爱好容易被忽略，久而久之学生会感到厌烦。提高学生对音乐课的兴趣，必须把“教师教为主”转变为“学生学为主”，加强实践教学环节。画家不一定会教画，音乐家也不一定就是好的音乐教师，“会”是一回事，“会教”又是一回事。教师要学会把讲台让给学生，鼓励学生多上台、多试讲、多讨论和多总结，讨论如何设计小学音乐课堂的教学环节、如何将音乐技能运用到实际教学中，总结教学中的经验和不足，让学生做到与小学音乐教师岗位早接触、早了解、早熟悉。除课堂教学能力的培养外，还要注重培养学生对课外音乐活动的组织能力，比如合唱训练、合唱指挥、歌唱比赛和晚会演出的组织等。
（四）提高课后训练的效率
受专业课程开设的限制，小学教育专业音乐课时设置得比较少，要在有限的课时里完成音乐技能训练和实践教学是很难做到的，那么，学生在课后的音乐技能训练就尤为重要。但由于学生本身的音乐技能水平较差，大班教学的人数众多，教师不能一一顾及，课后训练的效果并不理想。针对这一情况，我们为学生制订了一系列课后训练计划和措施，并根据班级的学生情况进行分组训练，以“优生”带“差生”的方式来提高课后训练的效率。此外，还要合理运用先进的电子教学设备，对训练内容进行录像、录音，保证学生课后训练的质量。
（五）熟悉小学音乐教材
小学教育专业的师范生将来要从事的音乐教学主要是小学音乐课，所以要求学生对近几年来小学音乐课使用的音乐教材要很熟悉。为此，在进行音乐技能训练时，可以参考小学音乐教材中的歌曲和教学要求，编写一些视唱训练的教材供学生练习，也可以进行儿童歌曲表演唱训练。这样，学生不仅能得到技能上的提升，也对小学音乐教材更加了解。除此之外，还要有一定的儿童歌曲量的积累，要多学、多听、多唱，丰富自己的曲库。还要对新出的儿童歌曲或是动画片的主题曲多留意、多学习，这样才能使自己的曲库得到及时的更新。
（六）加强学生岗前培训
结合小学教育专业学生顶岗实习的实际情况，加强学生的音乐技能培训，使学生的音乐知识和音乐技能得到巩固。根据实习学校情况的考察，为学生创造情景教学或是试讲，同时，还加入一些音乐教具的制作等，为学生站上教师岗位提前做好准备。
（七）制定考核标准
音乐教学技能的考核，是对小学教育专业学生音乐课程教学掌握情况最直接的评价。应根据小学教育专业音乐课的教学大纲，制定合理的音乐技能考核标准。这不仅能使学生对音乐课程学习更加重视，还能让教师及时了解学生音乐知识、音乐技能的掌握情况，并对音乐课教学与训练做出相应的调整。
此外，还要合理调整音乐课程的比例，使音乐课程的结构得到完善。当然，在培养模式上要具有灵活性，要根据学校与学生自身的情况进行调整与选择。
【参考文献】
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一、存在问题
（一）学生钢琴水平整体偏低
新建本科院校音乐教育专业学生钢琴水平整体偏低，据统计，80%以上的学生进校前从未学习过钢琴，而学习过钢琴的学生中，大部分也只是从高一、高二开始学习，且为了达到高考要求，程度拔高的现象屡见不鲜。
（二）学生学习积极性不高
面对我国就业现实，新建本科院校音乐教育专业学生对在钢琴相关领域的就业缺乏自信，大部分学生认为自己所在学校等级不高、自身学习钢琴时间较短，加之钢琴学习不如声乐、葫芦丝那样能够短时间内取得成绩，因此，许多学生对钢琴学习产生“破罐子破摔”的想法。
（三）师资队伍匮乏，专业技术水平较低
新建本科院校由于是刚升本学校，面对学校规模的扩大，学生人数的急剧增加，原来的师资队伍无论从学历结构上，还是从人数上均已无法满足教学发展需求。此外，升本5年内的学校，90%的钢琴教师为本省甚至是本校毕业生，学缘结构比较单一，专业技术水平不高，且科班出身较少，甚至部分钢琴教师是之前演奏手风琴、电子琴的人员在学校升本后为缓解教学压力转为钢琴教师的。
（四）课程设置欠合理
新建本科院校由于办学时间较短，办学经验不够丰富，所以在音乐教育专业课程设置方面存在一些问题。
首先，学分设置不合理。由于专业课程学分设置过低，为修满学分，学生必须选修其他与专业没有密切联系的课程。
其次，任意选修课专业开设不均衡。其中钢琴相关的选修课程过少，而声乐、舞蹈方向的选修课程占据大量比重，这样对于钢琴主修学生来说可涉猎的知识范围相对狭小，对其专业学习具有一定的阻碍作用。
最后，“大锅饭”式的专业课设置。钢琴课在一年级、二年级为专业必修课（4个学分），且是以小组课的授课方式，三年级、四年级为限定选修课（4个学分），以“一对一”的授课方式。这样“大锅饭”形式的教学模式，使一些优秀的钢琴学生在一、二年级仍然接受小组课教育，严重影响其专业技能的提高进度。
（五）交流活动较少，高质量钢琴音乐会（演出）缺乏
新建本科院校由于资金相对短缺，无法举办高质量的钢琴音乐会，无法给教师、学生创造更多视听平台。通常情况下，具有一定专业水平的钢琴音乐会均由系（院）内部个别专业技术水平较高的钢琴教师担任演奏，这样一方面使学生汲取到的知识比较单一，另一方面，钢琴教师自身演奏水平也无法得到提升。
（六）领导重视程度不高
大部分新建本科院校为综合性院校，学校工作重心为建设重点学科、特色学科，对于音乐教育专业常常处于被忽视状态，所以在专业建设方面投入力度不大。
二、解决办法
（一）培养应用型音乐教育专业人才
创建应用型大学是切合新建本科院校实际的一个正确方向，在学校前进的大方向指引下，音乐教育专业也应沿着培养应用型专业人才的目标前行，而钢琴教学作为音乐教育专业教学的重要组成部分，应用型钢琴人才培养也成为必要任务。
首先，培养应用型人才，在意识形态上要深刻认识什么是应用型人才。新建本科院校在教学科研方面不如老牌本科院校的实力雄厚，如果从钢琴演奏专门人才方面着手培养，容易产生高不上去、低不下来的状况，学生就业更加困难。因此，在钢琴教学中，要正确认识到我们培养什么类型的音乐人才，应该达到怎样的目标，而不能一味地以专业水平要求学生，一方面学生自己越来越失去学习兴趣，另一方面与社会需求脱节。
其次，在教材选择上应根据应用型人才培养模式要求，采用灵活变通的方法。根据调研发现，目前新建本科院校音乐教育专业人才的就业方向主要是中小学音乐教师，这些学校对教师的钢琴水平要求并非是演奏很艰深的音乐作品，而是集中于钢琴伴奏的需要。因此，在教材选择上，技巧练习与声乐正谱伴奏①练习应相互搭配，做到技巧练习是钢琴伴奏的补充，钢琴伴奏是技巧练习的最终目的。
最后，建立创新型钢琴课堂。由于新建本科院校主要是培养应用型专业人才，而音乐教育专业人才的就业方向主要是城镇、乡村中小学音乐教师，因此，钢琴教学应打破陈规的“回课-教师指正-练习-新课预习”的模式，而是应创建一种应用型的新型钢琴课堂。据调查发现，80%以上的音乐教育专业学生走上工作岗位后不会上课，因为他们在学校学习的各类专业知识是零散的，没有对其进行系统组织，而中小学音乐课要求的音乐知识是综合的，是将钢琴、视唱练耳、乐理、声乐、音乐欣赏贯穿起来的，因此，在钢琴教学中，教师应尽量锻炼学生独立思考、知识整合的能力。
（二）完善课程设置，提高学生学习兴趣
在课程设置方面，钢琴必修课不应采用全盘统一的授课模式（即无论学生程度高低，均进行小组课或集体课形式），应在学生入学时进行专业分级考试，达到较高级别的学生可从进校起就上“一对一”的钢琴课，中等级别的学生上“一对二”的小组课，中等以下级别的学生上四至六人的集体课。但是，入学专业分级不是永恒不变的，是与每学期的专业考试成绩相关的，倘若中等级别学生经过一学期努力达到较高级别的水平，就可以在下一学期上“一对一”的钢琴课，反之，如果高级别的学生在一学期内没有刻苦练琴，学习效果不理想，甚至退步，便在下一学期转为“一对二”的小组课或集体课。这样在不断分级考试中，既调动了学生的积极性，又使学生为追求“一对一”的钢琴课而努力练琴。
（三）师资队伍建设
如前文所述，新建本科院校一般是通过专升本或几所专科学校合并组建的，原师资队伍专业素质水平无法满足升本后的教学需求，因此，建设符合本科院校条件的音乐教育专业钢琴师资队伍是亟需解决的问题。
1.提高原师资队伍专业素质水平。原师资队伍是新建本科院校的师资基础，是与学校共同前进的“老战友”，这部分教师既不能“一刀切”，也不能任由其阻碍学校发展，因此，进修学习是这批教师提升个人专业素质水平的必由之路，也是新建本科院校师资队伍建设行之有效的办法之一。
2.引进高层次专业人才。对于新建本科院校师资匮乏的现状，引进高层次专业人才无疑是一个快捷而有效的办法。通过对高学历、高职称人才引进，既能提高教学质量，提升学校知名度；又能带来学科前沿动态，促进学科发展；还能提升原师资的学术科研水平。
3.优化学缘结构。学缘结构不合理，会导致学术上的“近亲繁殖”，人事上的“关系纽带”，不利于学校的发展。而新建本科院校音乐教育专业钢琴师资学缘结构相对比较单一，甚至同事之间是师生关系的现象比比皆是，因此，优化学院结构是师资队伍建设解决的又一难题。学校人事部门应在人才引进和教师进修方面把好第一关，广泛吸纳国内外各院校的毕业生。
（四）加强实习实训基地建设
实习实训基地是新建本科院校教学的“大后方”，是为学生提供理论联系实际的平台，同时学校也为实习实训基地提供先进的知识理念，“双赢”是学校与实习实训基地的核心。对于音乐教育专业学生而言，中小学实习实训基地是其展示能力的最好空间。通过实习，学生能更清楚认识到自身学习中的问题，也能根据自己的特长，为实习基地的音乐教育献计献策。此外，新建本科院校钢琴教师通过与实习实训基地的密切联系，能够及时了解掌握中小学音乐教育的课程特点、变化以及所培养的学生在具体实践中存在的问题，并对其进行总结思考，形成科研成果，最后将科研成果实践于实习实训基地，真正做到“产-学-研”相结合。实习实训基地也在新建本科院校的带动下，不断进行创新型教学改革，提高音乐教育水平，深化素质教育。
（五）提升办学软实力
一、小学音乐教育中的问题分析
1.教育管理部门重智育、升学率，轻美育的现象相当严重。由于经济、社会文化发展的极不平衡，导致国家的音乐教育政策方针不能很好地在小学实施。城乡差距明显，造成了全国不同地域考生之间受教育权的不平等。只有升学考试的科目才是“主课”，音乐、体育、美术等科目都是“副科”，对这些科目视作可有可无。
2.上课方式古板，内容单一
传统的班级授课制则是以班级为单位，按学科教学大纲规定的内容组织教材施教，学生的主体地位受到限制，学生学习的探作性和创造性受到限制，交流、合作、动手严重不够，学生表现机会少，学习实践少，存在教与学脱节现象。小学音乐课堂的内容主要是唱歌、音乐欣赏和讲授音乐知识，突出了学科教学，未能突出音乐审美的功能，也不能强调音乐实践、创造，与从小激发学生学习音乐的兴趣的要求相比，还有很大差距。
3.课堂环境陈旧
现任的音乐课堂仅限于教室内的教学，限于一张歌纸、一本书，一张嘴巴，一台录音机的教学，现代教学设备和手段与音乐教学的发展差距还较大，这样很难激发学生一连串的联想，也难以使学生融于音乐之中，从而影响学生对音乐的“感受与鉴赏”。
二、由音乐教育现状而引发的思考
1.打破课堂常规，重组音乐课堂
在具体的实施过程中，目前仍存在教师本位的现象，重教师自我的感受，而轻学生的主动参与；重自我的说教，轻学生的体验；重教学的成果，轻学生的感受。其结果造成很多学生喜欢音乐，但不喜欢上音乐课，针对这种现象，应该为学生提供更为自由、广阔的想象，引导学生大胆地创造与实践；树立以培养学生的创新精神为目的的教育观念，并在教学过程中始终体现教育思想。如在节奏教学中我先让学生听钟表的嘀嗒声、鸡叫、火车的车轮声等等，并让他们进行讨论归纳，学生很快就掌握了这几个节奏，接着让学生运用这种方法去思考生活中还有哪些节奏，学生发言非常踊跃，并发现了许多存在于生活中的节奏：体育老师的口令，心跳声等，老师充分肯定这些发现，使学生认识到原来音乐中的节奏就在自己身边，我又利用这一兴趣进行节奏创编并举行了一个演奏比赛，学生用自制的打击乐器演奏自己创作的节奏，从中体会到了创新的乐趣。
2.加强校园师资建设
我们在加强师资建设时必须考虑到农村和城市的教学区别，让教师了解熟悉在拥有现代化教学设施和只有一本课本的情况下的对比教学。我们要稳定音乐教师队伍，不断提高音乐教师的综合素质，加强交流与学习，提高教师的教学技能和水平。加强师资队伍，学校可从以下几个方面着手：其一，增加音乐教师人数，从而满足音乐教学活动；其二，引进音乐专业人才，例如某小学音乐教师中最高学历为本科，且只有一人担任学校的音乐教师；其三，鼓励音乐教师参加进修、学习、培训；其四，针对音乐教育和教学活动而组织教研团队。
3.循序渐进，鼓励探索
从低起点迈向高起点与成人相比，小学阶段学生总体水平都很低。但是小学生的低起点并不是一成不变的，那么与之相适应的高落点也会随着低起点的不断变化而变化，可以这样说：每个活动的高落点应该成为下一个活动的低起点。要培养学生创造性思维能力，我们的教学要打破以往的老框框，鼓励学生大胆提问，多问几个为什么，大胆探索，多几个设想，在学生提出众多创造性解决问题的方案中展开讨论，鼓励学生摆脱习惯性认识程序的束缚。以新奇、异常、罕见首创的思维去探索问题，建立评价标准，筛选最佳方案，为此，教师要做到每一次美术创造活动都要给学生留出一块个性发挥的余地，注意发掘教材的创新实践点，精心设计教学过程，在教学活动中培养学生创新意识，鼓励学生创新实践，使他们真正成为会学习、会创新的一代新人。
4.加紧教材建设
教材只是音乐教学过程中的一种资料、工具，学习教材是为了使学生达到一定的音乐修养。在教学过程中，教材的选择有很大的自由度，可根据自己学校的实际特点，根据本班学生的实际音乐水平而定。为了使教科书更贴近实际生活，建议国家和有关部门应加大人力、财力的投入，编写具有当地特点的教材，如当地的戏曲、民歌、语言、曲艺及其他民间各种文化艺术形式内容。通过欣赏和学唱本地歌曲，教育学生了解家乡、热爱家乡，增强民族感，振奋民族精神，从而提高音乐审美情趣。在教材的呈现形式上，学生教科书图文并茂、生动活泼、文字简明、富有趣味性和可读性。
关键词： 高校音乐教育 萨克斯教学 策略研究
一、高校音乐教育专业萨克斯教学存在的问题
（一）没有充分发挥多媒体的优势
近年来国家的教育经费逐年累加，由此可以看出国家对教育问题的高度重视。我国早在2013年就开始“全面推进学校艺术教育”，说明国家对艺术教育重视程度进一步提高。鉴于此，各高校都加大了对艺术教育的投资力度，购进了一批教学设备，多数高校拥有多媒体教学、多功能的音乐厅，与过去相比，硬件设施得到很大改善。但就实际应用而言，多媒体的使用频率低，这说明多媒体设备利用效率不高，但没有充分被应用到萨克斯教学中。由此看出，器乐教学优势没能得到充分的发展。
（二）萨克斯教学的师资缺乏
因历史社会因素的影响，我国开设萨克斯专业的时间较短，与国外相比落后40年。因此，我国萨克斯专业人才缺少，满足不了发展需求，而且老一辈萨克斯演奏者多数半路出家，由其他管乐器转而学习萨克斯。但是大部分学生表示希望从事萨克斯的老师为专业教师，并且因萨克斯学习的需要，多数学生曾经自费找过专家和演奏家上课。由此可见，现今高校萨克斯的教学水平和师资力量有待提高。
（三）缺乏专业的萨克斯教材
高校学生学习萨克斯使用的考级课程教材多是中国音协和中央音乐学院考级教程，教材选择较单一，缺乏多样性。基于流行萨克斯教材而言，因国内对国外萨克斯流行资料引进不足，导致市场流行的萨克斯资料多是以流行歌曲的改变为主，采用的一般是国内流行歌曲，将歌词去掉后移调于萨克斯的演奏中，甚至有些曲集还是简谱出版，这些与流行萨克斯流行乐坛相形见绌。因国内萨克斯缺乏原创意识，国内一直未能够出现萨克斯大师级人物，基于爵士方面而言，教材多是西方翻译教材，因出版社出版的并在市面上流通的教材较少，缺乏先进的教材。造成教学缺乏创新，学生提不起学习兴趣，致使我国的萨克斯教学停留在原地踏步阶段，得不到发展。
（四）教学风格单调
萨克斯这一乐器较特殊，能够诠释古典、流行、爵士三种音乐风格，但是我国高校萨克斯教学仅仅重视古典音乐，音乐考试重视古典风格的曲目。而在国外，萨克斯教学重视将三种音乐风格进行融合，极大地推动爵士音乐的即兴创作。针对国内而言，爵士萨克斯不能得到充分的体现，主要因为我国萨克斯专业教师缺乏，不具备完整的爵士萨克斯知识体系。所以，国内萨克斯教学以古典为主仍旧继续。
（五）萨克斯的教学评价方式较单一
萨克斯的学习是“教”与“学”双边互动的活动，萨克斯的音乐教学评价主要指人们按照音乐学科的理念和性质，对音乐学科的教与学的发展变化构成诸多因素所作出的完善的价值判断。现如今，高校音乐教学评价体系较单一，以考试为主。这一教学评价手段单一方便操作，但是缺乏对学生的了解，加上考试时间相对集中难以真正考查学生的综合能力。总的来说，这一教学评价，过于重视音乐教学结果，忽视教学过程，缺乏发展性的学习目标，难以整合、扩充知识，不利于提高学生的综合能力。
二、解决高校音乐教育专业萨克斯教学中问题的对策
（一）充分利用多媒体优势
萨克斯教学中出色的萨克斯教学不仅要具有优秀的萨克斯教师，还要具备先进的科学教具。科学技术的进步与发展，使得多媒体开始运用到音乐萨克斯教学中。多媒体在音乐的教学中运用能够解决传统教学不能够解决的问题。具体是将萨克斯的发声原理利用多媒体制作成直观动画，方便学生理解。此外，因萨克斯演奏的主观听觉和银音色描述的差异性，学生自己听到自认为很好的音色在教师看来往往不合格。此时，教师可利用多媒体进行录音，让学生客观监听录音效果，使得学生真切地感受到客观听觉的差异性，有效地解决差异性的干扰。鉴于此，教师利用多媒体将萨克斯的伴奏制作成MIDI，为学生练习时进行伴奏，在演奏中融入相应的意境，提高学生的音高、音准，并形成较强烈的结构感。
（二）提高对专业萨克斯教师的培养
当今，制约我国音乐专业萨克斯教学重要因素之一是缺乏专业的音乐萨克斯教师。因此，提高萨克斯教学水平首先应当重视对专业教师的培养。具体而言，积极引进萨克斯专业毕业生，扩充人才队伍，定期对现有萨克斯教学进行培训，聘请专业萨克斯专家和演奏家进行讲座、授课。因高校大部分萨克斯教师非专业出身，理论知识缺乏，演奏能力有限，高校应当实行“一帮一”，让年轻的专业教师帮助老教师学习理论知识、演奏技巧，让老教师帮助年轻教师提供实践教学能力，最终教师萨克斯的教学能力和教学质量。
（三）多元化评价方式
在新时期下，实施多元化的发展性评价，强调教师与师生的双向主体，由此看出教育学对构建新型师生关系的重视。因传统教学评价以教师为主体，以综合性的考试评价为主，没有意识到学生主动性的重要性，不能有效提高教学能力。因此，应该采取多元化的评价方式，多元化的评价方式应该结合自评、互评及他评方式，这三种方式的结合使得教师不断完善教学内容，并且有效地发展学生分析问题的能力，提高相应的教学质量和效率。
（四）选用专业的萨克斯教材
萨克斯这一管弦乐器从西方传入中国，先进流行的萨克斯教材多是古典萨克斯教材，可以说，单一的萨克斯是阻碍学生学习能力提高的重要原因之一。因此，国内应当积极引进西方专业的萨克斯教材，聘请专业人才进行翻译，使得我国萨克斯学生学到先进的萨克斯理论和技巧。此外，培养创新，结合萨克斯发展趋势，结合我国萨克斯发展现状编撰新的萨克斯教材，融入新观点、新思想。此外，系统对萨克斯进行研究和总结，出版高质量的萨克斯教材。
（五）丰富教学组织形式
早在2007年的音乐学教学指导纲要明确提出，高校可结合自身的实际情况，选择不同的教学方式，进行多种授课形式。这一授课目的主要是让学生获得教学方法上的启迪，在课堂教学中体现教师教育特点，使得学生演奏技能与思维互融。在笔者看来，上述教学方式适应萨克斯教学初期，方便教师及时了解学生的弱点，使得学生较好地掌握演奏技巧，但是忽视学生教学实践能力的培养。基于此，在中后期的萨克斯教学中，教师应该采用小组授课与集体授课穿插的形式，课前教师将任务按小组进行分配，课堂上学生集体进行分析，这一教学方式能够有效利用教师资源，避免内容重复，提高教学效率。
三、结语
随着社会经济水平的提高，人们开始重视精神享受，以萨克斯为音乐艺术开始越来越受到人们的推崇。萨克斯演奏的需求不断增多下，高校音乐教育中纷纷开始萨克斯管的教学。萨克斯教学作为高校乐器教学的重要部分之一，正以令人瞩目的速度普及开来。因萨克斯从西方传入，发展较慢，并且教学过程中出现不少的问题，所以积极探索萨克斯教学出路是当今亟待解决的问题，改进教学模式，有效提高教学水平，提高萨克斯的教学质量。
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[2]张毅，刘长洪.浅谈萨克斯管的基础教学知识及一些常见问题[J].大众文艺（理论），2009（6）.
