时间：2022-10-14 13:45:42
引言：易发表网凭借丰富的文秘实践，为您精心挑选了九篇情感化设计论文范例。如需获取更多原创内容，可随时联系我们的客服老师。
（一）功能上的优势
产品的功能是满足人需求的重要指标，也是产品存在价值的基础。物联网的发展，使得智能化产品功能的实现拥有更多的途径，在追求产品功能更加全面时，用户的情感诉求往往被忽略，高科技产品导致人与人之间、人与产品之间产生了虚拟感、陌生感和距离感，因此科技也需要有慰藉人心的力量。可穿戴式设备作为传统产业和互联网结合的产物，是产品未来发展的风向标，为了避免用户在使用高科技产品时，在心理上和精神上产生的冰冷、孤独、陌生等悲观情绪，可穿戴产品的设计师们也试图在温暖和关怀的情感诉求方面进行改观，Facebook的一款可穿戴式社交背心——“Like-A-Hug”。连接网络，通过Facebook登陆账号，当你的好友对你发表的内容评价“赞”的时候，背心就会自动充气，给你一个拥抱的感觉，如果好友也穿着Like-A-Hug背心，你抱背心时对方就能感受到你的拥抱，使用户在与产品的交互过程中产生了温暖感。该背心把用户渴望被温暖的情感诉求，附加在产品功能上。暖设计的参与，使产品功能更加丰满，让高科技产品更具人情味，使用户得到了满意的效果。
（二）造型上的优势
造型是产品设计中一个重要的层面，涉及到美学、人机工程学、心理学、产品语义学等多方面的学科，不同形态的产品，会使人产生回忆、联想、记忆等复杂的情感变化，是刺激受众感性情感最直接和简单的方式。在《温暖设计——刘峰讲座》中，他倡导设计师从能形成人记忆的东西中寻找设计灵感，唤醒人心灵的情感密码和生活中的温暖记忆。他设计的“AreyouKidult?”系列的坐具，没有以产品本身的功能而限制产品的造型，而是以有机形体暗示自由而丰富的使用方式，产品看似简单，却堆积着厚厚的情感。或坐或躺，或是家具亦或是玩具，在用户与产品的交互中去定义产品的功能，体会产品富含的乐趣和温暖情感，并在冰冷城市中渲染一种亲近自然、和谐的室内氛围。
（三）材质上的优势
著名设计师原研哉曾提出“感觉方式的设计”，把“触觉”这个词意为与触摸的感觉相关或是触感舒服的④。产品的材质设计是设计师通过思考如何以感觉进行认知而设计的，是指如何创造性的让受众感知产品，即唤醒人的感官。暖设计可以通过产品的材质设计唤醒人的感官的不同感受，进而产生情感上的变化。原研哉为日本梅田一家妇幼保健院设计的一套视觉指示系统，在设计时他强调选用白色布料，使医院可给人营造一种柔和、温暖的感受，其次，易脏的白色布料虽增加清洗的难度，却能让用户对医护环境清洁度的信赖感倍增。暖设计的背后，流露出同一种思维：寄情于物，寄关怀于物，注入可被感知的用心，从无生气的工业品变成对自然生活充满熨帖关怀的符号，让物件本身充盈能够给人慰藉的情绪。温暖的感受让用户在精神和心理上得到放松和安慰，材质在暖设计中的价值得以彰显。
（一）基于隐喻的表现形式
Lakoff和Johnson说过“隐喻普遍存在于我们的日常生活中，不但存在于语言中，而且存在于我们的思想和行为中”。在设计多样性发展的今天，隐喻已成为产品设计中表达和传递情感的重要方式。产品设计中的隐喻以产品的功能、造型、材质等为媒介，将不同系统的事物通过想象和联想联系在一起，传递给用户更深刻、更广泛的记忆，想象和联想是人思维的两种重要形式，也是设计师在用户头脑中建立的认知机制，因此具有隐喻性的产品设计是用户在心理、生理和精神上交互作用的结果⑤。在暖设计中，隐喻设计的产品传递给用户的情感，一部分是产品本身固有的文化和内涵，另一部分是产品的功能、造型、材质等方面联想和想象后的结果。暖设计可以通过产品的隐喻形式，更好地实现产品的情感化设计。
（二）基于用户体验的表现形式
体验是用户获得情感的有效方式，大多数人局限性的认为“体验”是软件技术支持下的交互设计，却忽视了产品外观造型、材质等特性下的体验⑥。不同方面的产品体验会使用户产生不同的体验经历，从而获得不同层次的情感慰藉。苹果产品之所以被无数的果粉为之疯狂，就是因为苹果产品的用户体验相当好，如果苹果产品只是依靠一流的软件技术做支撑，没有对造型、材质和颜色等属性的苛刻选择，握在手里就不会有十分舒适的手感，看上去也不会有经典、高贵的韵味。正是因为苹果产品在内在因素与外在因素共同作用下使用户获得了多方面、深层次的情感体验，使得它能持久的吸引消费者，被用户所青睐。美国未来学家约翰·奈斯比特曾说：“无论何处都需要有补偿性的高情感，我们社会里的高技术越多，我们就越希望创造出高情感的环境，用技术的软性来平衡硬性的一面”。用户的体验设计，软性方面靠的是技术的支持，硬性方面可以通过材质和造型等暖设计因素作为设计手段进行完善，实现产品的情感化，且这种方式下用户获得的情感是持久并深刻的。
（三）基于记忆符号的表现形式
个体的经历不同会导致对产品的理解不同，记忆符号也因此多种多样。“暖”本身就是一种记忆符号，它主要通过感官或行为就产品本身在造型、材质、功能等方面形成记忆符号，从而唤醒人内心深层次的情感，这个唤醒情感元素的过程就是暖设计产生的记忆符号作用的结果，提取暖设计作为记忆符号的形式和特点，并将记忆符号分类、整理、系统分析，可为产品的情感化设计提供一个快速有效的途径⑦。将“暖”作为一种记忆符号，可传递给人正能量、愉悦感和精神上的慰藉，使人与产品产生记忆与情感的双重共鸣，而不是仅仅停留在感动的层面。AlbertoAlessi说过：真正的设计是要打动人的，它能传递感情、勾起回忆、给人惊喜，好的设计就是一首关于人生的诗，它会把人们带入深层次的思考境地。
三、结语
美国心理认知专家唐纳德•诺曼所著的《情感化设计》一书，从知觉心理学的角度揭示人的本性中的三个特征层次:即本能的、行为的、反思的。这三种特征层次与产品设计特点相对应的关系如下:（一）本能水平的设计——只关注于产品的外形；（二）行为水平的设计——产品使用的乐趣和效率；（三）反思水平的设计——自我形象、个人满意。人是视觉动物，会本能的对事物的外形进行观察和理解。产品设计越是符合人类本能水平的审美理想，就更加容易让人接受。如今，人们关注最多的是行为水平的设计，尤其是对功能性的产品来说，产品的实用性是人们重点关注的对象。产品的使用过程是一连串的操作，设计的界面能否给用户带来深刻印象取决于两点：即是否能有效地完成任务，是否是一种有乐趣的操作体验。
二、台灯设计中的情感化因素分析
审美过程是指用户通过感官（包括视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉）获取产品的外观信息和内在信息，进而对产品获得审美体验和审美享受。产品的销售量取决于能否吸引消费者眼球。台灯的造型、色彩、质地应该视使用环境的特点设计和选取。
（一）台灯造型、色彩、材质的选择
造型、色彩、材质是台灯设计中最基本的三个设计因素，尤其是造型和颜色最能给予用户直观的体验。美国心理学家鲁道夫•阿恩海姆认为对色彩反应的典型特征，是观察者的被动性和经验的直接性。对人的视觉冲击力最强的就是色彩，尤其是对比色的运用，可以更加凸显台灯的造型。要想使色彩对视觉的冲击力更强。仅仅运用对比色是不行的。笔者认为，应该让台灯的色彩富含一定的意义，并与周围的灯光环境相融合。孔子认为“吾思夫质素，白当正白，黑当正黑”，强调了以素色为主、以彩色为辅的色彩观；此外，中国传统色彩理论中的以青、黄、红、黑、白组合的五行正色之说等都可以成为台灯色彩设计的灵感来源。
（二）台灯灯光对居室环境的影响
台灯是人们晚上学习和工作最主要的照明工具，但是台灯不仅仅提供亮光，对于居室环境的美化与装扮同样起着至关重要的作用。台灯是营造书房、卧室等小环境空间层次的法宝，舒适的台灯灯光可以缓解人们的视觉疲劳，提高人们的兴奋度，给予人们美的享受。现代居室用途分工明确，每个居室灯光应有各自的特征。设计师在设计台灯时，要根据不同的居室环境确定台灯风格和灯光颜色等。交互设计、仿生设计、再现回忆设计是台灯设计中的情感化表达方法。从产品情感化设计的角度出发，人与台灯可以产生多方面的交互，比如台灯的开启方式、照明强弱的控制和可变化的造型等。产品的仿生设计，是指模仿自然界中生物的某种基本功能，并将这种功能添加到产品设计中。通过仿生设计的情感化表达方法，可以把人追求自然化的情感在台灯设计中淋漓尽致的表现出来。如果台灯的设计能够引起用户对过去事物的记忆，达到触景生情的效果，那么台灯设计的意义就得到了某种程度的升华，这就是台灯的再现回忆设计方式。
三、结语
1.1图形
目前，国内药品包装在图形创新上的尝试还较少，大部分图形设计还比较中规中矩，图形简单，风格单一，这样的视觉形象容易和病痛等负面感觉联系在一起。优秀的图形设计是可以进行心理治疗的，传递出美好积极的正能量。通过研究患者心理，设计师可以尝试改变单一的药品包装图形设计。图形是无年龄、无国界的视觉语言，具有强大的视觉感染力。人们通常的习惯是在阅读文字之前先浏览图形，因此视觉图形对人的第一感觉起着关键的作用，也是药品包装的重要表现手段。例如花朵造型的药品包装，见图1，此设计完全改变了以往药片整齐排列的包装模式[2]，药片被组合成了一朵朵美丽的花，吃完药片后，背面翘起的塑料片就像盛开的花瓣，直观有效的图形设计给病痛中的人们带来了安慰。儿童对药品的恐惧感最强烈，这时图形的感化力就显得尤为有效。儿童容易被一些造型有趣、色彩鲜艳的图形吸引，设计师可以利用这一点，让药品包装的图形成为儿童感兴趣的一部分[3]。例如3只小猪的药盒包装[4]，见图2，包装上的图形是3只憨厚可爱的小猪，每只小猪的耳朵、鼻子、胸口和手的位置都有药片，不同位置的药片代表了药品的不同功效，如此有趣的包装图形设计会大大减少儿童对药物的恐惧感。药品包装的图形创新是对包装风格的重新定位，图形的无声力量将情感带入了设计，拉近了产品和使用者之间的距离。当然，图形的设计要考虑到药品的性质、使用人群等因素，这样设计出来的图形才能真正带给用户独特的审美体验和情感满足。
1.2造型
研究表明，消费者在获取外界信息时，83%的印象来自眼睛，11%来自听觉，3.5%来自嗅觉，1.5%来自触觉[5]。造型作为产品外观形态的表情因素，起着重要的感情推进作用。目前，国内药品除去外包装，中包装或内包装通常会采用瓶装、铝塑板或粉剂袋装等传统包装造型，单一不变的包装造型几乎是药品包装的通用模式，如阿莫西林、板蓝根等这些家庭常用药在包装造型上几乎没有创新，见图3。如何在保证功能的同时突破单一乏味的包装造型，设计师可以进行一些大胆的尝试。亲吻药丸见图4，设计师将药丸用4种颜色的锡箔纸包裹，造型酷似KISSES品牌巧克力，此药属于针对感冒发烧的非处方药，不同的包装纸颜色代表了药品不同的疗效，这样有趣的包装造型完全突破了以往药品包装的常规模式，带给患者意想不到的情感体验[6]。糖果药丸见图5，设计师同样将药丸包装成糖果造型，并在玻璃包装纸上写有药丸的名字和使用说明。在设计药品的外部造型时，要考虑造型与药品属性、类型之间的关联，其风格是否符合药品所要传递的信息。如男性药品包装，见图6，其药板的造型特征与药品的治疗内容非常吻合，包装外形也有助于患者对药品建立信心。图4-6的药品包装造型相对传统造型而言，要有趣、大胆得多，设计师运用了同形异构的方法，进行了逆向定义，用有趣的造型符号来代替了常规的药品包装模式，带给使用者意想不到的惊喜。情趣化的创意大大提升了药品包装的品牌魅力，同时也传递着产品特性、功能、情感等信息。
1.3文字
药品包装的文字设计是传递使用信息的主要渠道，包括药名、说明书等。国内药品的说明书通常以第三方告知的语气叙述，印于包装盒上及附于盒内，见图7。如何对药品包装的说明文字进行再设计，以情感化的方式来取代传统的使用说明，让患者获得更多的心理安慰，是设计师需要思考和研究的问题。HelpRemedies药品包装见图8，此包装打破了以往的文字说明方式，整个药品包装的文字设计没有过多的内容，包装正面以“需要帮助，我头疼”、“需要帮助，我失眠”等最直接的症状来表述，患者可以根据自己的情况来购买需要的产品[7]。撕开背面的药盒包装，上面有以医生的亲切口吻来述说的药品使用方式，如“你好，对于你现在的头疼我很难过，别担心，你的脑部不会因此受到影响”等，这样的文字设计不仅能够让患者立刻放松心情，有助于病情的康复，同时也能让患者和药品之间产生良好的沟通。文字在药品包装设计中占有举足轻重的作用，它是药品和患者之间最直接、最准确的沟通渠道。如何让文字设计看起来更具有亲和力，设计师应该更多地从用户心理出发，将说明文字的设计趋于拟人化，这样才能让药品包装与用户之间的沟通更加自然和真诚。
1.4障碍化
药品是一种特殊的商品，在消除人们身体疾病的同时，也隐藏着危险。为防止儿童误食等，设计师通常会给产品添加一定的障碍性元素。按压式障碍化瓶盖设计见图9，此设计已经广泛应用到药品包装中，它由一个内螺纹盖和一个外盖组成，如果不按下就旋转，会发出咔嗒咔嗒的声音来提醒父母。随着社会文明的进步，人们的情感性需求会越来越成为衡量设计优秀与否的重要因素。未来的药品包装功能必定不仅指向药剂的保护，还包含了情感沟通、审美心理等功能。设计师应利用包装的互动交流来表达药品特有的美学特征，让患者从内心情感上产生共鸣，这也会对患者的生理和心理康复更有利，这将是未来药品包装设计发展的大趋势。同时，药品包装的情感化设计不同于普通的包装设计，它不仅仅是简单的改变，还涉及到许多现实的难题，比如材料的安全性、文字的准确性等问题。
2结语
随着社会的不断进步与发展，人们的生活水平不断提高，快节奏的生活给人们带来的压力也越来越大。人们希望能释放自己的情感，找到和自己达成共鸣的人或物，服装作为宣泄人们情感的载体，越来越受到人们的重视。因而在现代服装设计中融人的情感成分触动了人们的神经，让人们产生服装能够和自己共鸣的感觉，这也是现代服装设计中比较成功的设计理念。
2情感化设计的提出
情感化设计白勺提出是由美国著名的认知心理学家唐纳德·A·诺曼首次提出来的，他在著作中指出:“在产品的设计和使用中还有很浓重的情感成分，我认为设计里含的情感成分可能比实用成分对产品的成功更重要。”设计产品或服装时不仅要注重外观，更要注重消费者心理活动带来的不同感知度，将情感化设计融人到产品设计中去，让消费者看到设计出来的产品就会产生不同的心理变化和情感变化。不同人的情感感知度也是不一样的，人们所受环境的影响、受教育程度、自身水平和审美观是不尽相同的。情感化设计不是用语言就能表达出来的，而是根据消费人群对不同设计灵感的服装中所感受到的不同情感变化，设计师针对不同人群的消费能力和情感需求，充分挖掘服装的精神精神功能，服装的情感化设计更强调的是服装的精神内涵以及给消费者带来的情感情感体验和精神享受，追求的是服装和人类情感的共鸣，从而达到通过服装释放情感的效应，从而使服装变得变得更加生动和人性化。如果设计的服装让消费者毫无感觉可言，那就很直接的说明一个问题，这件服装在设计过程中没有情感成分的融人，带给消费者的是一件普普通通的衣服而已。物质生活的丰富带给人们更好地生活，情感却成为了现在社会背景下人们越来越缺失的，忙于工作，忙于生活，忙于学习，总之总有忙不完的事，时间永远都不够用，情感流露的越来越少，有时候就会有人怀疑，这到底是一个机械化的世界还是有活生生的人类存在的世界?生活中人们的情感在随着各种各样的大大小小的事务所羁绊，情感更多表现出来的也是消极的，人们也渴望在某种物质上上找到自己丢失的情感，以填补自我情感的流失，针对于此，设计师们在设计服装时候融人了不同的情感，这样设计出来的衣服就不在仅仅是一件衣服那么简单了，更多的是当人们看到衣服的时候联想到的情感是什么，每一件融人了情感的服装都是一种无形的灵魂，当人们把衣服穿在身上的时候也能展现出来不同的状态。可以看出情感化设计理念的提出符合了现代人在丰富的物质生活的基础上追求高品质精神生活的诉求。
3现代服装情感化设计对设计师的要求
现代服装中融人情感化的设计不仅是人们对服装的更高要求，也是对设计师提出了更高的要求，在激烈的竞争中要想让消费者对你的设计感兴趣，就必须处理好服装与人之间的关系，做到“动之以情，晓之以理”。服装设计师们不能再按照以前的思路设计衣服。应该把消费者放在首位，充分考虑消费者在服装穿着过程中的社会因素、审美因素和情感因素。突出服装作品中的情感化的含量，挖掘文化内涵的精髓，顺应其市场发展规律，在情感、功能和文化之间找到一个合理的契合点，设计出符合消费者需求的服装。人们需要什么样的服装，不同的服装中需要加人什么色彩，又需要加人什么情感，这些都是需要设计师去深人了解人们对服装的要求，在此基础上设计的服装才能让人们产生共鸣。一个优秀的服装设计师不仅要对现在服装的流行趋势和人们对服装的需求了解摸清，也要对以往的服装设计中融人的情感成分做相应了解，不同地区的人对于服装中融人的情感成分的感受也会有所差别，这就需要设计师对不同人群和不同年龄的人进行分类设计，以达到不同人群对服装设计中不同情感成分的要求。
4现代服装设计中的情感化设计理念的体现
服装设计针对的对象主要是人，所以要更加注重在设计中融人情感成分，情感成分不是用语言表达的，而是凭借设计师对不同人群发自内心的感受力不同，从而设计出带有不同情感的服装。不同国家、不同区域和不同环境的人所表现出来的特征也是不一样的，设计师不能以偏概全。要根据不同人群的不同特征设计出不同风格、颜色和款式的服装，这样才能满足不同人群对不同情感化服装的需求。服装中表现出来的情绪和人类的情绪还有着一定的不同之处，服装中的情感化特征就像人的情感一样，有悲有喜，有快乐有悲伤，因此服装设计的情感化特征是富丰多样化的。
4.1现代服装设计中色彩对于情感化的影响
色彩，一直是各类服装中最吸引人的眼球的因素之一，不同年龄、不同身份、不同环境的人对于服装颜色的要求也有很大差别，服装设计中情感化的融人和颜色有很大的联系，这是因为不同的颜色会让人然生不同的联想和不一样的心情。色彩在服装设计中扮演的是感性的一面，对于服装设计的款式可以理性思考，以便于适应不同人群的需求，而色彩则不同于款式的要求，更多的是要借助色彩来表达服装向人们要表达的寓意，比如说:红色服装向人们传递的是开放和热情;紫色服装向人们展现的是神秘和高贵;绿色服装更多的展现活力与生机，不同颜色的服装设计带给人们的感受也会有很大差别，颜色也能更为直观的反映出一个人的性格和心情。人在心情低落的时候多会选择颜色偏暗的服装，而在心情愉快的时候多会选择穿一些颜色比较亮丽的服装，这都是人们在借助服装来表达自己的情感。
4.2现代服装设计中形态的情感化体现
现代服装设计的形态是多样化的，它是现代服装造型设计最直接的语言。“形”是指服装的形体;“态”是指服装让人们感受到的外观情况和神态，即服装的表情。服装的形态就像人的外表一样，好的形态不仅需要好的形体，也需要有好的外观状态和神态，设计师要想设计出理想的服装，在设计之前是需要想象这件服装表达的情感是什么，什么样的人群才适合这样的服装，设计出来的服装不仅要形态美，更要表现出服装设计中形态的情感化体现特征，达到消费者和服装之间的共鸣。比如说设计师在设计服装的过程中加人一些不同的设计手法，像是花边、刺绣或是涂鸦，不同的设计手法设计出的服装也会各有特色，每个人的情感化表现和形态都是不同的，也能够更大限度的发挥出人与服装之间形态的合二为一，充分展现出现代服装设计中形态的情感化体现。
4.3现代服装设计材质与情感化的关系
现代服装设计师对服装设计材质的要求已不仅仅只停留在各种天然纤维物、塑料和化纤织物上，而应该更多的利用已有的先进设备与工艺，更大限度的去改变材质的外观，让不同的材质在设计中展现出更多的异彩。每一种材质的背后都有其物质和社会文化背景，比如说亚麻材质，古埃及人在一万年前就开始种植亚麻，而且那时候的织制水平也已经很高了，那时候的亚麻布是长老们才能使用的，所以设计师在对亚麻材质进行设计时就会散发出一种古老的文化气息。对于设计师来说，服装设计材质的变化和人们对服装需求是有直接联系的，能够充分的把材质利用起来，做到材质的最大发挥空间，把服装设计材质与人们的情感化特征联系起来，打破传统的设计审美观念，同时还要关注新的材质更新换代的消息，以便于更好的在现代服装设计中运用新的材质和情感化观念的融人。不同材质的服装对消费者的情感会产生不同的感知，这也是有些材质的服装会被大多数消费者所接受，而有些材质的服装却是无人问津，服装设计材质与消费者的情感也是有感知的，这也是为什么不同材质的服装会有不同的消费群体存在的原因。
5现代服装设计中融入情感化设计的理念的意义
5.1满足了消费者的精神需求
随着社会的进步和现代人们思想观念的不断改变，人们对服装的要求已经不再只是遮体，更多的是为了满足自身对服装的精神需求。服装在人们的生活中扮演者着不可或缺的角色，也有越来越多的人在选购服装时更多关注的是对服装更深层次的追求，服装在一定程度上也是人们身份象征，这和中国传统习俗有关，不同层次的消费者对服装的需求也是不一样的，这和不同层次消费者的消费能力有关，有些消费者希望在服装上得到他人的赞可，希望自己的身份能够通过服装展现出来，这也是消费者对精神需求的一种方式。
5.2提升了服装的设计内涵
现代服装设计中融人的情感化设计理念并不是空穴来潮的，而是设计师根据现代人们对服装需求而产生的新的设计理念，这对于传统的服装设计理念来说也是一种挑战，更是一种顺应时代潮流和需求的趋势。情感是每个人都不能少的，情感化的产品也是近些年来被人们普遍追捧的，情感化设计理念在服装设计中的融人是现代服装中不可或缺的一种理念，不仅能够满足消费者对服装情感化需求，相比之前的服装设计理念，情感化设计理念的融人更为人性化，也更能够提升服装的设计内涵，这正是传统的服装设计要求达不到的设计内涵要求。
6结语
自然观作为禅宗美学的思想精髓，其本体论意义上的心化与空化在艺术作品体验中同样是具有意象性的。在自然观的表述中呈现出对生命存在的感受与对生命意义的信念，并指出生命最充沛的状态，将本体美的触发与萌芽以实践的形式实现，从而使生命得以认知和肯定。禅宗美学自然观的心化和空化同样与中国古代传统艺术文化相融合。宋朝时期，禅僧们游历河川，终日与自然相伴，以直觉体察山林溪流，并与士大夫结友，文化生活充满艺术韵味。通过观察、感受、思辨、知觉、悟觉的过程将动态发展的美以心诠释形，形诠释心，从而达到一种会通的认识。禅者在对艺术的表述中，同样将本体的直觉与事物相融合，体现出从本体到生命的感受。作品不仅要表述物的“体”，更要表述其“本体”，以本证体，更体现作品本身的创造力与生命力，从而展示其独特的意境美。禅宗美学在物我中对“审相于净心”的要求，目的在于追求艺术作品中超尘拔俗的心性之美。这种修养美学为中国传统艺术精神带来真空妙有、即体即用、悟无所得的哲学意蕴。受禅学影响的宋代文学家坡在空静圆通的禅学理念之下，以追求心性解脱来对抗外在的不自由，这种随缘放旷的人生态度同样渗透在他的文学创作之中。自然适宜、物我合一而又宁静淡泊的审美修养是最高的人生境界，是生命美学，更是境界美学。可见，禅宗美学自然本体论所呈现出的精神的体验与价值追寻，禅意作品无论诗歌绘画，均追求对本体的理想境界，表达的是本体的自我，更是追求生命价值的形象，从而提升观者的生命层次，使其震动、感动，或被感化。
二、情感化设计的艺术表现
禅宗美学作为中国传统文化意识形态与淡泊超然的人生哲学，能赋予当下艺术与设计实践活动更为丰富和深刻的思想内容与社会价值。我们固然处在一个哲学概念创新的时代，通过对禅宗美学自然本体论的研究切合当代艺术设计，从全新的角度呈现符合社会意识需求的、崭新的审美形式。在禅宗美学的指导下进行设计，做到自我清净，心中有念，使主体（心灵）与客体（自然）处于同一、恰当的状态下。在这层视野上选择设计所需材质：以简洁质朴的表现方式去达到所要表现物体内在的、本质的、精神的智慧美。禅宗美学自然观追求淡泊简素、朴拙到近乎不完满来表现的美（如图2）。色彩选择应摈弃绚丽灿烂之色，以清新素雅或纯色（白）为主，这种含蓄、清净之色所表达的美感恰恰是最富有魅力，纯真而朴实的。材料应选择天然古朴的木制品或棉麻，甚至是一粒沙，一颗石的美感，呈现出静谧，虚无的审美情趣。这种美是稍纵即逝的，亦是亘古不变的。正如其自然本体论所强调的心性化的自然美感，是由观到感，观中生感，感中生观，通过敏锐的观察和理解，来对自然美的和谐作出反应，从而展现出内在的生命之美，实现人与宇宙和谐统一的诉求。在形态的设计上并无固有的形式，值得一提的是，禅宗美学注重“万物归一”的整体观照，即全面地知晓，完整地观察。无论是一幅画或是一件工艺品，都要将其形状、大小及颜色与整体和谐相比较，真正领会它的美。如我们所感受到的自然界事物或风景是美的，不单单是因它独有的形式，更多是因它是以一种创造性的和谐方式“组合”在一起，从而使人发现或创造出主客体之间的相互和谐，并以此作为欣赏的前提或分析的依据。这样更有助于形成对美和崇高的敏锐意识，从而体验到特定“画面”背后生命韵动的和谐之美。只有如此，对自然生命和人类情感的体验之妙才能自然而然地呈现出来。
三、探索与超越
关键词：学生公寓；居住空间；行为；心理；情感化
大学生的起居生活在都在学生公寓进行的，当然不止起居，它还是学生之间情感交流、提高工作学习效率的依附场所。所以基于学生公寓的空间设计相对于其他会有不同的特殊的情感需求，空间功能布局更趋于人性化。
一、大学生公寓居住空间设计的现状
1.建筑形式及内部功能布局单一：着眼全国高校公寓建筑，基本都是一种模式复制下来，其内部各类使用空间功能不完善，进而大学生之间的学习、交流、储存、个人空间也不完善，嘈杂拥挤的居住空间环境很难满足当代各专业学生多方面的情感需求。
2.整体空间布局不适用：上下布局，即学生全部在上铺休息，生活设施等都放置在下铺，下面的书桌、书柜、衣柜等功能设置能够满足的学生的基本生活需求，但是上铺由于距离墙顶较近，学生在铺设被褥等极为不便，所以怎样人性化的考虑这种使用关系我么应当考虑的。空间纵向布局，动静皆宜，空间较为开敞，学生休息学习互不干扰；缺点是学生缺乏私密性的领域，集体共占整个公共休息空间。如果横向布局，优点是学习区域不仅光线好，剩余的空间还可作为研讨、相互交流和娱乐等集体性活动的地方；不足之处是两个床铺之间的空间较紧密，储藏空间严重缺乏，学生生活起居等行为受到一定的影响。
二、国内大学生对公寓居住空间设计的情感需求
1.大学生特殊的生活方式
多数大学生是第一次融入集体独立的生活。这种生活方式决定了在进行大学生公寓空间设计的时候考虑到结合他们的情感，进而有方向、有指示的完善他们目前的居住环境。“如果没有另外一些兴奋点让他们从这些个人忧虑当中排解出来，仅靠心理辅导是作用不大的。这个公共生活的欠缺如果继续存在的话，会有不好的影响。”所以当代大学生的课下生活应该是丰富的、多彩的，充满一种大学生应该具备的“青春精神”。从客观上看，大学生活中，学生需要按照学校的相关条例去进行时间上的安排，上课学习与休息、娱乐的时间也具有一定的规律；从主观上看，当然也不排除一些时间是由自己支配和把握的，从而丰富自己的课余生活。当代大学生应当具备独立学习思考的能力、独立处理事务的能力，以及社会交流与人建立沟通的能力等。所以大学生的行为方式按行为科学来分析，有以下四个主要特征:（1）规律性与多样性大学生除了学习之外，学生公寓是重要的课余生活区域。学习、休息、集体活动等均在生活区内进行。大学生的生活有其规律性，学习与起居的时间学校是有明确规定的。同时，大学生活也是丰富而多姿多彩的。所以学生需求的多样化导致行为的多样化。然而这就要求提供多种设施与这些行为活动相适应，为丰富多彩的活动创造可能。（2）集体性与私密性大学生不仅在指定的教室进行集体学习及研讨，在日常生活中，集体的生活对学生全方位兴趣的培养起重要作用。“我们可以发现，今天的社会非常注重团队精神，不要说公司，就是在大学你搞研究，都是形成各种各样的团队。有些人很有天分，但是他不善于与别人交流，也就不善于与别人合作，这就无法担当大任。”因此，学生公寓的设计要创造多种层次的集体交往空间，考虑到当代大学生的集体需求。虽然大学生活中应注重集体协作精神，但是大部分时间是靠个人支配的，需要有私密的空间进行独立思考及钻研。我们比较常见的在学生公寓中学生安装布帘的现象映衬了私密空间设置的必要性。
2.大学生在公寓空间中的心理特点分析
根据马斯洛的人的需要与心理发展的理论，“需要的层次越高就越涉及他人与社会。”大学生这个时期的心理特点主要表现:自我意识逐步成熟：“自我意识是人对自己以及自己与周围世界关系的认识，”处于青年期的大学生随着自身身心的发展，他们不愿因循守旧，勇于变革创新。大学阶段是大学生建构自身知识体系和人格发展的关键时期，其旺盛的精力和敏锐的洞察能力为他们学习新知识提供了有利条件；注重社会交往：美国心理学家埃里克森认为18-25岁是容易接受别人亲密关系的时期。所以这一阶段是大学生进行周边关系交往的最佳时期。
三、大学生公寓情感化设计体现
1.适宜大学生生活交流的空间布局以及功能分区
大学生在居住空间内进行的多样化的基本活动也就体现了着他们居住空间布局的灵活性以及多样化，需要满足不同的使用功能，从大的方面来说要具有较开放的集体公共空间和较为私密的个人空间，创造出动静皆宜的空间。从使用的频率基本上来说包括休息空间、集体学习空间、娱乐空间、个人生活空间（储藏空间等）和生活辅助空间（包括阳台和通道等）。为了更有效地充分利用有限的空间，它们当中可以有重叠和穿插。
2.情感化空间设计考虑婚姻情况
2004年教育部了新的《普通高等学校学生管理规定》，在校大学生只要符合我国《婚姻法》规定的结婚条件即可结婚。因此，学校应考虑已婚在校大学生在使用学生公寓空间功能布局上和其他学生的不同，适当为已婚学生公寓进行人性化设计，例如增添一些必要的生活空间以及必要的生活设施，例如厨房等空间以方便已婚学生生活的需要。“已婚和未婚的学生分开居住，便于校方后勤管理，也是人性化制度的体现。”
3.情感化空间设计针对不同专业的学生
针对不同专业的学生进行情感化的居住空间设计，理工科专业和艺术专业的性格各异，这就要求我们挖掘他们各专业的兴趣点，在居住空间设计的色彩以及功能布局、家具配备上都体现他们之间的差异，能够满足他们对自己起居空间的基本需求。可以适当考虑不同专业的学生在住宿分配上能够科学的分配一起，例如，环境艺术设计的学生和视觉传达的学生如果能在一起生活学习、一起交流，便于这种多学科进行交叉性学习，更利于学生的全面综合发展。总结通过对大学生公寓环境，生理和心理，行为不同方面的影响，考虑大学生的行为模式特性，讲究多样性和创新性，以及人性化进行方案的设计。
作者:秦方 郜四勤 单位:郑州轻工业学院
参考文献：
[1]曲毅，我国高校学生公寓居住空间适应性设计分析[D]，山西:太原理工大学硕士论文，2013.
就现代有轨电车的内室而言，体验就是用户在乘车过程中对有轨电车所产生的各种印象和感受，既包才舌用户外在的使用行为，又包括用户内心的情感体验。因此，现代有轨电车的内室设计应围绕着乘客的各方面需求进行，在满足功能要求之外，应尽可能地考虑乘客的清感、心理感受，努力使乘客留下良好的乘车体验。本文从清感化设计白勺角度探几报见代有轨电车的内室设计白勺方法。
2现代有轨电车的情感化设计
2.1现代有轨电车的情感化设计的必要性
美国社会心理学家亚伯拉罕马斯洛(AbrahamMa引。w)将人的需求分为五个层次:生理的需求、安全的需求、感情的需求、尊重的需求、自我实现的需求是最高层次的需求[6]，详见图1乘客需求等级模型[7]。就现代有轨电车而言，乘客在乘坐过程中的需求可以分为包括乘坐、站立、抓握的基本生理需求，安全抓我、平衡乘坐的安全可靠性需求，乘坐方便、站立合适、信息易被识别的操作使用性需求，受到尊重、舒适、具有审美文化内涵的心理需求，自我价值得以实现高级需求。在陕节奏、高效率的现代社会中人了门总是承受着许多压力，情感化设计关注人的情感，努力设计出适用于人、方便于人、理解与人并能与人进行情感互动的产品，以达到舒缓压力、改善生活品质的目的。如果在公共的交通工具上就能享受到安全、高效、舒适的环境，或许公众也会选择公共交通工具出行，交通拥堵问题和有此产生的环境问题就会夜所缓解。
2.2现代有轨电车内室的情感化设计内涵
随着“知识经济”“设计经济”的到来，工业设计实际经进入了持续发展的创新时代，“易用性”设计不在是设计的唯一要求，‘认性化”设计和“社会化”的生活设计更加被关注。情感化是一个包括认知和视觉、听觉、味觉、嗅觉与触觉五种感官感觉的综合的心理学概念，情感化设计是心理学和设计学的结合。认知心理学家唐纳德卉诺曼D(noaldArhturNormna)将人的行为分为本能水平、行为水平、反思水平这三个层次的行为，对应设计就会有针对不同层次水平的行为分为本能水平的设计、行为水平的设+\i反思水平的设+oi()l本能水平的设计本能水平的设计正是大自然所做的事情。我们人类进化是为了与环境中的其他人、动植物、山水、气候和其他自然现象共存。于是我们可以敏锐地接收环境中强大的感情信号，这些信号是本能水平上自动地得到解释。当我们说“漂亮”“有趣”“可爱”时，这一判断直接来自本能水平S[]。在本能水平中，视觉体验、触觉体验、听觉体验处于支配地位。在有轨电车内饰设计的本能水平的设计中要从产品的色彩、形态、质感方面给用户以美好的听觉、视觉和触觉体验。就本能水平的设计而言，现代有轨电车内室色彩更好是选择使人觉得柔软的淡颜色，有前进感的暖色，有十分欢快活泼、一种富足快乐而幸福的橙色，亮度最高，灿烂、辉煌的黄色，兴奋、热烈的红色;而非使人觉得强硬、给人重的感觉的暗颜色;现代有轨电车内室的形态设计选择圆润的、友善的、可爱的、欢喜的形态，自然好于凶神恶煞的形态;有轨电车内室的质感光滑柔顺、柔软、温热触觉感受给人的体验要比冰凉、坚硬、刺手、凹凸不平的触觉体验更使人J俞悦。(2)行为水平的设计行为水平的设计讲究的是效用。优秀行为水平的设计要易理解、易使用、易学S[]。现代有轨电车优秀的行为水平的设计应该是满足乘客在乘坐过程中的各种需要，包括生理的需要和心理的需要。这不仅包含物理上的人机交互，还包括人与产品的情感交流，产品的使用是否符合用户的心理模型。而现代有轨电车内室色彩方面的行为水平的设计，就应根据不同的情况，应采用不同的色调。一般来讲，顶内蒙和侧内蒙色调采用中等明度、无刺激的冷色调或中心色调，地板革用中等明度低纯度的色彩。为避免车内色彩单调感，可在某些局台佣适量的暖色作点缀，活跃车内气氛。根据地区气候的不同，对色彩也有不同的选择，在寒冷地区应以暖色调为王，在炎热地区则应选择明亮的冷色调或中一生色调。客车有着不同的使用环境和用途，其内装饰色彩要适应其特点，做到于整体格调统一。现代有轨电车内室的行为水平设计原则:第一，提供一个好的概念模式，现代有轨电车内室中，设计三角形镂空的扶手的语意是用来拉的，圆柱形的拉手的语意是用来抓握的;第二，增加产品的可视性，在现代有轨电车的设计中王要是显示信息、温馨提示、警示语;第三，充分利用物理结构、语意、文化、逻辑的限制因素，就比如大台盼乘客座椅方向都是与司机座椅方向的一致的;第四，提供预设用途;第五，提供良好的信息反馈;第六，容许出错!1。〕。有轨电车内饰的行为水平设计应遵循给用户快活、开心、快乐、欢乐、喜悦、快慰、J俞悦、J俞陕、畅快等清感体验的原则。(3)反思水平的设计反思水平的设计注重的是信息、文化以及产品或者产品的效用意义。对一泞人来说，反思水平的设计与物品的意义在于某物能够引起的个人回忆有关。对于另一泞人来说，可能是非常不同事情，他与自我形象和产品传递给其他人的信息有关S[]。就乘客而言，就是乘客在乘车过程中有自豪感，能够满足内心得到尊重的需求和自我实现的需求，就现代有轨电车而言，就是能够在乘客心中树立良好的形象。
2.3现代有轨电车内室的情感化设计分析
现代有轨电车内室设备众多，从乘客情感的感官、行为和反思三个层面对王要的设计要素进行分类阴。感官层面王要步及到乘客的视觉、触觉和听觉感受，视觉设计要素包括内室设施(包括座椅、拉扶手、无障碍设施等)的造型、色彩等，另外，乘客信息显示系统(包才舌现代有轨电车行驶路线、停靠站信息、影视娱乐广告节目等)涉及到视觉和听觉两部分;触觉要素王要涉及设施的边角形状、材料的表面质感、硬度、粗糙度、温度感等内容;听觉要素涉及到内室环境噪音与广播等音频服务的设计。
3将中国传统文化融入现代有轨电车内室的情感化设计
现代有轨电车内室设计要想体现情感化设计，中国传统文化的融入是必然的趋势。传统文化的内涵是指中华各民族在长期历史发展过程中所积淀的文化，是经过数干年各民族历史发展的人文精神的总和。但中国传统文化在现代有轨电车内室设计中的应用，不能只是对传统元素的简单模仿和招搬，而是要提炼传统文化精髓再巧妙融入设计中，是民族传统文化内涵与现代设计理念完美结合。功能要素、技术要素、形式要素和经济要素是设计的四个基本要素，而情感化设计是以消费者的情感需求为出发点，设计具有人情味的产品形式是情感化设计主要工作之一。形态、色彩、肌理是产品形式要素的组成部分，以下将从这三个方面讨论将中国传统文化融入在现代有轨电车内室情感化设计中，见图2为将中国传统文化因素融入现代有轨电车内室情感化设计分析。
(1)形态
形态是具有表割乍用的符号系统门。在深刻理解中国文化白勺精神实质、对现代生活育青晰的i必j只，对国际时尚潮流的敏锐把握的基础上，在设计中融叭中国传统文化元素。首先，取其“形”。取其“形”不是简单照抄照搬，而是又训专统造型的再创造。这个再创造是在理解的基础上，以现代白勺审美观念对传统造型中的一些元素加以改造、提炼和运用，使其富有时代特色。从传统的文化元素中提取形状符号，并将它用于现代有轨电车的内室座椅、扶手、灯具、或者是信息提示器的设计中。其次，延期“意”。中国的传统造型无论是动物、植物，还是川可造型，都随摧日训弋白勺变迁逐步走向图案化、格律化、规范化，但是这些造型对人了门的感受远不止是均衡、对称的形式陕感，还具有复杂的观念、想象白勺意义。比如图3为深受广大人民喜爱的“福袭浪口意”的图样，承载摧凄好的树晶。假如在老弱病残座椅上夜这样的图样，不是时日核日刻带着对老年人白勺裕晶。不论:是剖弋还是现代，州}〕对美好事物都夜一样白勺向往，因止唯统造型背后的身后文化意味同样i正用于传达现代人的设计理念。最后，传奇“神”。将传统文化融入现代感十足的现代崔轨电车中，是新的民族形式的创造，需要摆脱美若洲专统的物化表相，进行精神领域的探索阴。比如，将具有浓厚传统精神韵味的祥云图案作为现代有轨电车内室中的信启提示的背景，这会使人增加很多亲切感。
(2)色彩
色彩通过对视觉的刺激作用深刻影响着使用产品时的情感体验。具有中国传统韵味的色彩有:中国红、青花蓝、琉璃黄、国槐绿、长城灰、水墨黑和玉脂白。现代有轨电车的内室色彩设计中，应在满足人机工程和色彩心理学的基础上，结合传统的色彩观念，探索乘客的内心愿望。(3)肌理肌理通过对触觉影响灌使用产品时的情感体验。现代崔轨电车的内室肌理设计主要与座椅、扶手、地板、路线图信息显示器的材质和纹理崔关。中国艺术史经历了淘器时代、漆器时代、金属日创弋以及现代白勺塑料时代。每种时代的主要材料都有其独特白勺特征。淘器最大的设计意义在淘器上的各种纹样，弦纹、菱形纹、锯齿纹、三角纹、万格纹、圆圈纹等川可纹;梅花、柿蒂、卷草等花瓣纹;龙、凤、铺首等鸟兽纹和云纹。这些基本形经过二次连续或多次连续或有惊人的视觉效果。漆器无论是描金填漆蝠连田等技法，还是其工艺美术价值都是做公共室内环境设计值得借鉴的。现代崔轨电车内室设计要将优化的现代材料与传统智慧的结晶相结合，这样才会使中国的现代崔轨电车内室成为世界独一无二的，能让乘客感觉农浓的中国情。
4结语
网页应用是指用网页语言编写的程序通过浏览器来运行的软件，它可以广泛应用于企业网站或互联网。由于网页语言程序可以直接应用于各个PC终端和手机移动终端，不需要像其他应用软件进行升级或运行前安装复杂的程序，深受用户的青睐，例如，较常见的有基于计算机终端的网络论坛、网络游戏、网络超市等，也有基于手机移动终端的APP、网页浏览等应用。虽然我国网络化快速发展，但是，网页界面的情感化设计起步较晚，最早的网页界面概念是由国外发达国家提出来的，在国外已经有了相对成熟的设计理论和实践经验，如欧美、日本等国家一方面提出了网页界面设计的理论基础，如依据艺术设计理论和社会心理、人机交互理论等理论进行情感化设计；另一方面，还要遵循简约化、一致性、统一性、均衡性等原则。目前我国对这方面的发展主要是针对网站的文字、色彩等视觉方面进行了一定程度的设计，但总体上缺乏对情感化设计的深入探究。
二、网页应用界面的情感化设计分析
“情感”是人们对自身周围的事物以及对自身的态度的体验，它是人对客观事物的主体反映。根据唐纳德教授在《情感化设计》一书中的论述，情感化设计分为本能、行为以及反思三个层次。本能层次是用户通过外界的刺激而做出的第一反应，具有先天性，因此，在对网页界面进行设计时需要充分考虑本能层次的物理特性，将本能层次的特征融入设计的界面当中。行为层次主要是指利用简单有趣的设计为用户提供最方便网页浏览布局和清晰明确的操作导向，使用户在运用中在情感上得到体验。反思层次是意识反作用于客观事物的一种表现形式，是人们最高的情感水平。网络用户通过浏览网页界面后产生的更深层次的感知和情感，往往受到不同主体认识的不同而有不同的情感变化。通常反思层次有助于提高用户的忠诚度，建立起用户与产品的长期联系。情感设计的三个层次相互影响，在本能层次得到满足后，产生行为层次，然后体验后，产生对网络界面的反思层次，在对网络应用界面设计中应当注意三个层次的相互作用，将情感化设计贯穿于三个层次中，提高用户的认知度，为用户带来情感愉悦和舒服的体验。
三、我国网页应用界面设计的现状及存在的问题
由于我国情感化网页设计起步相对较晚，缺乏理论依据，存在着众多不足，其主要有以下几个方面。
1.内容方面的问题
通常网站网页是进行信息传播的承载体，往往包含了众多的内容，但在国内的一些网站网页设计时内容相对混乱，分不清主次。还有一些网站为了向用户传达更多的信息，对网页界面嵌入各种软件以及各种各样的内容，使用户感觉杂乱无章，忽略了页面设计的整体性和主次感。此外，还有一些网站为了商业利润，在网页界面中填充了大量的广告，容易让用户在使用时产生抵触情绪，降低了情感化的体验效果，同时，网页广告界面往往自动弹出，强制用户“消费”，缺乏对用户的尊重。
2.网页界面板式雷同化严重，缺乏创新
网页应用界面在设计上大多都是遵照一种设计样式，除一些网站在设计时根据自身的实际情况，对界面内容进行分栏分类，对色彩字体进行搭配，其他大多数设计的版本内容布局高度雷同化，缺乏创新，使用户容易产生视觉疲劳，很难吸引用户的注意力，降低了情感化的体验。
3.网页应用界面设计普遍缺乏情感
情感化的网页设计能提高用户在浏览网页时的舒服程度，还能提高用户的自我标识，但是在实际的网站网页界面设计的过程中，往往只是满足功能上的需求，追求界面的效果，忽略了在网页中添加情感因素，在视觉色彩的应用上也相对混乱，造成用户情感体验的效果不明显。
四、网页应用界面的情感化设计
通常进行网页界面的情感化设计需要明确进行网络界面设计的目的，即构建一个使用户在视觉上产业愉悦的网站，以提高用户对该网站的忠诚度。一般来讲，网页界面设计目的包括实现网站服务、良好的视觉效果以及可行性和易用性三方面。因此，网站的网页界面的情感化设计需要围绕着上述的三个目的展开。
1.色彩的设计
网页的应用界面的色调通常包含了文字的颜色、主板的色彩、所含图片的色调等几个方面。首先，图片的设计是将抽象化的物体转化为直观的视觉效果，图片的色调可以直接进入用户的视觉体验，进而产生本能层次的情感，因此，图片色调的选择要符合主题内容，与整个网页的风格相匹配。其次，文字色调的设计，文字是传达网页内容的主要方式，是网页界面的主体，其字体的颜色需要与整个网页界面的设计搭配，使用户在阅读时不产生疲劳感；最后，主色调的设计，主色调是整个网页界面的背景，在对主色调设计时要遵照使用户舒服的原则，防止色调太强，而影响文字主体阅读的困难。
2.合理统一的布局
对网页界面合理统一的布局是指在网页界面有限的空间内，对文字、图片、色彩等元素进行统一的设计编排，使整个界面显得和谐统一，不至于出现内容混乱的局面。因此，在对网页界面设计中，既要加入人的情感因素，同时又要进行合理的布局，这样才能让用户在使用过程中产生情感上的依赖。
3.方便易用的操作功能
通常网页界面设计要以方便易于操作的功能为前提，使用户在使用过程中，能够用最短的时间进行操作，并接受该功能的应用。
4.对网页界面的情感化设计的创新
创新是设计的动力源泉，一方面，只有不断创新才能满足人们提出新的需求，另一发面，创新是人们劳动性的创造，将情感和抽象思维相融合，设计到网页界面的布局中去，提高用户网页界面体验的情感效率。
5.和谐统一的人机交互
国内外的女性产品研究将洞察女性的生理和精神需求、分析性别差异导致的产品设计语言以及女性身份角色的转换作为研究重点，不断丰富女性产品的设计内容。在国内厨电行业，依靠现行技术的充分发展，功能上的要求基本达到了一个理想的程度，各个厂家都有了各自的特色，但产品在人群定位上没有特别的区分，差异化效果较小，而国外市场已经开始出现了厨电定制类产品，相信很快就会影响到国内厨电市场。
2提出问题
如何以满足女性情感需求为目的，利用情感化设计理论指导厨电产品的设计输出，寻求用户群体及产品的差异化，将成为厨电产品设计的新方向。情感化设计与厨电产品的概述如下。
2.1情感化设计理论概述
（1）情感产生的三个因素。
①认知因素：经验回忆和对当前生理和刺激因素的解释评价。
②刺激因素：作用于感觉器官的外部刺激。③生理因素：内部器官及骨骼肌肉的变化所制约的因素。
（2）情感化设计理论的发展。基于情感体验产生出的情感化设计，目的是在内心情感和精神需要的设计理念下，创造出令人愉悦感动的产品。其理论发展有三个典型代表。
①PieterM•A•Desmet的非口述情感测量工具，提出产品提供给用户情感体验的三种层次：美学、意义和情感层次。
②感性工学：通过分析人的感性来设计产品，依据人的喜好来制造产品，主要方法有语义差异法、KJ法等。
③唐纳德•A•诺曼教授提出的情感化设计的三种层次：本能、行为和反思层次。
2.2厨电产品的功能用途与分类
（1）厨电的定义以及特征。厨电是厨房电器的简称，指的是专供家庭厨房使用的一类家用电器。厨电产品最主要的特征就是厨房电器作为整体厨房的嵌入式部品，越来越趋向风格与功能形式的一体化（例如欧式、中式）。
（2）厨电产品的分类。按阶段用途分为五类：食物前期处理（如洗菜机、和面机）、食物制备过程中（如酸奶生成器、榨汁机）、特定烹饪方式（电炒锅、电炸锅）、食物储备类（电冰箱、消毒碗柜）、厨房清洁类（洗碗机、电热水器）。
3女性厨电情感化设计准则
产品具有其特定的情感化设计要求，一定是建立在一些必要特性之上的，结合情感化设计的三个层次，即本能层面、行为层面、反思层面，提出女性厨电产品设计特性必须符合安全、适配、怡情三方面的设计准则。
（1）安全性：产品固有的材料、结构，使用方式特性上，要充分照顾到用户生理与心理上的安全，给设计一个约定俗成的范围。
（2）适配性：也就是产品在使用过程中与使用者操作习惯、整体环境、感官效果的契合度。
（3）怡情性：由于女性从女儿、学生、工作者、妻子到母亲角色的不停转变，导致厨房在不同女性心理的功用各不同，无论需求是哪一点，产品须做到的是尽可能突显女性产品语义，这有助于企业品牌获得消费者的情感认同。
4解决问题，融入想法
（1）受众情感影响因素。从女性符号的表达角度，通过年龄、职业、家庭背景、社会收入、购买决策等方面分析女性不同需求的特点。
（2）功能上的兼容要求。产品的实用功能是实现产品价值的基础，功能设计也是最直接的设计手段，但不能刻意的去堆砌功能，要在确保功能有效性的条件下，灵活运用女性操作习惯的特点，添置或消减功能特性的安排。
（3）视觉、材料的运用。产品外观需要考虑避免大、笨、粗、廉价的视觉印象，还需一改长久以男性视角出发的厨电设计误区，在色彩、形态方面可以考虑选用不落俗的粉紫、圆润的曲面和倒角、局部金钻元素的点缀等。材料的选择必须考虑产品易清洁的问题，遵循安全性准则同时需要特别注意手感与反馈度，且环保无毒害。
（4）环境的影响。宏观下考虑中外文化的影响以及时尚风潮的侵入，微观下把握厨房环境的整体融入；巧妙转化适合中国女性的厨电产品设计元素，尽量做到搭配合理以产生情感共鸣。
