欢迎来到易发表网!

关于我们 期刊咨询 科普杂志

提高音乐教学质量优选九篇

时间:2023-09-27 16:09:32

引言:易发表网凭借丰富的文秘实践,为您精心挑选了九篇提高音乐教学质量范例。如需获取更多原创内容,可随时联系我们的客服老师。

提高音乐教学质量

第1篇

关键词:音乐教学;教学质量

音乐教育是整个基础教育的有机组成部分,而音乐课堂教学是音乐教育的主要渠道,是素质教育中不可缺少的一部分。笔者认为,要把握音乐课的教学质量与效果,需要从激发学生兴趣、注重情感教学、合作教学、多媒体教学以及创新思维培养、加强教师队伍建设等方面入手。

1.音乐教学中的兴趣教学。在音乐教学中,我们一直提倡从兴趣入手。首先,要化难为易,培养兴趣。一个好的教学方法不仅能提高教学效率,还能培养学生的学习兴趣。比如,“顿音”记号表示要唱得短促而又轻巧、有弹性,这个概念对学生来说是抽象、生涩的,对它的作用和使用方法学生们很难感兴趣,但如在教学中变抽象为具体,变乏味为乐趣,让学生感受顿音记号的特点和使用方法,学生便会有兴趣地、生动而有感情地把歌曲完美表现出来。其次,创造性地学习,提高兴趣。比如,在节奏练习时,要注重对节奏的创造性的学习,一方面可以激发学生的学习兴趣,同时也为有节奏的读唱歌词打下了基础。第三,要面向全体学生施教,激发兴趣。在教学中,让所有学生都能参与到教学活动中,同时要注重在教学中培养融洽的师生关系。

2.注重情感在音乐教学中的作用。情感是人们对客观事物的一种态度,是人的精神生活的核心。音乐学科又是艺术表现中最直接最表象的学科,其情感起着最重要的作用。在实践中,情感不仅仅能提高学生的艺术素质,培养乐感和欣赏能力,它也能促使人体自身各种素质的平衡协调,并从中受到美的熏陶和陶冶,实现个性和谐的发展。首先,备课的情感投入。这就要求教师在反复熟悉作品内容的基础上,充分体会作者的创作意图,领会作者创作时的心境,把独特的思想感情挖掘出来。其二,情感在课堂中的应用。教师能否将情感贯彻到教学过程中,并引起学生的共鸣,是音乐课取得良好教学效果的重要因素之一。第三,情感教学在课堂上释放。教学过程是师生情感交流的过程,在教学过程中,教师要创造一个平等、互爱、轻松、愉快的和谐气氛。

3.注重“合作”在音乐教学中的重要性。“合作”在教学中既是一种教学方法,也是一种教学手段,在课堂上,它表现为师生之间或生生之间的合作。首先,通过学生之间的友好合作,实现学生之间的相互帮助、相互沟通、相互交流,既可以促进学生间的相互启发、相互帮助、合作及学生思维能力的发展,又可以使在学习中有困难的同学得到帮助,提高学生协调人际关系的能力,最终促进课堂教学效益的提高。第二,学生之间的友好合作,可以促进学生相互理解,促进学生人际交往能力的发展,使学生在不知不觉中容入集体,使学生的人际交往能力得到发展,使学生学会容入集体,展现自我,欣赏别人。第三,合作有利于学生个性的发展。在音乐教学中,运用合作学习教学法,不但有教导学生合作技巧以促进合作行为与合作的能力,也有关注每一个体,促进学生个性发展的功能,为每位孩子提供施展个性潜能的空间,使每位学生的个性得到发展。

4.音乐教学中学生创新能力的培养。首先,要培养学生的创新能力,教师就要先从思想上转变传统的教育教学理念,要以广阔的胸怀,尊重学生不同的观点和疑问,营造有利于开发学生创造力的民主氛围。在此基础上,教师要不断改变教学方法,勇于创新,通过发现式、启发式、讨论式等先进的教学方法,调动学生的主动性、自觉性,激发积极的思维,以此来激发学生的创新意识,培养一种创新精神。其次,在音乐教学中,引导学生进行想象也是培养学生创新思维和创新能力的有效途径。我们必须鼓励学生们创造性的想象,只有鼓励他们展开想象的翅膀,他们才会在创造的天空中自由地翱翔。第三,为学生营造创作的空间,从而培养其创新能力。我们要在教学中遵循“以人为本”、“以学生发展为中心,重视学生的主体地位”的教学原则,树立学生的主体地位,使教学活动真正建立在学生自主活动和探索的基础上,进而培养每一个学生对知识的好奇心和创造力,激活他们的内在动力,最大限度地把他们创新思维的潜能发挥出来。

5.多媒体手段在音乐教学中的运用。多媒体技术引入音乐艺术及音乐教育,使音乐教育从观念、内容、手段、方法、形式各个方面面临重大突破,教师在音乐教学中要根据音乐教学的内容,利用多媒体营造与教学内容相融、相近或一致的情境,从而提高教学效率。一方面,由于学生们的音乐修养不高、审美经验不足,如果单通过“听”来理解音乐形象,体会作品思想会有一定的难度,如果能合理借助多媒体计算机教学,通过视觉的直观来帮助听觉的感知,可有效地突破教学难点。另一方面,运用多媒体辅助教学手段还可以调动学生的主动性,提高课堂教学的质量。运用多媒体能克服传统教学中的弊端,节省了课堂板书的时间,避免了学生注意力的分散,提高教学质量和效率,学生在规定的时间内能轻松地学到更多的知识。

第2篇

[关键词] 音乐教学 艺术素质 教学模式 课外活动 教学质量

抓好音乐教学,是构建以德育为主导,心理教育为主线,体育为基础,智育、美育、劳动教育为主体的素质教育体系中不可忽视的一环。人才的艺术素质如何,关系到整个民族的素质,为使我们的祖国更加繁荣、富强、各民族团结、兴旺,增强青年一代的艺术修养也是必不可少的。怎样才能增强青少年的艺术素质呢?笔者认为应该从根源抓起,那就要在学校里,重视音乐课,提高音乐课教学质量。

九年义务教育课程计划明确规定,中小学音乐课程的任务是:“主要学习我国优秀民族音乐作品,接触了解外国优秀音乐作品,初步掌握音乐的基础知识和基本技巧,增强对音乐的兴趣、爱好,进一步培养学生对音乐的感受、表现和鉴赏力,以及爱国主义精神和民族自豪感。”但是在调查中发现,无论是小学还是中学,城市还是农村,音乐课大多都设置了,教材都订了,师资力量也不是完全空白,但中小学的音乐课大都是排在课表上,基本不上;音乐课本放在书包里,基本不用;教学大纲束之高阁,基本不顾。这些现状不得不引起人们的深思。为了增强学生艺术素质,必须提高课堂音乐教学质量。

一、要准确把握音乐学科大纲的课程特点

音乐课是一门实践性、技术性很强的学科,基础知识、基本技能的获得都需要扎扎实实地练习,才能达到“双基”要求。根据已经总结的教学经验和现行音乐教材的特点,要在识谱和听音两个环节中,把增强学生信心、提高学生兴趣放在重要位置上,把音乐基础知识、技能和课本歌曲、课外补充歌曲结合起来。九年义务教育音乐教材系统性很强,不仅练习内容和唱歌欣赏有机结合,而且欣赏的曲目到高年级又是主课教材,这种前有孕伏,后有发展的配置,显示了编写人员的匠心,千万不可忽略。

二、教师要更新观念,改进教学模式

许多教师,尤其是中年以上教师认为,只有尽快更新教育思想,教育观念,才能适应现代化教学要求,从而创新教学模式,灵活运用。小学音乐课,教师通常擅长运用“情景模式”,就是创设情景,形象的学习。如教唱有关自然景色的歌曲时,教师结合特定的时间、环境内容,制作的大树、红花、绿叶、小草、蘑菇、飘落的雪花用银亮塑纸做成的小雨和小象、小狗、小兔等一些情景教具都收到了很好的效果。音乐发展与音乐表现的记录是通过乐谱的方式来完成的。聆听阅读或演奏;演唱乐谱,必须具备一定的识谱知识和乐理知识,往往低年级的孩子们还没有这种能力,那么,如何让孩子听懂音乐,记住音乐呢?“符号”教学模式可以帮助孩子们解决一些这样的问题。所谓“符号模式”就是将音乐旋律发展的特点和规律,如速度、节拍、节奏、力度、音色等不同发展的音响效果用近似于的符号图形来表示,一段或一句或一个音型。这样可以简捷易行的认识音乐,记忆音乐和表现音乐。最后是“游戏模式”,游戏表演,愉快地学习。游戏是孩子们非常喜欢的一种活动。将学习音乐与游戏结合起,使学生的学习在宽松、和谐的气氛中学习,也就是“唱游”教学模式,其实唱游教学并不是一种新的形式,若干年以来孩子们就已经使用这样的方法了,如跳皮筋时,边唱边跳的活动,孩子们围坐一起玩“丢手娟”的游戏、边唱边用手击打节拍。

三、要注重教学方法

音乐课为单纯的教唱课,其课堂内容枯燥,教学方法俗套,学生被动接受知识或逃避学习。因此,必须走改革创新之路,教师对教材的运用要从传统型向分析型、理解型、动手型和研究型转变;教学方法上要充分发挥教师特长,尊重学生爱好,也就是教老师爱好的、擅长的,利用学生喜欢的、易接受的,因势利导;教学内容也要从单纯的唱歌教学转变到对学生进行乐理知识、视唱、听记能力、使用乐器和舞蹈训练的培养。许多教师还停留在口口相传的旋律性教学中,这和世界上许多先进的音乐教学方式相差太远,如西德的奥尔夫音乐教学体系,强调节奏训练和乐器教育。日本的铃木教学法,强调欣赏和表现并列的体制等等;从他们的教学方法中,不难看出当代音乐教学正在向着音乐欣赏和节奏第一的方向发展。这些都值得我们研究和采用。音乐欣赏是扩大学生视野,提高学生对音乐的感受、记忆和鉴赏途径,是学生间接参与音乐艺术实践的重要内容。教材好,再配以科学的教法,相得益彰,音乐课就会更受学生欢迎。

四、加强课外音乐活动

所谓课外音乐活动,主要指学校组织的各种音乐业余演出学生团体,如合唱团、舞蹈队、鼓乐队等。一般这类学生业余音乐演出团体都是由学校内音乐爱好者组成,现在不少学校实际上是将招收的音乐特长生作为主要成员。他们利用课外的大量时间进行排练,然后参加学校或者社会等方面的演出活动。

抓好音乐课外活动,不但能帮助学生掌握音乐的基本知识、技能和技巧,促使他们热爱祖国的音乐艺术,熟悉民间音乐,了解国外音乐,增强对音乐的感受力和审美力;而且还能发展学生的智力(包括观察力、思考力、记忆力和想象力);同时,也有利于学生嗓音的保护和转换他们大脑的兴奋中心,使学生紧张的学习生活得到适当地调节,促使他们的身心得到健康的发育。更重要的是,还可以启发学生树立远大的理想,陶冶和培养他们具有优良的品格和高尚的情操。

第3篇

一、做一名不断学习,不断完善的音乐教师

要想使学生学有所获,学有所成,成为新世纪的高素质人材,就要有高素质的师资。主席指出:“创新是一个民族进步的灵魂、是一个国家兴旺发达的不歇动力,创新的关键在人材、人材的成长靠教育。”可见,培育人材的关键在于师资。俗话说:“严师出高徒”。有什么样的老师就会培养出什么样的学生,这就要求我们音乐教师自身要有高素质。因为在学生心目中老师的形象应该很完美,应该是世间万物,无所不晓,学生不能解答的问题,老师一定能迎刃而解,如果回答不出,满足不了学生的求知欲,老师在学生中就会失去份量,对教学带来很多麻烦。因此,老师要给学生一桶水,自身非得要有一桶水的功夫,这就是说,作为音乐教师,要不断的自我完善,不断的加强业务进修,吹、拉、弹、唱,样样要通。理论与实践相结合要恰到好处,努力做到精益求精,只有这样,讲起课来才能得心应手,才能提高音乐教学质量。

二、在课堂上要精心策划提问,激发学生兴趣

从心理学的角度,学生们往往希望自己是发现者、探索者,他们把自己的发现告诉他人或老师,然后得到他人或老师的肯定后,会有一种成功的喜悦感。作为教师我们如果能充分运用学生的这一特性,把问题精心设计好,以便引起学生自己发现问题,解决问题的积极性。这样,学生的主体才能发挥,问题就能得到完美的解决。

我们在学习新的歌曲时候可以让学生先听一遍或者齐读歌词说说自己的感受。因为音乐本身是抽象的,每个人听同一首作品都会产生不同的感受,教师讲述得太多或对意境描绘得太具体,就限制了学生的主动思维,又阻碍了对学生想象能力的培养,所以老师大可不必多费口舌,而要把更多的想象空间留给学生,让其发挥主观积极性和参与教学的主动性,这样学生才会获得审美的愉悦体验。但是老师如果不加引导,一味让学生体会,学生也很有可能会摸不着头脑。这就需要老师的引导,使学生联系生活展开丰富的想象,从而正确领会音乐内容,例如在教授歌曲《美丽的朝霞》的时候,在听完的时候学生只会简单地描述一些太阳、鲜花、朝霞等表面的景象。在聆听的时候老师可以引导画出所想像的景象,如美丽的霞光,鲜花上的露珠等。这样在欣赏音乐的同时也激发了学生的想象力和发散思维能力。

三、创设轻松和谐的课堂氛围,使学生眼 耳 手 脑相结合,提高学习兴趣

音乐课本身就是要做到“寓教于乐”。如果只是提提问题,唱唱歌,那么课堂气氛就显得单调、枯燥,这显然不能满足学生的需要,激发不起学生的学习欲望和兴趣,发挥积极主动性更是难上加难了。相反,学生在民主和谐的气氛中学习,心情舒畅,思维始终处于积极、活跃的状态,敢想、敢说、敢问,敢于大胆创新,乐于发表意见。在教学中可以适当加入游戏、歌表演、乐器等教学手段,让学生在轻松愉快的氛围中学习,有益于学生淋漓尽致地发挥其主动性。学生的求知欲和好奇心都比较强。但单一的学习方法时间长了会枯燥。教师在引导的过程中要运用多种教学方法,吸引学生的注意力。如在教学中可用讲故事、猜谜、游戏等,加强学生对音乐内容的理解,在学生理解的基础上适时的让学生编一编故事,从而激发他们的创新、求异思维。音乐课上要求学生用耳朵听,脑子联想,手脚比划动作,这样学生彻才能底动起来。一堂好的音乐课不仅仅是单纯的声乐课,它能使学生的心智得到陶冶,各种感官得到充分的表现和发展。

四、教师对学生要体现爱心,才能沟通师生感情

老师对学生也要体现出关心和爱心,与学生以心换心,以爱换爱,就能起到沟通感情、深化感情的作用,更能赢得学生的信赖,成为他们的朋友。现在的学生大多是独生子女,自尊心强而自控力较差,相当一部分学生都有应考而学的思想,认为:反正不参加艺术专业考试,音乐可学可不学,甚至厌学,除了唱歌,对学乐理毫无兴趣。如果对这一类学生动不动就怒骂挖苦一番,学生听后更容易产生逆反心理,甚至和你对着干,反正破罐破摔,以后就更不愿意学你所教的课,这对教学带来更不利的局面。遇到这种情况,我是从沟通师生感情入手,把微笑和爱心溶注于教学过程,用微笑的语气说话,我用真挚的爱对待学生,使学生如沐浴在春日的阳光之中,学生对老师也产生了亲切感,融洽了师生感情,学生也愿意配合老师更好的完成课堂教学任务。

五、注意教学技巧,激发学生学习音乐知识的兴趣

老师的教学技巧,是上好一堂课的关键,同样的教学内容,因为教学技巧的不同,就有可能相差几倍的教学效果,为此,音乐老师应当如何使课堂生动而有趣,就必须注意教学技巧。只有乐知,才能乐学。音乐教师有好的教学技巧,就能很好的激发和培养学生的学习兴趣,激发学生的求知欲。如:在上认识调号时,学生很难记住各种调号“do”的基本位置。我则用自己在教学实践中得出的经验,用先提问的方式引起同学们的注意和兴趣,再用总结式的方法安排内容。例:一个降记号的调以F为主音do,那么调号为1=D的主音是那个音呢。学生们一下子就很活跃的议论起来。这时,老师话锋一转又引起其他五线谱各种升降号中如何找到“do”的位置,学生因为带着问题学,又举例、又类比,学生听的特别有兴趣,学得特别认真,教学效果大大提高,在较短的时间内掌握了多节课的知识要点。

六、指导学生课外实践,巩固课堂教学效果

第4篇

【关键词】音乐课堂;教学质量;途径

一、培养学生的学习兴趣

兴趣是最好的老师。因此,音乐教师在教学过程中,首先应从简单和有意思的内容入手,只有这样,才不会让学生觉得学习音乐太难而止步不前,失去兴趣。在现实音乐教学中,比如“顿音”这个符号,书上对它的解释是,表示在唱时应该短促、轻巧且富有弹性。这个解释比较抽象,学生很难理解,对其作用和应用自然也就无法提起兴趣学习。如果教师不把“顿音”的教学停留在其干涩的定义上,而是从实际演唱角度出发,做出示范,在出现顿音时停下,并做出相对夸张的表演,让学生在笑声中正确掌握顿音的特点和应用方法。有关节奏的教学,教师也可以创新教学方法。比如,在节奏课上,就某一拍子的学习,教师可以拿出一个随身物件,有节奏地摇,使物件发出有规律的声音,并让学生跟着发出最基本的音符,符合着这个声响,学生就能体会到什么是节拍,同时也让他们知道,音乐于我们的生活中无处不在。这样即提高了学生对音乐的学习兴趣,而且也提高了他们在生活中发现和探索音乐的乐趣。

二、注重感情和音乐的结合

在音乐教学中一定要注重情感的投入。情感是人们精神生活的核心,也是人们对一件事物最基本的感情和态度。而音乐是人们情感最直接的表达方式,也是最容易带动人们情绪的一门艺术。所以在现实音乐教学中,情感不仅可以提高学生的音乐素养,还可以培养他们的乐感和音乐欣赏能力。在音乐的实践教学中,教师在备课时就应该投入深厚的感情,并要熟悉一首音乐作品的创作时代和创作背景,体会作者当时的创作意图和创作心境。比如教师在讲授贝多芬的《英雄交响曲》时,可以告诉学生贝多芬创作这首曲子的历史背景。让学生了解这首曲子是贝多芬为拿破仑所作,原本是以拿破仑的名字命名的。后来,贝多芬因讨厌拿破仑无限扩张的行径,所以又把这首曲子改名为《英雄交响曲》。教师在这样的讲述中,能很好地让学生体会到乐曲所表现出来的情感。正如我们在听贝多芬的《命运交响曲》时,了解了贝多芬的经历——在听力丧失的情况下,依然坚持创作,才能真正体会这首曲子的内涵——要扼住命运的喉咙。所以教师在进行音乐教学时,一定不要忽视情感在音乐中的作用。

三、灵活应用合作学习法

合作学习法在新课改后被广泛应用在教学中,它也可以很好地运用在音乐教学中。合作学习法在音乐教学方面主要是老师之间或者学生和学生之间的合作。首先,通过学生之间的合作,可以实现相互帮助、沟通和交流。而且在学习中,不断启发彼此,开拓思维能力,同时也可以提高他们的交际能力,最终提高音乐课堂的整体学习效率。在分组教学中,可以让不善于交流的学生在不知不觉中融入到集体中来,也可以让学生在合作教学中展现自我和认识他人。其次,合作教学有利于学生的个性化培养。总之,合作学习法不仅能提高学生团结协作的能力,而且也为其自身潜力的发展提供了良好的空间环境。在现实教学中,音乐教师可以根据学生音域的不同将其进行分组,从而在演唱时给他们指定不同的任务。而且教师也可以挑选一些音色优美的学生,配以适当的音乐让他们进行表演,使他们认识到自身存在的潜力,从而大大提高学习音乐的自信心。

四、多媒体的应用

多媒体教学在现代教学中被广泛应用,它也同样适用于音乐教学。因为多媒体表现形式的多样性,使得音乐教学更加生动易懂。老师在音乐教学时,将多媒体与教学内容结合起来,让情、景、和声充分融合在一起,从而不断提高音乐教学的质量。

五、结语

音乐是一门实践性很强的课程。所以在音乐教学中,要注重实践与理论相结合,使学生在学习音乐时,能真正做到用心去感知音乐、领悟音乐和享受音乐,从而使其在美妙的旋律下得到全面而良好的发展。

作者:吴素雅 单位:赣南师范大学科技学院

参考文献:

[1]武桂云.提高小学音乐课堂教学质量的几个途径[J].赤子(上中旬),2015,(11):252.

第5篇

[关键词] 音乐教学 识谱知识 学习兴趣

笔者在多年来的教学实践中,深刻体会到兴趣是推动学生积极学习的强大动力,创设愉快的教学情景是推动学生积极学习的先决条件。因此,我在教学中注意发挥学生的主体作用,灵活运用多种愉快教育方法,激发学生的学习兴趣,收到了较好效果。

一、开动脑筋编儿歌,培养识谱兴趣

识谱知识的传授在音乐教学中是不可缺少的一部分。学生掌握好识谱知识,可以更加准确地唱好歌曲、理解歌曲。为使学生对枯燥无味、难学难记的识谱知识感兴趣,我常把一些识谱知识编成儿歌帮助他们学习,培养他们的学习兴趣。如在教学生认识五线谱的线数和间数时编了如下的儿歌,让他们边指边读:张开左手掌,手心向外翻;五个小手指,就是五条线;四个手指空,就是四个间;从下往上数,一二三四五好象上楼梯,越上音越高。这样的儿歌,学生既动手又动脑,流畅上口,易懂易记,使他们对五线谱产生了浓厚的学习兴趣,收到了事半功倍的效果。这样,不仅培养了他们的动手能力,也培养了他们的动脑能力。在这样的能力运用组合中,学生的综合能力有了很大的新变化。

二、启发学生表现美,激发唱歌兴趣

唱歌最大的目的是给人以美的享受和感染。我们不能只满足于教学生唱会一首歌,重要的是要启发学生准确地表达出歌曲的感情和艺术形象,进入歌曲的意境,用自己的真情去演唱和体味。只有这样,学生才能进入表现音乐的最佳状态,唱出的歌声真挚动听,从而具有强烈的感染力和生命力。要做到这一点,首先,要使学生充分理解歌曲的内容。对于理解能力差的低年级学生来说,如果教师仅用抽象的语言去引导学生理解歌曲是远远不够的,教师要把音乐同学生的生活融为一体,结合他们生活中熟悉的事物和词语,作形象的比喻和讲解,把歌曲蕴涵的丰富情感和艺术美挖掘出来,激发学生学习的兴趣,引导他们将整个身心投入到唱歌中去,正确地、创造性地表达出歌曲的情感和艺术美。如我在教学生唱《火车开啦》时,只领学生按节奏读了两遍歌词,他们就会唱了。但由于学生想象不到歌中小朋友乘坐火车时的激动心情,部分学生唱起来很呆板,面无表情。对此,我便启发学生:“你们谁见过、坐过火车,能说一下自己坐火车时的心情吗?”这一问,同学们可来情绪了,纷纷举手回答。接着,我又问:“假如你就是歌曲中的小朋友,现在就要坐火车去北京,到你非常非常向往的地方去。当火车‘咔嚓、咔嚓’启动的时候,你的心情怎么样?”这下,课堂气氛异常活跃,同学们争着举手回答,他们说着,笑着,沉浸在美好想象的欢乐之中。我又说:“同学们,现在老师就带你们去‘旅游’,你们想到哪儿去呢?”同学们高兴地喊起来:“青岛”“北京”“上海”“广州”。“好!咱们先到北京去看看吧!老师来当播音员。”于是,我当起了列车播音员,音乐一起,同学们便高兴地唱起来,好像自己真的坐上了火车,他们有的高兴地摇晃着小脑袋,甜甜地笑着;有的同桌兴奋地交流着感情,那眼睛活像是在说话;有的合着音乐节奏愉快地拍着手;还有的竟情不自禁地跳起舞来。歌声中充满了真挚的情感,歌声中浸染着美的色彩。

三、引导学生做表演,增强学习兴趣

表演与音乐是紧密联系的,表演是教学中倍受学生喜爱的内容之一。低年级学生活泼好动,每学一首歌曲,我都根据歌词内容启发他们进行律动或表演,以帮助他们更好地理解歌曲,记忆歌词。在启发学生表演时,我是这样做的:(1)启发学生进行即兴表演;(2)根据学生表演编排一套好的动作教给学生;(3)个别检查。在个别检查时,学生常常会被一些漂亮的动作和优美的造型所吸引,教学里常常会自发地爆发出热烈的掌声。台下的“观众”纷纷举手要求上台表演,连平时最胆小的学生也跃跃欲试,台上的表演者因此更加起劲,课堂气氛达到。这样一来,不但培养了学生的表演能力,加深了学生对歌曲的理解,而且也增强了学生的学习兴趣。

四、自制乐器练伴奏,提高学习兴趣

学生学习打击乐器的演奏,不但可以培养他们的节奏感和识谱能力,而且还能培养学生的审美能力。由于条件所限,各种打击乐器都不能达到人手一件,这就大大影响了学生的情绪。为了取得更好的教学效果,我发动学生在家长帮助下自制打击乐器,如用易拉罐或小瓶子装入沙子作沙锤;用铁丝将酒瓶盖儿串在一起当串铃;用两个香脂盒对击做小镲,用铅笔敲纸盒当小鼓等。学生们用自制的乐器边唱边奏得意极了。我在教学生学唱《过新年》时,做了这样一个集体练习:全班学生分为4个组,第一组击小鼓,第二组打小镲,第三组唱歌,第四组手持彩绸表演。这样反复练习,边唱边奏边舞,寓艺术熏陶于表演之中,使学生体会到自己是课堂的主人,整个教室洋溢着幸福、欢乐、喜悦的气氛。这既培养了学生的想象力和创造力,又提高了学生的学习兴趣。

五、图、讲、演结合,诱发欣赏兴趣

第6篇

【关键词】目的导向 爱心支持 参与互动 好曲陶冶 科教促进

在实际的音乐教学工作中,我们经常遇到不重视学习音乐的学生。如何提高初中阶段的课堂效率,是我们音乐教育工作者要经常思考的问题。经过多年的思索与教学实践,我认为可采取以下几点措施来解决这个问题:

一、教师重视是提高课堂效率首要条件

现阶段音乐这门学科在师生及家长心目中的位置如何呢?从我们学校的实际分析,由于我们国家的国情和教育体制的原因,很多家长和学生都认为:音乐科不是主科,而只是一门“副科”,因此在思想意识上对音乐这门学科的重视不够,有些人对音乐课持否定的态度,就更谈不上自学去学习了。

作为一个音乐教育工作者,我们不能因一些家长、学生、教师的偏见,而放松音乐课的教学,我们应该清醒地认识到:是否学好音乐科,是关系到学生全面发展的大事情。从心理学角度看,初中生正处于世界观、价值观和审美观初步形成的人生重要的转折时期,这个时期是对初中生进行美育教育最关键的时期。教师本身要重视自己的学科教育,在教育过程中努力提高学生对学习音乐重要性的认识,使学生在思想意识上重视音乐课,从而逐步激发学生对音乐的兴趣, 有效提高学生音乐课堂学习的效率。

“音乐教育是美育的重要方面,它不仅是教学生学习唱歌,还培养学生丰富的想象力和生动的表现力;它能够陶冶学生的性情,培养审美情趣,使学生具有正确的人生观和远大的理想,激发学生热爱生活,追求真、善、美。因此,音乐教育是开发学生智力的最好形式。”

二、教师的爱心是提高学生学习效率最有效的因素

“亲其师,信其道”— 有爱才有教育。作为一个教师,只有用爱心去和学生相处,才能赢得学生的欢迎和尊敬,学生才会喜欢上老师,从而喜欢上他所教的学科。师爱是一种无穷的魅力,学生从老师关爱中感受到了这种魅力,在学习中就会感受到幸福和快乐,对音乐的学习兴趣也就会水到渠成,课堂的教学效率才能很好的提高。那我们该如何培养这种魅力呢?

(一)尊重与关爱是师爱的基本要求

作为教师,我们必须学会尊重、关爱每一个学生。在和学生交流中,要善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的话语等来表达对学生的尊重与关爱,缩短师生心灵间的差距,使学生感受到老师的关爱,学生把老师当作自己人看,就会热爱和敬重老师,听老师的话,转而爱上教师所教的科目,这样学生在课堂中的学习效率才能在潜移默化中激发出来。

(二)积极的评价是师爱的具体表现

常言道,“好学生都是被夸出来”,这是古往今来不变的成功教育的规律。每个学生都渴望得到老师的肯定,肯定能给学生自信,能促进学生的奋斗,催化学生的进取。在授课过程中,教师应及时鼓励和肯定学生,激发学生学习音乐的信心。这种鼓励,除用在课堂上,还可用在课外活动上,见学生夸两句,在学生失落的时候适时予以鼓励和帮助,使学生时常感受到老师的温暖和爱,学生就会听老师的话,也会爱老师所教的课了,课堂效率就自然能得到提高。

三、选材作品是提高学生学习效率的必要因素

随着电脑技术的普及和发展,现代的初中生对音乐知识接受途径非常广泛,所以说现代初中生从小对音乐的涉足是很广的,因此,要引起学生对音乐课的兴趣,必须顺应学生对音乐的心理需求,找一些具有时代感、好的音乐作品才能激起学生的学习兴趣和求知欲望,才能有效地提高每节课的教学质量。

音乐教师在深入挖掘教材的同时,还要和现代的音乐特点相结合,除教材中所教的音乐作品外,我们教师还要提供更多的具有时代气息的好的音乐作品让学生感受,使学生认同授课的内容,才能有效地提高课堂教学质量。

此外,教师本身的现代音乐素质也能让学生接受和崇拜。教师在课堂上通过各种个人表演把所授的课展示给学生观赏,在教师的个人魅力熏陶下,学生就会在不知不觉中被老师感染,进而去学习和借鉴教师的形象,学生对音乐课的学习兴趣自然就提高了,课堂教学质量就会自然提高。

四、互助学习是提高课堂效率的主要因素

现代音乐教学越来越强调学生的参与性,课堂里学生的参与越活跃,这节课的课堂效果就越显著。因此,教师的课堂教学活动设计十分关键。那么,我是如何引导学生去参与音乐课堂教学活动的呢?

(一)用游戏引入法指导学生参与课堂活动中

首先,我根据不同年级学生的心理和生理特点设计好游戏形式引导学生参与课堂活动。初中生是多梦多动时代的学生,我设计趣味性的、欢快活泼的、参与性强、节奏性较强的但难度不大的游戏融入课堂教学中,使课堂气氛轻松活跃,培养学生的参与兴趣。这样的活动,既满足了学生的表现欲望,又激发了学生的学习兴趣,从而调动了学生学习的主动性,音乐课的教学质量就会大大提高。

(二)用小组合作学习法来引导学生参与课堂活动中

小组合作学习法是学生参与课堂活动的一条很好的途径,它的优点是以集体的智慧带动个体的发展,学生达到互助互学、以优带弱、共同进步的良好效果,很多胆小、怕出丑的学生心理得到克服,从而极大地激发学生的学习兴趣,发挥全体学生的积极主动性,也培养了学生的团结精神和集体意识,使课堂教学效果达到最佳状态。

五、多媒体教学手段是提高课堂效率必备因素

随着家庭电脑技术的普及和发展,现代的初中生对音乐知识接受途径非常广泛,这种环境使学生失去对音乐的神秘感,从而弱化学生对传统的音乐教育手段的兴趣,所以传统的教育方式不适应教学发展的要求;随着多媒体教学设备“班班通”的普及,音乐课堂教育也进入信息化的时代,用现代化辅助教学手段进行教学成为音乐教学的必备因素,也是提高课堂教学质量的有效手段之一。

“班班通”等现代化教学辅助手段的确能较好提高学生的学习注意力和学习兴趣,从而达到提高教学质量的目的。通过“班班通”进行课堂教学,使音乐教师的教学手段更加丰富,网络资源极大地弥补了音乐课资源的不足,丰富的音乐资源有效地拓展了学生的视野;图文并茂、音像俱全的多媒体教学也能从抽象教学变为直观教学,使学生更容易理解,从而大大提高了课堂效率。

总之,提高音乐课教学质量的途径是很多的。教师在实际工作过程中要努力探索,发现教育教学中的新形式、新方法,去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望和求知兴趣,才能真正地做到寓教于乐的教学目标,达到教学的最高境界,从而有效地提高教学质量。

第7篇

一、教学内容要符合学生需求

音乐教学最重要的就是要选对教材,所以音乐教师应该根据教学大纲选择符合学生需求,并且学生又乐于接受的内容进行教学。通常都是选择一些活泼动听、健康向上的歌曲,包括低、中年级课外歌曲《小蜜蜂》、《过新年》、《劳动最光荣》以及高年级的《同一首歌》、《我的祖国》、《在老师身边》等等。这些歌曲学生都非常熟悉,也是他们比较喜欢的歌曲。很多孩子只要一听到这个音乐就显得比较兴奋。教师应该在教学过程中稍微进行引导,这样学生还能够在音乐学习过程中丰富自己的想象。教师应该鼓励学生经常为自己喜欢的歌曲画插图,给喜欢的歌曲编舞等等,学生就能够积极主动地去欣赏这些歌曲。在歌曲的演唱方面,教师应该采取灵活丰富的方法,充分发挥学生音乐学习的潜能。其实,在音乐教学中教学生识谱是比较困难的一项学习任务,机械地由识谱到唱歌,很难激发出学生对音乐的兴趣,所以应该先教学生唱歌。让学生反复倾听歌曲,对歌曲有个整体的印象,即使还没有开始学习唱歌,很多学生就已经能够跟着音乐轻轻地哼唱,这样一来学生学习兴趣增加,之后的识谱学习也就相对简单很多。

二、创造情境,引导学生进行表演

音乐教学中,所创造的情景,都是由老师根据课堂教学的内容与学生合作所创设出的,能够激发学生对音乐学习的兴趣的。设置这种场景,能够让学生充分感受教材中的音乐氛围,老师与学生也能够在这样的环境中进行沟通交流。表演与音乐是息息相关的,在音乐教学中,学生也都偏爱根据音乐进行表演。教师应该根据学生的特点,在学习音乐歌曲的时候适当启发学生进行音乐表演,帮助学生更好地理解歌曲,同时对于记忆歌词也大有帮助。在启发学生进行音乐表演的时候,首先需要创造一个情景引导学生进行表演,然后再根据学生的表演编排出一整套较为连贯的动作教给学生,需要时可以进行个别辅导。下面观看的学生常常会被其中漂亮优美的动作所吸引,不由响起热烈的掌声,同时也纷纷想要上台展现自己的舞蹈魅力。这不仅能够提高课堂愉悦的氛围,还能够培养学生表演能力,加深学生对于歌曲的理解,最重要的是学生对音乐学习的兴趣增加了。

三、培养学生正确的审美情趣

每个人所具有的音乐美感,其实是属于一种社会意识。赏心悦目、悦耳动听的音乐才能够给学生带来美感。所以,音乐教师一定要熟悉教材的内容,以学生的需求为出发点,制定出科学、合理的教学目标,要能够牢牢把握教学中的每一个环节,向学生展示教材的歌词、旋律以及力度等方面的美感。教师还应该以优美饱含情感的演唱、弹奏,生动活泼、充满趣味的课堂讲解,再利用一些直观而又形象的教学道具,让学生能够对音乐产生兴趣,细细地品味音乐的美,从而提高学生音乐鉴赏、音乐表现以及音乐创造方面的能力。在具体的音乐教学实践中,学生获得对于音乐学习的兴趣,能够为音乐所感动,在音乐中得到快乐和满足,这都将帮助学生健康而又全面的发展,对于素质的全面提升也都有着积极的促进作用。

四、培养学生音乐创新能力

第8篇

一、巧设情境 激感

在音乐教学中形象思维与情感体验是密切相关的,创设情境对学生的情感发展有着强烈的导向作用,使学生身临其境、情感处于积极体验和参与状态之中,感受到学习音乐的乐趣。也只有沉浸其中、才能在陶冶情操方面起到潜移默化的作用。如在教《小雨沙沙》时,根据歌曲教学内容需要,结合画、视、听、奏、演等多种手段,利用画面、音响等渲染歌曲的情境、从听觉和视觉上让学生感受到春雨绵绵滋润着大自然,使万物复苏之感,把小朋友们带进美好春天的意境之中。在此基础上,采用歌舞表演、实物演示(让学生用自制的沙灌模仿创作下雨的声音)等、启发学生自由探索体验小雨滋润着种子发芽、生长的过程来表现“小雨沙沙”、“种子说话”的歌曲情境,理解种子生长离不开雨露的科学知识。在直观形象的教学情境氛围中,学生兴致勃勃地戴上小雨、种子的头饰,不知不觉地进入教师所创设的课堂情境中,调动了学生头脑中原有的表象储存,萌发出自己的想象进入歌曲的意境之中,感受歌曲的艺术形象和思想感情,在情境交融之中唤起学生的情感体验意识,从而激发对歌曲学习的欲望,使课堂上出现“有唱、有跳、你唱我跳”兴趣盎然的氛围。学生乐学、好学,同时也就自然而然把丰富的想象、美好的意境带进歌曲的情感体验之中,从而为学生渲染、营造一个优美的课堂教学氛围,引导学生不知不觉地进入情境之中,激发学生的形象思维、产生强烈的情感体验欲望。

二、角色定位 体验情感

音乐教学中喜闻乐见的音乐游戏、律动、表演等形式,是学生直接参与体验音乐、表现音乐、创造音乐,通过各种体态动作来抒发自己对作品的情感体验的一种较为有效的教学形式。因此,在音乐课堂教学中,教师要善于根据学生的好动、好玩的心理特点,把教学内容和游戏有机结合起来,善于把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理、枯燥的技能训练编成各种有趣的音乐游戏,让学生通过自己的活动把听、视、动等感觉活动与唱歌、表演、游戏等结合起来,让学生蹦蹦跳跳地进入音乐世界,只有这样才能有效地激发他们对音乐的兴趣,使学生兴致勃勃、积极主动地投入到音乐实践探索活动中去获取知识、技能。

如:在低年级听音练习中,教师把全班学生分成七组,戴上七种动物的头饰(小熊、小鸭、小猫、小鸟、公鸡、青蛙、 猴子),分别代表七个唱名,老师在琴上弹奏哪一组的代表音,哪一组的同学站起来按其音高模仿其动物的叫声、模仿其动物的形象动作,这时孩子们都模仿得惟妙惟肖,采用这样有趣的听音游戏,课堂充满乐趣且能不断提高学生的听觉能力和思维想象能力,让学生通过自己的体态语言对作品抒发出内心的情感,充分地享受到旋律的美感和肢体活动的快乐。

三、师生互动 深化情感

教学是师生的双边活动,也是特定情境中的人际交往,而人际关系和谐的基础是平等,在教学实践中教师扮演的应是一个组织者、引导者、参与者的角色,应以民主、平等的态度与学生保持同一水平上的心理接触,做学生的知心朋友,与学生进行情感交流互动共同体验探索。要激发学生的情感,教师自己应先投入感情,教师的一言一行、甚至非常细微的一个面部表情都是学生注意、模仿的焦点。因此,音乐教师要善于体验音乐作品的艺术形象和情感,充分挖掘音乐作品所蕴涵的音乐美,将自己的情态,声态,动态和谐地融入音乐形象中去,准确的把握音乐作品的情感内涵,才能有效的将音乐的美传达给学生,凭借音乐形象给学生以广阔的形象思维空间。同时,教师在课堂中要讲究艺术、形象、情绪和感染力,注重以情动人,以情传情,用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣,以自己的歌声、琴声、语言和动作与学生进行情感上的交流互动,让学生在艺术情感体验中获得审美的愉悦,并根据歌词内容启发他们进行律动或表演,以帮助他们更好地理解歌曲,记忆歌词。总之,教师的神态、语言、动作、指挥、范唱等都要为学生传达情感的信息,给学生以美感和启发,只有这样才能使学生与老师的情感一起融入到音乐的再度创作过程中。在师生情感交流互动共同体验中培养学生的形象思维能力,从而发展了学生的表演潜能及创造性潜能,使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通融洽感情,在音乐实践活动中享受到美的愉悦,和情感的陶冶。

四、开放学习 表现情感

学生的学习兴趣是自我情绪的体验,现在的孩子普遍都有着强烈的自我表现意识、在他们身上潜在着丰富的创造力和敏感的思维能力,应注意因势利导,要尊重他们的个性并发挥他们的潜能,尊重他们在音乐体验中的独立见解,鼓励他们勇于表述自己的审美体验,营造自由、宽松、愉快的“自主学习”的课堂活动氛围,让学生在愉快的音乐实践活动中把探索到的和在探索中萌发出来的想象,通过思维的扩散、以各种方式进行自由即兴的创作、自由的抒发自己的情感体验,使他们潜在的创造力得到充分的发掘和发展,让他们真正体验到自己是学习的主人。

第9篇

一、创设良好的师生关系是前提

教师的关爱、尊重是开启学生心扉的“钥匙”,是激发学生学习兴趣的“法宝”。教师只有真诚地爱学生,学生才能信赖教师,尊敬教师,贴近教师,与教师无话不谈,真正把教师当作他们的知心朋友,才会“亲其师,信其道”,从教师的爱中感受到信任、关怀和鼓励,从而增强自信心,对教师所讲的学科逐渐形成浓厚的学习兴趣。因此,教师平时要常常关心爱护学生,与学生沟通,课内外保持与学生很强的亲和力,拉近师生距离,为学生在音乐方面的学习营造一个民主、平等、和谐的氛围,创造一个宽松、愉悦的时空环境,诱导学生对音乐科的好奇心、求知欲,诱发他们学习音乐课的兴趣。教学实践中,如有学生在演唱、跳舞、讨论乐曲特点等方面出现动作或者观点失误(或有偏颇)时,教师要及时耐心指正,不能破口大骂,讽刺挖苦,刺伤学生的自尊心,打掉学生的积极性。教师要关心成长中脆弱而渴求进步的孩子,让他们在温馨和谐、健康、自由、快乐的环境中接受教育,饶有兴趣地自觉学习。

二、全面提高教师的素质是保证

高素质的教师既是一名学者,又是一位教育理论的实践家。21世纪的教师必须树立终身学习的理念,具有较强的知识更新的能力,不断提高自身的综合素质,促进自身的专业发展。教师的专业化发展需要教师穷极一生去追求。当代教师应该追求卓越,必须勤学进取,不断开拓创新,不断提高教学能力,才能真正成为知识和文化的化身,才能适应现代教学的需要,才能担负起培育英才的重任。1993年7月,笔者毕业于贵州民族学院艺术系声乐专科,主修声乐,选修钢琴。毕业至今,为了适应教学,服务教学,我先后自费购买并自学了脚踏风琴、电子琴、手风琴、口琴、口风琴、笛子、萧、唢呐、吉他、葫芦丝等乐器,并灵活机动地运用于教学的全过程:我自费订阅了《中小学音乐报》、《音体美报》、《教师报》、《歌曲》、《流行歌曲》、《通俗歌曲》、《校园歌声》、《青年歌声》、《心声歌刊》、《音乐与生活》、《浪漫吉他》、《手风琴入门基础教程》、《笛子入门基础教程》、《音乐表演》、《舞蹈》、《贵州教育》等教育类专业性很强的报刊杂志,对教学起着很大的借鉴指导作用;参加工作至今,笔者独立创编了许多舞蹈(《如今天是你的生日,中国》),改编了多个大合唱曲目(如《好花红》),在校内外(校、乡、县)演出,获得巨大成功,近年来,笔者还充分利用网络资源,结合每堂课的特点,时时更新、丰富教学内容,教学方法灵活多变,让教学活动鲜活有趣,激起学生浓郁的学习兴趣。教师和学生以及家长都说笔者是“多面手”、“万金油”,能歌善舞,多才多艺。教师唯有源源不断的涓涓流动的“活水”,在教学实践中,做到胸中有数,就能比较顺利驾御课堂,学生就更加喜欢音乐,喜欢音乐学科,喜欢上教师的音乐课,而且,效果才会越来越好。

三、培养音乐特长生是良方

相关文章
相关期刊