时间：2023-09-11 17:26:15
引言：易发表网凭借丰富的文秘实践，为您精心挑选了九篇音乐鉴赏教学设计范例。如需获取更多原创内容，可随时联系我们的客服老师。
2012年11月召开的十报告中作了关于“加快发展现代职业教育”的指示。从十七大报告中的“大力发展职业教育”，到十报告中的“加快发展现代职业教育”，赋予了职业教育改革发展新的目标和内涵。中职音乐教育是中小学义务教育的延续和衔接，中小学义务教育的课程改革与成果直接影响到中职阶段音乐教学的理念与教学模式的变革。同时，中职音乐教育虽与普通高中音乐教育的音乐教育目的、课程性质、基本理念等方面大方向基本保持一致，但由于人才培养目标、学生生源等问题的影响，与普通高中的音乐课程目标、课程结构与内容、选用教材等方面又不尽相同，这就直接导致了中职音乐鉴赏课教学设计的要根据其特定的教育环境、教育背景，结合新课改的指导思想，进行有益的调整，以期适应职业教育对人才培养的需要。
音乐欣赏教学设计在音乐鉴赏教学中起着至关重要的作用，它是音乐鉴赏教学过程中最重要的环节，是对教学实施的整体性思考和创设，是音乐课程改革理念与实践相互结合的体现。教学设计的水准，直接决定着一节音乐课的成败与否，直接影响音乐学习效果。与此同时，它也是有效地培养学生音乐兴趣的一个重要途径，对于拓宽学生的音乐视野，提高他们的音乐鉴赏与感知能力也有着非常重要的促进作用。在音乐的教学过程中，教师要通过有效的教学设计对学生进行音乐感知、音乐素养、创新思维的培养，从而丰富学生的内心世界，引导学生热爱生活、热爱艺术，提高综合素养。
目前国内关于音乐鉴赏教学与国外音乐教育相比，起步较晚，但随着音乐教育改革的进一步深入，音乐教学设计已经引起音乐研究者的普遍关注，特别是新课改以来，研究者力求从理论与实践的角度，深入研究音乐教学设计的理论依据，注重根据教学案例的分析与比较，提出一些力求具有普遍性和推广性的观点和建议。但对于目前中等职业教育中音乐鉴赏课教学设计的问题、教学设计的有效方法的论述比较少，根据自身从事音乐鉴赏教学的经验以及观摩其他优秀音乐教师的授课，笔者发觉音乐鉴赏教学实际授课还存在一些问题，也尝试总结几点音乐鉴赏教学的有效策略，以期和同行共同探讨学习。
一、目标导学――教学目标的科学制定是教学设计的关键
布鲁姆说，“有效的教学，始于期望达到的目标。”教学目标是衡量教学是否有效的直接依据，是影响教学的关键因素。音乐教师应充分重视教学目标的设计，在目标表述中把握三个要素。
（一）目标表述要明确、具体、简洁、指向清晰
像“培养学生的创新精神与实践能力”“培养学生成为德智体美全面发展的人”“培养学生的爱国主义情操”“增强音乐文化素养”“提高学生的欣赏水平”“开拓学生的艺术视野，发展学生的创造力”等宽泛、笼统、又虚又空的目标对音乐课堂教学没有具体的指导意义，因此也就没有评价的价值。正确的音乐教学目标表述应明确、具体、简洁，主要涵盖本课时学习的具体内容、方法、过程及要达到的程度和水平。例如，音乐剧《猫》的教学目标：
1.通过欣赏主题曲《回忆》各段落，探索音乐要素与刻画音乐形象之间的关系，体会《猫》剧的深刻寓意及人文内涵。
2.初步了解音乐剧这种艺术形式的特点、表现手段、代表作品，对音乐剧这种戏剧形式产生兴趣。
3.引领学生体验经典音乐，享受音乐，激发学生对音乐、生活的热爱之情。
（二）目标要涵盖三个维度
教学目标由单向变成多维是音乐新课程同传统音乐课程在目标上的另一个重要区别。以往音乐教学目标重点关注知识与技能方面，如“学习SOI MI两音，能够唱准它们的音高。用SOI MI两音及四分、八分音符和四分休止符创造简单的旋律”“指导学生准确和谐地唱好这首歌曲。通过欣赏及讲解使学生掌握大合唱的有关知识，了解作曲家冼星海的生平”等。上述目标缺乏“情感态度与价值观”维度，“过程与方法”维度不清晰，主要突出了“知识与技能”维度。正确的目标确立方式应该是三个维度的表述。例如，”流行音乐：迈克尔・杰克逊“的教学目标：
1.知识与能力目标：掌握流行音乐的基本特征，了解迈克尔・杰克逊的传奇艺术人生。
2.过程与方法目标：培养学生形成“自主、合作、探究”学习的学习方式，利用情境教学提高学生艺术实践能力。
3.情感与态度目标：理解作品内涵，体会音乐作品中所倡导的人人平等、天下一家、团结互助等理念。
（三）正确使用目标的行为动词
新课程的一个重要理念是“以学生的发展为中心”，在这一理念的指导下，教师角色、教学方式和学生的学习方式均发生了质的变化，也就是说，课堂教学行为主体是学生而不是教师。判断教学效果的根本依据是学生在课堂上获得哪些音乐方面的进步，而这恰恰不是教师单方面的主观愿望能实现的。由于音乐新课程是从学生、学习者的角度来表述目标，因此其行为动词具体化，多为“感受”“体验”“了解”“掌握”“能够”“学会”“比较”“知道”等，注意把握不同行为动词所指向的不同程度，做到可测量、可评价，将行为条件落实在相应的音乐情境中，使目标表述更明确，更可行。
二、内容激学――教材与学情分析是教学设计的基础
教材分析与学情分析是教学准备过程的重要一环，是教学设计的基础与起点。音乐教师需要认真解读课程标准，充分钻研文本音响，准确分析学情，并在此基础上制定目标，整合教材，确定重点，把握难点。尤其应重视的是，有效的音乐学习过程是学生以积极的心态，主动感受、体验音乐，自然表现音乐乃至创造音乐，获得自我认同感的过程。中职学生具有旺盛的精力与主观能动性，教师要善于挖掘学生本身所蕴涵的教学资源，联系学生已有知识、经验，结合学生个体差异，在教学设计中予以体现。
例如，中职教材中的“放牛班的春天电影配乐欣赏”一课，电影音乐是学生非常感兴趣并有大量生活体验的内容，中职学生已具备一定的音乐鉴赏能力和创造能力，感人的剧情和美妙的童声合唱使学生迅速投入到电影画面中，成人化倾向又促使他们能较为理性地思考。教师通过赏析、想象、演唱、讨论、拓展等音乐活动，让学生在主动参与中探讨电影音乐的主要功能。并通过设计有效提问，引导学生层层深入，让学生在审美体验中深化对电影音乐的理解，并进行创造性发挥。从而使学生在轻松愉快的氛围中完成了经典电影音乐欣赏之旅。
三、方法促学――教学方法的恰当选择是教学设计的保障
音乐教学的一个重要理念，是学生在音乐感受、体验、表现、创造的过程中掌握音乐学习的方法，以达到欣赏美、表现美、创造美的目的。教师在教学设计时，要注意教学方法的恰当选择与合理运用，促进教学目标的完成。选择教学方法时需注意以下两点：一是体现音乐性。要重视对音乐要素的分析指导，重视在比较、听辨的过程中对音乐作品进行深层审美，激感共鸣与体验。二是体现问题意识。要重视以问题引领学习，设计有针对性与梯度性的问题，促进学生主动参与音乐体验与音乐活动。
例如，在音乐剧《猫》的教学中，教师根据音乐剧的特点，设计了“了解音乐剧”“赏析音乐剧”“感悟音乐剧”三个主要过程。通过对主题曲三次出现的分析，设计了三组富有针对性的问题，运用问题引导的方法，抓住《回忆》这首作品为主要线索，把音乐剧的剧情、特点、主要唱段等清晰明了地呈现出来。学生通过对主题曲的学习与感受，通过对主题音乐讨论，不但熟悉了歌曲旋律，而且领略了音乐剧的美，获得了丰富的情感体验。整个学习过程充满了美感，学生主动参与讨论、提问，教学成效明显。
教学是有目标、有计划、有组织的活动。有效的教学设计必须立足课标，扎根实际，合理开发利用教学资源，创造性地使用教材。音乐教师应反复钻研课程标准，以课程标准为纲，以学生为本，精心设计教学。教师只有在教学实践中不断创新，不断地学习完善，提高自身的教育力，才能真正让音乐课堂焕发活力与光彩，使学生受益终生。
参考文献：
教学目标：
1、通过音乐活动，初步了解“进行曲”的风格，能用打击乐器、肢体动作表现乐曲。
2、通过互动、合作表演，体验表演的乐趣。
3、通过听赏《玩具兵进行曲》, 初步感受乐曲威武、雄壮而又活泼的情绪同时激发学生聆听音乐的兴趣，培养音乐想象力和表现力。
教学重难点：
重点
通过学习，能感受到音乐的进行曲风格。
难点
能用肢体动作完整地表现整首作品。
教具准备：课件、串铃。
教学过程：
一、随音乐进入教室
【过】亲爱的同学们，给老师介绍一下，你们都有什么玩具呢？......那你们知道，当我们睡觉以后，我们的玩具在做什么呢？下面我们通过视频，一起来寻找答案吧。
二、动画片导入
【过】看了《玩具总动员》的片段，相信你们也喜欢这些会动、会跳舞的玩具。今天老师就带大家来扮演一个可爱的会动会跳舞的玩具兵。
板书课题
三、新课新授
【过】我们完整的聆听歌曲，说一说歌曲的情绪是怎样的？
（一）完整聆听
【过】歌曲的情绪是怎样的？
【过】《玩具兵进行曲》一共由五个部分组成。下面我们分段欣赏一下。看看我们今天需要怎么扮演这个可爱的玩具兵。
（一）第一部分教学
1、聆听引子
【过】首先我们先聆听乐曲的引子。请观察图片，仔细聆听，说一说小玩具兵们在做什么？
聆1
【过】老师为我们的故事起一个头吧。夜已经深了，小哨兵用号角告诉我们，小主人睡着了，我们的狂欢可以开始了。下面请同学们跟老师一起，随着音乐，一起被集结的号角叫醒。
聆2评价
2、聆听第一部分A乐段，用肢体表现乐段。动作要领讲解。
【过】玩具兵被唤醒以后会做什么呢？我们在音乐中寻找答案吧！下面我们一起聆听乐曲第一部分A乐段， 通过观察图片，说一说，玩具兵们现在在做什么呢？
聆1
（音乐中，老师踏步行走）
【过】玩具兵排着整齐的队伍，踏着整齐的步伐从玩具盒里走了出来。我们把A乐段叫做“行走”乐段
【过】小玩具兵们，你们准备好了吗？请起立，让我们也随着音乐，踏着快乐整齐的步伐，从玩具盒里走出去吧。聆2
【过】大多数小玩具兵们走的非常好，有几个小玩具兵好像还没有睡醒，跟大家的步伐有点不一样，我们再走一遍好吗?
聆3
(移动将台中课堂实录，录踏步较好的学生视频)
【过】请坐。老师发现有几个玩具兵走的特别气派，老师把他们录下来了，我们一起来看看吧。（播放视频）
【过】我知道你们一定会向他一样
走的一样好，同学们请起立，让我们随着音乐出发吧。
聆4
3、聆听第一部分B乐段，画旋律线
【过】小玩具兵们走的非常好，请坐。
【过】小玩具兵们刚从玩具盒走出来，被一个关卡挡住了去路。这可难不倒我们的玩具兵。
【过】下面我们一起聆听乐曲第一部分B乐段，观察老师的动作和音乐有什么关系？
聆1
【过】你从图上发现了什么？
小鸟是根据音的高低排列的，头像特别大的地方音比较重。
我们先一起练习一下吧。
【过】B乐段是“旋律线”乐段。请同学们把小手拿起来，跟老师一起画一画吧。
聆2
【过】恭喜小玩具兵顺利通关
4、 找出隐藏图片的重复乐段。
【过】这两张图片是我们刚才表演过的2段音乐，第一张图片是“行走”乐段，第二张是“旋律线”乐段，这里还隐藏着一张图片，这张图片的音乐会是前面2段音乐中的哪一段呢？请仔细听。
聆1
【过】第3幅图是前面“行走”乐段重复。这三段音乐构成了这首乐曲的第一部分，我们给他取一个好记的名字，叫做“行走”主题。
下面我们把这个主题完整的表现一遍。
聆2
5、表演第一乐段。
【过】评价
（二）第二部分教学
【过】玩具兵从盒子了走出了了以后，遇到了其他的玩具，我们来听听它们在干什么呢？
聆1
1、聆听音乐，说说玩具兵此时在做什么？
【过】玩具兵遇到了其他玩具，他们要打招呼，要跳舞。因为是玩具兵，四肢不是很灵活，跳起舞来动作会比较僵硬，跟老师一起用肢体表现这段音乐吧。
聆2
2、用肢体动作表现舞蹈主题（师带生做）。
3、聆听音乐，找出主奏乐器，并随音乐模仿吹奏动作。
【过】跳舞怎么能少的了器乐伴奏呢？这段音乐里还有新的乐器加入到了里面，你们认识这些乐器吗?
分段聆2
【过】短笛是小型长笛，音色清脆尖锐，富有穿透力。演奏时双手右侧持笛，手指按健孔进行吹奏。我们跟着音乐一起来模仿短笛演奏。
【过】长号是古老的铜管乐器，左手握紧乐器，承担乐器的全部重量，右手持伸缩管外管。我们跟着音乐一起来模仿长号演奏。
【过】第二部分音乐也是由3个乐段组成的。首先上场的是吹短笛的玩具兵，然后是吹长号的玩具兵，最后是舞蹈的玩具兵。为了方便大家记忆，我们给他取一个好记的名字，叫做“舞蹈”主题。
【过】下面我们把这个主题完整的表现一遍
聆3
4、完整表演第一、第二主题，邀请小老师互动。
【过】我们已经学完了乐曲的第一部分“行走”主题，和第二部分“舞蹈”主题。让我们跟着音乐，一起表演一遍吧。
第一+第二主题
聆1
（三）第三部分教学
【过】玩具兵们跟其他玩具打完招呼跳完舞又往前走，走到了音乐的第三部分。请同学们注意听，第三部分是第几主题的重复呢？
聆1
1、聆听第三乐段的主题，说说是哪个主题音乐的重复。
【过】这个乐段行进感非常强，它是第一部分—“行走”主题的再现。小玩具兵有踏着整齐的步伐，开启了冒险之旅。
【过】老师非常羡慕他们，想要带着小乐队加入他们。我为乐队带来了3条节奏，请同学们跟我一起练习一下。
下面请同学们把小乐器拿起来，小组讨论，这个乐器用哪一个节奏伴奏更好听呢？
2、用X X的节奏型，用打击乐器串铃为主旋律伴奏。
双响筒：X
XX
|
X
XX
||
(
走
跑跑
)
串铃
/
响板：
X
X
|
X
X
||
(
走
走
)
碰铃
/
三角铁
:
X
--
|
X
--
||
(慢走
)
【过】下面请同学们把小乐器拿起来，小组讨论，这个乐器用哪一个节奏伴奏更好听呢？
学生说一说选了那条节奏，并打一打。
【过】同学们表现的特别好，下面我们就跟着音乐进行伴奏，一起加入到玩具兵游行的队伍中去。
第三部分聆1
（四）尾声部分学习
聆听音乐，说尾声的情绪及结束音的强弱。
【过】正当我们玩的起劲的时候，状况发生了。我们一起去听一听发生了什么事？
聆1
【过】结束音结束在强音上？音乐的情绪匆忙、慌张。小主人要醒了，他们很紧张而又乱糟糟跑回玩具盒。下面让我们跟着音乐，一起演一演吧。
四、分析曲式结构
【过】到现在为止，玩具兵的故事讲完了，我们也分乐段进行的扮演。现在我们再来看一下这首乐曲的组成。这首乐曲由引子....尾声组成。
五、根据图片提示，让学生完整表演整首乐曲。
【过】现在我们到了最有趣的一个环节了，请同学们根据图片的提示，完整的把乐曲表现一遍。
六、总结
作品介绍
【过】这首作品是德国作曲家耶赛尔根据小时候做的一个梦境创作的，他梦到玩具兵在他睡着后偷偷跑了出来，在他苏醒时又慌忙的逃回玩具盒。这是一个美妙的梦，今天同学们为老师创造了同样美梦。
【过】通过这节课，希望同学们一定要爱惜自己的玩具，它是我们成长路上不可缺少的伙伴。好的，今天的课就上到这里。我们下次再见吧。
执教人：张晓航
教学目标
1、启发学生用欢快、高亢、奔放的歌声演唱歌曲《放马山歌》，并且掌握基本节奏型和衬词的唱法。
2、运用视听结合法、比较法、合作探究等方法让学生学会歌曲，并进一步了解山歌的音乐特点。
3、通过学唱《放马山歌》，感受歌曲所表达的牧民愉快的放牧生活。让学生知道民歌是我国的艺术瑰宝，培养学生喜欢民歌，热爱祖国的思想感情。
教学重点
1、了解山歌体裁的风格特点。
2、启发学生用欢快、高亢、奔放的歌声演唱歌曲。
教学难点
掌握基本节奏型
教具准备
钢琴、课件、多媒体播放器
学习过程
教学设计
.
教学环节
教学过程
设计意图
（一）组织教学。
（二）导入
（三）歌曲学习
（四）音乐知识学习
（五）歌曲演唱
（六）背唱歌曲
（七）完整表现歌曲
（八）拓展
（九）总结
学生随音乐进教室
教师吹竹笛，学生感受音乐
1、初听歌曲
师：歌曲中的人们在做什么？
2、听歌曲中印象深刻的歌词
“呦哦”
师：表现的是什么？你能联想到什么？
挥鞭：你能做一个挥鞭子的动作吗？
3、加入动作表现歌曲
4、音乐记号：延长音记号
5、加入铃鼓，随音乐变换表现形式。
6、用声势动作表现歌曲
7、打击乐器代替声势表现歌曲
1、
为歌曲取名字，揭示课题
《放马山歌》，山歌是什么？
2、
讲解民歌，山歌、小调、劳动号子
3、《放马山歌》云南民歌
1、
完整演唱，找出不懂的歌词
“呜噜噜的”
衬词
2、
用有弹性的声音演唱
歌曲，表现歌曲欢快活泼的情绪
3、
变化速度感受歌曲欢快活泼的情绪
4、
教师用不同调的竹笛吹奏，学生感受调升高后不同的感觉，了解山歌高亢嘹亮的特点
小组背唱，小组合作，每组背唱一段
小组练习，运用不同的表现形式表现歌曲，并小组展示。
欣赏视频，感受歌唱家们的演唱
教师总结提炼，感受学习中国民歌文化
吹奏乐曲激发学生兴趣。
聆听音乐，了解歌词
动作带动声音，加深歌曲印象
音乐记号加入，准确的演唱歌曲
通过不同形式聆听歌曲，熟悉歌曲旋律
学生自主学习歌曲，发现歌曲中的重难点，并解决
引导学生用正确的演唱方法表现歌曲。
【关键词】高中音乐鉴赏 教学 体会 思考
【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）09-0184-01
在新课程改革标准下，高中音乐鉴赏课程是培养和提高学生审美能力的重要途径，是丰富学生情感、陶冶学生情操、提高学生素养的有效手段。通过引导学生体验与感悟音乐艺术的魅力，为学生终身学习音乐、享受音乐奠定扎实的基础。但在现实教学中，音乐课堂尚存在一些问题，在我校本次的阳光杯教师课堂竞赛中，笔者针对新入职音乐教师课堂教学中存在的问题，建议如下：
一、深刻理解新课标，注意高中的音乐鉴赏课与初中音乐欣赏课的区别。
鉴赏不同于欣赏，鉴赏是通过对照、比较音乐来评价和判断各种音乐间的区别和不同，着重点在对照，故在高中音乐鉴赏教学中，新教师设计的课堂中内容不能过于简单，不能只停留于欣赏的层面，在面对普通学生的时候，更不能通过对作品的背景、情感介绍，从音乐技巧上加以梳理然后完整欣赏一遍即可。这不仅没有很好地把握高中音乐鉴赏课与初中音乐欣赏课的区别，同时表现出对高中音乐课程标准的认识不足。
如高中音乐鉴赏《中国新歌剧》一课中，教学上不仅仅停留在欣赏歌剧选段《清粼粼的水蓝莹莹的天》的直观感受，而且还应该从歌曲的风格、曲调中去体会和感受中国新歌剧是如何在借鉴西洋歌剧的基础上融入中国戏曲等民族曲调风格，详细剖析中国歌剧中的“唱”，从而使学生体验中国歌剧的发展、借鉴、变化，理清中国歌剧的演唱技巧与咏叹调＼宣叙调的关系等等。高中音乐鉴赏以培养学生良好的鉴赏能力为目标，从这一目标出发，新入职的音乐教师要深入研究高中音乐课程标准，加强自身的专业素养和人文素养，把自己的理论修养与对课程标准的理解融入到课堂教学设计中，体现出高中音乐鉴赏的实际价值。因此，深刻理解音乐课程标准，精心设计音乐鉴赏课教学，是新教师的首要任务，也是上好一堂音乐鉴赏课的前提条件。
二、深入研究教材作品，使音乐鉴赏课堂体现音乐育人的目标。
深入研究教材中的音乐作品是备好课的前提和关键，只有深钻教材、挖掘教材深度才能带来课堂教学中的自由和灵感。新入职音乐教师往往对音乐作品不熟悉同时也不深入研究，在课堂教学中，只能停留在音乐技巧的教唱上，认为课堂上教师展示基本功，弹唱、演奏活跃课堂气氛便可上好音乐鉴赏课，这不仅仅容易让学生觉得音乐鉴赏中给予学生的知识含量不够，同时也没有完成音乐鉴赏课堂中的教学目标。
以人民音乐出版社《高中音乐鉴赏》第二单元中《高亢的西北腔》为例，新老师使用范唱的方式来表现西北民歌的技巧与特点，但这显然对西北民歌没有深入研究。在课堂教学中，以西北地理、风俗民情、民族特征等为基础，结合西北民歌的唱腔特点、技法运用，引领学生进入高亢的《花儿》、《信天游》等经典西北民歌鉴赏中，通过作品体现出的西北风情表现出来，才能实现丰富学生的人文素养和艺术素养，达到音乐育人的目标。由此可见，深入去研究音乐作品，将音乐作品的音乐技巧、人文性与审美情趣统一起来，渗透到音乐鉴赏课堂，是上好高中音乐鉴赏的根本之道。
三、把握好教学重难点，切忌将高中音乐鉴赏课上成语文等文理学科课。
高中音乐鉴赏课与其它文理学科有着本质的区别，音乐鉴赏课不是单纯的传授音乐知识，而是以音乐审美为核心的人文科学综合课，由于音乐其非标题性、非描绘性，被称为神的语言，因此语言文字作为音乐鉴赏课程中教师教与学生学的主要媒介，帮助学生理解音乐情感揭示音乐形象，音乐鉴赏中的教学语言在内容上大体可以分为分析音乐的表达方式、提示音乐描绘的形象及揭示音乐所表达的思想等三类。新入职的音乐教师在高中音乐鉴赏课堂中，常陷入这样的误区，一味重音乐文化而轻音乐魅力：把与音乐作品相关的人文背景、创作动机、思想变化甚至作曲家的生平当作是音乐鉴赏的重要部分，而忽视了音乐作品本身的各大要素，不能很好地将音乐情感、音乐风格、作品结构、技巧运用等结合起来展示出音乐的魅力。
如人民音乐出版社《高中音乐鉴赏》第十七单元中《祖国颂歌》为例，在讲解艺术歌曲《忆秦峨.娄山关》中，教师花大量的时间反复分析此歌词的创作历史背景，反复朗诵体会歌词的意境，体会先生创作此诗词的情感，而不是通过大量的哼唱、聆听、感受去在音乐中体会歌词和歌曲的密切关系，教师在分析中尺度的把握不到位，音乐课就变成语文诗词课。因此，在音乐鉴赏教学中把握歌词叙述技巧在音乐形成中的表达，把音乐要素如强弱、力度、速度、音色、和弦等纳入到课堂的鉴赏活动中，学生才能体会到音乐作品的魅力在鉴赏过程中体会到音乐之美。
四、注重自主合作探究，高中音乐鉴赏课堂要有效调动学生积极参与。
高中学生面临高考的压力，在一定程度上如果不是高考需要，往往出现对音乐课堂关注度低、兴趣不高等问题。高中音乐教师一方面要引导学生充分认识音乐鉴赏对学生缓解压力、疏导心理、提高自身素养等方面的作用，另一方面教师要注重激发学生合作探究学习，充分运用信息技术手段，丰富教学方法，使学生在探究、体验中提高学习积极性，转变学生观念。
如高中音乐鉴赏第一单元《学会聆听》一课中，新教师用非常流畅的语言和教学设计把聆听音乐的各大音乐要素的常识分析很详细，但整个课堂中使用了大量的讲解授课法，导致课堂气氛难以活跃起来，学生参与度不够。因此在教学设计上，可以采用多种音乐活动、音乐游戏的形式，激励学生自主参与，在合作探究中感受音乐每个要素的特点。当然，高中音乐鉴赏课堂上要重视高中生喜欢表现的特点，通过学生自我的表演、探究，促进学生之间的合作与共同学习，激发学生的好胜心理，从而调动学生参与的积极性。
五、关注不同层次的学生，高中音乐鉴赏课堂要对不同层次的学生进行有针对性的引导与合作。
关注差异，让不同层次的学生，在音乐课堂中都能得到自我发展，感受音乐的魅力，生本学堂的教学理念关注学生差异，以学生为主体，设法调动不同层次学生的积极性，尽量激发每一位学生的潜能，使新课程理念下的音乐课堂能够真正实现师生互动。
由于我们的音乐课堂为一周一次课，音乐教师与学生在课堂上的接触不多，因此大部分新教师往往喜欢有一定音乐功底的孩子，这些孩子比较活跃、课堂反应灵活，音乐思维较好，因此新教师在课堂上只关注活跃的学生，或者是坐在前排的学生，导致部分学生在课堂上被忽视，出现开小差等不认真听课的现象。在教学过程中，对不同层次的学生要有不同的教学方法，采用一定形式的分层教学与小组学习，不仅有利于音乐鉴赏学习氛围的营造，而且也是探究、体验学习的要求所在。在课堂上不仅要引导有功底的学生通过节奏模仿、演唱、舞蹈等运用到鉴赏过程中，还要引导音乐技能功底差的学生参与到音乐鉴赏过程，通过与功底好的学生相互合作，促进共同对作品的鉴赏。
总之，新教师在高中音乐鉴赏课堂教学中要深入研究新课标，以教学目标来指导音乐鉴赏课堂的教学设计，重视学生的积极参与，而在音乐鉴赏教学过程中，要在注重学生音乐技巧训练的基础上，培养学生音乐鉴赏能力，使学生自觉接受音乐艺术的陶冶，从而避免音乐鉴赏课堂教学的误区。
参考文献：
[1]冯双春.也谈高中音乐欣赏课的有效性[J].考试周刊.2016（12）
在教学过程中，善于找准音乐课堂教学与现实生活相连接的有效切入点。这要求教师在准备课堂教学时，收集各种与实际生活有紧密关系的音乐资源，并对其进行挖掘和加工，使其作为音乐课堂教学的重点内容。这种生活化了的音乐教学内容能使课堂气氛更加活跃，激发学生的学习热情，在轻松活跃的课堂气氛下，深入理解音乐的真谛和精神，从而达到理想的音乐教学目标。例如，学习山东民歌《谁不说俺家乡美》，这首音乐作品通过简单活泼的词曲，将热爱家乡的心情一表无遗。教师在讲解这首民歌音乐作品时，可通过多媒体形式将这首作品的“山东风光”录像。通过视觉和听觉的双重体验，让学生充分感受到山东民歌的风格特点，了解山东的本土文化，激发学生关注身边的民族民间艺术，初步感知艺术与生活的关系。作品欣赏后，再让学生联系自己家乡的特点，找出相关的音乐作品，与山东民歌音乐风格作对比，在对比中加深对家乡音乐的了解。
二.中学音乐课堂教学方法设计需要生活化
随着全球经济一体化进程的加快，我国大力发展和重视教育事业。对于中学阶段的音乐教学改革应在新课标的要求下，以关注学生的实际生活，善于联系实际生活并从中找寻设计音乐课堂教学的方法。要做到音乐课堂教学设计的生活化应主要注重以下两方面内容。
1感受式与鉴赏式的教学生活化设计在教学过程中，教师可采取多种形式激起学生的学习兴趣，如观看音乐视频、静心聆听音乐作品、采取分组讨论式的教学活动等，使学生积极参与音乐教学活动，调动身体各器官感受，全身心体验和鉴赏音乐。为实现感受与鉴赏的生活化教学设计，教师应将课堂与生活联系起来，在讲解音乐作品时，联系与音乐中传递出来的内容有联系的实际生活，以此调动学生的生活积累，使其真正感受到音乐作品的实质，在鉴赏中增加对音乐的领悟。例如，教师可让学生分组表演，唱歌或舞蹈，使学生在组织表演的整个过程中对音乐作品有更深层次的体会和领悟；或者用讲故事的形式、组织话题讨论的形式等激发学生的学习兴趣，使学生在活动中加深对音乐的感受，并提高学生的鉴赏能力。
2创造性的教学生活化设计音乐来源于生活并高于生活。使用创造性的教学生活化设计，是实现音乐教学生活化的有效途径，这种创造性的教学设计可充分激发学生的思维潜能以及调动学生的想象力。进行创新性的音乐教学生活化设计，可从以下两方面做起：
2.1对歌词内容进行创造性改编在音乐教学过程中，教师可将一首歌曲中的歌词进行创造性改编，并将此作为示范作品。鼓励同学根据自身的喜好、生活经历，并结合所掌握的音乐知识进行歌词改编。由此激发学生对音乐学习的兴趣，同时培养和激发学生的创新思维，提高音乐表现能力。
2.2对歌曲进行创造性的动作设计处于中学阶段的学生，大多有较强的表现欲且活泼好动，边唱边表演的形式在学生中普遍受到欢迎，并成为一种有效的音乐教学形式。教师可引导学生根据歌词或歌曲风格进行动作创编。尽量鼓励学生联系实际生活，发挥想象力，用生活化的动作表现音乐作品。这种生活化的教学形式，可使学生更理解音乐，并更加热爱生活。
这里，结合《普通高中音乐课程标准（实验）》与高中音乐鉴赏教材（人音版），简单谈几点认识。
一、关于教材
《音乐鉴赏》教材紧紧围绕“鉴赏”这一层次，以审美为主线，以古今中外的优秀音乐作品为基础，具有体系新颖、观点明晰、切合实际这样几个特点：
1． 编写理念
突出以审美为核心，这是高中音乐鉴赏模块教材的编写理念。这一理念，既是对党的教育方针的贯彻落实，也是对音乐课程标准新理念的具体实施。过去由于对音乐课程的性质与价值存在认识上的偏差，导致对音乐教材的审美本质认识不足。而新教材突出了音乐本身的艺术美，注意了音乐内容结构体系的合理性，扩大了音乐的创造空间，将音乐知识技能学习融于音乐学习中，更加重视了整体的音乐作品内涵的审美作用。这些变化，使新的音乐教材特质与作用发挥得更充分，也更加受到广大师生的欢迎。
2． 内容选择
《音乐鉴赏》教材内容选择广泛，选录了大量中外音乐精品。这些经受了历史检验也得到了人们公认的真正的艺术精品必然是美的结晶，使得教材中的音乐作品内容美达到了一个很高的境界。同时，教材注意了知识性和音乐审美导向性相结合、民族性和世界性的紧密结合。通过这些思想内涵丰富的音乐作品，在潜移默化之中，使学生的心灵深处受到震撼，精神人格得到陶冶，思想品德得到升华。
3． 体例结构
《音乐鉴赏》教材的编写充分体现了音乐课程标准所强调的“以兴趣爱好为动力”、“重视音乐实践”，积极引导学生参与各项音乐活动，并将其作为学生走进音乐、获得音乐审美体验的教育理念。在体例结构上突破理性的、死板封闭的音乐知识体系框架，充分考虑学生的兴趣爱好、审美心理以及活动方式，以提供学生感性的音乐实践活动的机会为出发点和主线，为学生欣赏音乐、表现音乐、创造音乐来设计音乐教材的体例结构。
总之，《音乐鉴赏》教材较之传统的高中音乐欣赏教材有了很大的突破，反映了高中音乐学科和基础音乐教育发展的最新水平，体现了音乐技能与音乐知识在当前学生生活环境中的实践意义，体现了音乐教材内容和组织形式的表达方式的科学性，反映了对高中学生整体精神世界的关照。
二、关于教学实施
面对高中音乐鉴赏模块这样一种新的主题式课程结构，许多教师对它认识还不够清晰，对模块课程的实施尚缺乏具体的教学体验。这里对音乐鉴赏模块的实施提出几点建议：
1． 做好模块教学的整体设计
模块教学的整体设计与过去的学期教学计划相比主要是关注的重点有所不同。过去的学期教学计划是以教师的教学为主线进行教学设计，包括基本情况分析部分和教学进度计划两个部分。模块教学的整体设计则关注更多的是要保证课程模块的整体性，审视课程模块背景下的课堂教学，关注教师是否建构起整体教学设计观，每一堂课的教学设计是否置于课程模块的整体视野之中，关注教师的课堂教学行为是否确保了课程模块的教学完整性。
因此，在模块的整体教学设计中，应当关注这样几个方面：
① 模块的整体教学设计要充分考虑模块的知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个方面的教学目标的实现。情感、态度与价值观在人的成长历程中具有十分重要的意义，是引导人健康向上、乐观积极的精神基石。在模块的整体教学设计上一定要体现出新的知识观和学生观，体现出在人的发展中多维目标的整合，体现出素质教育对课程目标体系的要求。因此，我们不仅在单节课上体现知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个方面教学目标的实现。在整个模块教学设计上更要考虑知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个方面的整体教学目标的实现。
② 按需划分合理结构。划分教学结构，注意将一个教学结构的教学内容要保持相对的完整性、始终性和开放性，使一系列的单元结构充分包容在完整的年段结构中，使教学过程呈现条理化，各有侧重点和不同的教学节奏，互相关联又层层深入。结构越合理，系统间的相互作用越协调，发挥作用越大。
③ 梳理教材填充内容。其中处理教材是关键，是构成知识结构的骨架。如在人音版教材中，《音乐鉴赏》模块共分18个单元34节，每个单元都有一个主题，每一节都有独立的内容。在实际课堂教学中，教师要根据教材单元的主题内容和学生的认知发展规律、心理规律等实际情况，补充丰富教材内容，整理出具有针对性和有效的适应性的教学材料。在模块的整体设计上，教师可以根据模块的情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三个方面的教学目标和模块单元的具体学习内容、学生素质情况以及教师自身把握教材的能力，合理划分时间来完成学习内容。
2． 把核心概念放在教学的重要位置
音乐鉴赏是一项审美活动，它需要通过自己的思维活动，如观察、判断和想像，并以此来感悟音乐作品。新的音乐课程基本理念强调以审美为核心，强调在音乐欣赏、表现、创造实践中学习掌握基本的知识技能。普通高中音乐教育具有明显的基础性，它属于基础教育范畴，目的是培养学生的音乐兴趣，形成热爱音乐的情感意向以及基本的音乐能力和审美能力。因此，音乐鉴赏教学的全部过程，应以美感的发生为核心概念，要从感性入手，采用体验的方式，以情动人，以美感人，重视音乐本身内在的潜效应，并将审美体验贯穿在整个过程，通过学生自己亲身的音乐实践活动，来体验和感受活动的价值，从而形成自己的音乐价值观念。
3． 认真对待创新能力的培养
创新教育是国际竞争的需要，是提高国民素质的需要。鼓励音乐创造的另一个重要内涵，是在音乐教学中不存在标准答案。对于音乐教学来说，不应有一个系统的模式和固定的程序，音乐课堂应是动态的、变化的。就音乐教学来说，尽管也有一些共同的教学规律与原则可以遵循，但从根本上说，其教学过程是充满了创造性的，严格细致的程序和统一的模式与标准，意味着艺术精神和创造精神的死亡。在音乐教学中，可以通过树立自信，培养创新意识；设疑激趣，培养创新欲望；传授知识，挖掘创新因素；指导观察，培养创新能力；引导质疑，培养创新能力；启发想像，培养创造精神等环节，引导他们自己去发现问题和解决问题，为他们提供独立探求知识的学习环境，启发和激励学生的浓厚的创新兴趣，体验学习的乐趣，增强创新意识，培养学生勤于思考问题，敢于提出问题。借问题促探索，借探索促发现，借发现促创新，将学生潜在的创造力转化为现实的创造能力。
4． 重视音乐实践、探索等学习活动
传统的音乐欣赏往往运用讲解音乐、分析音乐的传承方式进行教学。这种我教你学、我讲你听、以他人感受代替自身体验、以间接经验代替直接经验的传承式教学泯灭了音乐课程的自身魅力，不利于学生音乐兴趣的培养。《高中音乐课程标准》指出：“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。因此，在所有的音乐教学活动中，都应重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。”因此，在音乐鉴赏教学中，音乐教师应该认真地贯彻上述原则，在教学中尽可能地为学生提供参与音乐实践活动的机会，引导和鼓励学生运用音乐的形式表达情感，交流思想。应注意结合具体的音乐作品和生动的音乐实践活动来进行。学生只是被动地聆听是不行的，而应积极引导学生对所听音乐做出反应：用语言对音乐进行描述，用身体动作反应、表现音乐等，使音乐成为个性的表达方式。
关键词：初中音乐；欣赏教学；情感体验；成才
音乐是一门富含情感的艺术，学生在音乐学习中的情感体验对于教学目标的达成具有重要意义。在初中音乐教学工作中，教师应当在进行乐理知识教学与技能训练的同时，关注学生的情感体验，创新教育理念与方式手段，增强学生的感官体验，让学生在音乐中充分领悟艺术的魅力，产生心灵的震撼，提高教学成效。笔者长期从事初中音乐教学工作，结合音乐欣赏教学强化了学生的情感体验，提高了教学成效，促进了学生成才。
一、紧扣音乐欣赏课堂教学，有效增强学生情感体验
音乐欣赏课是提高学生情感体验的重要阵地，教师在教学设计与组织过程中，应当赋予音乐欣赏课更多的内涵，从教学手段、教学内容以及学生生活等多方面入手，切实增强学生音乐学习中的情感体验。
（1）借助先进教学手段提高学生情感体验。先进的教学手段一直以来都是教学活动得以深入开展的重要手段。在教学设计与组织中，可从网络上下载大量的优秀音乐作品，不同时期、不同风格以及不同曲式结构的作品，都是笔者教学设计的重要信息来源。在课堂教学中，随着鼠标轻轻一点，贝多芬、莫扎特等大家的优秀作品随手拈来，并且借助于多媒体手段进行播放，配置以相应的视频画面，学生直接受到了强烈的音乐熏陶，情感得到了升华。
（2）完善丰富教学内容提高学生情感体验。强化对学生的音乐欣赏教学，教师要从两方面入手，一方面是抓住教材中音乐欣赏教学的曲目进行熏陶，另一方面还要结合学生身心发展特点进行一些内容的必要补充，从两方面入手综合提高学生学习的情感体验。虽然教材中精选的曲目都是经典，但是和学生的兴趣爱好相比又是不完全的。当代流行音乐成为了学生生活中不可或缺的组成部分，尤其是对于青春期的初中生而言，这样的流行音乐适宜“疏”，不能完全采取“堵”的方式，教师应当结合流行音乐中主旋律曲目优秀作品，将其纳入课堂欣赏教学之中，引导学生感受音乐的艺术与内涵的思想，强化对学生的情感与思想双重教育。
（3）联系学生生活实际提高学生情感体验。对于音乐欣赏课堂教学而言，教师不仅要抓住教材与流行音乐中的经典作品对学生强化教育引导，同时还要紧密联系学生的生活实际，提高情感体验。许多初中生酷爱音乐，这是处于青春期学生的共同爱好，MP3不离身也很正常。关键是教师要利用课堂音乐欣赏契机进行有力引导，在课堂上欣赏一些适合初中生的优秀曲目，既要有传统音乐作品，也要有流行音乐作品，将学生对音乐的热爱引导到恰当的轨道上来，自觉抵制低俗的音乐作品，为学生的健康成长服务。
二、发掘音乐欣赏课外资源，有效提高学生鉴赏能力
提高学生音乐鉴赏能力，音乐课堂教学是主阵地，教师一定要牢牢抓住，在此基础上，教师还应当注重课内外相结合，尤其是要充分发掘课外资源，使其有效服务音乐教学工作，促进学生音乐鉴赏能力的提升。
（1）提供丰富的音乐欣赏素材。强化学生音乐鉴赏能力培养，当务之急是拓宽学生的视野，让更多的音乐优秀作品进入学生的鉴赏范畴。笔者在教学中，向学生重点推荐了300首优秀音乐作品，其中绝大多数为适宜青少年的脍炙人口作品，侧重于大家的作品，让学生对音乐的喜爱具有明确的方向。强化对学生的指引是保障学生音乐鉴赏作品质量的重要前提与基础，笔者还下载了大量的优秀音乐作品供学生下载，帮助学生弥补条件方面的不足，为他们的音乐鉴赏提供了丰富素材。
（2）寻找音乐作品背后的故事。每一首优秀的音乐作品背后都有着一段精彩的故事。在引导学生对这一作品进行鉴赏的环节，教师可以从发掘作品背后的故事入手，通过查阅资料、上网搜索等方式，向学生介绍作品背后的故事，这样的方式有助于加深学生对作品思想与内涵的理解与感悟。
（3）鼓励学生寻找身边的精彩。许多经典的音乐作品，提炼于日常生活之中。例如地方戏就是一个典型的例子，各具特色的地方戏也是各地区传统与文明的结晶。
三、强化音乐欣赏个性培养，有效促进学生全面发展
音乐教学不仅要对学生进行乐理、技能方面的教学训练，还应当注重学生的兴趣爱好培养以及个性特长发展。作为初中音乐教师，在教育教学工作中要统筹兼顾，既要注重普及型教育教学，还应当积极创设载体，强化对学生的音乐欣赏个性培养，为学生的全面发展提供帮助。
（1）给予学生自主创作的空间。随着学生家庭电脑与网络的普及，笔者要求学生为指定音乐作品配上视频画面，学生的兴趣大增，创作的过程也是对音乐作品增进理解与提高鉴赏能力的过程。实践证明，这样的方式取得了明显成效。
（2）搭建学生兴趣活动的平台。为了提高学生的音乐鉴赏能力，笔者按照课内外相结合的思路，组建了课外兴趣小组，对学生进行活动方面的指点，让学生自主地选取优秀音乐作品进行鉴赏，并开展讨论，受到深刻的教育。这样的活动载体能够丰富学生的课余生活，也是对音乐欣赏教学的一种有效补充，久而久之，学生对于音乐作品的鉴赏能力能够得到有效提升。
（3）组织学生进行特长的培养。音乐欣赏教学中，教师还应当渗透对学生的特长培养，结合技能训练发掘出具有优秀潜质的学生，结合学生以及家长的意见，确定特长培养的对象，为学生制订针对性的培养计划。在量身定做培养计划的基础上，教师应当强化对学生的专门培养，为他们进一步深造以及未来在音乐发展方面奠定良好基础。
综上所述，初中音乐欣赏教学应当强化学生情感体验，通过多种手段激发学生的感官刺激，内心受到震撼，提高教育成效，为学生的全面发展、早日成才服务。
参考文献：
[1]赵玉梅.初中音乐欣赏课——想说爱你是一件不容易的事[J].
一、坚持以音乐为本，避免盲目延伸
音乐新课标提出，应当提倡学科综合发展。其不仅体现了现代音乐教学的整体发展趋势，同时也是文化融合回归的要求。但是就目前的音乐鉴赏课来看，教师在课堂上过多地为学生延伸了歌曲中所设计的文化、历史、语言等，使课堂上的一半时间都在进行延伸内容的介绍，如在鉴赏《辽阔的草原》这个曲目时，教师大量地与学生讨论草原民族的服装、节日、习俗、文化、情怀等，不仅占用了大部分的时间，还缺乏一定的音乐性。
面对这样的现状，教师在课堂上必须以音乐性为前提，坚持音乐为本的原则，通过适当的教学方法不断丰富音乐多彩的表现形式，在课堂上掌握有效的内容延伸时间，避免盲目地延伸占用过多的课堂时间。同时，教师要在有限的时间内展现音乐的魅力，为学生呈现更多的音乐鉴赏功能，呼应“学科综合”的基本要求，使学生在掌握基本音乐鉴赏能力的基础上，为学生呈现更多音乐相关知识。
二、适当引导教学，避免“填??式”教学
音乐与其他学科有着不同的教学方式，在鉴赏课程中，主要采用的是体验式教学。由此可见，音乐鉴赏的过程实际上是学生感受音乐、感悟音乐的过程。因此，教师要在这个过程中做好知识的引导者，适当引导学生理解美妙的音乐，而不是代替学生去理解音乐。就目前的音乐鉴赏课现状来说，很多教师都试图通过自身对音乐的理解，使学生明白音乐的内在含义，但实际上这样的做法并不是可取的，学生并不能够通过教师的讲解来了解音乐传达的境界，无法真正融入音乐中亲身体验。教师需要知道，学生所经历的人生不一样，从音乐中感受到的人生哲理也是不一样的，教师若是过多地对音乐进行主观诠释，则对学生想象力和创造力的开发无益。
由上可见，教师在鉴赏课中要根据学生的理解，找到学生在音乐鉴赏中的闪光处，不能以同样的标准答案来要求和限制学生的想象能力。对于学生不同的理解，教师要给予肯定，但是在学生的理解中可能会出现理解偏差的现象，此时教师应从作曲家意图出发，通过作曲家来侧面否定学生偏差的思维，这样不仅利于学生接受，同时也能让课堂更加和谐。如在欣赏歌剧《卡门》时，由于《卡门》创作的背景情节较为复杂，学生在欣赏的过程中非常容易出现不同的见解。无论是从哪个方面进行理解，教师都要给予
肯定。
三、多媒体辅助教学
多媒体技术是现阶段较为常见的教学辅助工具，其使用不仅扩大了教学内容的容量，同时也让教学手段和教学资源变得丰富。因此，在实际教学过程中，教师可以利用多媒体教学手段来提高学生音乐鉴赏课的兴趣和参与度，促进教学质量的提高。但是在实际情况中，部分教师过多地依赖多媒体技术，觉得音乐鉴赏课堂必须使用多媒体，导致教师在准备课件的过程中，将注意力过多地放在了课件呈现方式的多样化上，而忽略了对教材的钻研和教学方法的设计等。这样的方式对学生来说非常不利，虽然课堂上呈现了更加丰富的教学内容，但是有很多都是与课堂无关紧要的内容，教师没有必要将这些融入课堂。
1多样化选材、教学设计优化，促进师生互动
音乐鉴赏这门课程与其他教材都有共同点，特别是表现在局限性这一面上，要实现优化教学就要对现有教材优化。这就要求音乐教师要深刻研究教材，利用目前的新资源，特别是互联网或者更多途径进行对教材内容的调整与补充，对教材内容进行合理安排。尤其对教材的补充上，完全可以针对高中学生的口味进行选择，针对时下流行的歌曲。例如：张韶涵《隐性的翅膀》、王力宏的《改变自己》等，歌词具有积极向上的教育意义，有助于青少年认真学习和健康成长。与此同时，音乐教师要重要重视流行歌曲的创作过程与引用，是值得我们学习和借鉴的。例如：天津快板的主体就被很多rup歌曲融入进去了。将教材内容进行扩展，丰富的内容，不仅能扩宽学生的事业，激发学习兴趣，投其所好的举动，让学生更喜爱老师，改善师生之间的关系。
同时，对教材进行合理的优化也是教学在实施过程中另外一个重要因素，通过启发的方式来对学生进行引导，通过课堂交流与讨论的方式来改变课堂氛围，完成教学内容，对教材的灵活使用，将师生互动有效的实现。
2改变观念，构建和谐师生关系，促进师生互动
新课程标准指出：“要以学生为主体，教师为主导”。教学是需要师生双方共同活动的，要对教学内容、教学过程、教学对象这三方面因素进行协调，才能实现教学目标，学生与教师自己之间没有感情，就谈不上更好地实施音乐教学，因此教师要积极改变观念，抛弃传统教学理念，坚持以生为本，重视全面，尊重个体，逐步打造和谐的师生关系，让学生有被尊重的感觉，拥有平等的师生关系，从而更好的进行师生交流，只有落实了交流，才能明确学生需要什么，合理补充、选材，对教学进行优化设计，加强师生互动。
3多样化的教学方式，促进师生互动
3.1通过音乐形象的直观性，创设情境
音乐的形象是作曲家将艺术的构思通过音响表现出来，从而塑造出来的艺术形象，在音乐鉴赏教学中，可以通过播放音乐中强、弱、快、慢的节奏，让学生体会到音乐中包含的喜怒哀乐。因此，教学过程中，要对画面、音乐、语言等情境方式进行充分利用，通过鉴赏作品掌握其风格情绪与具体内容，然后构建对应的教学情境，为学生提供交流平台和机会，例如即兴表演、合唱、创编等，例如：欣赏《长江之歌》，通过展示图片，引导学生自己阅读教科书中对作品的介绍，让学生朗读歌词，体会其含义，了解其时代背景。然后逐步让学生学唱歌曲，掌握歌曲的旋律、节奏的特点，体会到作品所传递的意境和炎黄子孙对祖国的热爱之情。最终教师可以安排学生进行《长江之歌》的合唱练习，让学生进一步掌握其内在涵义。这样不仅能加强师生之间的交流与沟通，还能让学生保持良好的学习态度，通过实践活动进一步融入集体之中，培养集体主义精神，促进师生、生生之间的交流。
3.2巧设问题，加强师生互动率
在课堂巧设问题是师生互动的主要交流形式，也是教学的重要环节。提问的有效性直接影响课堂的氛围，不仅能激发学生的思维，点燃学生的学习热情，而且可以更好地推动教学，反之，不仅不能构造良好的课堂学习氛围，而且浪费了宝贵的课堂时间，降低学生的学习兴趣。因此，音乐鉴赏教学过程中，以教学目标为基础，运用准确语言进行提问，才能调动学习兴趣，加强师生互动，提高学生的参与性，才能提高音乐鉴赏课堂教学的实效性。
3.3实施联想教学法
在音乐鉴赏教学过程中，不仅仅是简单的听音乐，应该将人物背景、故事、图片、历史、文学等学科知识有机结合起来，将学生的事业拓宽，也是能提升学生的学习兴趣的，也是素质教育所倡导的。例如，我们在对《高山流水》欣赏的时候，教师可以将俞伯牙与钟子期之间的深厚友谊，时代背景，创作源泉介绍给学生，让学生走进作者内心深处，从而培养学生的良好思想品德，提升综合素质，增强师生之间的互动与交流。
3.4通过身体语言进行教学
人与人之间的交流中身体语言也很重要，进行音乐鉴赏教学时，教师要把身体语言的作用充分发挥出来与学生进行互动、交流。例如：在进行课堂教学的时候，教师始终要把学生放在有效的视野范围中，学生也能感受自己受到关注，从而提升音乐鉴赏课堂教学的实效性。如：欣赏《草原放牧》这首琵琶协奏曲，从音乐情绪等方面入手，使学生对蒙古族“短调”，“长调”歌曲体裁有所了解，从而加深对音乐的体会，激发音乐兴趣，提升对民族的热爱之情。同时，提成问题“音乐作品中哪些因素发生了重要的作用”，让学生们进行讨论，然后提出问此曲独奏乐器是什么，琵琶协奏曲是什么等等。学生在进行回答的时候，无论是否正确都应该保持正确的评价态度，给予赞许的目光，恰如其分的收拾，充分发挥面部表情的作用，让课堂气氛具有生命力，加强师生之间的交流。
