时间：2023-10-22 10:37:26
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关键词：模块；PNL；手术仪器布局；手术护理
经皮肾镜技术（PNL）由于其创伤小、疗效佳、并发症少等优点，已经成为上尿路结石外科治疗的主要手段。PNL手术需要使用设备较多，如："腔镜系统、B超影像定位系统、碎石系统、液压灌注系统"等容易导致术前护理准备遗漏和位置布局杂乱而缩小手术间空间给手术与麻醉护理带来不便，影响围手术期手术效率和患者安全。如何在空间有限的手术间内科学合理布局，更好地提高手术效率及手术护理质量，给手术护理提出了新的要求。我们在PNL手术仪器布局中引入模块化管理，利用模块化的优点，解决PNL手术中仪器种类多容易出现的术前护理准备遗漏和位置布局杂乱的问题，提高了手术仪器准备的效率和准确度，并降低PNL手术护理的学习难度。现总结如下。
1现状分析
PNL手术护理配合时存在的现象：①手术器械多容易导致术前护理准备遗漏；②诸多的手术仪器位置布局杂乱导致手术间拥挤影响手术效率；③手术过程中护理环节多如：多种手术变换、手术和麻醉护理、大量灌注液的使用和存放等，容易发生围手术期护理并发症。
2 PNL手术仪器的使用要求与布局
2.1腔镜系统 腔镜系统包括：光学视管、冷光源、信号传输成像系统。根据人体生理和行为习惯，信号传输成像系统应该安置在手术医生的对面，这样术者的观察和手术操作更为顺畅，还可以减少术者性颈项强直和腰肌劳损。
2.2 B超影像定位系统 现在PNL大多采用B超引导定位技术。手术时它的位置摆放需要满足两个条件：①同腔镜系统一样，应安置于手术医生对面，方便术者的观察和穿刺操作。②方便使用后撤离，减少过多仪器在手术间狭小空间内的闲置。因为定位系统仅在手术开始阶段使用，所以我们将其摆放在手术医生对侧腔镜系统旁，靠手术间入口处，这样既方便医生操作又方便在定位穿刺完成后撤离。
2.3麻醉机和监护仪 麻醉机主要是保障呼吸为患者提供氧气及麻醉气体吸入来维持麻醉需要。麻醉机安置在手术床右上方，有利于麻醉医生和护士观察患者的生命体征。
2.4液压灌注系统 PNL术中时常需要根据医生要求对液压灌注系统的水压和流速进行调节，以保持手术视野清晰和冲出结石。有研究报道PCN灌洗液使用量可达4000～46000 mL[1]，因此液压灌注系统的安置应该考虑手术护理配合的需要。我们将液压灌注系统在手术床头左上方，与麻醉机和监护仪在同一区域，方便护士进行麻醉护理、术中调节灌注系统以及观察灌注液的使用情况。
2.5碎石系统 碎石系统是PNL不可缺少的重要组成部分。碎石系统安置在无菌器械台旁边具有以下优点，①不用时可以放于无菌器械台上；②避免与腔镜信号传输系统、液压灌注系统等线路交叉。
2.6无菌器械台 器械台用来摆放筋膜扩张器、斑马导丝、经皮肾镜等手术器械和物品。目前，外科器械的摆放一般按照右力手设计，即左手扶镜右手操作，因此器械台摆放在手术者右侧方便于取放器械。
3模块化仪器布局的固化和培训
3.1我们根据PNL手术仪器的使用要求，结合泌尿外科手术医生的建议和意见，对PNL手术仪器进行科学布局设计，制定我院PNL手术仪器的布局规范，并通过实物场景照片和仪器布局模式图等方法固化形成模块，供临床手术护士工作和学习使用。这样既可以有效提高手术护理效率，又可及时发现工作中的失误和不足及时纠正，还可以有效提高学习掌握的效率。
3.2使用方法 手术护士分专科组管理，设经验丰富的主管护师担任专科组长。护士长组织专业组的老师针对PNL手术仪器布局模块给全科护士进行培训。要求每位护士在配合PNL手术时都按仪器布局模块来准备及布局所需仪器设备，形成规范标准。
4 PNL手术仪器布局模块化管理的意义
4.1确保手术仪器设备准备齐全 由于PNL手术的仪器设备多，而碎石系统又有汽化碎石、弹道碎石、超生弹道碎石、钬激光碎石等等，所以诸多的仪器只能存放于仪器室而不能直接存放于手术间。以往在配合PNL手术时，巡回护士是以自身工作经验来准备各种仪器设备，想到什么就准备什么。巡回护士在做术前准备同时将各种仪器设备往手术间搬运，很容易出现设备遗漏的现象进而影响手术的开展。我们实施仪器布局模块化管理后，巡回护士按照仪器布局模块图准备各种仪器设备并对号入座且预留麻醉操作和手术护理操作的空间。经对比研究发现实施仪器布局模块化管理后手术仪器设备的准备齐全率比以往高。
4.2缩短手术仪器设备的准备时间 有手术仪器布局模块图作指引，使巡回护士的操作流程非常清晰有条理。巡回护士按照仪器布局模块图逐项准备。要求各仪器设备准备一步到位减少因布局问题进行不必要的腾挪，从而缩短了准备的时间。
4.3有利于教学培训 模块化具有方便实用、快捷高效、流程顺畅的优点[2]。固化的模块图方便护士在工作中的参照对比，提高对PNL手术中仪器准备及布局的前瞻性和主动性。更好地提高工作效率，有效降低器械及仪器在准备中不良事件的发生率。有利于教学，缩短学习时间，即使初学者也能轻易完成手术护理准备工作。
5总结
模块化技术是产品创新设计的基础，并在越来越多的行业中的到了广泛应用[3]。模块化是一个半自律性的子系统，通过各个子系统按照一定的规则相互联系而构成，可以使复杂的系统问题简单化，耗时的工作高效化[4-5]。我们针对PNL每种仪器的使用目的、安全性能和操作方便性进行了相应的研究，然后根据研究的结果将PNL手术器械和设备进行科学的布局形成模块，不但有效地提高了手术效率，还有效的减少了手术护理的难点。应用模块化管理使护理人员可以有计划、有步骤、有预见性地主动完成每例PNL手术的护理工作，避免可能的工作遗漏，保证治疗、护理工作的延续性和一致性[6]，规范手术护理工作流程，从而提高了护理质量和手术效能。
参考文献：
[1]丁松，罗桂元，李美清.B超引导经皮肾镜治疗肾结石术中灌洗液管理[J].家庭护士，2008，6（4）：960-961.
[2]刘建军，郑晓东，陈宏光，等.手术器械模块化在抗震救灾卫勤支援保障中的应用[J].医疗卫生装备，2009，30（4）：99-100.
[3]张世华，杨晓光.一种新的模块化设计方法及其应用[J].组合机库与自动化加工技术，2009（4）：36-38.
[4]（日）青未昌彦，安藤晴彦著，周国荣译.模块时代：新产业结构的本质[M].上海：上海远东出版社，2003：109.
1.招生人数增加
随着我国高等教育事业的飞速发展，除了专业的艺术院校之外已有越来越多的综合性大学及理工类大学相继开设了艺术设计专业，约占高等院校总数的80%。高校的扩招也使得艺术设计专业在校学生人数增长，其专业规模逐渐扩大。
2.部分高校教育教学理念有待更新
大众化的艺术设计教育培养目标应当是培养适应市场需求的实践性应用人才。艺术设计专业本身就具有较强的实践性，对学生解决实际问题的能力要求较高。但是目前我国部分高校的艺术设计教育模式比较单一，过分追求艺术设计的形式表现，忽略了多学科知识之间的融合及相关社会实践，艺术设计与建筑学、经济学、工学及市场营销等学科间缺乏交叉，最终导致部分学生毕业后与市场脱节，而脱离实践与技术支撑培养出来的人才不能称为真正的人才。部分学生毕业后走向工作岗位，创新能力和解决实际问题能力不足，也缺乏团队协作精神。导致这一现状的最主要原因还是部分学校对实践教育的忽视，使得学生在校期间缺乏实训。
二、我国高校艺术设计教育的对策研究
1.合理招生
高校的发展应当以科学发展为前提，合理设置专业学科，招生人数应当与自身办学条件相符，盲目扩大招生规模只会适得其反。高等教育大众化和全民素质提高的前提使高等教育教学数量与质量都得到保障。艺术设计专业教育在教学内容与培养方向目标等方面都不同于纯美术教学，在高考招生阶段应注重对学生创造能力和文化素质的考核，如考查考生的设计思维、图案设计能力以及设计方案新颖性等。此外，由于艺术设计是艺术与科学的结合，需要学生具有一定的文化底蕴和科学知识，因此在高考录取时也不能忽略学生文化课成绩。
2.转变艺术设计教育理念
现阶段我国部分高校的艺术设计教育过分追求艺术设计的形式表现，忽略了多学科知识之间的融合及相关社会实践，因此应当首先及时转变艺术设计教育教学理念，注重培养学生的主动实践能力。高校应当建立高质量的教学实习基地，联系相关企业帮助学生参与课外实践，让学生在实践中体会如何运用知识、需要什么知识，转变学习方式，将理论与实践相结合，提升学生在实际工作中分析问题、解决问题的能力。其次，高校对人才的培养还应当遵循市场规律，在艺术设计专业的办学方向与培养目标上应结合市场对人才的需求情况及自身优势，有所侧重，使其成为风格独特的特色专业。如意大利一些高校在特色办学上专门开设玻璃、皮具、珠宝等专业，并取得不俗成绩，这值得国内高校借鉴。笔者认为，可以将彩信编制、美甲、形象包装等设为高校的艺术设计类专业。
三、结语
摘要：河南省南阳地区自古就是优质黄牛皮的产地，出产的牛皮适合加工各类皮具。但南阳一直以来都以生产初级皮制品为主，皮革业发展滞后。拥有如此优质的资源却没能充分带动地方经济的发展，实在令人惋惜。撰写本文的目的就是想结合南阳皮革业的现状，从提高皮革产品艺术附加值的角度，为南阳当前皮革业的发展指明一条新的发展思路。
关键词：皮革业皮雕艺术附加值
河南省南阳地区地处黄淮平原，自古就是著名的黄牛产地,养牛的历史可以追溯到汉代。优越的地理条件成就了南阳黄牛的优秀品质。所以南阳黄牛皮一直是业内公认最好的牛皮，享誉海内外，素有“南皮”之美名。由于黄牛皮能达到一定的厚度和牢度，所以它非常适合制作各种皮具，被广泛应用于服饰制造业、皮鞋业的生产。
虽然南阳出产优质的黄牛皮，但南阳的皮革业一直都以初级加工和皮革批发为主,当地政府虽不遗余力的推广南阳黄牛，提高其知名度，如举办一年一度的黄牛节等,但主攻方向还是初级农产品，并未在皮革业发展上起到推动作用。近年来反倒是其他城市的皮革业异军突起，发展成了颇具影响力和规模的皮革城（海宁、温州等）。产生了巨大的经济效益、带动了当地经济发展。他们的发展水平和档次都远远超过了南阳。究其原因，还是因为我们没有抓住当地皮革业发展的主心骨，没有找到结合自身特色的发展道路。作为一名艺术教育工作者，本人希望能从艺术的角度提出一条新的发展思路来。那就是借助皮革雕刻技艺，提高皮革产品的艺术附加值，走适合内陆城市的绿色产业之路。
1、什么是皮革雕刻
皮革雕刻是以皮革为雕刻材料，用旋转刻刀及印花工具在皮革上刻划、敲击、挤压，从事艺术创作，制造出各种表情、深浅、远近等效果，或是平面山水画或缀以装饰图案的形物，使图案纹样在皮革表层雕琢出凹凸的层次及纹饰。还可将单个作品进行缝制拼贴，制成各种皮具等。皮革雕刻这个词汇在国人看来还比较陌生，其实皮雕艺术的历史非常悠久，它最早起源于文艺复兴时期的欧洲，中世纪之后一度是皇宫贵族身份和名望的象征，并私下传授，未公开流行。公元1492年，哥伦布发现美洲的同时皮雕由西班牙传入美洲。一直到20世纪以后，皮雕才成为美洲人的喜好。二战后又由占领军传入日本，后传入台湾，近几年才传入中国。可以说,国内人对皮雕的认识还处于初级阶段，从业人员较少，前景非常可观。
2、为何提出大力发展皮雕艺术是南阳皮革业的新发展思路
（1）皮雕艺术属于手工技艺范畴的一门独特艺术表现形式，一般是以作坊经营模式独立生产，成本投入和生产规模都不大，不需要地方财政的大力扶持，成品一般为单款单件的手工艺品。皮雕产品的好坏取决于皮雕作品是否具有艺术欣赏价值，越精细、越独特、越有价值、价格也越高。发展皮雕艺术，对于皮革业处于初级发展阶段的南阳来说，再合适不过了。为什么这么说呢？因为拥有一定工艺美术功底的人最适合从事该行业。它与玉雕、竹雕、木雕的雕刻技法类似。而南阳的地方特色工艺品一直以来都是以玉雕和烙画最为出名，工艺美术从业人员较多，只要是对皮雕艺术感兴趣又有从事工艺美术工作的基础，上手会非常容易。
（2）南阳属于内陆城市，交通运输不如沿海城市发达，盲目的发展大规模皮革深加工产业投入大还未必成功。并且大规模的发展皮革深加工产品业也必定会带来环境的污染（水体污染、空气污染等），不好治理，不是长久之计。皮雕艺术创作很多是在本色皮革上进行的，也可手工染色，追求的是皮革的原始本真之美，除对皮革本身的质地有要求外，对颜色并无特殊要求，绝对的绿色环保。通过当地旅游业的宣传带动，很快就可为城市创造新的旅游亮点，让南阳在众多旅游城市中脱颖而出，提高城市的知名度。
（3）皮雕技艺难度低，学习容易。只要经过几个月的培训就可以从事该行业了（最好是有工艺美术功底的人）。目前中国大陆地区已经出现了专业培训皮雕艺人的学校，如“北京漂印象皮雕工作室”。他们长期聘请专业的台湾、日本、美国的皮雕师授课并提供专业的皮雕工具，几乎每周都有新学员毕业。这些学员回到自己生活的城市就可以自立门户开始经营了。
（4）皮雕艺术顺应时展的潮流，符合当代人求新、求异、求环保的理念。工业化导致的情感缺失使得人们十分怀念手工业时代的宁静和谐的生活，使用手工制作的皮雕皮具蕴涵着丰富的传统手工艺的美学特征和审美特性。在国内最著名的购物网站“淘宝网”搜索，我们不难发现，皮雕艺术品的售价比一般皮具的售价高出3到5倍不等，如果是国外品牌的皮雕皮具，售价更是高达上万元。而且因为皮雕制品的独特魅力，许多人不惜重金也愿意购买，市场前景十分可观。通过搜索购物网站发现，已经有人开始采用开设网上店铺的形式经营皮雕工艺品了，售价在百元到千元不等，好评率高，销路好。
（5）南阳发展皮雕艺术也为皮雕艺术本身注入了新的活力。皮雕艺术最初起源于古代欧洲，所以大部分的皮雕创作素材都以欧洲古典装饰纹样为主，典型代表是巴洛克和洛可可时期的绘画作品。目前市场上还未见有中国传统纹样的皮雕作品出现。南阳是一座历史文化名城，流传下来的汉代画像砖名扬海内外。试想画像砖上的汉代图案不正是皮雕设计的绝佳素材吗？还有南阳传统的玉雕业采用的传统装饰纹样，都可丰富现有的皮雕装饰素材。这对丰富和发展世界工艺美术品业来说，也是一笔不小的贡献。
（6）发展皮雕艺术，可解决大批相关产业下岗职工的再就业问题。南阳在二三十年前曾开办过规模较大的国营皮鞋厂，但因为体制落后、产品缺乏创新力等诸多问题最终倒闭。大批企业职工只好自谋出路。有的到外地打工，有的留在本地开了自己的皮鞋定制店，这些人散落在城市的各个角落里，靠着做鞋手艺勉强糊口。我也曾经光顾过一两家这样的店，但因为皮鞋款式陈旧等问题并未购买过。这些店主普遍缺乏自主创新能力，生意因此也越来越差，有的甚至倒闭。还有曾经红火一时的南阳烙画产业，也因为产品不能适应市场的瞬息万变而纷纷倒闭，产生了大量的下岗职工。这是本不应该发生的事情，也浪费了技术工人这个宝贵的人力资源。我们完全可以换个思路，将优势组合，创造出新的机遇来。将做玉雕的经验用到做皮雕上，将做皮雕的经验用到做皮鞋和各类皮具上，同时也需要政府部门和有识之士为他们指明一个发展方向。借助皮雕艺术的新生力量，提高这些手工作坊品的质量和艺术附加值，帮助他们重新上路，获得更有发展前途的就业机会和更可观的经济收入。
以上内容是针对南阳皮革业现状和特点提出的一些发展设想。目前，关于南阳黄牛皮革的研究还处于初级阶段，人们公认的成果不多，关于对南阳皮革艺术价值的研究未曾试过，我们着重研究挖掘南阳特色资源，不断引进、吸收和创新，以全新的艺术设计理念，运用到具体的实际操作之中，希望能让皮革行业和皮革艺术制品市场繁荣上升为新的高度，为繁荣一方经济发展做出一些贡献。
参考文献：
志同道合的合伙人
2005年4月，钟爱艺术设计的计启迪从鲁迅美术学院毕业后，又前往吉林省当代艺术学校进行美学教育，由同为鲁迅美术学院毕业的常志顺老师亲自指导。
常志顺对当代艺术有很深的见解，他的作品曾收录在《当代艺术作品集》中，曾经多次参加日本、意大利等国家的皮具研修，对中国皮具的发展提出过很多建设性意见。
从那时候开始，两人因艺术成为挚友。
出于对皮具这项古老并集聚设计感的艺术的喜爱，计启迪萌生组建高级皮包定制公司的想法。因为经验不足，计启迪决定寻找合伙人共同组建公司，他首先想到了常志顺。当计启迪把想法告诉常志顺的时候，得到常志顺的极大认可。
KLIMT是分离派大师克里姆特（Gustav Klimt）的名字，作为奥地利国宝级画家，他对绘画追求华美装饰效果的同时还不乏神韵。计启迪和常志顺对克里姆特十分喜爱，两个人不谋而合选用这个名字作为他们的公司名称，希望通过这个名字传达出他们的想法：不拘泥于当下，做一个有自己文化品味的企业。
合作初期的低谷
2010年，计启迪的公司初创之时，相继投入20万用于第一个周期第一批成品皮包的设计和制作。但是，计启迪和常志顺谁都没有想到，产品会沦落到无人问津的严重后果。
这一批无人问津的产品，是按照公司原有版型板式设计制作的皮包。因为常志顺负责产品的设计，这让计启迪有些许担忧，是老师的设计过于保守，赶不上当代的潮流设计？还是公司的产品定位出现偏差？计启迪和常志顺多次沟通，讨论是否继续生产原有版型的皮包。常志顺认为做一个版型的皮包就要把这个版型做到完美，也就是坚决要把这十版皮包做成没有任何瑕疵的成品。再去拓展其他版型的皮包。连续5个月的时间，计启迪的公司没有接到一个客户的订单。
面对没有订单、货物积压的情况，计启迪和常志顺不得不冷静下来：就算一个皮包都没有出货，也要坚持，等待转机。计启迪和常志顺冷静思考，考察市场，对市场进行分析判断，寻找适合自己品牌定位的包型以及系列产品。
经过一系列分析，他们根据不同风格定位先后做了五版包型做为先行版发售，以便进一步确定市场定位，进而抓住更贴切的产品来冲换前一系列的版型，从而再根据设计的延续性弥补上一版型的不足，以便设计下一版型，也就是说，下一个版本是上一个版本的修订版。根据五版先行版的实际考察，计启迪掌握了市场的第一手信息，不久，他们迎来了第一笔来自上海威戈台球俱乐部的订单。漫长的冰封时期顺利度过，公司迎来了崭新的春天。
两个脑袋的苦恼
如何打造自己的品牌，成为市场上独树一帜的行业新人？如何减少成本降低消耗？要不要搁置传统的工艺于一旁，而专供成品皮具供应市场？计启迪和常志顺的想法总有不同。
对于品牌，计启迪说，品牌是灵魂，品牌和形象要从一点一滴做起。计启迪觉得贴身服务于客户是影响消费终端如何看待KLIMT这一品牌的重要衡量标准；而常志顺则认为应该把焦点放在对外的宣传力度上，抢占更多高级定制行业的市场份额，抢占更多市场。
产品成本的实际运算，每一次都比预算高出一节。在减少成本方面，计启迪认为应该竭力控制原料和加工地点的距离，缩短起始原料输入端和加工终端的距离，就此减少一系列附加问题。而常志顺的看法是公司工人数量有限，提倡从工人的技能培养入手，通过提升工人的技术水平来提高劳动生产力，从而缩小成本。
高级定制行业针对的人群层级较高，压力很大。从市场供应情况看，做高级定制的企业只占需求的5%。由于产品是针对买家要求而专门制作的，所以定制的时间周期较长，要不要开创一条生产线，搁置传统的工艺于一旁，而专供成品皮具的供应市场？这是关系到公司发展的大事。犹豫再三，计启迪和常志顺统一意见，决定以高级定制路线为主路，以成品包具为副线，开创一条由设计师带领工人，以服务型产业模式为基点的高级定制道路。
化解矛盾有方子
计启迪和常志顺不断矫正在发展中遇到的问题，寻找适合他们的发展之路。
为了避免因意见不统一而导致严重的后果，他们制定了合伙人约法三章：1、公司成立之初，指定一个人赋予最高经营和管理权利，其他合伙人不得参与日常经营和管理，重大事情的决定一起商议解决。2、在经营中采取“亲爹也要遵守规则”的方式，这个“亲爹”实质上是包括每个合伙人的亲属和朋友的统称。3、每个合伙人可以给自己的朋友或者“亲爹”做产品，但是也要按照顺序和时间排列，至于相关的材料费需要自行掏付。
在计启迪看来，合伙创业是好事，但是合伙人之间的关系是很微妙的，归根结底都是因为钱、权、利。
计启迪和常志顺是师生更是朋友，但是他们在公司的权钱问题上从不马虎。计启迪说，很多人考虑到自己是同朋友合伙创业，在创业初期都会以朋友身份经营，但是他和常志顺的经营方式略有不同。在创业初期，计启迪便与常志顺就权、钱、利分配方案确定得当。股份平均，利润均摊，他们把合伙人之间最容易出现的问题解决好了，用计启迪的话说是：这样的处理，为以后企业的发展打下良好的基础。对此，常志顺也极为赞同。
关键词：艺术设计；发展，招生
中图分类号：J50-4 文献标识码：A
文章编号：1673－2111(2009)03－145－02
一、改革艺术设计的高考招生形式
艺术设计不同于一般的纯艺术学，其培养目的、教学内容等等都具有自己的特色，在学生参加入学考试前的训练，以至高考的试题要求也就不能仿借纯艺术的模式，对从事纯艺术专业的学生意在考察其基本的造型能力和艺术素质，而对设计专业学生的考察则并非以其审美造型能力为主，它更多注重的应是学生的整体文化素质和创造能力。因此院校招生科目要经过专家论证，寻找出一条适合于艺术设计专业的有效途径，或增加设计思维、设计文案、设计方法和设计方案的测试，以便入校后进行设计能力的培养。另一方面，对高中学生文化素质低，因艺术类高考文化课分数要求低又转学艺术设计的学生不仅要有所控制，在高考录取时也要严格把关，重视学生的文化素质，而不能一味的扩大招生，鱼目混杂。招生方式上高校可以采取预科方式，让考取设计艺术专业的学生进行一年的设计基础预科学习，培养学生的艺术设计能力；第二年再进行专业考试，为本科艺术设计教育打下良好的基础。为了将来的培养以及学生走上社会后的专业发展，在招生时宁缺勿滥，以保证艺术设计教育的质量，既为本学科也为艺术设计的健康发展把好关口。只有长时期的坚持，扭转人们轻视文化课和以走“文转美”为捷径的观念，才能真正的提高学生的文化素质，以利于艺术设计教育的健康发展。
二、积极进行特色办学
受艺术设计教育的广泛普及和市场对人才需求因素的制约，特色办学作为一种广泛普及和市场对人才因素的制约，特色办学作为一种新的人才培养模式和战略，在人才培养的竞争中越来越显得重要。我国的特色办学可以从专业方向和课程结构两个方面体现出来。1、专业方向上的特色。根据教育部专业目录规定，我国将所有设计学科统一归功用于艺术设计学科门类之下，因此艺术设计成为了一个专业覆盖面极为广泛的大概念。普通高校在艺术设计办学方向上应根据市场对人才的需求情况和学校自身的优势，有所侧重办出自己的特色。意大利的设计教育非常普及，五花八门的设计方向令人蹬舌，有橱窗、玩具、珠宝、陈列、文具、皮具等。一双意大利制的皮鞋要经过十几道设计工序绝不是传说。正是这种特色办学，使意大利的实践在世界上赢得了极高的荣誉和地位。2、课程结构上的特色。艺术设计教学的最终目的，是为了创造与人们衣食住行相关的产品，因此，高校课程设置是应围绕具体的人才培养目标而进行的。艺术设计学不仅是一门应用学科，更是一门综合学科，它需要其它相关学科的知识作基础，或者说以其它学科的知识来丰富设计家的修养。因为设计艺术不应是美术或绘画的一种，这就要求我们在注重专业技能的培养之外，更要注重学生的理论修养、创造能力的培养，甚至是组织能力的培养。在公共课、理论课方面，应该开设与专业方向相关的人文和自然科学交叉课程。通过专家和学者讲学、讲座和素质课教育多种形式将课堂教学延展，为培养复合型设计人才奠定扎实的基础。同时，要加强交叉学科之间的交流和教研活动，使交叉学科教学与专业教学目的相统一。在专业课程方面，首先要对一些传统课程进行优化整合。如平面构成和图案课，在内容和形式上有许多共同之处，可能考虑整合为一门课，既可取长补短避免重复，又可短教学时数。要吸取国际上先进的设计教育观念和方法，结合我国实际，开发出一些具有时代精神又符合设计发展规律的课程。可以针对剪纸等民间艺术开设新课程，进行尝试。
三、加强师资队伍建设
教师是一个学校能否搞好教学的关键，拥有一支优秀的教师队伍也是巩固和优化教学质量的基本保证。我国艺术教育模式可以在师资结构上采用“双师型”。“双师型”，即既是教师，又是设计师、技师的人才类型，但不一定是职业的教师，也可以由设计师、技师兼教师。目前，我国高校设计专业的教师大部分是大学本科生、研究生毕业留校任教，或在其他部门工作过后调入的，是职业的教师。即使这些教师在社会上有一定的设计实践机会，但毕竟是很有限的。教师不仅要完成一定的工作量，还要承担各种社会责任，很少有时间去搞设计，而且设计具有时效性，当今设计飞速发展的状态下，如果两年不在设计的前沿，那么设计观念和表现手法就已经落后了。解决这个问题可以采取“二部制”教师队伍组建模式――一部分为在编固定教师，另一部分由著名的设计师、专家学者、技师与专业教师配合。固定教师主要承担设计专业的基础课与专业主干课，是教学与研究稳定发展的基础。这部分教师要定期轮岗，每两年为一个周期。两年中应有不少于1／4时间在相应的设计工作室、绘画工作室从事实践工作；著名设计师、专家学者、技师兼课可以采取灵活的、短周期的、非固定时间的授课方式。课程不宜安排过长，一般1―3周为宜，在专业教师的配合下上课，不必全部时间都在教学现场，一些具体的训练指导可以由专业教师来辅助完成；要与一些知名设计公司建立合作关系，进行人才交流、资源共享，这样设计师可以以公司的名义派出，即使与设计师个人联系，也容易得到单位的同意。设计师应该考取一种授课资格，通过一定的教师基本技能培训，以确保授课质量。
四、加强高校工作室的建设
当今世界的市场竞争实际上是一种人才竞争。受艺术设计教育的广泛普及和市场对人才需求因素的制约，特色办学作为一种新的人才培养模式和战略，在人才培养的竞争中越来越显得重要。特色办学可以从课程结构和专业方向两个方面体现出来。
1、课程结构上的特色
艺术设计学科是艺术与科学交叉的学科，这个学科特点必然在课程结构上体现。在公共课、理论课方面：应该开设与专业方向相关的人文和自然科学交叉课程。以平面设计方向为例，应有选择的开设：市场学、营销学、消费心理学、行业设计法规、公共关系、广告学、传播学、应用数学、材料学、人机工程学等。除了必修、选修课程之外，还可以通过专家讲学、讲座和素质课教育多种形式将课堂教学延展，为培养复合型设计人才奠定扎实的基础。同时，要加强交叉学科之间的交流和教研活动，使交叉学科教学与专业教学目的相统一，这一点非常重要。在专业课程方面：首先要对一些传统课程进行优化整合。如平面构成和图案课，在内容和形式上有许多共同之处，可以考虑整合为一门课，既可取长补短避免重复，又可缩短教学时数；另外要吸取国际上先进的设计教育观念和方法，结合我国实际，开发出一些具有时代精神又符合设计发展规律的课程。江南大学设计学院在这方面做了许多有益的尝试，现开设有：新概念素描、民间艺术研究、设计语言、设计方法论、文字艺术图形创意等。有的院校在尝试开设视觉符号学、视觉心理学等新课程。
2、专业方向上的特色
根据教育部专业目录规定，将所有设计学科统一归于艺术设计学科门类之下，因此艺术设计成为了一个专业覆盖面极为广泛的大概念。以平面设计为例，又可分为：广告、包装、商业美术、印刷品等设计方向。普通高校在艺术设计办学方向上应根据市场对人才的需求情况和学校自身的优势，有所侧重办出自己的特色。在特色办学上意大利的设计教育值得借鉴，意大利的设计教育非常普及，五花八门的设计方向令人瞠目结舌，有橱窗、玩具、玻璃、珠宝、陈列、文具、皮具等。一双意大利制的皮鞋要经过十几道设计工序绝不是传说。正是这种特色办学，使意大利的设计在世界上赢得了极高的荣誉和地位。我国像株洲工学院根据学校特色侧重于包装设计方向，围绕包装为龙头进行特色教育，取得了较好的社会效益。
二、建立理论与实践一体化教学模式
普通高校的艺术设计教育大多数沿用了传统美术或工艺美术教学模式，不同程度的存在：重课堂教学不重社会实践，重虚拟课题不重设计开发，造成了教学与实践的严重脱节现状，高分低能现象屡见不鲜，这与设计学科高速发展的现状极不相称。我们可以尝试通过以下三方面建立一个全新的教学模式。
1、师资结构上采用“双轨制”
历史上德国包豪斯(Bauhaus)设计学院的双轨制教学模式，对今天普通高校仍具有同样的现实意义。对于一些专业性或技术性很强的课程，一方面可以请专家学者来讲学，另一方面可请在社会生产实践一线的高级技师来授课，如：专业摄影、印刷工艺、现场管理、工程预算、材料及加工工艺等课程。这种“双轨制”教学，既能够调动学生的积极性，又能为学生提供实习环境，是培养社会急需的复合型人才的捷径。
2、教学与设计开发一体化
教学与设计开发一体化，就是进行课堂教学改革，打破传统封闭式课堂教学模式，让学生走出校门，根据教学内容的要求，对设计开发的各个环节进行调研和实践。教师要经常带领学生到企业或市场，如商品超市或施工现场等进行现场授课和设计分析，让学生在社会实践的一线摸爬滚打，参与实际设计开发的全过程，并从中得到锻炼。
教学与设计开发一体化可分出以下四个层面：
理论讲授主要以课堂教学为主并结合部分现场教学。将理论教学内容分解为若干单元，各单元又紧密与设计开发过程有机结合，这样既可发挥理论对实践环节的指导作用，又可在实践中检验理论，并通过布置思考题的办法进行考核，促使学生系统掌握理论知识。确立课题设计课题的确立，不应采用虚拟课题，应在教学大纲规定的内容和范围中，让学生走入社会去联系和争取课题，还可依据现阶段报刊设计征稿、社会设计交流或公益活动为课题进行实际的设计开发。市场调研是培养学生独立工作能力和科研能力的重要环节，通过对企业实态、设计现状的调研，让学生了解国内外的设计取向，从而掌握科学的定位设计方法。在这个阶段要求学生写出较为详细的设计调研和设计定位报告。
设计展开在经过有实际意义的市场调研后，设计的展开就变成顺理成章、轻松自如的事了。在设计展开过程中，前期为创意阶段，要利用相互启发的教学方法，通过大量的设计创意草图练习，开发学生的创造性思维，最后优选设计方向。后期为正稿制作阶段，在这个阶段要引导学生去发现与解决设计中所涉及的材料和加工工艺的条件限制，提高设计方案的可行性。在一体化教学进程中，要充分利用分数的杠杆作用，将成绩的考核与各个实践环节紧密结合，改变重设计正稿不重设计开发过程的传统评分办法。在正稿制作阶段要充分利用现代化手法，减轻学生作业的强度。
3、科研与社会实践一体化
如何处理好教师的科研与社会实践的关系，一直是普通高校艺术设计专业头痛的问题。笔者认为，应该转变观念，把教师的社会实践活动纳入科研项目的技术服务范畴。鼓励师生在不影响正常教学的前提下，为社会提供有偿技术服务，以提高教师自身的实践动手能力。有偿技术服务所得收入可以作为科研经费入校，按照科研费管理和使用。要改变艺术设计专业科研仅靠文章纸上谈兵的现状，在晋升与职称评定中应对作品和设计有一定的要求。学校要为艺术设计专业科研与社会实践的一体化创造条件，提供政策上的优惠。有条件的院校还可以通过成立研究所或企业实体的方式，在加强技术监督与统一管理的前提下，为教师的科研实践提供相应的法律和经济上的保护。这方面清华大学美术学院、广州美术学院以及许多工科专业的经验可以借鉴。
三、教学方法要围绕培养学生创造性思维进行
创造性思维的实质是求异思维，设计创意的本质就是求新求奇。在艺术设计教学中有效地开发学生创造性思维的潜力是教学和改革的重要任务。
在艺术设计专业和专业基础教学中，可以通过相互启发的方法开发学生创造性思维，这种方法在美国称之为“头脑风暴法”──是一种创造性设计思维的互动组织形式。具体方法是根据设计课题和教学内容，利用课堂或课下时间，让学生从不同设计方向和不同定位角度，快速、大量的进行创意草图练习，同时不断地组织学生反复多次地对草图进行自我评定、同学之间相互评定、教师分析讲评等形式来相互启发。使学生通过质疑、否定之否定、横向和逆向思维来产生思维上的联动和互动，在求新、求异上下功夫。同时可分段选择优秀的创意草图让学生进行正稿制作，正稿制作的规格和数量不宜过大过多。对于成绩的评定，创意草图阶段应占30%左右。实践证明，这是一种快速而行之有效的教学方法，它不仅让学生树立了创新意识，同时还提高了学生的综合能力，调动了学习的积极性和自觉性。
四、正确处理电脑设计与专业课程之间的关系
电脑与信息技术的高速发展，渗透到了人们生活的方方面面。电脑设计的迅速发展，一方面极大地拓宽了艺术设计的空间，使人们摆脱了对纸和笔的依赖，大大提高了工作效率，同时也冲击了传统的教学模式。如何充分发挥电脑设计的优势为艺术设计注入生机和活力，同时又不影响对学生审美能力和创造性思维的培养，是一个值得研究的问题。
针对目前部分学生过分依赖电脑的倾向，应使他们清醒地认识到，电脑是一种辅助设计手段，就像笔和尺子一样是一种工具，它无法代替设计者的思维。在充分利用电脑设计快速高效的优势的同时，还应承认手绘设计作品的制作，不仅是一种不可替代的审美体验过程，也是对材料和加工工艺掌握与了解的过程，这对设计思维的开发十分重要。
符合普通高等学校招生工作规定中报名条件且有艺术专业基础者均可报考。
二、文化考试报名
1．时间：2015年11月15—17日。
2．地点：考生户口所在市、县招生办指定报名点。
3．办法：①报名时须签订诚信高考承诺书；②交验户口本、第二代居民身份证、学生证等相关材料；③缴纳报名考试各项费用；④经市、县招办摄像以制作电子档案；⑤录入考生基本信息。
4．注意事项：艺术类考生须参加文化课考试和相应的专业考试，填报志愿时可以兼报文史或理工类；文史或理工类考生不能参加艺术类专业考试（含省统考和学校组织的校考），填报志愿时也不能兼报艺术类。
三、专业课省统考报名
报名方式：艺术类专业课省统考均为网上报名（考生专业课省统考报名与文化课网上报名同时进行）,考生可以兼报不同模块的考试。
缴费方式：模块一至模块六按规定时间到相应考点报到，同时缴纳报名考试费、领取专业课省统考准考证。模块七（原美术类）和模块八（原音乐类）继续实行银行缴费，考生在基本信息填报完成后可通过网上银行缴费或携带身份证到中国工商银行安徽省分行所辖各营业网点进行缴费，缴费时间为11月15至11月19日。考生缴费完成后务必再次登陆网上报名系统（至银行柜台缴费的考生须在缴费后第二天10:00点后登录网上报名系统）查询自己的缴费状态，确认缴费状态为“已缴费”。
模块八（原音乐类）报名时，考生还须在网上选定本人参加考试的主、副项，考试曲目及调号，器乐的乐器名称等信息。信息确认提交后，任何人不得更改。
模块八（原音乐类）的考生2015年12月16-18日再次登陆“高考报名系统”（网址：gkbm.ahzsks.cn）查询本人的专业课考试报到时间和地点。
逾期未报名或报名后未按时缴费的考生将不能参加考试。
收费标准：根据安徽省物价局、财政厅《关于调整普通高校招生报名考试费等收费标准的函》（皖价费〔2009〕60号）文件规定，艺术专业招生报名考试收费为报名费40元/生，专业加试费30元/生·科。
四、专业课省统考
自2016年起，我省普通高考艺术类将全面实行专业课省统考，共设置8个组考模块，分别对应教育部公布的专业目录中的相关艺术类专业。
省教育招生考试院负责统一制定各模块的考试说明、命制有关试题、组织相关科目的评分评卷工作，各考点承担相关考务组织工作。各模块的考试说明将另行公布。
（一）模块一
对应的本科专业为播音与主持艺术，
专科专业为播音与主持等。
1．考试时间
2015年12月26日开始考试，相应考生于2015年12月24-25日持第二代居民身份证到考点报到，缴纳报名考试费并领取专业课考试准考证。
2．考试地点
安徽师范大学 花津校区，芜湖市九华南路189号。
3．考试科目（内容）及分值
考试科目为5个，分别为形象气质、作品朗读、新闻播报、即兴评述和模拟主持。满分300分，其中，形象气质20分，作品朗读40分，新闻播报80分，即兴评述80分，模拟主持80分。
（二）模块二
对应的本科专业为广播电视编导、戏剧影视文学、艺术史论、戏剧学、电影学，
专科专业为影视编导等。
1．考试时间
2016年1月1日考试，相应考生于2015年12月30-31日持第二代居民身份证到考点报到，缴纳报名考试费并领取专业课考试准考证。
2．考试地点
蚌埠学院 蚌埠市大学城曹山路1866号。
3．考试科目（内容）及分值
考试科目为4个，分别为文学基本知识、影视艺术常识、编导创作和影视评论。满分300分，其中文学基本知识60分，影视艺术常识60分，编导创作90分，影视评论90分。
（三）模块三
对应的本科专业为表演（体育舞蹈、健美操），
专科专业为体育艺术表演等。
1．考试时间
2016年1月5日开始考试，相应考生于2016年1月3-4日持第二代居民身份证到考点报到，缴纳报名考试费并领取专业课考试准考证。
2．考试地点
安庆师范学院 龙山校区，安庆市集贤北路1318号。
3．考试科目（内容）及分值
考试科目为5个，分别为形象气质、综合素质、节奏听辨、体育舞蹈成套动作和健美操成套动作。满分300分，其中形象气质15分，综合素质60分，节奏听辨25分，体育舞蹈成套动作100分，健美操成套动作100分。
（四）模块四
对应的本科专业为舞蹈表演、舞蹈学、舞蹈编导，
专科专业为舞蹈表演、国际标准舞、舞蹈编导、舞蹈教育等。
1．考试时间
2016年1月23日开始考试，相应考生于2016年1月21-22日持第二代居民身份证到考点报到，缴纳报名考试费并领取专业课考试准考证。
2．考试地点
阜阳师范学院 清河校区，阜阳市清河东路741号。
3．考试科目（内容）及分值
考试科目为5个，分别为形象气质、舞蹈基本功、自选技巧展示、节奏听辨和舞蹈表演。满分200分，其中形象气质15分，舞蹈基本功50分，自选技巧展示15分，节奏听辨20分，舞蹈表演100分。
（五）模块五
对应的本科专业为戏剧影视导演、表演（影视戏剧表演、戏曲表演），
专科专业为表演艺术、戏剧影视表演、歌舞表演、戏曲表演、曲艺表演、音乐剧表演、戏曲导演等。
1．考试时间
2016年1月15日开始考试，相应考生于2016年1月13-14日持第二代居民身份证到考点报到，缴纳报名考试费并领取专业课考试准考证。
2．考试地点
安徽大学 磬苑校区，合肥市经济技术开发区九龙路111号。
3．考试科目（内容）及分值
考试科目为5个，分别为朗诵、命题表演、才艺展示、编讲故事和戏剧影视评论。满分300分，其中朗诵 60分，命题表演 75分，才艺展示 50分，编讲故事 75分，戏剧影视评论 40分。
（六）模块六
对应的本科专业为书法学。
1．考试时间
2016年1月3日考试，相应考生于2016年1月1-2日持第二代居民身份证到考点报到，缴纳报名考试费并领取专业课考试准考证。
2．考试地点
淮北师范大学 相山校区，淮北市东山路100号。
3．考试科目（内容）及分值
考试科目有3个，分别为楷书临帖、隶书临帖和创作。满分300分，其中楷书临帖100分，隶书临帖100分，创作100分；
8:30-9:30楷书临帖，10:00-11:00隶书临帖，14:00-16:00创作。
（七）模块七
对应的本科专业为美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画、艺术设计学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术、艺术与科技、戏剧影视美术设计、动画、影视摄影与制作、陶瓷艺术设计，
专科专业为艺术设计、视觉传播设计与制作、广告设计与制作、数字媒体艺术设计、产品艺术设计、家具艺术设计、皮具艺术设计、服装与服饰设计、室内艺术设计、展示艺术设计、环境艺术设计、公共艺术设计、雕刻艺术设计、包装艺术设计、陶瓷设计与工艺、刺绣设计与工艺、玉器设计与工艺、首饰设计与工艺、工艺美术品设计、动漫设计、游戏设计、人物形象设计、摄影与摄像艺术、美术、舞台艺术设计与制作、影视美术、影视多媒体技术、影视动画、摄影摄像技术、美术教育等。
1．考试时间
①考生于2015年12月11-12日持第二代居民身份证到指定考点报到，领取专业课考试准考证；
②考试科目为三科：12月13日8：00—11：00素描（150分），11：15—11：50速写（75分），14：00—17：00色彩（150分）。考生画具器皿自带。
2．考试地点
考生按其所属地区，分片考试。
合肥考点一（安徽建筑大学，北校区，合肥市金寨南路856号）：合肥；
合肥考点二（合肥学院，合肥市经济技术开发区锦绣大道99号）：淮南、铜陵、六安；
芜湖考点（安徽工程大学，芜湖市北京中路）：芜湖、马鞍山、安庆、黄山、宣城、池州；
阜阳考点（阜阳师范学院，西湖校区，阜阳市清河西路100号）：淮北、阜阳、亳州；
蚌埠考点（安徽财经大学，龙湖东校区，蚌埠市曹山路962号）：蚌埠、滁州、宿州。
各考点具体考试场所见考点通知。
（八）模块八
对应的本科专业为音乐学、音乐表演、作曲与作曲技术理论、录音艺术，
专科专业为现代流行音乐、作曲技术、音乐制作、钢琴伴奏、钢琴调律、音像技术、录音技术与艺术、音乐教育等。
1．考试地点
安徽师范大学 赭山校区，芜湖市北京东路1号。
2．考试时间
①2016年1月7日开始。第一批报到时间为2016年1月5-6日，第二批报到时间为2016年1月9日。考生根据查询到的报到时间到指定地点领取准考证，并按照准考证上规定的时间参加相应科目考试；
②笔试考试时间为：2016年1月10日15：00—17：10，全省音乐考生参加练耳和基本乐理知识的笔试。
3.考试科目（内容）及分值
考试科目为5个，分别为视唱、练耳、乐理、声乐和器乐，其中声乐、器乐区分主、副项（主项为声乐副项为器乐，或者主项为器乐副项为声乐；主项、副项由考生在报名时确认，考试时不得更改）。满分210分，其中主项90分，副项60分，视唱20分，练耳30分，乐理10分。
声乐考生演唱自选歌曲2首（伴奏一律采用自带CD光盘(音频文件)；也可以清唱）；器乐 考生演奏自选练习曲、乐曲各1首。
4．对于声乐和器乐考试，评分组长在考生因各种原因占据时间过长（5分钟以上）的情况下有权终止其考试。
（九）专业课省统考成绩公布及合格线划定
根据考生成绩按一定比例划定专业合格线，考生成绩及合格线将在我院网站公布，考生可上网查询。不再另行发放成绩单及合格证。
五、省外院校专业课校考
按照教育部进一步扩大省级统考适用高校范围的要求，在我省招收艺术类考生的高校原则上应采用专业课省统考成绩和相关投档录取规则进行招生，学校不再组织专业课校考。有特殊专业要求的经主管部门批准，可在省统考合格考生范围内于本校所在地设点组织校考。2016年可在我省设点组织校考的外省院校原则上为31所独立设置本科艺术院校及参照执行的部分院校（专业）、985、211高校和以艺术专业招生为主的本科院校。在皖设点校考须在指定考点进行考试。
校考的报名、考试、评分等由招生院校负责，具体事项请向招生院校咨询或参见各校《招生简章》。
省外院校在皖设点校考相关事项：
1．我省指定报名考试地点：安徽艺术职业学院。
2．考生应在该校考试2天前到相应考点向招生院校报名、缴费（报名时须持本人第二代居民身份证）。部分院校有特殊要求的，请咨询报考院校或见考点说明。
3．考试时间：各招生院校的专业考试时间、招生专业、考试科目、招生计划和要求详见各校的《招生简章》和安徽省教育招生考试院网站上公布的《2016年省外院校在皖设点艺术专业考试日程》。
4．在规定时间内报名的考生凭第二代居民身份证、院校发放的准考证和院校要求的其他材料参加考试。美术类考生自带画具，音乐和其他类考生自带钢琴以外的考试用具。
注意事项：报名参加省外院校专业课校考的考生，须先参加我省对应模块统考并达到我省统考专业合格线，否则，其校考合格不能作为录取投档的依据。计划下达到我省的民办本科、独立学院、高职（专科）院校原则上采用我省统考成绩。
考生在报考专业校考时还需注意各校各专业对文理科类别、文化成绩、专业主项类别、身体条件等要求。
六、对艺术类专业课考试中违规行为的处理
根据教育部的有关规定，对考生在高校招生考试中的各种违规行为的处理，按照《国家教育考试违规处理办法》(教育部令第33号)及教育部的相关规定执行，情节严重，触犯刑律的，将按《刑法》修正案（九）第二十五条追究刑责。
2016年教育部有关艺术类招生考试文件另有规定的，另行通知。
关键词：高职艺术生；职业素质能力；专业特色化
我国的职业教育从八九十年代开始建设发展，也一直是把德、日的职业教育经验当做我们职业教育的理想目标，但始终学不上来？这跟我国的教育体制有关系，我们的教育体制始终受着古代科举制的思路影响，认为只有考上本科大学才是就业的出路。随着职业教育的加快发展，人们对职业技术教育有了重新认识，高职艺术设计专业的学生技能培养已从基础能力向职业素质能力培养的转变，选择职业教育的学生，他们更喜欢拥有一种手艺（职业素质能力），既有荣誉感，而且收入也可观。高职艺术设计专业特色化发展与学生职业素质能力培养是专业建设的重要内容，是教学改革的探索与提升学校办学核心竞争力的重要途径。学生职业素质能力包括：由职业意思、综合能力、职业素养。强化教学过程的实践性、开放性和职业性。培养模式以“工作室制”与校外实训基地相结合的教学理念，强化教学过程的实践性、开放性和职业性。让学生真实体验就业岗位的实训，使工、学结合相互作用形成合力，以适应未来社会所需要的高素质、高技能服务型人才，同时也提升了专业特色特化和学生职业素质能力培养的模式。本文主要从高职艺术生职业素质能力培养的内涵探讨入手，结合专业特色化发展中存在的诸多问题，以及学生、老师、学校与教学几个构成高职艺术生职业素质能力培养的重要元素来进行简单地阐述，也是自己多年从事高职艺术设计专业教育教学工作感受到的一些状况，所形成的一些个人见解。
一、强化专业特色与学生职业素质能力培养相结合
职业院校的教育不单单是课堂教学，而是以全面素质教育为前提，就业为导向，培养高素质人才为目的，去服务企业，服务学生。苏州工业园区职业技术学院的人才培养方面有这样一个有趣的公式P＝（S＋K）a其中“P”代表成就，“S”代表技能，“K”代表知识，“A”代表态度，这个公式诠释了IVT培养定位的核心内涵，我们可以借鉴，但是职业院校对学生的培养不能只停留在知识和技能上，还需要对学生的职业素质能力的态度进行培养，形成理论教学、实践教学、养成教学相统一的课程体系，使我受到了很大的启发与鼓舞，作为职业院校的一线教师，这个公式不仅适合我们的学生也适合我们自身，要考虑怎样把学生的基础打好，为学生下一步就业做好准备，全身心的投入到职业教育战线，够培养出高技能的合格人才。高职艺术设计专业的学生的培养原则是向社会直接输马上投入工作的技能型人才的地方，注重于学生的将要进入社会的实际能力，称之为＇即战力＇，所以学生在学校里的实践能力显得十分重要。学校的整体结构决定了与现实社会的距离。现在的美术类高职相对没有竞争力在于自身教育等级低于美院，学校与社会之间的连接不是很多，学校里学到的东西在实践中马上可以应用的比较少，使得毕业的学生又不能马上投入到社会工作之中。改变现有的学校结构显得尤为重要，要与实际紧密的集合起来才是应该具有的方向。由于高职艺术设计专业的学生自身基础相对薄弱，所以教学本身应该首先着重于基础的教育，巩固基础训练。只有根基打好了，才能把大脑的意图更好的通过手展现出来。之后是如何活跃学生们的思维，激发学生们的学习兴趣，从而让学生们喜欢上自己所学的专业。以“工作室制”与实训基地相结合的培养模式，形成教学、产业、创新、科研四位一体。构建以岗位职业素质能力培养需求的创意绘画、平面设计等工作室。组建创意社团和校外实训基地，增强创业意思，以我们电脑艺术设计班为基地，成立了创意社团，为学生提供艺术设计与创作交流的平台。社团的成立以就业、创业为导向，以增强学生社会实践能力、提高实习实训效利，社团开设的课程：DIY设计、装饰画、趣味手工制作、彩泥制作，定期邀请实习单位的专业技术人员、管理人员来社团讲座指导，阶段举办多样化学生设计作品展。学生通过社团活动增长知识、提高职业素质能力、丰富和活跃课余文化生活。经过考察我系同沈阳艺匠功坊皮具店合作，建立学生实训基地，他们主要从事手工皮雕工艺制作，工作流程有图案设计，打版，下料，雕花，上色，缝合工艺，结合我系电脑艺术设计专业课程，学生主要参与图案设计、雕花制作、上色的工作，加工合作的企业有广州红谷公司，丽江工艺品店等，学生在掌握了一门技能同时也增强实践实训经验。加强专业特色建设，完善多媒体教室的设施设备，理顺高职艺术生职业素质能力培养的实践教学体系，教室设置突出合理性、艺术性、实用性等因素，引进先进的数字化专业教学设备，在巩固已有的教学软件基础上，积极研发更新教学软件的应用，提高学生职业素质及对设计软件的实践应用能力，健全专业特色化发展的硬件条件。
二、加强教师的职业素质能力与特色化专业建设的认识
教师是一切教育改革的根本性力量，教师“言之教”与“不言之教”，知为行之始、行为知之成（王阳明）。完善高职艺术生职业素质能力培养与专业特色化相结合的教学理念，加强教师的职业素质能力，提高教师自身的专业技能，符合双师教师队伍的建设要求。我们利用假期参与企业顶岗实习工作，了解与本专业相关的知识技能、工作流程积累实践经验。假期在辽宁淡远印刷广告传播有限公司顶岗实习，参与平面设计、封面印刷与装裱及新项目设计研发工作，例如襄平大剧院开业的广告宣传设计，通过实践交流，开阔了思路，提高了实践素质能力，实习之余帮助公司展厅设计了标识，并被聘为平面设计方面的指导。去年我系12名专业教师来到江苏经贸职业技术学院艺术设计学院考察学习，江苏经贸职业技术学院艺术设计学院建院十多年以来，就承担各种艺术设计人才的培养的任务，各个专业在整个江苏省的职业大专院校都是首屈一指的，有着醇厚的文化氛围和悠久的育人传统，学院以厚积薄发的品格，严谨求实的作风，培养了一代又一代的英才，在职业教育上，它的价值体现在行动上、职业技能、服务能力和制造产品的能力上，教育中基本的理念是做和学，它有两个任务：（1）有效地提升学生的职业性，专业教育岗位上成为一个熟识的专业人才（技能方面），（2）自主创业（实践能力）的培养，由此可以看出江苏经贸职业技术学院艺术设计学院对于学生职业素质能力的培养是有着高度重视，上课的专业教师大都有着国外进修的经历，就是这样一个优秀而又实力的教师队伍，严谨认真的教学态度，让我们此次学习收获颇多感慨颇多。我们还来到了海尔曼斯集团总部的工业园区进行了参观走访，在海尔曼斯集团总部陈主任的介绍下，我们初步了解了公司的织衣生产流程、产品展示厅、企业发展史展示厅，为我们上了一堂生动的企业实践课，使我们受益非浅。虽然这次考察学习的时间很短，但每一位老师都很有耐心，对于我们提出的各种问题，总是一遍遍地讲解，这让我很受感动。在与同行的相互学习、交流中，明白了工作室与工作室制的本质区别，专业教学中应该打破传统的教学理念，发挥学生的创意空间，这也要求我们专业教师必须提高职业的专业性。而且清楚地认识到信息技术在职业教育中的广泛应用，教师不是像以前那样，单凭一张嘴、一支粉笔、一块黑板即可进行教学，而是综合应用多种媒体技术，应用各种软件进行教学，所以这种教学必然要打破传统的传授式的教学模式，而构建出适应职业高中的新型教学模式来。才能使我们的艺术设计专业办的越办越好。我们的目标；学生的需求，我们的追求，构建特色专业，强化内涵建设，走校企共成长之路，打造合理的学生职业素质能力培养与专业特色化共发展的模式。
三、对高职艺术生职业素质能力培养与专业特色化发展的思考
加快发展职业教育势在必行，艺术设计专业学生的职业素质能力培养与专业特色化发展也是我们职业教育中一直在探索的课题。作为新时期的高职教育工作者，在教学中以全面素质教育为前提，就业为导向，培养高素质、高技能服务型人才为目的，去服务企业，服务学生来要求自己，在实践中提高自己。我们的职业教育还不能完全适应经济社会发展的需要，专业特色化不明显，课程结构体系不尽合理，专业主干课程教学方式的针对性、实践性和应用性不强，双师型师资队伍建设远未能适应学生职业素质能力培养的发展需要，教材的改革力度不够，办学条件薄弱，体制机制不畅等等问题，这都影响着高职艺术生职业素质能力培养与专业特色化发展进程。
【参考文献】
［1］刘明兰．高等职业技术教育办学特色研究［M］．华中科技大学出版社，2004．
［2］于瀛．高职艺术生职业素质养成教育探讨［J］．科教导刊，2013．
一、创造尊崇型
创造尊崇是目前诸多奢侈品品牌在进行品牌建设的过程中所通用的方式。通过提升消费者使用产品过程中所带来的品牌尊崇感，使奢侈品本身成为消费者个人品位和身份的代言，这也是奢侈品品牌能够在进入市场之后速度赢得消费者认可的重要成功模式之一。
比如著名的奢侈品品牌hermes在进行品牌营销推广的过程中，其最大的理念就是强调用户使用过程中的尊崇感和奢华感。hermes旗下的每一款箱包的售价高达几十万元人民币，消费者在进行hermes箱包购买的过程中，其所享受到的不仅仅是一款箱包的使用权，更多的是hermes箱包作为一种奢侈品带给消费者的尊崇和荣耀感。因此，这也是hermes品牌能够快速在高端消费者中得到认可并赢得高端人群青睐的重要原因。
在当前的不少奢侈品品牌建设过程中，充分基于消费者个人的消费心理进行品牌塑造的奢侈品品牌十分众多。通过消费者个人消费心理的期望值提升，从而促使奢侈品品牌在消费者心目中的地位得到不断提升。这也是目前众多奢侈品品牌在展开奢侈品品牌建设时通用的方式之一。
二、描绘梦想型
描绘梦想也是不少奢侈品在进行品牌营销建设过程中常使用的品牌塑造模式。通过为消费者打造一个梦想，从而促使品牌自身的形象和知名度也随之得到提升。这是目前化妆品品牌常采纳的品牌塑造模式。
比如知名的化妆品品牌la mer在进行品牌形象建设的过程中，突出la mer产品的神奇。在进行品牌形象塑造的过程中，la mer一直以全球顶级面霜自居，并提出使用la mer产品能够让皮肤重新恢复年轻时的健康、细滑，使皮肤如同少女时代一样细嫩。la mer巧妙抓住女性的心理，为女性描述了一个美丽的梦想。这种梦想式的营销方式，让不少女性对la mer趋之若鹜。
描绘梦想是基于消费者消费心理的角度出发进行奢侈品品牌形象塑造的模式。在当前市场已有的奢侈品品牌中，描绘梦想型的奢侈品品牌塑造模式多数为化妆品品牌所使用的品牌塑造模式。通过梦想的塑造，使不少化妆品奢侈品牌着实成为全球追求年轻、时尚人士的最爱。
三、提倡个性型
个性的塑造是奢侈品品牌形象塑造永恒的主题。细数当前奢侈品行业的几大顶级品牌，无论是louis vuitton还是dior、hermes，其在进行自身品牌形象塑造的过程中离不开品牌个性的支持。品牌个性是奢侈品品牌赖以存在的根本，也是奢侈品品牌在进行品牌形象塑造过程中与其它品牌进行区分的关键所在。2011年上半年，从john galliano被换到传言dior有意邀请azzedine alaia担任新一届的创意总监，dior创意掌门人换人的消息可谓被传得沸沸扬扬。消息传出以后，消费者对dior品牌的认知也开始产生一定的影响。作为奢侈品品牌来说，设计师个人的设计风格和设计个性对奢侈品品牌具有很大程度的影响，而dior创意总监的换帅也在一定程度上对dior品牌本身产生了一定的影响。john galliano始终以走在潮流前沿的眼光进行产品设计，因此其设计往往充满夸张意味。也正是基于此，john galliano的设计赢得了不少消费者的广泛青睐。dior创意总监的换帅，致使dior品牌的设计个性也在某种程度将会发生一定程度改变，所以这必然会对dior品牌在消费者中的口碑造成影响。
对于奢侈品品牌塑造来说，奢侈品品牌的个性是奢侈品品牌在消费者中口碑塑造的基础，也是赢得消费者青睐的关键要素。为了更好满足众多消费者的消费需求，在进行奢侈品品牌塑造的过程中，奢侈品品牌要充分认清自身品牌个性，并以品牌个性为品牌形象推广的最重要载体。除了dior之外，chanel no.5、harley、bmw、lv、hummer、versace等知名奢侈品品牌都是提倡个性的典型奢侈品品牌。
四、强调品位型
任何一个奢侈品品牌在进行品牌形象塑造之初，品牌的品位都是必然要考虑的要素。对于奢侈品品牌形象建设来说，品牌的品位定位显得尤为重要。奢侈品本身就是为了满足消费者对非生活必需品的一种消费需求。所以在进行奢侈品品牌形象塑造的过程中，强调奢侈品本身的品牌品位就成为奢侈品品牌形象的又
一重要附加值。
以意大利纯手工皮鞋品牌casino为例。casino是意大利的纯手工皮鞋品牌，工艺精湛，历史悠久。后来公司多元化发展，不仅仅生产纯手工鞋，并开发了一系列高品质男女皮鞋、休闲鞋、凉鞋、靴子、男女装及男女皮包等皮具产品。casino品牌自建立以来，始终以精湛的手工艺而闻名全球，并在世界市场都收到明星贵族的喜爱。“努力为全世界打造最好最舒适最时尚的皮具产品”一直是casino的经营理念。casino在进行自身品牌塑造的过程中，以强调皮鞋定制产品的舒适和时尚为主，并强调穿着casino皮鞋的男士才是真正的品位人士。通过提升品牌自身的品味形象，casino在奢侈品市场中赢得高端消费者的青睐。
只有真正了解了奢侈品主张的艺术设计理念与倡导的文化，才能把一掷千金的买卖过程变成一个瞬间辉煌的愉悦过程，这才是奢侈品真正奢侈的方式，也是对奢侈品牌销售的良好促进.
