欢迎来到易发表网!

关于我们 期刊咨询 科普杂志

服装设计入门优选九篇

时间:2023-10-13 09:43:10

引言:易发表网凭借丰富的文秘实践,为您精心挑选了九篇服装设计入门范例。如需获取更多原创内容,可随时联系我们的客服老师。

服装设计入门

第1篇

关键词:艺工复合; 服装设计与工程; 卓越工程师; 人才培养

为适应我国社会和经济发展对于现代服装工程技术人才培养的需要,以及服装行业发展中对多学科交叉复合型人才培养的需要,体现教育“面向工业界、面向未来、面向世界”的工程教育理念,实践上海工程技术大学培养高质量应用型人才的办学目标和建设现代化特色大学的办学理念,围绕上海发展都市型工业和大力发展现代服务业的发展战略,坚持加强基础理论、突出学科交叉、重视新兴技术的专业特色,贯彻德智体美全面发展的教育方针,重视知识、能力、素质协调发展;满足纺织服装行业数字化和信息化技术发展的要求,着力提高学生的工程意识、工程素质和实践能力,强化创新能力的培养,采用产学合作、工学交替,学科链、专业链对接产业链的特色培养方式,“理论+技术实践+新技术在本专业的应用”的人才培养模式,为社会不断输送有理想、有道德、有文化、有纪律的优秀的应用型和设计型工程技术人才。

紧紧追踪上海区域经济结构和产业结构调整的态势,艺工复合型服装设计与工程专业人才培养模式的总体思路是:保持和强化艺术与技术结合特色,将学科链对接产业链,通过优化培养方案,将创意思维培养与实际课题训练有机结合,将学历教育与职业技能资格考证培训对接。培养适应一线职业技术岗位需求的具有较强实践能力和良好职业道德的技术型应用人才,人才培养技能性强、适应性强、竞争性强,就业有优势、创业有能力、发展有空间。

一、艺工复合型服装工程师的培养目标

面向现代化服装产业,加强服装设计与工程和计算机应用、自动控制等学科的交叉渗透,把握先进制造业与现代服务业互补、融合的趋势,培养具备扎实的工程基础理论、系统的专业知识、较强的工程实践能力、优良的工程素质和团队合作能力,具有创新精神、责任意识和比较开阔的国际视野,适应纺织服装产业发展需要,从事服装生产工艺设计、服装工程管理、服装工程设备配置与运行、服装企业信息管理、服装产品质量控制与检测、服装高新技术应用与管理等等方面工作的高级应用型和设计型工程技术人才,积极推进“卓越工程师教育培养计划”。

二、艺工复合型服装工程师的培养标准

根据“卓越工程师教育培养计划”的国家通用标准要求,应用型工程师主要是在现场从事产品的生产、营销、服务或工程项目的施工、运行和维护;设计型工程师主要从事产品或工程项目的设计与开发。针对我国未来纺织服装产业发展对工程类人才知识和能力的要求,依据纺织服装行业标准,凸现我校学科链、专业链对接产业链和面向生产一线培养优秀人才的办学特色,按照“面向工业界、面向未来、面向世界”的工程教育指导思想、“知识、能力、素质协调发展”的人才培养理念和“厚基础、强能力、高素质”的人才培养目标,确定如下专业培养标准(由于篇幅限制,本文仅列出服装设计与工程专业领域标准)。

> 了解服装领域的新材料、新工艺、新设备和先进生产方式;

> 了解服装工程领域的发展现状和趋势;

> 熟练掌握服装工程领域的技术标准和规范;

> 熟练掌握服装设计与加工的基本原理及工程实践知识;

> 熟悉服装及其加工材料的性能测试和试验;

> 掌握现代服装制造行业发展息息相关的微机控制和程序设计、网络工程、图像处理等计算机应用的基础理论、基本知识和基本方法;

> 掌握计算机辅助设计与制造(CAD/CAM)的原理、应用和开发流程;

> 熟悉现代服装制造装备的基本原理、工艺条件、工程应用以及技术经济评价指标;

> 掌握服装企业信息化管理的战略、方法和系统的应用;

> 掌握纺织品服装的进出口贸易知识、方法和技能。

三、艺工复合课程革新设置

在艺工复合课程革新中,我专业瞄准知识复合与能力复合并进的方向,开展教学内容改。教学内容改革要突出“艺工结合”,实现学科知识交叉融合要实现知识、能力复合,首先要建立艺工结合的课程体系。但艺工结合不是简单地在课程设置上体现艺工课程的共存比例、模块结构,要注重“艺”与“工”内容的融合,采用任务驱动、项目导向等教学方法,有机地将艺术设计和工程技术的知识传授给学生,完成学科知识的深度交叉融合[1]。

以服装设计学为例,服装设计学是一门综合性较强的主要专业课,从基础的服装设计入门逐渐深入到具体的成衣设计实践与操作,最后结合毕业设计完成具体的成衣设计企划和成品的操作训练。课程主要进行流行趋势分析、市场调研、成衣设计实战能力的培养,采取课堂讲授、团队组合市场调查分析,全班交流讨论,独立设计等多种教学方式,使学生得到成衣设计和设计师基本素质的全方位训练;强化学生们对品牌服装设计的意识,并将这种意识贯穿到该课程的设计实践中,使学生得到服装品牌风格设计拓展训练。

由于我专业人才培养定位于“成衣设计与生产”。不同于高级时装设计,成衣设计是按照一定的号型规格系列标准,用工业化批量生产的模式制作的衣服。同时有高级成衣和大众成衣之分,因此针对市场需要,要求课程培养学生敏锐的市场嗅觉以及基本的款式设计能力。通过对成衣市场的调研分析以及商品企划的具体操作和训练,逐步掌握基本的服装商品的企划方案到成衣单品的设计,学生通过调研、分析、讨论、归纳、总结及展开掌握整体的规划、设计整合能力及设计方案制定的基本技能。该课程区别于服装设计学课程的地方是针对性更强,方向明确,主要针对市场和成衣这一块的内容来进行基本的设计强化训练,培养学生的商业意识以及产品设计的整合能力。

专业教师可充分利用学校合作教育的特色办学模式,在综合性设计课程中引入企业小型项目任务,结合企业的市场需求与学生的创新能力开拓更密切的产学合作教育,加强企业与学院的交流与合作,引进企业的大中型项目作为教师科研课题,再由此带动更多小型项目的课程导入。交互循环使产学研合作得到切实的成果展现。

分工明确的专业教师团队形成的具有创新思维表现形式的成衣品牌设计、制作、展示的分段一体化企业服务流程,根据企业实际的阶段性需求,给予分段服务或一体化的项目跟进。充分利用学校教育中创新思维培养的宗旨,提供企业自身市场以外的创新途径探索。

四、艺工复合型服装工程师培养实践教学的主要内容

艺工复合型服装工程师培养的实践教学环节主要包括服装工艺实习、服装工程认知实习、服装工程岗位实习、服装工程见习实习、职业装课程设计、针织服装课程设计、礼服课程设计、创意成衣课程设计、工业样板企业实践、服装生产管理企业实践、采风、毕业设计等。

1.各课程实验或实训制作

各课程实验或实训制作是服装设计与工程专业实践性教学的重要环节,是实践性教学的基础和主线, 是培养学生理论联系实际的主要手段,是培养学生动手能力和分析、解决服装制作中实际问题的重要措施,也是实现科技教育转化为实际生产力的有效途径。

2.企业实习

企业实习是学生全部学完课堂教学任务后,在毕业设计之前进行的实践环节。学生以准员工身份参与企业各生产环节,跟班劳动,巩固和加深理解学过的专业基础课和专业知识,了解服装企业运作的过程,同时扩大专业知识面,使学生在生产第一线获得专业能力的训练,培养学生运用所学的知识分析和解决生产中实际问题的能力。通过与工人、工程技术人员的接触,使学生在企业生产环境中受到生产技术工作的严格规范化和科学技术严密性的熏陶[2]。

3.课程设计和毕业设计

课程设计对于服装设计与工程专业学生来说是从学到的理论知识用语实践的一种初步尝试,是设计与工程运用能力培养的重要环节。毕业设计是教学计划中最后一个重要的、综合的实践性教学环节,是对学生所学知识综合运用能力的考核,特别是考核学生独立思考、独立设计、独立制作和解决实际问题的能力。

艺工复合型服装工程师的培养应围绕“创意融合技术,设计传承文化”的专业目标和理念进行,唯有如此,才能培养出适应我国服装产业和市场需求的素质高、基础扎实、专业口径宽、艺工融合的服装设计与工程专业卓越工程师。

参考文献

[1] 陈建勇、徐定华、关勤.教学方法与教学内容改革联动培养艺工结合的复合型.设计人才[J].中国大学教学,2009.8

[2] 廖青.坚持艺工融合.构建新时期服装人才培养体系[J].纺织教育,2009

第2篇

关键词:服装企业 成本管理模式 价值增值

经济全球化发展,大量的外国服装企业涌入到中国市场。特别是中国加入世贸组织,一些国外的品牌服装系列进入到中国市场,所形成的时尚环境加速了中国服装业的更新换代。中国的服装企业属于是劳动密集型,科技含量低,技术要求不高,准入门槛相对较低,导致服装业竞争日益激烈。为了能够获得更高的经济效益,并满足不同消费者的需求,就需要实施批量生产以降低成本,并加大研发力度。因此,服装企业实施成本管理以适应目前的服装市场竞争环境。运用现代的成本管理模式,对于促进企业价值增长具有重要的作用。

一、成本管理模式

所谓的“成本管理模式”,就是指与企业生产经营产品相关的一系列工作。具体内容包括产品的局置安排、计划性评估测算、有效地控制安排以及详细地分析、核算等等。作为一项系统化工作,其是在确保产品质量合格的同时,降低成本,实现生产成果的最大化。

如果采用传统的成本管理方式,主要是针对物料成本以及直接人工成本的计算,并实施有效的控制措施,而没有充分地重视间接费用的成本计算和控制,而是多采用建立在人工或者机械小时基础上的分摊。在市场竞争条件下,由于生产过程中不具有较高的技术含量,消费者几乎不会有个性化的需求,往往采用传统的成本管理控制更为具有适用性;随着市场竞争环境的多元化、动态化发展,消费者更为趋向于个性化需求,劳动密集型逐渐向技术密集型转移,传统成本管理模式更显不足。

为了克服传统的成本管理方式所存在的弊端,采用了全新的成本分配方法,作业成本法在此基础上诞生。西方国家的一些企业管理者采用这种成本管理方式获得的优势竞争。我国的服装业也逐渐地对这种方法展开运用。

作业成本法又被称作“作业成本计算法”,其是以作业为核心的计算方法,将耗用企业资源的所有作业都加以确认,并做好计量工作,所消耗的资源成本计入到作业当中,之后分配所有的作业成本给计算对象。从分配的角度而言,这是一种间接式的成本分配方法,不仅确保所提供的成本信息更为准确,而且还能够有效地控制成本。

二、服装企业成本管理现状

(一)成本管理没有适应企业发展而灵活调整

目前的服装企业在成本管理上,主要依赖于企业管理者垂直管理或者财务部门在自己的职责范围内实施管理,并且成本控制仅仅从规章制度上体现出来,而服装设计、材料设备的采购、以及车间和仓库等仅被看作是企业的生产者。财务部门将成本控制内容以报表的形式呈交给管理者接受审核,却没有意识到其中数据的可变性。比如,服装企业在生产服装之前,需要将制定可行性方案,但是,设计部门在成本控制条例的约束下,很难于发挥创新性职能,如果设计部门按照自己的设计理念编制设计方案,提交审核之后,当进入到采购、生产环节,才会发现设计师设计中所使用的材料已经超过了成本标准,因此而丧失了盈利优势。

(二)控制采购成本中存在的问题

按照传统的采购理念,倾向于两个方面,即低成本采购和优化采购质量。低成本采购过于关注成本最低化,而忽视了材料的质量,从而严重地影响了产品质量;优化采购质量过于强调材料质量而忽视了成本的控制,面对产品生产和销售的严格化,产品成本压力过大,导致利润空间越来越狭小。此外,产品的采购还需要与供应商建立起长期合作关系。但是在具体实施过程中,通常会以短期效益为主,而没有考虑长期合作,包括产品的运输、赔偿以及换货等等,如果没有长期信誉担保,就会增加采购成本。

(三)库存控制成本中所存在的问题

要控制好库存成本,就要将成本控制因素贯穿于产品从设计到投入市场销售的各个环节当中。设计阶段的产品开发,需要使设计产品与市场需求导向相符合,但是,由于服装企业的设计部门没有对服装市场开展调研,更没有深入研究市场细节,并细分市场,因此而导致服装产品的款式和价位都无法在服装中占有一定的优势,而且服装季节性较强,因此而导致服装产品滞销。随之库存量增加。

进入服装生产阶段,如果产品质量极差,诸如色差问题、跳纱问题等等,都会影响市场销路,由于产品无法销售出去而大量地积压在仓库中。服装具有较强的季节性,尽管服装的质量合格,但是由于生产效率过低而错过了最佳销售季节,就会导致产品大量滞销,库存积压产品增加。

服装产品的销售阶段是解决库存挤压的重要环节。如果销售渠道不够畅通,更没有明确的销售目标,加之没有指定科学的销售方案,就会导致库存积压严重,大量的服装产品滞销。

三、成本管理与价值增值

(一)企业价值增值

企业价值是企业以价值为核心的管理模式,企业按照价值规律运行过程中,可以获得预期的回报能力。长期以来,企业价值衡量都是以传统的财务绩效指标作为重要指标。早在二十世纪80年代,经济增加值指标就已经被提出,对于所有资本成本进行综合性考评。企业的管理者获得价值存在于企业在阶段内所获得的利润超过资金投入而获得的节余。

(二)成本管理与价值增值间的关系

企业运营是指在经营活动中获得更多的经济效益,以此为基点实现企业价值。要获得企业价值增值,就需要将增值因素渗入到服装企业运行的各个环节中,从服装设计、采购、生产、营销以及财务等等环节,都需要以最低的成本获得最好的经济利润。因此,企业在制定运营战略方案的时候,要考虑到价值增值,以实施有效的成本管理。要获得产品价值增值,除了要控制好产品的研究开发、设计、生产和市场营销环境之外,还要实施有效的成本管理,以获得产品的增值。企业的运营与经济效益总是存在着必然的联系,也要降低成本,那么在企业的价值链上,就要更为注重超值服务,以保障成本支出的合理性。企业成本的价值增值不是一蹴而就的,而是被渗入到产品的各个环节中,逐渐地呈现出来。那么,成本管理的作用,就是管理企业成本链,摒除低效益活动,以提高消费者的满意度。

四、服装企业成本管理模式的价值增值策略

(一)采用现代成本管理模式

服装企业要根据市场运行态势以及企业自身实际,制定新的成本管理模式。建立成本管理决策支持系统,将成本管理因素渗入到系统中,对于服装企业的各个运行环节实施内部成本和外部成本控制,在短期成本控制的同时,也在逐步地实现长期成本控制。拓展成本管理范围,对企业实施动态化管理,将成本控制由时候转向事前控制。在不增值作业的前提下,通过提高要求资金运转效率,将成本空间降低。可以将成本管理纳入到企业经营决策当中,以促进成本持续降低,以提高市场竞争力。

(二)促进成本管理手段的创新

成本管理信息要具有准确性和实效性,那么实施科学化管理是非常必要的。根据企业发展需要和市场环境实施成本管理手段的创新,是成本管理战略目标实现的有效途径。信息技术普及的今天,采用现代化的成本信息管理技术,为企业成本管理建立技术平台,以便于在数据的传递、处理以及监控的时候,能够快速地处理成本信息,以提高信息质量。将数字化计算机网路充分地运用起来,建立网络化的成本管理,原本复杂的成本管理程序被简化,有效地提高了成本管理效率。服装企业需要建立计算机信息管理中心,并在信息管理平台上建立信息数据库,以便数据的收集和整理都可以在平台上执行程序化管理,包括市场需求的分析、资源材料的采购以及企业生产技术等等,都可以运用成本网络化管理控制,以促进企业成本管理的现代化。

五、结束语

综上所述,我国的服装企业实现了跨越式的发展,但是在成本管理方面却暴露了诸多的弊端。中国的服装企业属于是劳动密集型企业,由于科技含量低、资金介入容易而导致市场竞争日益激烈。运用全新的成本管理模式,不仅可以增强成本管理基础工作,而且还实现了管理创新,以实现价值增值。

参考文献:

[1]洪迪.浅谈我国服装制造企业的成本控制[J].企业管理,2013(03)

[2]冯仕玲.浅谈服装企业的成本控制[J].轻纺工业与技带,2011.40(01)

[3]顾晓敏,刘营华.现代成本管理模式对企业价值增值的影响――以纺织服装企业为例[J].中国市场,2010(41)

[4]马刚.现代成本管理模式对我国企业价值增值的影响[J].中国商贸,2010(10)

[5]温剑颖.服装企业成本管理模式的价值增值策略[J].经营管理,2012(08)

[6]杜晓荣.成本控制与管理[M].清华大学出版社,2010

第3篇

(一)基础教学的内容

基础教学不等于基础课程教学,它可以泛指绘画能力强化、各类艺术欣赏课的开设、系统的有组织的专业讲座、工作车间的使用、适合的选修课、有条件的展览与访问、多类设计软件的熟练使用等,是以提高继续教育设计类学生的专业素养、审美水平、动手能力为根本目的的教学内容与形式,并且是可以从头至尾不间断地有组织地适时调整地渗透整个学习过程。高等教育全日制艺术设计类专业的学生,会在四五年的学习中,获得类目丰富的选修课,这种“修养”的补充已有很长久的历史,并作为学分计入成绩。学生可以通过此途径接触其他艺术领域、其他设计专业的知识,如绘画类、陶艺等,久而久之,对艺术的大印象会有促进作用。在接触专业选修课的同时,又会涉及诸多专业工作室的工具使用技巧。很多一流的艺术院校都有很多实验室,提供了许多设计作品的制作条件。相比,继续教育的设计专业在选修课的设置上几乎很苍白,在设备条件上投入也几乎很无奈。但从继续教育、终身学习的角度看,从培养的要求看,继续教育的学生在最终毕业时,是与高等教育全日制学生的证书是一致的,是受国家承认的。在国际领域范畴看,继续教育学历、学位同样受到认可,并不是说继续教育,“半途学习”它的含金量就低了。

反而继续教育的学生更应强调实践动手能力以及更强的市场适应能力,毕竟所学习的课程时间比同等学历全日制高等教育要少一半。某种程度这也向继续教育提出了更高的教学要求。在中国早年20世纪90年代时候,中专教育中,基础教学的内容也是极为丰富。基于时代环境,那个年代没有超丰富的图文输出,印刷业未空前发达,许多设计作业完全依靠手工完成,学生排着队使用喷枪、喷笔,用以完成广告设计、装饰画,靠平时累计的手绘作业而掌握的绘画技能表现包装设计,自己缝衣自己走秀完成服装毕业设计,通过三件套小圆规、鸭嘴笔学会基本的美术字体以及黑白制稿,也学了刚进入国内市场的Photoshoop、Pagemaker、AutoCAD等应用软件。相比,当前的继续教育缺漏了许多可以使学生掌握的更具实践性、便捷性的应用能力课程。软件技术的不断发展,学生几乎完全依赖电脑完成一切设计作业,知道的是Photoshop中的喷枪工具,不用写美术字,诸多字库一张光盘解决问题。这已是较好的学生,至少掌握了基本的软件操作。但那些零基础的、尤其是专升本学生就必然有点累,学校未必开设长课时的软件课,需自己好好消化。既没有手绘功底,也没有技术,加上眼光未入专业之门,那么完成终极专业要求是及其困难。

在包豪斯早期阶段,也有类似的基础教学开展。包豪斯早期阶段的教学有两大块组成:艺术类修养课程与师傅带徒弟式的工作坊实践课程。学生既学艺术课程,又学设计方面的实践课程。在艺术课程教学方面,有一大批杰出的教员:康定斯基、保罗•克利等,为学生的设计打下了坚实的艺术美学基底,某种必然的高审美的方向与境界。在工作坊中,学生从“师傅”那里学会了如何动手制作陶艺茶具、如何制作编织毯,两方结合,真正将艺术与设计结合一起,推向了市场。其成功之处,在于将艺术与手工艺技巧的有效合一。

上述不同类型不同时期的教育环境中,提供了诸多丰富的教学线索,可以作为当前继续教育设计类教学的补充。或许在补充的过程中,学生的兴趣也会大大提高,从而形成一种积极的学习态度。因为很多课程在实践的自我动手过程中会给人带来乐趣。完全的电脑化未必是完美,加上一两项动手的绘画技巧、制作技巧,会帮学生迅速解决实现方案表达的困惑。有学生有审美有创意,无手绘技巧无电脑技巧,苦于难以表达,表达不尽满意,影响设计方案的表达。这类学生在继续教育中不在少数。

(二)基础教学的内需与课程结构基础教学的需求一方面是继续教育的诸多特征所提出,另一方面是学科本身所要求。设计源于艺术,艺术源于生活,在艺术修养、审美境界未到一定高度时,学生对设计中审美的把控会存在明显问题。其他艺术领域的欣赏课程作为基础教学中的一种辅助也是多多益善的。在某些设计院校中,每星期都会有一个半天看不同艺术领域的影像,不作点名,学生出于自发兴趣,内容涵盖了名著歌舞剧、音乐、游戏片头等,日积月累,对学生的视觉艺术印象与感觉会产生积极作用。欣赏课程可以作为继续教育基础教学的重点形式持续展开。学生的基础薄弱,通过系列的欣赏课,潜移默化、由初入深地入门。从不知何谓“好”何谓“不好”到自己学会感觉、学会看,专业审美得到一定提高,有利于进入设计课程的学习状态。对于继续教育学院设计类专业来说,基础教学的重点就是审美的提高与动手能力的强化包括最基本的绘画表现技巧。其最终目的是尽快让学生适应接下去的专业课程,达成很好的链接,从而实现专业水平的提高。

国外的设计类继续教育,基于优良教育体制与深厚的教育文化,比我国要优先许多,也更为开放性与合理性。如美国帕森斯设计学校的继续教育主要开设五大专业方向:数字设计、时尚设计与商务、纯艺与基础、图形设计、室内设计与建筑设计。五大专业课程又分为学分教育与无学分教育。在图形设计中,课程结构明晰,提供了在线教学、业余集中教学两种形式,除了开设一些专业工作室课程外(字体、图形、插画、卡片设计与市场、品牌形象、广告、印刷制作与程序、图形设计史),还特别强调了基础课程与基础核心课程。基础课程主要是:电脑技术——Photoshop\Illustrator\AdobeInDesign\DigitalImagingwithPhotoshop\DigitalGraphicswithIllustrator这与数字设计的设计课程一致。基础核心课程(BasicCore):介绍视觉传达概念与工具,学生将学会字体设计与编排的基础,学生在知道如何利用前面的电脑技术完成典型的练习与了解设计的基本面貌。并且发展有关于印刷、广告、企业形象设计及其他媒体的基本设计技巧。室内设计、服装设计的课程结构同样如此,均有专业的基础核心课程。核心课程开展于一切专业工作室课程的前面。此设置可让零基础的学生对该专业有个整体的视觉印象与操作印象,有利于接下去每个单元课程的开展,是教学的重要节点。此外,还有BusinessandProfessionalPractices、Entrepreneurship(商务与专业实践、创业精神)。

我国的继续教育课程结构相对平和单一,是模范了全日制设计专业的课程设置,按部就班的从基础课程-素描、色彩到专业课到毕业设计。并未对继续教育的特征进行量身制作,缺乏了各类专业特征的内需。如设计专业与市场的关系性,设计与客户的关系问题,多数教学是自我评价,学生没有太多与市场直接接触机会,尽管有许多实践案例引入教学中譬如某个住宅小区景观方案、某个企业形象识别系统,但评判的依然是指导教师,这些模拟案例的沟通场景与真实的与客户面对交流还是存在本质区别,因此许多学生出去后依然无法适应市场对专业职位的要求。这一点与继续教育培养的初衷恰恰相违。继续教育的学生多数应该是有工作经验的,入学前很明确自己的学习目的,希望在短时间内掌握该学科的基本知识与专业技能,并能毕业后马上能胜任岗位。故,调整继续教育的教学结构,强化基础教学内容,增加专业与市场的关系课程是相当必要的。一方面是各类专业课程的内需要求,一方面是学生的要求,同时也是市场的要求。

(三)基础教学的教学模式教学模式中常规的教学形式有集中授课、工作室导师制以及网络教学。网络教学虽早已出现,但在继续教育中尚未形成气候。根据不同的基础教学内容,教学模式可以呈现合理的多样化。在软件技术培训上,可以进行集中授课,在市场关系课程上,可以直接由第三方介入(客户方与中间机构方);在技能培训上,由专业技师带领。而在专业熏陶等鉴赏方面,专业教师系统组织较好。当然,教学形式的丰富性必须建立在课程的丰富性与必需基础上。在作业沟通上,作为继续教育有灵活的机动性,网络互动可为教师与学生双方节省很多时间与资源。

二、时代因素对设计类继续教育的影响与要求

(一)人的生活方式与信息技术

当下,人的生活方式发生了很多变化,SOHO的办公早已有,自由职业者则伴随互联网的出现越来越多,这些都离不开信息技术,甚至有IT人士称以后的工作就是碎片工作,利用高科技信息技术在不经意的碎片时间段完成工作任务,人的生活方式也将发生更大的变化。人的生活节奏在科技时代下变得非常自主,人的意识与交流也相对更为开发,接触的视觉文化也极为丰富。在这样的时代背景下,自然向教育提出了要求。继续教育恰逢时机,由于业余性质的机动灵活性,可以比高等教育的教学格式更充分地利用网络信息技术,就如国家教育十二五规划的精神,“强调推进继续教育体系建设;以学习者为中心、变革传统学校教育、重视学校后教育、正规学习和非正规学习相结合、适应学习者需求的学习方式和内容的终身学习理念,以及在继续教育中发挥信息技术的作用、自学考试制度与学分银行、灵活的学习方式的政策要求……”设计类专业的教学思路、专业概念、教学内容在互联网时代更应强调前瞻,教学内容与形式更应开放性与互动性。课程的设置更应注重现代人的生活方式,结合学分银行的概念,变得选择性多样化。

(二)市场环境

在节奏快速、日新月异的社会环境中,市场对人才的要求也是随之变化的。就如帕森斯设计学校的GraphicDesign、FashionDesignandFashionBusiness专业都开设了有关市场化的创业课程,图形设计专业的学生在BusinessandProfessionalPractices、Entrepreneurship这类课程里了解知识产权、财产法律和学习如何识别和保护版权、商标、专利的申请。时尚专业的学生在FashionEntrepreneurship课程里得到如若想成为企业家应该具备的一些专业知识,如财务运作、如何操作成功的时尚商业。通过协作研究和动手练习,学生学习开放商业元素、团队下协商沟通的复杂性,并且学生能了解如何创建商业模式和合法的商业组织机构以及探索融资和保险的详细信息。这些课程的内容紧密市场,具有社会现实意义。对于继续教育的学生似乎在未来工作出路上多了更多的选择性,也具备了一个专业设计师在实际市场环境里运作的一些非常重要的素养。

三、总结

相关文章
相关期刊