时间：2023-01-31 22:46:00
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关键词：美术教材；实践课；小学美术
关于美术课，我想有过九年义务教育经历的人都有权利来谈谈他们对美术课的看法。而我，通过我的亲身经历和一些调查了解，也有一些想法。
1 现状
调查发现，我们通常小学美术课程的实现很困难，尤其是实践课，更是得不到应有的重视和良好的实践。这些问题主要有：
（1）美术课替换成其他课程。当下一些小学，很多美术课教材直接变成看电影课和外出写生课，有些甚至是直接换成了体育课或者学校认为重要的语数外课程，直接忽视了美术课程的教育。并且据调查，在重庆的某些小学，越到高年级，本应更重视美育，却因为要升学要毕业直接放弃了美术课的开设，就算有开设也直接毫不犹豫地换成中考课程。
（2）课程安排时间不当。去一些学校听课的时候，是我注意到了一个很严重的情况，美术课一般安排在第三节或者第四节课，学生们基本在上课的时候已经开始有些困乏，所以课堂上老师讲得很精彩，学生们基本都是随意性的听，有的已经在打瞌睡，安排在第四节的美术课学生很多也会饿，一般都听不进去。
（3）学生态度不同氛围不佳。美术课很大程度上存在一个兴趣问题，喜欢美术课学生的上课认真态度积极，不喜欢美术课的学生态度懒散不喜听课。前段时间去八中听课，老师讲课讲得很精彩，语言生动有趣，配合的flash也做得很完美，互动也周到完善。但是通常老师在提问的时候举手反复都是那么几个学生，所以会形成一个仿佛这节课就是那几个同学在上老师的课一样，氛围不好，不能调动所有同学的积极性。
2 实践课实施困难的原因
当然，实践课实施困难或不能实施不能说是哪一个单方面的原因。我总结了四个方面：（1）学校方面。因为家长普遍认为美术课对前途没有什么作用，（这已经发展成一个社会性的思想）所以学校的重视不够，学校开的美术课每周会很少，并且时常被其他课程替换，也很少会给予学生们美术作品展览的机会，当然也很少给同学们走出校园欣赏美术大展或出去博物馆了解美学历史的机会。（2）教师方面。由于美术课的上课极其考验一个教师的综合素质，时常因为一个老师对于本课程没有任何创新意识而导致学生对美术学习没有兴趣，作品无法得到认同感，没有心理的满足感，无法获得成就感，学生也就没有积极性，老师和学生无法交流共处，并且面对学生的“无响应”会使得课程一点都不能进行下去。（3）资源方面。材料、工具、资源的不齐全（这个会结合考虑一些地域差异和学校等级差异，个案太多比较复杂，必须由学校本身和老师来解决此种问题，这里就暂时不谈这个问题）。（4）教材本身编写过程中存在的问题。教材本身对于实践课的讲解和演示做得不够，编写不够精确，既让授课的老师挑战难度大，不知道何从下手，也不能引起学生的关注。
3 实践课难以实施导致的结果
3.1 不利于陶冶情操
人的行为、行动是受自身思想感情支配，所以人的情感对人生实践行为具有重要意义。美是情感知识与道德的桥梁，美与人的心灵是相同的，所以“美育”不做好，情操就难以陶冶，这也是我们时常看到一个人气质不好、谈吐不雅、思想偏激生活没有情趣等情况的重要因素。
3.2 不利于增强思维能力
要提高青少年的思维能力，必须更要注意形象思维教育。因为一般说来，一个人的知识水平和道德修养同思维能力是成正比的，但是并非绝对，还要有合理的心里结构才可以把知识道德转化成为智慧。就如同日常生活中“读书读再多但是不会运用”是一个道理，这样会变成书呆子，这就和平常缺乏美育有关，也就是和形象思维能力、缺乏联系与想象力有关。
3.3 不利于培养创新型人才
我们的学习生活以及社会发展，都离不开创新意识，我们正面临知识经济时代，教育只有面向现代化、面向世界、面相未来，注意知识结构的综合化，才能培养符合时代要求的创新型人才。
4 实践课有效实施的方法
那么，怎么样去设计教材以及联合现实去实施才能成功地完成这节课所要求的内容和想要达到的目的呢？我们不能面面俱到地把上面所提到的不能实施的原因都一一解决了，那么，综合了一些我调查的国外的教学实例，笔者就结合第13课来分析一下实践课有效实施的方法。
4.1 讲授方法
第一部分：美包鉴赏。列出一些不同款式的包袋图片，图例要选得比较个性的，不要选得太大众化，但是大众化基本款经典款都要有，并且可以加上名族风或者本土设计师的作品或者一些独立设计人的手作设计，这样才能稍微全面地了解并且激发兴趣。第二部分：设计包袋的意义。可以写“包袋是我们日常生活中必备的东西，设计一款实用美观的手袋，不仅可以自己使用，而且经济实惠、美观又适合自己。并且自己设计出来的东西必定和别人不一样，你，就是独特的你。我们在制作中可以使用旧物来加以创造和发挥，给予旧物新生命，养成良好的创造性思维。”第三部分：选材指导。要列出可以使用的材料，如：牛皮、马毛、猪皮、棉布、帆布、麻布、软塑料、等。并且逐一讲解这些布料的特性和做好之后的成品图鉴。第四部分：打版指导。在这个部分是一个比较重要的指导，因为能不能打好版关乎最后的成品是否能够成功。首先，我们先列出一些大牌设计师的包袋设计手稿或者手工包袋狂热者的创意手稿给学生做一个目标性地参考。继而，我们列举一些学生的设计草图给予一些激励。
4.2 示范操作
第五部分：详细制作指导。在这里需要详细讲下比如如何穿针、串珠、逢片、定铆钉、上螺丝、上拉链、定暗扣、修虚边等一系列技巧性问题，这里给一些手工不熟悉老师又指导不过来的学生看。
4.3 课程总结
第六部分：课程结课目标。这个根据每个学校的个体情况而定，我这里说说最理想化的几种方案。1）拍照形式：就是学生在做好后给作品拍照并且背上这个包进行拍照。予以展示。在这个过程中，学生思考到最后要拍照，于是会用心去做并且想要保持其完整性，并且由于想得到好的效果顺便锻炼了拍照技巧。2）展览形式：在课程结束之后每个同学都把自己的包袋和制作版图放入展厅进行开放式的展览。在这个过程里面学生会因为最后要展示给更多人看而产生更多浓厚的兴趣，因为人都需要认同感，而小学生由于在成长阶段更是需要给予肯定和自信心的建立，所以他们希望更多的人看到他们的创意来表扬与鼓励。并且在这个过程中他们也会学会如何布置展览这种平衡大局的技能，也能够在和同学布展的相互学习帮助中知道合作的重要性，这都是对学生综合素质的一种培养。3）走秀形式：这个相对来说难度比较大但结果比较成功，若学校比较重视，也是对学生来说相当有成效的一种形式。我们让学生做完之后寻找模特或者自己做模特来实现这场秀，于是学生会在把自己做的包袋同服装、妆容、发饰相结合。更甚者能够与舞台布景相结合。
这个过程中不但是完成了本课程的包袋设计，甚至包括了色彩搭配、服装的搭配选择、电脑创意满意色彩、纸浮雕的制作（可用于舞台布景）等前面课程的内容都能够一一得以实现。这样，可能你们觉得上不完、时间不够的内容，就能够直接在这一课就综合上完了。这种实现形式，做到了一箭双雕。
参考文献：
[1]顾黄初.教师职业基本技能训练[J].皖西学院学报，1994（02）.
一、教学计划贯彻情况
学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《小学美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况：
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少（一周每班二节）这对于学生来讲的很很喜欢的二节课；但因为美术课的教学特点，学生上课特别容易兴奋，需要我们好好管理。
2、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。
3、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。
三、经验和教训
1．要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2．要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3．教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4．要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
四、辅导学生比赛、学校工作以及个人能力学习
在辅导学生比赛里，这学期的成绩是主要有
五（2）班刘祺科幻画学区十优、县一等奖
五（5）班柯祺臻科幻画学区十优、县二等奖
1.学期初，和教研组教师们一起，认真学习学校工作计划和教导处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照二期课改美术教学的要求和精神，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本学期的教育教学工作。
2.认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术课学校安排的课时比较少（一周每班一节）。这对于学生来讲是很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。
jxzyw.com、根据学校的工作要求，利用学科特点和自身条件，我开展了预备年级的漫画拓展课程，鼓励学生参加“神龙杯”漫画大赛，学生表现踊跃，活动成果喜人，不少学生漫画功底大大提高。
1 现状
调查发现,我们通常小学美术课程的实现很困难,尤其是实践课,更是得不到应有的重视和良好的实践。这些问题主要有:
(1)美术课替换成其他课程。当下一些小学,很多美术课教材直接变成看电影课和外出写生课,有些甚至是直接换成了体育课或者学校认为重要的语数外课程,直接忽视了美术课程的教育。并且据调查,在重庆的某些小学,越到高年级,本应更重视美育,却因为要升学要毕业直接放弃了美术课的开设,就算有开设也直接毫不犹豫地换成中考课程。
(2)课程安排时间不当。去一些学校听课的时候,是我注意到了一个很严重的情况,美术课一般安排在第三节或者第四节课,学生们基本在上课的时候已经开始有些困乏,所以课堂上老师讲得很精彩,学生们基本都是随意性的听,有的已经在打瞌睡,安排在第四节的美术课学生很多也会饿,一般都听不进去。
(3)学生态度不同氛围不佳。美术课很大程度上存在一个兴趣问题,喜欢美术课学生的上课认真态度积极,不喜欢美术课的学生态度懒散不喜听课。前段时间去八中听课,老师讲课讲得很精彩,语言生动有趣,配合的flash也做得很完美,互动也周到完善。但是通常老师在提问的时候举手反复都是那么几个学生,所以会形成一个仿佛这节课就是那几个同学在上老师的课一样,氛围不好,不能调动所有同学的积极性。
2 实践课实施困难的原因
当然,实践课实施困难或不能实施不能说是哪一个单方面的原因。我总结了四个方面:(1)学校方面。因为家长普遍认为美术课对前途没有什么作用,(这已经发展成一个社会性的思想)所以学校的重视不够,学校开的美术课每周会很少,并且时常被其他课程替换,也很少会给予学生们美术作品展览的机会,当然也很少给同学们走出校园欣赏美术大展或出去博物馆了解美学历史的机会。(2)教师方面。由于美术课的上课极其考验一个教师的综合素质,时常因为一个老师对于本课程没有任何创新意识而导致学生对美术学习没有兴趣,作品无法得到认同感,没有心理的满足感,无法获得成就感,学生也就没有积极性,老师和学生无法交流共处,并且面对学生的“无响应”会使得课程一点都不能进行下去。(3)资源方面。材料、工具、资源的不齐全(这个会结合考虑一些地域差异和学校等级差异,个案太多比较复杂,必须由学校本身和老师来解决此种问题,这里就暂时不谈这个问题)。(4)教材本身编写过程中存在的问题。教材本身对于实践课的讲解和演示做得不够,编写不够精确,既让授课的老师挑战难度大,不知道何从下手,也不能引起学生的关注。
3 实践课难以实施导致的结果
3.1 不利于陶冶情操
人的行为、行动是受自身思想感情支配,所以人的情感对人生实践行为具有重要意义。美是情感知识与道德的桥梁,美与人的心灵是相同的,所以“美育”不做好,情操就难以陶冶,这也是我们时常看到一个人气质不好、谈吐不雅、思想偏激生活没有情趣等情况的重要因素。
3.2 不利于增强思维能力
要提高青少年的思维能力,必须更要注意形象思维教育。因为一般说来,一个人的知识水平和道德修养同思维能力是成正比的,但是并非绝对,还要有合理的心里结构才可以把知识道德转化成为智慧。就如同日常生活中“读书读再多但是不会运用”是一个道理,这样会变成书呆子,这就和平常缺乏美育有关,也就是和形象思维能力、缺乏联系与想象力有关。
3.3 不利于培养创新型人才
我们的学习生活以及社会发展,都离不开创新意识,我们正面临知识经济时代,教育只有面向现代化、面向世界、面相未来,注意知识结构的综合化,才能培养符合时代要求的创新型人才。
4 实践课有效实施的方法
那么,怎么样去设计教材以及联合现实去实施才能成功地完成这节课所要求的内容和想要达到的目的呢?我们不能面面俱到地把上面所提到的不能实施的原因都一一解决了,那么,综合了一些我调查的国外的教学实例,笔者就结合第13课来分析一下实践课有效实施的方法。
4.1 讲授方法
第一部分:美包鉴赏。列出一些不同款式的包袋图片,图例要选得比较个性的,不要选得太大众化,但是大众化基本款经典款都要有,并且可以加上名族风或者本土设计师的作品或者一些独立设计人的手作设计,这样才能稍微全面地了解并且激发兴趣。第二部分:设计包袋的意义。可以写“包袋是我们日常生活中必备的东西,设计一款实用美观的手袋,不仅可以自己使用,而且经济实惠、美观又适合自己。并且自己设计出来的东西必定和别人不一样,你,就是独特的你。我们在制作中可以使用旧物来加以创造和发挥,给予旧物新生命,养成良好的创造性思维。”第三部分:选材指导。要列出可以使用的材料,如:牛皮、马毛、猪皮、棉布、帆布、麻布、软塑料、等。并且逐一讲解这些布料的特性和做好之后的成品图鉴。第四部分:打版指导。在这个部分是一个比较重要的指导,因为能不能打好版关乎最后的成品是否能够成功。首先,我们先列出一些大牌设计师的包袋设计手稿或者手工包袋狂热者的创意手稿给学生做一个目标性地参考。继而,我们列举一些学生的设计草图给予一些激励。
4.2 示范操作
第五部分:详细制作指导。在这里需要详细讲下比如如何穿针、串珠、逢片、定铆钉、上螺丝、上拉链、定暗扣、修虚边等一系列技巧性问题,这里给一些手工不熟悉老师又指导不过来的学生看。
4.3 课程总结
第六部分:课程结课目标。这个根据每个学校的个体情况而定,我这里说说最理想化的几种方案。1)拍照形式:就是学生在做好后给作品拍照并且背上这个包进行拍照。予以展示。在这个过程中,学生思考到最后要拍照,于是会用心去做并且想要保持其完整性,并且由于想得到好的效果顺便锻炼了拍照技巧。2)展览形式:在课程结束之后每个同学都把自己的包袋和制作版图放入展厅进行开放式的展览。在这个过程里面学生会因为最后要展示给更多人看而产生更多浓厚的兴趣,因为人都需要认同感,而小学生由于在成长阶段更是需要给予肯定和自信心的建立,所以他们希望更多的人看到他们的创意来表扬与鼓励。并且在这个过程中他们也会学会如何布置展览这种平衡大局的技能,也能够在和同学布展的相互学习帮助中知道合作的重要性,这都是对学生综合素质的一种培养。3)走秀形式:这个相对来说难度比较大但结果比较成功,若学校比较重视,也是对学生来说相当有成效的一种形式。我们让学生做完之后寻找模特或者自己做模特来实现这场秀,于是学生会在把自己做的包袋同服装、妆容、发饰相结合。更甚者能够与舞台布景相结合。
这个过程中不但是完成了本课程的包袋设计,甚至包括了色彩搭配、服装的搭配选择、电脑创意满意色彩、纸浮雕的制作(可用于舞台布景)等前面课程的内容都能够一一得以实现。这样,可能你们觉得上不完、时间不够的内容,就能够直接在这一课就综合上完了。这种实现形式,做到了一箭双雕。
参考文献:
[1]顾黄初.教师职业基本技能训练[J].皖西学院学报,1994(02).
关键词：借鉴 风格教师 教学风格 师生交流 愉悦 教学实效
中图分类号：G63 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2013）06（c）-0220-02
电视综艺节目是充分调动电子技术手段，运用独特的电视表现手法，广泛融合音乐、舞蹈、曲艺、杂技、游戏、竞赛（猜）、问答等艺术形式或非艺术形式为一整体，对各种文艺形式进行再度创作，既保留了原有文艺形式的艺术价值，又充分发挥电子媒体的特殊艺术功能，用以满足广大观众艺术审美的和消闲娱乐等需求。美术是一种视觉艺术，借鉴电视综艺节目的表现手法运用于初中美术课的教学是对教学方法的一种探索。教学实效是检验教师教学水平的关键，如何提高初中美术课的教学实效，我认为首先要激发学生对美术课的兴趣。随着高科技的发展和市场经济的成熟，电视节目制作水平越来越高，内容丰富多彩，表现手法日新月异，各种综艺节目引人注目。如果让学生选择看电视综艺节目还是上一节美术课，无疑大部份学生选择前者，在初中学生中，看电视是挚爱，追明星是时尚。如果能让学生像爱看综艺节目一样喜欢上美术课，喜欢上某个“明星”老师的美术课，那么，教学效果是不言而喻的。而要让学生喜欢上美术课，实现教学目标，就应认真探索课堂教学和电视综艺节目的共性，促进学生对美术课的学习热情，提高教学实效。
1 借鉴综艺节目主持人的风格，塑造美术教师的教学风格
深受观众喜爱的综艺节目《向幸福出发》《幸运52》主持人李咏的主持风格一贯热闹诙谐，让人充满期待与猜想；央视当家花旦董卿的主持风格思维敏捷，应对自如，具有独特的气质和魅力，让人赏心悦目；《鲁豫有约》主持人陈鲁豫善于在温馨的气氛中，有意无意地开启名人的心扉，给我们留下了深刻的印象。教师与电视主持人都是主要依靠口头表达的职业，要让学生欣赏任课教师，教师应该像主持人那样有自己鲜明的教学风格。主持人风格的形成是靠幕后专业人士的策划，根据节目的需要并结合自身气质而定位的。教师通常只能靠自我修养，所以在仪表、表达、组织和应变等方面都可借鉴主持人表演风格。如果一个美术老师不注意自己的衣着打扮，又如何在学生面前体现自己的专业水平呢？如果老师上课时神情木讷，语言呆板，又何以让学生40分钟都全神贯注地听课呢？教师要在教学过程中逐步形成符合自己性格特点的并具有专业特色的教学风格，这应该是教师的一种基本功。
请看著名教授于丹。巧舌如簧，口若悬河，一部《论语》烂熟于心，深邃枯燥的古训讲得通俗易懂，娓娓动听，这种满腹经纶的学者风格让人敬慕，招人崇拜。这就是大师级的风格教师。
教师风格的形成不可望一朝一夕之功，不可能轻而易举之事，要经历学习、模仿、实践、完善等阶段，方告完成。当然，这也不是一件望而生畏的难事，其实，每位资深教师都在教学实践中经历个人风格形成的过程。但是，你的教学风格能否深受学生的喜爱，那就另作别论了。风格教师的形成则是考验成功教师资质的一件难事，笔者以为，能称谓风格教师的是教师的精英，学生的偶像，教学的模范，社会的财富，是每个教师刻意追求的目标，难为之，但能为之，必为之。
综上所述，每一个美术教师可尝试从自身的品质、素质、气质考虑，选择塑造和完善个人独特的教学风格。或学识渊博，气度不凡；或技艺精湛，妙笔生花；或形态端庄，传统古典；或清新可人，活泼时尚；或快言快语，出口成章；或才思敏捷，幽默风趣；等等等等。风格应尽量独特、健康、时尚。学生欣赏老师的风格，自然爱听老师的授课，学到该学的知识。这样，定能取得期待的教学效果。
2 模仿电视艺术鉴赏节目形式，丰富初中美术授课形式
美术作品赏析内容在电视节目上已经有相当悠久的历史，电视制作手段由传统的播音讲解和图像分析，到现在各电视台兴起的艺术品收藏类节目，在对美术作品的赏析在形式内容上都在寻求创新之路，这类节目其内容几乎完全符合初中美术鉴赏课题，对年青一代起着宣扬中国传统民族文化作用。电视节目制作组设计的背景资料丰富且生动，用其充实教材，会给学生带来书本以外的新鲜内容。众所周知，古代艺术作品总是不太符合当代青少年的审美情趣，这原本就是个教学难题，如果把央视二套《鉴宝》栏目全过程在美术课上再现，当学生报上对艺术作品的估价后，该作品的背景资料专家评定内容将深深地吸引他们，学习兴趣就被激发了。作为美术教师要常看电视艺术鉴赏节目，如《寻宝》《天下收藏》《探索与发现》等等，这些栏目，无论在内容还是形式上都能给美术欣赏课很大启发和提示。
3 参照电视综艺节目表现方法，丰富初中美术教学方法
3.1 学习访谈类节目，增进师生交流
电视访谈类节目如《艺术人生》《半边天》《鲁豫有约》还有《超级访问》，常用以情动人，切入主题的手法。比如外拍一些亲朋好友对受访者看法，借此打动受访者，此情此景，确实催人泪下，发人深思。我觉得这种外拍采访的形式如果出现在美术课上，一定会深深地吸引学生。我在初一《我们的调色板》这一课中，让校电视台的主持人采访同学身边的老师学生，面对镜头每个受访者都很注重自己的形象，大胆地说出自己的感受，情真意切，真实可信。上课时，同学们看见自己熟悉的身影出现在视频中，激动不已，深受感染，对老师的课堂提问也能积极回答，师生互动打破了以往上课提问时寂静的僵局，取得良好的教学实效。有了这次成功的尝试，我还经常在学生完成作业后，采访他们创作的灵感和感受，这类视频也为将来的教学留下了宝贵的资料。如果条件允许，还可以在上课过程中通过视频或电话现场访问场外专家，让学生直接与专家对话，主动探讨美术课题。
访谈类节目都要求主持人给人以亲切、放松、信任的感觉，要有亲和力，同时要善于总结归纳。常看王利芬主持的《我们》节目，总有听课的感觉，不过这种听课给人的感觉挺轻松，挺愉快，听后总觉有些知识和情感上的收获。如果我们的课能贴近学生的生活，使学生产生共鸣，那一定是教学相长的好课。
3.2 学习演艺类节目，展示美术作品
优秀的演艺类节目真是数不胜数。据调查，学生最爱看《快乐大本营》《非常6+1》和《星光大道》，最感兴趣的是演员华丽的服饰，演播厅绚丽的装饰，演员丰富多彩的才艺展示和热闹非凡的观演场面。课堂毕竟有别于舞台，表演的内容应该紧密结合教学内容。《快乐大本营》中俏皮可爱的谢娜总爱摆出滑稽可爱的造型。“摆造型”这一形式在美术课中可以演绎很多艺术大师的作品，让历史的画面变得生动起来。上课时，我们鼓励自创“摆造型”。无论是古罗马的雕塑还是文艺复兴时期巨作，经过学生肢体语言，加上自创环节，活灵活现地再现课堂，总能令全班学生捧腹大笑，笑声中，学生颇有兴趣地了解相关的美术知识，该课的实效性便轻松体现出来了。要说模仿电视节目表演，服装和服饰作品的走秀展示是学生喜爱的活动，在初中有不少《变废为宝》主题的课，各种废弃材料经学生的巧手变成帽子、手袋乃至服装，这类作品中，体现了初中学生对时尚的理解，对生活的热爱。如果把课堂搬到优美的校道上，那真是活灵活现的老毕的《星光大道》呢！
美术作品用表演的方式展示出来，可挖掘的课题还很多，比如，初一《漫画》一节课可以引用许多娱乐节目常出现的配音练习，学生分角色为动漫作品配音，也可以把优秀的学生漫画作品按剧情排演成小品。把电视演艺节目的表演方法融入美术课，并不为了培养学生的表演才华，主要目的在于通过这些教学手段，让美术作品艺术内涵更充分地表现出来，激发学生的兴趣，达到教学目的。
3.3 学习知识竞赛类节目，考察美术知识
“谁能一站到底”正是江苏卫视热播的《一站到底》的口号，观众就这样深深地被吸引去完成无数道知识问答题，如能把《一站到底》引入美术课堂，学生一定也能开心主动地去完成老师指定的测试。我们没有忘记风靡一时的电视节目《百万富翁》，由香港的亚视主持人陈启泰带领我们跃跃欲试地去完成4选一的题目。央视的青歌赛的综合素质考查题目甚至比听选手唱歌还要吸引观众。我们不难发现这类的竞赛有这样几个特点，首先，答题者要面对观众，其次是题目的设计要新颖，要有一定游戏规则，最后还要有一定的奖励。这些要素带到课堂进行美术知识考察，打破传统的笔试，用娱乐的方式去让学生主动思考美术问题。首先，答题者是一个同学或一个小组，增强自我的荣誉感；其次，老师在题目设计上要巧妙，比如放一段视频，考学生对色彩或形象的记忆，或模仿《幸运52》中在主持人的提示进行中抢答正确答案，并且结合美术课的特点设计精美的画面吸引学生的注意力；再次，借鉴有关的游戏规则，比如答题者可以使用法宝来辅助打题，或去掉一个错误答案，或求助全班同学，甚至可以打通亲情号码；最后，给予优胜者加分奖励。这类知识竞赛的形式可以巩固初中学生对美术常识的掌握，化被动为主动，为提高教学实效起到良好的作用。
然而，教室毕竟不是演播室，教师毕竟不是节目主持人，课堂教学应具有自身的规范和特点，始终要围绕教学目标展开教学。对于电视综艺节目，我们仅提倡有选择性地借鉴、模仿和参照，作为教学方法的变化和补充，倘若一味照搬，将会造成本末倒置，因为电视节目往往为追求镜头效果，存在许多做秀的成分，而学校的教学却是严肃认真的，所以要有选择性地借鉴电视综艺节目的形式，适当调整教学方案，根据教学的需求，灵活运用电视节目中的风格、形式和方法，那么，美术课也能像电视节目那样，通过各种艺术形式激发学生的学习兴趣，提高学生的美术技能，最终满足学生的审美需要，获得精神享受和审美愉悦。
参考文献
[1] 美术课程标准研制组.普通高中美术课程标准（实验）解读[M].江苏教育出版社，2004.
[2] 尹少淳.分类美术教学策略[J].中国美术教育，2011.
一、 教学计划贯彻情况
学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、 教学情况：
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大.
3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。 美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按 10--20% 的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。 通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。
三、 经验和教训
1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
关键词：美术课堂；精心准备；认真观察；创新想象
叶圣陶先生说：“凡是好的态度和好的方法，都要使它成为习惯，只有熟练得成了习惯，好的态度才能随地表现，好的方法才能随时随地应用，好像出于本能，一辈子用不尽。”这段话说明行为形成习惯，习惯决定品质，品质决定命运，从小养成良好习惯，是孩子学习、成长、发展的关键。基于此，本文结合了美术课堂教学的实际情况，总结了当前美术课堂教学中培养学生良好习惯的方法，从准备、创新和观察三方面进行了具体的实施对策研究。
一、精心准备的习惯
小学美术课堂需要较多的绘画工具，例如，上绘画要带水彩笔或油画棒，手工制作课要准备彩纸、剪刀、胶水等。还有的时候，教学还需要自己准备卡片和收集的资料等。有时根据教学内容还要准备一些图片或者实物，教师要让学生养成精心准备的习惯。因为这种习惯能够培养学生做好预习，并形成准备学习工具的良好习惯。那么怎样要求学生才能养成这种习惯呢？
1.要让学生做好标签
美术课的用品要做好大袋子标签，标好内容：书、剪刀、油画棒、固体胶、记号笔、报纸放入一个大袋子、贴上标签。
2.学生摆放用品要固定
教师要指导学生小组内讨论怎样摆放更为合理、有效，不会散乱，然后，让学生养成固定的摆放习惯。
3.要重视课后整理，鼓励学生将物品正确地按照原来的样子放回美术袋子
总之，通过这些训练让学生养成精心准备的习惯，就是要通过细节教育，加强良好习惯的熏陶，通过对艺术用品的摆放、整理，达到培养学生良好生活习惯的目的，使学生在困难面前保持良好的心态，更好地形成良好的生活行为习惯。
二、认真观察的习惯
现代心理学证明：注意力集中的学生，听课效率和学习水平远远高于注意力分散的学生。因此，要借助美术课堂让学生养成认真观察的良好习惯。
1.教师要转变授课方式，让学生集中注意力
例如，在江苏少年儿童出版社七年级第五课“冷暖色调的画”的教学过程中，教师要用生动的语言叙述激发学习：“同学们你们知道吗颜色也会有冷和暖的感受哦，下面同学们猜想一下，
什么颜色是冷的呢？”这种启发式的语言自然会吸引学生的注
意力。
2.教师要培养学生观察能力
课堂上教师要求学生：要仔细看教师的操作演示、表情、手
势，观察多媒体画面或者老师展示画、示范画的特点。比如，在美术课堂上多引导，多观察比较，从欣赏中感悟，从观察中体会。并让学生在观察中比比看谁观察得最仔细，激发学生更好、更认真地去观察，达到更好的绘画效果。
3.开展观察竞赛
为了培养学生仔细观察的习惯，教师可以以比赛的方式要求他们像观察家一样看事物，还以一种高度动情的方式对经验做出反应，表现出他们对形状、方位，乃至空间、质感等一系列复杂问题的认识。
三、创新想象的习惯
小学生要激发想象力，并以此来进行美术创作，教师在课堂上激发学生的想象力十分重要，必须立足课堂情况真正让学生感受想象力对美术创作的重要性，并以此形成创新思考的习惯，习
惯于进行美术作品的自主思考、自主创作。
1.要创设想象的空间，亲身经历过的认识便成了带有主观意味的心理体验，丰富和充实着学生的心灵世界
此中所蕴藏的无限生机决不同于被灌输了绘画概念、符号的理智储存。例如，教学美术课程时，教师可以播放相关的音乐，让学生进行想象。又如，教学“下雨喽”时，让学生回忆生活中的雨，然后播放轻柔的音乐，用3分钟的课堂空白时间，让学生自主想象，并根据想象的结果进行绘画。
2.要鼓励学生创新
小学生的创新能力较强，对于有个性的绘画作品，教师要鼓励。例如，教学江苏少年儿童出版社七年级第五课“冷暖色调的画”时，教师可以让学生欣赏名作家冷色调的画，然后用水粉色、水彩、蜡笔等写生。最后，让学生展现自己创作的冷色调的风景画，并配上优美的轻音乐，让学生讲解自己的绘画观点。总之，美术教育要鼓励创作、鼓励创新，使学生真正感到老师是欣赏他的创新思考的，进而排除怯懦，大胆展现，这样学生会主动地说，主动地想，主动地创新。
综上所述，美术教育的本意不仅仅是感悟与表现自然美、艺
术美，更重要的是创造行为美、心灵美。为了实现这个目标，教师要重视在美术课堂上培养学生良好的学习习惯。当然培养的途径是多样的，教师必须有针对性地加以指导，根据美术课的情况让学生养成预习准备的习惯，认真观察的习惯，创新想象的习惯。
参考文献：
[1]沈洁.小学美术教学中培养学生良好学习习惯的研究方案[J].考试：综合版，2012（9）.
回顾这学期所从事的初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。以下是为大家整理的绘画课工作经验总结资料，提供参考，希望对你有所帮助，欢迎你的阅读。
绘画课工作经验总结一
岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。
一、教学计划贯彻情况
学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大。
3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按10--20%的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。
三、经验和教训
1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3、教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4、要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水平更上一层楼。
绘画课工作经验总结二
转眼间一个学期又要结束了，回顾这学期所从事的美术教育教学工作，基本上比较顺利圆满的。可以说，在工作中我享受到了收获的喜悦，但也在工作中发现一些存在的问题。现对这一个学期中的美术课教学工作总结如下，以便取长补短，教学水平能更上一层楼。
一、美术课堂
这学期我担任初二年和高一年的美术课教学工作。初中学生的美术基础普遍较为薄弱，在动手作业这块会表现不尽理想，但是我们可以取长补短，在指导技巧的同时，鼓励表现主义的创作手法。在美术认知领域里，初中生也表现得较为懵懂，但是教材里丰富的课题可以给他们带来许多新奇的感受。我认为牢牢抓住他们的新奇感，调动他们的学习兴趣，是上好美术课的一个情感要素!那么怎么样让学生一直保持着这份学习的积极性呢?
首先是创设愉悦的学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中，我选择将教材里的课题进行扩展，在上好教材重难点的情况下，不忘介绍学生们感兴趣的内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察，在每次上课时，对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评，同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。
其次培养学生丰富的想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力，创作画面就会显得呆板，相反，当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。
再者，提高学生的表现欲也很重要。只有让学生在自己高高兴兴地参与学习实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了高一年这边课堂教学以美术鉴赏为主，重点从对各类艺术作品的欣赏讨论中，让学生获得正确的审美观、艺术观。课堂教学涉及的知识面很宽，需要精心备课，收集大量可能被学生提问到的资料。精心准备用于多媒体幻灯片的图片和视频，有效引导学生进入课题主题。另有开设美术特长生的课，为周一、周三、周五下午第三节第四节课，旨在注意挖掘有美术禀赋且有意踏上艺术道路的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，使每堂课都能让学生有所收获。学生在课后也很积极的自动留下提问和绘画。虽然超出工作时间，但是看到学生那么积极也是一种很大的动力。总之，在实际教学中，我都以培育学生能力，提高学生的素质为目的，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
二、教师自身素质的培养
教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
三、任劳任怨，完成学校其他工作
对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己的热情把它完成好，做到“任劳任怨、优质高效”。按时上岗，尽职尽责，与同事们和谐相处。
这一年的工作中，有收获也有不足。比如控制不好课堂长度、纪律控制不够理想等。我会好好总结教学经验，再接再厉。
绘画课工作经验总结三
我们都习惯用一眨眼的功夫来形容时间的流逝。这不，暑假又快要到了,一学期又快要过去了，那到底收获的又是什么呢?今在此作一番的总结，以便择优汰劣，取长补短以待今后的教学水平更上一层楼。现回顾这一学期的工作如下：
一、教学计划贯彻情况：
学期初，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学工作的总结：
1、教学工作情况：教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
我任教初一初二的美术课，共十二个班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，因为初一初二处于叛逆时期，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了”叶贴画”,”吹塑纸版画的制作“等课程，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
2、考核成绩：本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末理论考试为辅，综合评定学生的成绩。初中美术教师工作总结
3、教学研究的计划完成情况：积极参加校际、教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课。还积极参加学校的运动会宣传工作，以及学校宣传栏的宣传。
4、课外兴趣小组工作情况：利用每星期六下午的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程：石膏几何素描，风景速写等，同时加以一些水果拼盘，花鸟写意国画等等，取得了较好的效果。
三、自身素质的提高：
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动，以及每个寒假暑假都参加了泉州师院的函授本科学习，同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他的一些新老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作，从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
四、加强反思，及时总结教学得失。
美术课堂主要提倡“自主创生”。即调动学生的学习兴趣、强化学生的学习责任、引导学生独立主动地展开创造性学习，其核心是学生个体在课堂内外“乐于学习、合作学习的提升”;其次提倡“互助创生”，即通过生生、师生、网络、其他媒体等多种方式，促进学习过程中的彼此交流、智慧分享，其核心是学生群体在课堂内外的“主动学习、互动学习和群体创生”； 最后是“综合创生”。即通过自主、互助学习，学生个体和群体在课堂内外从多方面积累了新知识、产生了新经验、收获了新体验、创生了新思想、产生了新想法等，并能够不断丰富、完善和改变自己的知识结构、能力结构、思维结构和情感体验，促进了综合发展，其核心是“创造学习、智慧生成和综合创生”。可见，创生型课堂是最能激发学生兴趣，调动学生学习积极性并有效收获的课堂。让学生在课堂内外始终扮演着主导者、组织者、合作者，其地位应该是处在一个主体的地位，是课堂的主人。而教师在整个过程中扮演着激发者、点拨者。教师的教学应该时刻的围绕着学生展开，当然教师在课堂内外重点放在培养学生自主学习的能力上，教师扮演着为学生学习服务的这样一个角色！当然也是一个潜意识的引导者！
一、让学生备课、上课
在美术的教学过程中，很多博学的老师上课讲的滔滔不绝。但是好多的学生根本就没听；或者是讲授的知识太难，学生根本听不懂；或者是讲授的过于简单学生早就知道或者掌握了。这样的学习课堂肯定是没有效率的。为了改变这一现状，我就让学生当教师备课、授课。
我在美术课的教学中，从开学的第一堂课就给学生埋下了我们都是教师的伏笔：先让学生一定要记住上课的流程、方式、方法、节奏等等，因为接下来的每节课将是你们中的一个或是几个同学来授课，我和其他同学来听课、评课。
在这样的美术课堂上，学生必定是自主的、快乐的。课堂的成效必定是高效的。这样的课堂还有一个非常大的优势就是，每个班的学生的群体知识层次都是不一样的，他们在课外搜集资料和课堂讲授的时候，难易的程度也是有所差别，这样就会使班上的每个层次的学生，上课时都有所收获。都能根据自己的知识层次，从课堂中学到更多的知识，这样的课堂就更加的人性化，让每个层次的学生都能参与到课堂中来，每一节课都会有很大的收获。
二、备课中让学生发现认知美
每一个人对美的认知标准是不一样的。有人认为冬日雪花纷飞是一种美，但却讨厌它的寒冷，有人则认为无情的沙漠的起伏线条是一种美，而有人则认为它不美，它是丑的，是无情的。当然只要你自己感觉美，就没有理由它不美，任何人都不能把自己的认识强加于他人，除非大家对美的认识达成共识。所以好的美术课堂、好的美术老师是要去引导学生，让学生自己去发现美。那么这个过程首先是要让学生在和你一起备课时，你就要引领着学生去发现美、总结美，然后让他们在课堂上用同样的方式去引领自己的同学。这个过程一旦成功，同学间的相互欣赏度就会得到大大的提高。
三、课堂上让学生愉快的动手体验
美术课堂的学生的自主性还体现在，让学生多动手：这是一个非常重要的环节。在讲授《手绘线条》的课时，我简单而又生动的讲授了手绘线条的定义、历史及其发展。随后我就引导学生用手绘线条的方式，采用联想的教学思维去表现对简单几何图形的联想。用轻松的方式诱导学生自己动手画，会激起学生学习的热情。老师又能根据学生画的图案，总结反思自己要讲授的知识点。老师还能根据学生在画时出现的一些问题，在课堂上进行及时指导和引领。
四、课外提高学生的兴趣
美术的教学要与学校日常活动紧密的联系在一起，这是我们学校美术教学的一贯特点，让学生在实际的生活中就能领悟到美术的独特价值。学校每年的书香教室的设计，读书节的美术创作大赛，既是一个全校的展示活动，又让学生知道了美术课的重要性。美术教师要指导学生应用学习到的美术知识进行图案设计、文字的艺术或变体书写，运用多种多样的字体和颜色配置，将学生引到丰富多彩的美术世界中，从而激发起学生学习美术的兴趣。
